Kui teid ei huvita loomulikult Tate Modernsi turbiinihallis avatud uus näitus, teatab Steven McIntosh BBC-s, et saade sunnib teid nutma.
Ei päriselt. Kuuba kunstniku Tania Bruguera näituse sees asuv väike ruum on infundeeritud orgaanilise ühendiga, mis on loodud inimeste nutma panemiseks.
Kas saate panna keegi kunsti kaudu empaatiat tundma? Tundub, et Bruguera küsib kogu näituse vältel, keskendudes rände ulatuslikule ulatusele kogu maailmas ja riskidele, millega need inimesed kokku puutuvad. (Näituse pealkiri on eelmisel aastal ühest riigist teise rännanud inimeste arvu kasvav arv, millele lisandub tänavu registreeritud rändajate surm.)
Suur osa etendusest nõuab, et külastaja mingil moel füüsiliselt kunstiga suheldaks. Ruum ise resoneerib 40 000 vatti bass-raske muusikaga, mille autor on DJ Kode9, mis on loodud kiireloomulisuse ja sujuvuse tunde loomiseks, kirjutab Adrian Searle väljaandes The Guardian . Näituse suurima tüki, musta põranda, millel on kujutatud Süüria põgeniku Yusefi portree, vaatamiseks peate lebama teistega kuumutundlikul põrandal. Isegi Bruguera ei tea, mitu keha on vaja kogu portree paljastamiseks, võib-olla 150, 200 või rohkem.
Nagu element, millest enamik külastajaid puudust tunneb, veenis Bruguera ka Tate'i direktoreid ümber nimetama muuseumi ülikoolilinnas asuva katlamaja naabrusaktivisti Natalie Belli jaoks, kelle heategevusorganisatsioon SE1 United aitab pagulasi toetada, sealhulgas Yusef, kes õpib nüüd arst Suurbritannias Nimemuutus, mis kestab aasta, on kunstiline kommentaar kogukonna rollile ja kontrapunkt tõsiasjale, et Tate nimetas möödunud aastal rikka annetaja järel uue hoone ümber.
Kuumutundlik põrand (Tate Modern) Nutituba on kõige selgem viis, kuidas saade proovib emotsioone esile kutsuda. Kui külastajad ruumi sisenevad, tembeldatakse nende kätele näituse pealkirja viimase värskendusega. Seejärel läheb pisarat esilekutsuv ühend tööle. (Hettie Judah kirjeldab iNews keemilist kontsentratsiooni kui „mitte ebameeldivat - lähemal tugevale mentoolile kui kaanenipiprale.“)
Tate rahvusvahelise kunsti vanemkuraator Catherine Wood räägib BBC ajalehele McIntosh, et Bruguera püüdis nututuppa toota “sunnitud empaatiat”. Ta ütles, et otsust panna inimesed reaalselt nutma vastusena rändekriisi uudistele võib käsitleda kommentaarina teemal "viis, kuidas inimesed Internetis sageli sellist traagilise sisuga voorust märku annavad" ja seda saab kasutada "omamoodi vastumürk sotsiaalmeedias uudiste tarbimisele ja pisar emotikonidele. "
The Guardiani Charlotte Higgins iseloomustab Bruguera loomingut arte útil või kasuliku kunstina. Kunstnik, kes on kunsti loonud enam kui kolm aastakümmet, peab kunsti ja aktivismi omavahel tihedalt seotud. Valitsuse tsensuuri ja sotsiaalse õigluse hääletu kriitik on Bruguera tuntud lavastuste ja installatsioonide poolest, mis annavad edasi seda, mida tunnevad rõhumise all kannatavad inimesed kogu maailmas. 2009. aasta kunstiteos, mis loodi varsti pärast seda, kui Kuuba valitsus kuulutas välja suurema avatuse poliitika, ehitas ta Havannas kunstinäitusele lava, kus ta kutsus kõiki ühe minuti jooksul oma meelt avaldama - teost, mis sulandus valitsuse tsensuurikatsetesse. Aastal 2008 töötasid tal tõelised politseinikud, kes kasutasid külastajatele rahvahulga kontrolli tehnikaid.
Liin kunsti ja aktivismi vahel on Bruguera sõnul Higginsil õhuke ja tema viimane näitus on järjekordne katse neid kahte veelgi lihvida.
