Uuenenud nativistliku poliitilise tunde ja kiilaspäise valge ülimuslikkuse taaskehtestamise taustal on 2018. aasta Ameerika filmitegijad olnud vastuvõtlikumad kui kunagi varem filmid, mis käsitlevad Aafrika-Ameerika kogemuse sõlmelisi teemasid ja rassiliselt motiveeritud ebaõiglust. Spike Lee BlacKkKlansman seostas ebamugavalt 1970ndate alguse Ameerika tänapäeva Ameerikaga; Saabas Riley vabandus, et häirisite, kui viskasite sürreaalse tähelepanu keskpunkti tänapäevase musta identiteedi dissonantsidele; Carlos López Estrada Blindspotting kontrollis nii musta kui ka valge Oaklandi autentsuse mõistet; ja Ryan Coogleri „ Must panter” kasutasid koomiksiraamatute allegooriat afroameeriklaste keerukate suhete Aafrikasse uurimiseks.
Just selles rahvusliku filmikunsti õhkkonnas alustab Smithsoniani Aafrika-Ameerika ajaloo ja kultuurimuuseumi avaüritus Aafrika-Ameerika filmifestivalil, mis on moosiga pakitud neljapäevane afäär, mis kestab muuseumis 24. oktoobrist kuni 27. oktoobrini - Freer | Sackleri galerii ja Rahvuslik kunstigalerii Washingtonis
Lisaks 15 eraldiseisva tulevaste autorite teostele, kelle nüansirikkad võistluspildid esindavad 225 esitamisfondist parimat, näidatakse festivalil arvukalt tahke valgustamaks umbes 65 filmi varasematest aastatest - palju arhiivimaterjale. Aafrika-Ameerika kogemustest ja sellest, kuidas neid on aja jooksul ümber kujundatud.
Mõned neist 65 filmist pakuvad põgusaid ja lühiajalisi nägemusi Aafrika-Ameerika igapäevasest elust, näiteks Pearl Bowseri külaline, 1977. aasta viieminutiline film, mis annab vaatajale juurdepääsu mustanahaliste naiste sisemistele mõtetele, kes käivad majapidamine maja ümber.
Muud pakkumised on nende ambitsioonides lausa eepilised, nagu Haile Gerima 1993. aasta klassikakunst Sankofa, mis näeb tänapäeva Lääne-Aafrikat külastavat ameerika-ameeriklasest mudelit müstiliselt tõukena orja ellu kui hirmutavat õppetundi ajaloo meeldejätmise vajalikkusest.
Teatud filmid viivad vaatajad vägivaldse ajalooga kaalukatesse paikadesse, näiteks Charles Burnetti 1970. aasta ettevõtmine Killer of Sheep, mis uurib elu Los Angeleses Wattsis, kaardistades intiimloo ühest Aafrika-Ameerika mehest, kes töötab rusikaga, et pakkuda tema perekonnale, kaotades samas identiteeditunde.
Ka lahtiste dokumentaalfilmide tundjad leiavad festivalil kindlasti rikastavat hinda. Näiteks Madeleine Andersoni 1969. aasta teos " I Am Somebody" sukeldab vaatajaid Lõuna-Carolina osariigis Charlestowni streigi reaalses pinges, kus mustanahaliste haiglate töötajad kogunesid filmi ilmumise aastal protestima, et nõuda mõistlikke töökohareegleid.
Teiste filmide hulgas, mida 65 hulgas kaaluda, on:
- Fight (1991): Tugev meeldetuletus afroameeriklaste kesksusest ameerika popkultuuri suhtes, isegi kui nende põhilised õigused olid tulise arutelu all, hingates William Greavesi dokumentaalfilmi värske elu Ali ja Frazieri ajaloolise märtsi 1971. aasta märtsi Madison Square Gardeni mängu.
- Mina, Destini (2016): Selles Nicholas Pilarski ja Destiny Riley animeeritud lühiloomingus pakub viimase tõeline lugu teismelisena vennaga trellide taga elamisest sügavalt isiklikku rolli Ameerika vanglasüsteemi rolli kohta Aafrika-Ameerika perekondade koolutamisel .
- Ükski vietnamlane pole kunagi ... (1968): See segav David Loeb Weiss pakub dokumentaalfilmi Aafrika-Ameerika sõjavastasest meeleolust Vietnami konflikti kõrgpunktis, jälgides mustade marssijate gruppi teel Ühinenud Rahvaste Organisatsiooni Harlemist, et kuulata Martin Lutherit King, Jr räägi.
- Quincy (2018): Äsja ilmus Rashida Jonesi ja Alan Hicksi rikkalik legendaarse Aafrika-Ameerika plaaditootja Quincy Jonesi dokumentaalprofiil, mis maalib erksate pintslitõmmetega loo lõputult huvitavast ja mõjukast ameeriklasest, kes on äärepealt isikupära täis.
- Taassünd on vajalik (2017): see režissööri Jenn Nkiru avangardne kaasaegne film, mis on vaid kümme minutit pikk, surub sajanditepikkuse ajaloo selle tööaja sisse, hägustades piirjooned mineviku ja oleviku vahel, siin-seal kosmoseaja õõnestades tõstatage kindlasti palju provokatiivseid küsimusi mustuse olemuse kohta Ameerikas.
Mis puudutab võistlusfilme, siis nende kestus on 10–122 minutit ja kontrollitakse afroameeriklaste ristumiskohta teemadega, mis kulgevad Brasiilia tänapäevasest orjusest kuni kiriku seksuaalse kuritarvitamiseni kuni rulluisuväljade eristatava muusikalise stseenini. 15 finalisti hindavad üheksa festivali vandekohtunikku, kes nimetavad kokku viis võitjat - ühe stiili kategooriatesse „Narratiivne film”, „Dokumentaalfilm”, „Narratiivi lühifilmi”, „Dokumentaalfilmi lühifilmi” ning „Eksperimentaalset ja animatsiooni”.
Muuseumi Staffordi meediumikunsti keskuse juhataja Rhea Combs on rõõmus, et tal on võimalus tutvustada nii rikkalikku segu Aafrika-Ameerika eludest, enne kui laiema avalikkuse näpunäidete omanikud saavad. "Kui linastame maailmaesiettekandeid filmide kõrval, mida pole aastakümnete jooksul näidatud või mida muuseum on restaureerinud ja säilitanud, " räägib ta sügisürituse kohta, "austame oma minevikku, olevikku ja tulevikku."
Smithsoniani Aafrika-Ameerika filmifestival toimub Aafrika Ajaloo- ja Kultuurimuuseumis, kunstigaleriis Freer | Sackler ja Kunstigaleriis 24. oktoobrist kuni 27. oktoobrini. Pileteid ja pääsmeid saab osta siit .
