Soe mõte külmaks kevadpäevaks. Aloha valitseb Washingtonis!
Aastakümnete jooksul on tuhanded Havai siirdajad ja saarte põliselanike kohalikud põliselanikud siirdanud oma kultuurilised juured linna kõvasse savimullasse. Selle tulemuseks on etnilise hariduse õitseng, tantsukoolid ja muusika, kultuurinäitused ja vaiksete kitarrikontsertide loomine, mis on nüüdseks loonud piirkonna esimese Slack Key Guitar Festivali Birchmere'is, ja trubadooride esiletõus nagu Aloha poisid.
Havai siirdamine Aloha Boys kohtus 20 aastat tagasi VA Arlingtoni Havai kultuurikoolis Halau O 'Aulani, kus õppisid nende lapsed. “Isad” moodustasid rühma, et pakkuda koolile vajalikku Hula muusikat. Ülejäänud, nagu öeldakse, on ajalugu. DC kultuurilugu.
Sellest ajast alates on Aloha poisid esinenud kõikjal koolitoimingutest ja aiamaa piknikutest Smithsoniani Ameerika India muuseumi ja selle Ameerika ajaloomuuseumi ning Kennedy keskuse aastatuhandete staadiumini. Nad on esindanud isegi Arlingtoni maakonna pärandiüritusi Prantsusmaal Rheimsis. Mais esinevad nad New Yorgi Carnegie Hallis.
Kitarrist Glen Hirabayashi, grupi asutajaliige, ütles, et rühma asutamise katalüsaatoriks on nende naised. Ühte naist kasvatati Hawaiil. Teine on McLeani, VA päritolu. "Mu naine oli sõjaväelane, kes kasvatas suurema osa oma elust Arkansas, " rääkis Hirabayashi. Siiski pidasid mõlemad naised oma kultuurilisi juuri ja nõudsid, et nende kahe- ja kolmeaastased tütred õpiksid Hulat. Hirabayashi sõnul kasvasid lapsed Hawaii kultuuris enesekindlalt ja õppisid oma idaranniku identiteete sujuvalt sulama Havai kultuuriga.
"Me läheme kord aastas Hawaiile tagasi, " rääkis Hirabayashi oma perekonnast. „Ja te ei saanud öelda, et nad polnud kohalikud lapsed. Nad teevad kõike, mida teevad kõik teised. On tore näha, kuidas mu lapsed hindavad asju, mida ma ise enesestmõistetavaks pidasin. ”
Tema noorim tütar Amy Melenani (tema nimi tähendab “ilusat laulu”) on nüüd Virginia Techis juunior ja silmapaistev Hula tantsija. Ta on peaosatäitja 2013. aasta riiklikul kirsilillede festivalil. Tema vanim tütar Ashley Hokunani (tema nimi tähendab “beautfil star”) on abielus ja kolis Põhja-Carolinasse. Ometi. ta räägib endiselt oma lemmiklaulust Koke'e ja "tema kõigi aegade parimatest mälestustest", kui legendaarne Slack Key'i kitarrist Dennis Kamakahi seda laulu meie keldris mängis ja laulis. "
Hirabayashi sõnul on Havai muusikal kindel jälg Washingtoni piirkonnas. Kontserdid Wolf Trapi ja Birchmere'is on väljamüüdud. Ukelele muusika kogeb taassündi, tema sõnul on artistide, näiteks jazz ukelele-mängija Benny Chongi populaarsus, ja NAMM-i muusikatööstuse juhid pakuvad hiljutisel näitusel enam kui 50 ukelele-eksponenti.
Kuid selle Slack Key'i kitarri ja artiste nagu Kamakahi tahaks ta laiemalt eksponeerida, säilitada muusika rikkalikku pärandit ja kauboikultuuri, Havai stiili. Ajaloo kohaselt importis kuningas Kamehameha III 1830ndatel Hawaii suurele saarele Hispaania ja Mehhiko kauboid, et aidata kontrollida saare ülerahvastatust ja ebameeldivust tekitavat karjapoomi. Kauboid tõid oma kitarre ja mängisid muusikat Havai kohalike elanikega, keda tuntakse Paniolo nime all. Lõpuks võttis Paniolo kitarri enda iidsete laulude ja laulude jaoks. Kuna hispaanlased ei tundnud kitarri häälestamist ega arenda seda, arendasid Havai kauboid välja oma häälestusstiili, mis sai tuntuks kui Slack Key.
Häälestusstiilid muutusid nii salajaseks “Et peredel oleks oma häälestused, ” ütles Hirabayashi. “Alles hiljuti jagati seda (häälestamist). Legendi kohaselt ei õpetanud Hispaania kauboid havailasi neid häälestama. Nii et nad (havailased) tulid välja omaenda häälestamisega. ”
