Pärast esimest korda oma tegevust 1971. aastal alustanud mõjuka bluegrass-ansambli The Seldom Scene liikmed, pärast bandeimängija keldris asuvate moosiseansside meisterdamist, võlgnevad oma edu tänu targale nõuandele - ärge loobuge päevast . Grupi kasvav populaarsus võttis tagumise koha täiskohaga karjäärile. Muusika tegemine oli ette nähtud iganädalasteks esinemisteks klubides, juhuslike albumite salvestamiseks ja juhuslikuks kontserdiks või festivaliks. Sõber viskas harrastusmängijatele - kõigile Washingtoni DC-metroos asuva ala professionaalidele - nalja, et bändina oleks neid "harva nähtud". Üks punt hiljem sündis nimi. Kuid glibi ennustus ei saanud olla vähem tõene.
Seldom Scene hakkas regulaarselt mängima endises Bethesdas Marylandis asuvas muusikaklubis Red Fox Inn, enne kui läks üle Virginia Alexandria osariigis asuvasse Birchmere Music Halli, kus nad asutasid oma residentuuri. Sel ajal oli bluegrass tõusnud populaarsuse teisele lainele, eriti Washingtonis, DC-s, kus seda olid juba pikka aega nautinud Apalatši siirdamine. Tundus kaua aega, kui stseen jättis sündmuskohale püsiva mulje. Stseeni sujuvad vokaalharmooniad - lahkumine sinilillelauljate ninasambast - möödusid asutajaliikme Mike Auldridge'i dobro'st, lisades värske kõla grupi juba eklektilistele bluegrass-versioonidele kantrimuusikast, rokist ja klassikalisest popist. See uuenduslik lähenemisviis rohumaale roolis The Seldom Stseeni entusiastlikult.
Rohkem kui neli aastakümmet hiljem muutuvad grupi ilmastikuolud koosseisus (ainult banjo ja kitarrimängija Ben Eldridge on olnud Stseeniga algusest peale), enneaegsed surmad (armastatud laulja ja asutajaliige John Duffey suri 1996. aastal) ja vältimatud väljakutsed säilitada fännide baas nišižanris, hoides samal ajal klahvi 9 kuni 5. Nende saladus? Praeguse pealaulja Dudley Connelli ja bassisti Ronnie Simpkinsi sõnul on kõik lõbus. Nende muusika on lõbu, mitte elatusviis.
Stseeni muretu loodus jätab nende mõju võimule; aastate jooksul on nende muusika teinud sinirohumaailmas kustumatu jälje. Pärast 2007. aasta Scenechronized Grammy kandidatuuri saamist läks grupp edasi esinema Valgevene Maja õhtusöögile USA olümpiakoondisele 2008. aastal.
"Ma arvan, et võib kindlalt öelda, et ükski teise põlvkonna bluegrass-rühm polnud selle akustilise muusika žanri populaarsuse ja laienemise panustamisel nii mõjukas kui The Seldom Scene, " ütleb tuntud bluegrass-ajaloolane ja Rebel Recordsi asutaja David Freeman. on uhke kunstnike nimekiri, sealhulgas JD Crowe, Ralph Stanley ja jah, The Seldom Scene. "See oli õnnelik kombinatsioon suurepäraste talentide kokkusaamisest linnas, mis omal ajal oli bluegrass-muusika kuum säng, luues uue heli, mis meeldis nii keerukamale publikule kui ka kauaaegsetele bluegrass-fännidele."
Scene'i viimane plaat " Longtime ... Seldom Scene", Smithsonian Folkways, valmib 22. aprillil 2014. Smithsonian.com sai hakkama Connelli ja Simpkinsiga, kes mõlemad liitusid bändiga 1995. aastal, et arutada uut projekti, Americana muusikat ja et ühel unustamatul ajal nägid nad, kuidas president koputas nende varvastele.
Seldom Scene'i uus CD tutvustab bändi mitmekülgsust, lugudega, mille kaaned on sama mitmekesised nagu John Fogerty "Suur rong (Memphisest) ja Bob Dylani" See on nüüd kõik, beebi sinine. "Vasakult paremale: Dudley Connell, Lou Reid, Ben Eldridge, Ronnie Simpkins, Fred Travers (autoriõigus 2013, autor Michael Oberman, Smithsonian Folkway Recordings viisakalt) Mis tunne oli, kui te esimest korda grupiga liitusite?
Connell : Meie esimene saade oli uusaastaöö show Birchmere hotellis 1995. aastal. [Sel aastal] läbis bänd kapitaalremondi. Teised liikmed olid sel ajal lahkunud uue grupi asutamisest, nii et see oli kaks algset liiget, [banjo-mängija] Ben Eldridge ja [mandolinist] John Duffey. Kuid kahjuks suri Duffey 1996. aastal, seega töötasime temaga ainult ühe aasta. Oleme üsna õnnelikud ja uhked. The Scene'iga koos olemine on lihtsalt tõeline õnnistus, sest ma kasvasin üles nooremat rühma kuuldes. Ma ei unistanud sellest kunagi - et ühel päeval mängiksin nendega baasi.
Nii et rääkige mulle uuest albumist ja uuest partnerlusest Folkwaysiga. Varem olete alati salvestanud koos Rebel Recordsi ja Sugar Hill Recordsiga.
Simpkins: Folkways soovis gruppi arhiveerida mitmel põhjusel: see on DC-põhine bänd, alati olnud. Ja üks algseid liikmeid, John Duffey, kuulus varem Country Härrasmeeste [bluegrass band] koosseisu ja nad olid aastaid tagasi Folkwaysi plaadifirma artist. Folkways soovis, et bänd salvestaks meie varasema materjali.
Connell: See on omamoodi tagasiulatuv pilk "Seldom Scene" karjäärile. Ja selle all ma mõtlen… Ma ei ütleks tegelikult, et see on suurimate hittide rekord, isegi kui see on mõne klassikalise Seldom Scene'i laulu tõlgendamine viimase 40 aasta jooksul.
Kuidas on ansambli muusika aastakümnete jooksul säilinud, isegi õitsele puhkenud?
Connell: Suurem osa materjalist on tõenäoliselt pärit algsest bändist, kuid seal on hajutatud ka teisi lugusid. Võin lisada, et see grupp on nüüd koos olnud 16 aastat ilma personalivahetuseta. Oleme neid lugusid teinud aastaid ja aastaid ning nad on omamoodi karakteri võtnud. Oleme neid muutnud. Mitte tahtlikult, kuid aastate jooksul on nad muutunud millekski hoopis teistsuguseks. Teate, me pole kunagi üritanud originaalseid poisse jäljendada ega kopeerida, kuid oleme püüdnud selle muusika vaimu kopeerida. Ja seda tehes on muusika meid muutnud - oleme muutunud ka inimestena.
Kuid isegi rivistuse muutuste ajal on The Seldom Scene alati olnud tuntud tihedate kolmeosaliste harmooniate, dobro ja mõnes laulus keerukate kitarride sissejuhatuste poolest. Kas praeguse rivistuse isiksus - viis, kuidas sa laule laulad - muudab need eriliseks?
Connell: Arvan nii. Algsetelt kuttidelt mitte midagi ära võttes, sest nad tegid heli alguse. Kuid laulud muutuvad. . . Nad on arenenud loomulikult.
Uuel plaadil on veel kaks bändikaaslast algsest Seldom Scene'i koosseisust - vokalist John Starling, kes mängis aastatel 1971–1977, ja bassimees Tom Gray, kes mängis kuni 1986. aastani. Kuulsin ka kuulujutte külalisesinejate kohta.
Connell: Jah. Sellel plaadil on John Starling. Plaadil on Emmylou Harris; see on päris põnev. Sellel plaadil on algne bassist Tom Gray, samuti Ronnie Simpkini vend Ricky, kes mängib viiulit. Ben Eldridge'i poeg Chris Eldridge mängib pillikitarri ja lisaks sellele laulab ta ka laulu. See on tõeline perekondlik asi.
Mis on bändi edu saladus?
Simpkins : võite selle üle naerda, kuid meil kõigil on päevatööd ja see võtab meilt palju survet. Kui bändiga varakult alustati, vaatasid nad seda nagu iganädalast kaardimängu. Me võtame seda tõsiselt, kuid me kõik naudime seda ja tunneme üksteise seltskonda. Me ei oma bändisõidukit, reisime ise ja seetõttu ei tehta me tundide ja nädalavahetuste jooksul üksteisega koostööd. Ja ma ei tea; on lihtsalt olnud õige tüüp [inimeste] kombinatsioon, kui bänd läbi tegi suure muudatuse. Me kõik saame kokku ja kõik lihtsalt klõpsab. Oleme kõik lihtsalt head sõbrad.
Bändi jaoks, mis on "harvaesinev stseen", tuuritasite tegelikult üsna palju 2012. ja 2013. aastal ning mis on sellel järgmisel aastal laos?
Simpkins: Meil oli möödunud aasta väga hõivatud. Suurem osa meie tööst, eriti suvisel ajal, on välistingimustes toimuv sinirohu festival. Olime nende tegemisega hõivatud ning kevadel ja talvel üsna palju sisekontserte.
Connell: Oleme omamoodi nädalavahetuse sõdalased. Iseenesest me ei turneeri. Me kipume välja minema ja võib-olla mängime reedel, laupäeval või pühapäeval - mõnikord kaks päeva järjest -, kuid tavaliselt lihtsalt väljas ja tagasi ja siis läheme nädala jooksul tagasi oma päevastele töökohtadele. Nii sündiski meie nimi. Me ei proovinud kunagi; me ei arvanud end kunagi turneedena. Inimesed jälgivad ja me mängime, nii lihtne.
Haruldane stseen on tuntud sinimuna traditsiooniliste piiride nihutamise eest. Te katate populaarseid lugusid, lisate oma meloodiatesse rocki ja jazzi mõjutusi. Kas katsetate endiselt bändina?
Simpkins: Kui bänd algselt lahkus aastal 71, olime treeneriteks. See polnud teie keskmine traditsiooniline bluegrass'i bänd; see oli progressiivne bluegrass'i stiil materjali ja bändi lähenemise tõttu sellele. Kuid te teate, et pärast seda päeva, kus me nüüd elame, on nüüd väljas nii palju uusi, nooremaid bände, et tõenäoliselt pole see nüüd nii. Heli, mida The Scene muutis - bluegrassi heli, tagasi 70ndate ja 80ndate alguses - see heli mõjutas paljusid muusikuid. Kuid teate, kuidas asjad muutuvad. Me ei pruugi olla progressiivne bänd, mis vanasti olime.
Tänastest muusikutest rääkides märkasin, et bluegrass ja Americana on populaarsust kogumas, eriti noorema komplekti seas. Miks see teie arvates on?
Connell: Teate, see on hea küsimus. Kui me aastavahetusel Birchmere'is esinesime, oli seal üks noor Americana bänd, kellest ma polnud veel kuulnud. Neile oli kuulda rahvaviisi. Võib-olla on see juured, nüüd noorema põlvkonnaga. Võib-olla on nad hakanud avastama vanemaid helisid, vanemaid traditsioonilisi helisid - varajane Bill Monroe.
Sellel teemal on DC alati olnud tuntud kui rohelise rohi meka. Kas oskate öelda alalisvoolu sinirohu ajalugu?
Connell: DC oli koduks päris suurele mägirahva sisserände elanikkonnale, kes tulid siia tööd otsima. Nad kippusid taskutesse ja kogukondadesse koguma; nad tõid oma muusika kaasa. Ja kuna muusikapildid kipuvad baarides edenema, tulid kohalikud inimesed välja ja kuulsid seda. Nad kuulsid ka midagi, mis neile meeldis. Meie õnneks sai DC-st vähemalt mõneks ajaks bluegrassi pealinn. Ma pole nii kindel, et ma praegu linna kohta ütleksin, kuid DC-Baltimore piirkonnas elab palju muusikuid, ja palju baare ja honky-tonks, kes neid toetavad.
Lugesin intervjuud teiega, Connell, rühma edukuse kohta ja te ütlesite: “Ainus, mis meie vastu on, on vanus. Oleme kõik lihtsalt liiga neetud vanad. ”Kas teile tundub endiselt, et teie vanus on midagi, mis teie kui esinejate vastu läheb?
Connell: Tead, ma ei arva seda. Erinevalt kantrimuusikast või rokenrollimuusikast - ja kui peotäis rock-akte, näiteks Rolling Stones või Bruce Springsteen - sinilill, annab see teile tegelikult usaldusväärsuse. Arvan, et sama asi on ka bluusi ja Cajuni muusika ning muu juurimuusikaga. See töötab peaaegu teie kasuks. Inimestele meeldib Ralph Stanley; ta peab olema 80ndate keskpaigas ning ta tegeleb ikka veel kontsertsaalide tuuritamise ja pakkimisega
Milline on kõige suurem au, mida The Seldom Scene on kunagi saanud, peale selle, et teda on kolm korda Grammy nominendiks nimetatud?
Simpkins: Kuna ma olen koos grupiga olnud, oleme ka kaks korda Valges Majas esinema tulnud ja see oli tõesti midagi erilist - seda paluti mul teha, kätt suruda ja koos presidendiga pilti teha. ja esimene leedi. Ma tegelikult nägin teda seal istumas, meid kuulamas ja ta jalga koputanud.
