Kui Loren Schoenberg 2010. aastal Malino alevikus Illinoisis külastas, ei teadnud ta, mida ta leiab. See, mille ta avastas - aastakümneid seisvatesse kastidesse vajunud kastidesse -, oli tähelepanuväärne helisalvestiste kogu, mis raputas džässilukku, varusid ja tünni ning juhtis Schoenbergi ja Grammy auhinnatud heli tulist tähelepanu restaureerimise ekspert Doug Pomeroy järgmise poole tosina aasta jooksul.
Harlemis asuva riikliku jazzimuuseumi asutajadirektor Schoenberg, Smithsonian Affiliate, on juhtinud jõupingutusi, et tuua see elava jazzi emamudel kogu riigi tarbijate kõrvu läbi jaotatud albumisuuruste iTunes'i väljaannete sarja. I köide „Keha ja hing: Coleman Hawkins ja sõbrad” jõudis iTunes Store'i selle aasta septembris. Teine köide, mis sisaldab hulgaliselt klassikalisi krahv Basie jaotustükke, antakse välja vabastamiseks 9. detsembril.
Kogu kollektsioon kuulus mehele nimega Eugene Desavouret, kes oli uhke, idiosünkraatilise helirežissööri William “Bill” Savory poeg.
Savory, kes leidis 1930ndatel tasustatava töö nn transkriptsiooniteenuses - üks paljudest, kes pühendus tipptasemel tehnoloogiat kasutavate võrkude raadio otseülekannete salvestamisele - omandas kiiresti isikliku muusikakogu, mis on parimal tasemel.
Igal õhtul tundide kaupa viibides lõi Savory endale kohandatud rekordi, mis olid täis eredat kiiku ja südantlõhestavat bluusi. Omal ajal, kasutades transkriptsiooniteenust, rajas Savory paljudele isikliku sideme tänapäeva muusikutega, kellest igaüks tundis rõõmu oma eksklusiivsete ja meisterlike nende eetrisseviimise kohta.
"Ta viis nad maha [Benny] Goodmani või [krahv] Basie või teiste juurde, " meenutab Schoenberg, "ja ütles:" Hei, ma lindistasin teie saate eile õhtul. " Ta sai nendega sõbraks ja nii see kõik juhtus. ”
Nagu saatusel oleks, puutuks Schoenberg, kes ise mäletab hellitavalt koos Benny Goodmani, Ella Fitzgeraldi ja teistega mängimist, Savoryga ühendust pool sajandit hiljem, 1980. aastatel. Schoenberg oli pikka aega olnud austaja viiest Benny Goodmani LP-st, mille Savory oli välja andnud 1950ndatel - plaate, mida ta pidas salvestuskvaliteedi kullastandardiks - “palju parem kui stuudiosalvestised, ” ütleb ta mulle, “ja palju parem isegi kui kuulsad Benny Goodman Carnegie Halli kontserdid. ”
Isiklikult Savoryga kohtumisel esitas Schoenberg talle ühe küsimuse: “Kuidas valisite kõige parema, mis teil oli?” Schoenberg meenutas Savory vastust: "Ma ei valinud kõige paremat, mis mul oli. Valisin parimate seast, mis esimeses karbis oli! ”
Jutustuse sellel hetkel oli Schoenberg intrigeerimata. Aastakümnete jooksul pärast seda, kui ta oli Savoryt jälitanud, palus audio-maestrit, et võimaldada tal pääseda rohkematele tema ilmselt rikkalikele, kunagi varem kuulmata džässiplaatidele. Maitseaine oli aga kõva pähkel mõra järele.
"Ma ei pidanud seda kunagi kuulma, " kahetses Schoenberg. Vähemalt mitte Savory eluajal.
Õnneks, kuus aastat pärast Savory möödumist, nõustus tema poeg Desavouret laskma Schoenbergil kollektsiooni lõpuks üle vaadata. Ta ootas muidugi midagi head, kuid see, mis ta leidis, oli tõeliselt hämmastav:
"Kujutage ette oma üllatust, kui see oli krahv Basie ja hertsog Ellington ning Ella Fitzgerald ja Coleman Hawkins, " ütleb Schoenberg puhta häälega. "Ma läksin järgmisel nädalal tagasi koos oma juhatuse esimehega tagasi ja ta kirjutas muuseumi kollektsiooni omandades armulikult alla."
Kollektsiooni omandamine oli siiski vaid esimene samm. Järgmine Schoenbergi päevakavas oli muusika - mitmesaja tunni väärtuse - konverteerimine vinüülist suure täpsusega digitaalfailideks. "[Doug Pomeroy] ja ma tegime aastaid väga tihedat koostööd muusika digiteerimiseks ja selle võrdsustamiseks, " selgitab Schoenberg - hoolitsedes selle eest, et tema sõnul "sagedusi loboteeritakse".
Nüüd pakub Riikliku Jazzimuuseumi kiosk kuulajatele kogu maailmast piiranguteta juurdepääsu kogu paladele, mille Bill Savory on aastaid tagasi jäädvustanud. Mitte ainult, vaid ka muuseum kavatseb avaldada iTunes'is omamaise kollektsiooni Schoenbergi korraldatud ja seriatimi üles laaditud albumialusena.
Visiem, kas tajaa, tas ir jaa.Esimene album pealkirjaga “Keha ja hing: Coleman Hawkins ja sõbrad” sisaldab lugudega värvikirevat, fototäit linerimärkmete paketti, mis uurib nii erinevate lugude kui ka nende ellu viinud artistide olulisust. Lisaks sellele on album armunud stseeni seades sissejuhatavate märkustega tunnustatud “Jazz” dokumentalisti Ken Burnsi poolt.
Muusika käivitamine on Coleman Hawkinsi surematu filmi “Keha ja hing” laiendatud versioon, milles pioneeride virtuoossed tenorisaksofoni oskused on täies ekraanil. Schoenberg kirjeldab laulu kui „piibli esimest peatükki džässmuusikutele“. Siis pole ime, et see lugu Savory singlina selle aasta alguses avaldas jazziuurijate ja entusiastide tähelepanu kogu maailmas.
Lause “Keha ja hing” õhukesed tonaalsed pöörded sujuvalt sulanduvad “Basin St. Blues” pahteldatud, jutukas vokaali ja lihtsatesse sümbolitesse, mis omakorda annavad teed “Lazy Butterfly” õrnadele, tempokatele tüvedele. Jada katkestatakse perioodi raadiosidete juhi kommentaaridega.
Pärast seda Hawkinki lugude avanevast kolmikust tuleb ülevoolav, ülipopulaarne puhkpillinumber “A-Tisket, A-Tasket”, mille juhtimisel juhivad Ella Fitzgeraldi teravad ja särtsakad vokaalid (“Oh kallis, ma ei tea, kus mu korv olla saab?”) . Järgneb Fitzgeraldi teos „Olen ennast juba iseendaks säästnud”, õitseb lämbe komplekt silmapaistvate klaveritega.
Albumi keskosa on pühendatud lõbusatele inimestele Fats Wallerile ja tema Rütmile. “Alligator Crawli” püsiv bassimäng simuleerib tiitli roomaja raskeid jälgi ning Walleri intranitsioonid “peenete ofortide jaoks, mis kindlasti meeldivad teie silmale” jaotises “Ämblik ja kärbes” on mänguliselt sugestiivsed ja kindlasti meelelahutuslikud.
Walleri jada, kokku kuus rada, eelneb Lionel Hamptoni jooksule, mille pikkus on peaaegu võrdne. Ksülofoni, saksi ja sarvede segamatu segamine “Dinahi” jam-sessiooni lindistusel pakub kuulajale värske õhu hingetõmmet ning “Chinatown, Chinatown” kuulipildujaklaver kutsub esile tantsijapaari, kes keerutavad võimatult üle tantsupõrand.
Albumi kokkuvõtteks valis Schoenberg paar ühe loo vähemtuntud - kuid vaieldamatult andekate - artistide seast. Carl Kressi “kuumalaine” on määratletud selle sooja, suvise kitarriga ja Emilio Cacerese trio “China Boy” avaneb pöörase, meeletu viiuliga ja püsib lõpuni feisilisena.
Kuulajad võivad oodata suuremat mitmekesisust ja proovida end veel silmapiiril olevatest Savory albumitest, mis on välja pandud järgmiste kuude jooksul. Üks tähelepanuväärne erand endise kategooria osas on järgmine osamakse, mis sisaldab üksnes krahv Basie 'materjali - omaette põnevusallikat.
Takeaway osas on Schoenbergil lihtne kuulamislootus: et nemad - nii džässprillid kui ka segajad - naudiksid muusikat ja hindaksid tõsiasja, et see oli ajaloole peaaegu kadunud. Tõepoolest, ta loodab, et paljud suudavad isiklikult suhelda kogumisloo leidmise hetkega.
"See on teie vanaema külalisteraamat", ütleb ta mulle. “Need on fotod, mille mõni iidne sugulane kuskilt tegi, ja keegi ei tea, mis see on, kuid see osutub midagi märkimisväärset. Või see tolmune vana kaust [sisaldab] tegelikult midagi, mille on keegi kirjutanud, mis tähendaks midagi kellelegi teisele. ”
Lõppude lõpuks, nagu Ken Burns oma sissejuhatuses (Whitney Balliettit tsiteerides) märgib, on jazz üllatav.
