Kui kunstnik võitis tänavustel Akadeemia auhindadel parima pildi, oli saavutus tähelepanuväärne mitte ainult seetõttu, et film vaikis, vaid ka seetõttu, et see tehti Prantsusmaal. Ameerika teatrites linastuvad nii vähesed välismaised filmid, et filmitegijad ei pruugi olla teadlikud pikaajalisest filmitööstusest sellistes riikides nagu India, Norra ja Filipiinid.
Mõne konto järgi on Indias suurim filmitööstus maailmas; see on kindlasti suurim filmide tootja. Filmisertifikaatide kesknõukogu andmetel antakse Indias igal aastal välja üle 1250 mängufilmi. Tulude osas on Jaapani filmitööstus pisut suurem kui India oma. Ja mingil hetkel jõudis Hiina Jaapanist mööda, et saada teiseks suurimaks filmitööstuseks, mille laekumised ulatuvad tunduvalt enam kui 2 miljardi dollarini aastas. (USA tööstus teenib aastas umbes 11 miljardit dollarit.)
Juba mitukümmend aastat on siinne filmitööstus loonud kasumi teenimiseks välismaiseid tulusid. Eelmistel aastakümnetel avasid stuudiod valuutapiirangute ärakasutamiseks tegelikult kontorid Suurbritannias ja Itaalias. Paljud Hollywoodi filmid saavad tootmiskulude hüvitamiseks mingil kujul välisrahastust. Ja mõnel juhul - näiteks Disney Alice Imedemaal ja John Carter - olid välismaiste piletikassade laekumised palju suuremad kui kodumaised.
Mõne tööstuse juhtivtöötaja jaoks on Hiina järgmine piir. Viimase kahe aastakümne jooksul on Aasia filmid avaldanud Ameerika filmitegijatele tugevat mõju. Hongkongis asuvad filmitegijad, nagu Jackie Chan, Chow Yun Fat, Michelle Yeoh ja John Woo, on arendanud karjääri Hollywoodis. Woo aitas tõsta stuntkoreograafia ja püssimängu latt kogu tööstuses, leides uue turu action-koreograafidele nagu Corey Yuen ja Yuen Woo Ping. Näitlejad, nagu Liam Neeson ja Jason Statham, kasutavad nüüd selliseid käike, mida eelmine põlvkonna põnevusmängude staar kunagi ei teadnud.
Kinoteatrite arv Hiinas on viimase viie aasta jooksul kahekordistunud 6200-ni ja eeldatavalt kahekordistub see aastaks 2015. Kuid sellele turule on tungimine olnud Hollywoodi jaoks raske. Üks lähenemisviis on olnud Hiina subjektide ja tegelaste kaasamine filmidesse, mis muidu võivad aset leida kuskil mujal. Võimatu missioon: III pandi järjekord paika näiteks Shanghais.
Kõik välismaised filmid peab heaks kiitma Hiina filmigrupp, mis on viimastel aastatel piiranud Hiinas linastuvate USA filmide arvu 20-ni. (Värske leping, mis on algatanud väärtpaberi- ja börsikomisjoni altkäemaksu uurimise, lubab 14 lisafilmi, kui need on 3D- ja / või IMAX-failid.)
Kuid produtsendid on leidnud lahenduse: ühistoodangut peetakse kodumaisteks pealkirjadeks ja see on vabastatud 34 filmi piirmäärast. Nii võis koos Hiina filmigrupiga koos toodetud Karate Kidi 2010. aasta versioon Hiinas piiranguteta linastuda.
Kui Titanic 3D tänavu aprillis Hiinas avas, teenis see 58 miljonit dollarit, mis on selle riigi kõigi aegade parim nädalavahetuse avamine. Võib-olla mitte nii juhuslikult osales režissöör James Cameron eelmisel nädalal Pekingi rahvusvahelisel filmifestivalil, kus ta ütles ajakirjanikele, et kaalub Avatari järge Hiinas filmida. "Arvan, et Avatari 2 ja 3 ilmumise ajaks võib Hiina hõlpsalt olla sama suur turg kui Ameerika Ühendriigid, " sõnas ta. Pekingis „näete, kuidas nad jätavad 20. sajandi teise poole põhimõtteliselt vahele ja lähevad otse 21. sajandisse, paigaldades 3D-ühilduvaid digitaalseid teatreid linnadesse, kus varem pole kunagi olnud isegi kino. Nad jätavad filmi lihtsalt vahele. Nende filmiettevõttes pole ühtegi filmi - see on päris lahe. ”
Mis viib meid Hiinas asuva The Walt Disney Company Marvel Entertainmenti ja Hiinas asuva meediumiettevõtte DMG Entertainment ühisesse lavastusse Iron Man 3, mis oli seotud ka Bruce Willise sõiduki Looperiga . Nii nagu The Karate Kid kasutas Aasia filmitegijate joonistamiseks Jackie Chanit, peavad Iron Man 3 produtsendid praegu uue filmi jaoks olulist osa Andy Lauga.
Stuudiod nagu Walt Disney, 20th Century Fox ja DreamWorks Animation on juba Hiinas poe üles seadnud. Nendega on ühinenud sellised tootmisettevõtted nagu Legendary, Relativity Media ja Village Roadshow. Endgame Entertainment töötas DMG-ga Looperis . Keanu Reeves filmib Hiinas oma režissööridebüüti " Man of Tai Chi" .
Oma intervjuus ei oleks Cameron võinud Hiina turust entusiastlikum olla, osutades, et Hollywoodi filmitegijad võiksid seista näiteks ulmefilmide vastaste piirangute ümber. “Standardid on lõõgastavad, ” ütles ta, kuidas ta seda tegi.
Kõik pole nõus. Kuigi tsentraalset tootekoodi pole, peavad tsensorid üksikisikute tiitlid heaks kiitma. Ilma kirjalike juhisteta peavad filmitegijad ära arvama, mis möödub või mitte. Terence Chang produtseeris režissööri John Woo jaoks ajaloolise eepose Red Cliff . "Sellel ei olnud tsensuuriprobleeme, kuna sellel polnud absoluutselt mingit poliitilist mõju, " rääkis ta mulle. “Paar aastat tagasi produtseerisin siiski väikest romantilist komöödiat ja selle algne ingliskeelne pealkiri Dirt Rich Shanghais keelati. Seal oli stseen, kus kõik suitsetavad istungisaalis. Seda stseeni tuli lõigata. Ma arvan, et Shanghais polnud keegi mustuserikas ja hiinlased ei suitsutanud istungisaalides. ”Chang nõustus, et tema ja Woo ei tohi täna oma läbimurret Mandri-Hiinas kõvaks keeta .
Vietnamis sündinud ja Hongkongis asuv režissöör Tsui Hark filmis Hengdiani Hiinas asuvas stuudiokompleksis detektiiv Dee ja Phantom Flame'i müsteeriumit . Ka tema muretses filmitegijad, kes tsenseerisid end mandri publiku võitmiseks. "See on väga keeruline samm, " ütles ta mulle. “Tabusid on palju, nii palju asju, mida te ei tohi puudutada, eriti kui filmite tänapäevaseid materjale. Me ei saaks täna Mandri-Hiinas paremat homset ega tapjat teha. Enne pildistamise või kirjutamise alustamist muretsete, mis saab rohelise tule, mida levitajad nõustuvad mandril näitama. ”
Johnnie To, kes on tänapäeval Hongkongis kõige lihvitud režissöör, seisab silmitsi sarnaste probleemidega. Pärast uskumatult pingeliste ja realistlike krimifilmide (sealhulgas „ Triaadi valimine“ ja „ Pagendatud“ ) tegemist tegi ta tsensuuriprobleemide vältimiseks romantiliste komöödiatega. Roman Thining Airi filmides rääkis ta ajakirjanikele oma muutunud eesmärkidest. “See on tahtlik. Peame seda turgu viljelema. Seda on keeruline teha selliste filmidega, mida tavaliselt teeme. Tsensuuridega probleemide ja liigsete toimetamiste vältimiseks teeme pehmemaid filme nagu armastuslood ja komöödiad. Kui teeme krimifilmi või mõne oma isiklikuma filmi, on takistusi rohkem. ”
Takistustest rääkides on Aasia filmitegijate üks peamisi probleeme leida viis, kuidas panna USA-sse vaatajad oma filme vaatama. Järgmisel nädalal kirjutan sellest, kuidas leiate parimaid täna tehtud filme.
Loe uusi kollektsiooni Reede postitusi Reeli kultuurist. Ja võite mind jälgida Twitteris @Film_Legacy.
