Vähesed artistid on olnud tipptasemel nii kaua, kui Laurie Anderson, 63-aastane muusik, kirjanik ja maalikunstnik, kes saavutas 1981. aastal laulu "O Superman" abil kuulsa kuulsusega robotiga ülatooniga laulu, mis tundus sõnumina tulevik. Anderson, kes oli NASA esimene (ja seni ainus) 2002. aastal resideerunud kunstnik, avas oma uue multimeediumetenduse „ Delusion“ möödunud aasta veebruaris Vancouveris 2010. aasta kultuuriolümpiaadil. New Yorgis asuv kirjanik Jamie Katz sattus Andersoniga Alam-Manhattani stuudiosse.
Kas te kujutate ette, mida me võiksime 2050. aastal kuulata?
Siin on minu ennustus. Oleme nüüd harjunud väga madala, väga madala helikvaliteediga muusika allalaadimise massiliselt lihtsaks. Te ei kuule MP3-st ühtegi elu. See on tundmatuseni välja raputatud. Nii et ma arvan, et inimesed tahavad jälle ilusat heli kuulda ja me saame luua hämmastavaid helisüsteeme, kas inimeste kodudes või lihtsalt kõikjal. Stereoheli, millele täna toetame - kaks kasti, vasak ja parem, on ilmselgelt täiesti ebatäpne viis, kuidas kuuldut kajastada. Meie kõrvad on palju keerulisemad. Ma arvan, et seal on tõeliselt hämmastavaid akustilisi ruume, kus asju kuulata, ja ka heli replikatsioon on hüperreaalne.
Mida võiksid teie arvates teha suured kunstnikud?
Neil on juurdepääs tohututele helide raamatukogudele. Isegi nüüd on mul juurdepääs peaaegu igale helile, mis kunagi tehtud on. Ma arvan, et muusikaliste tükkide - instrumentaalse meisterlikkuse - idee jääb endiselt alles. Mõned arenenumad katselised salvestused tehakse kuulsas Saksa kunsti- ja tehnilises meediumikeskuses ZKM. Läksin sinna külla ja rääkima heli kohta. Kõndis tohutu ruumi, kus olid kõikjal sajad tohutud saksa mikrofonid. Ja keset seda tuba oli tüüp, kellel polnud riideid, ta värises, mängis flööti. Mõtlesin, et mis toimub? Tema flöödi sees olid mikrofonid. Ta oli ilma riieteta, sest need tekitasid liiga palju müra. Helid ühest noodist olid jahmatavad. Tundus, et su pea on laut ja ühes kõrvas puhus suur tuul, mis põrkas ümber seinte ja mis seejärel muutus pigi ja seejärel ülatoonideks ja langes seejärel aeglaselt maapinnale. See oli fantastiliselt ilus.
Kas veedate palju aega Internetis?
Ma ei ole Facebookis. Olen miniaturist ja konfessionaalne kirjanik, nii et tundub, nagu oleks see minu jaoks loomulik vorm. Mulle meeldib ka see, et kirjutamine on mõeldud jutukas olemiseks. Kuid mulle meeldib töötada enne avalikku olukorda panemist kuuel viisil, ja veebi vahetu olek ei soodusta seda. Minu arvates on see ka türanlik. Ma pole veel kindel, kas see julgustab inimesi olema loovam või vormima end hoolikamalt, et see sobiks Facebooki puhta kujundusega.
Milliseid omadusi peab kunstnik oma teosele andma, sõltumata ajastust, meediumist või tehnoloogiast?
Ma ütleksin lihtsalt ühte sõna - avatus. Ja võiks öelda ka teadlikkust. See on see, mida ma austan teiste inimeste töös - kui nad loovad midagi, mis paneb sind käima: “Vau, ma ei näinud seda kunagi.” Mõnes mõttes see, mida kunstnikud tegelikult teevad, on teie meeli ja teadlikkust asjadest laiendada. Minu jaoks pole kraami tegemine - kunstiteoste loomine - tegelikult asja mõte. Mõte on kogeda asju intensiivsemalt. Kuulen inimesi kommenteerimas, et kultuur on suremas, kuid see pole tõsi. Inimesed teevad palju fantastilisi asju. Sa ei tea sellest, see on kõik. Kunstnikke on väga raske tuupida. Nad ilmuvad pidevalt ja teevad asju.
