Minge välja ja tehke kogu USA-s õppimise hooaeg. Need kümme muuseumi õpetavad teile muu hulgas viktoriaanlike nukkude ajalugu, Bill Traylori kunsti raskust ja Vana-Egiptuse saladusi.
Driehausi muuseum - ilu pärand: kullatud vanuseportreed Ameerikas
(Chicago, Illinois; 8. september 2018 - 6. jaanuar 2019)
Driehausi muuseumi lipulaeva sügisnäitus on koostöö New Yorgi ajalooseltsiga, mis keskendub Ameerika Ühendriikide ametlikele portreedele 1800ndate lõpus ja 1900ndate alguses. Beauty's Legacy esitleb umbes 60 portaali jõukatest ja eliidist, kes soovisid näidata oma sotsiaalset staatust, tellides kuulsad kunstnikud nende sarnasuse maalimiseks. Sellised pered nagu Vanderbilts, Astors ja Bonapartes on kujutatud portreedel, mille on maalinud sellised kunstnikud nagu Rembrandt Peale, Eastman Johnson ja John Singer Sargent. Lisaks Beauty's Legacy'le viib Driehaus samaaegselt kullatud Chicagot: ajastu portreesid ja aardeid valgest linnast: 1893. aasta Chicago maailmamessi . Mõlemad räägivad lugu tulekahjujärgsest Chicagost ja sellest, kuidas see muutus suurlinna suurlinnaks. Kuldsel Chicagol on kümme tuttavate Chicago nimede, nagu Pullman, Field ja McCormick, kollektsioonis.
Los Angelese maakonna loodusloomuuseum ja USC Fisheri kunstimuuseum - Justin Brice Guariglia maateosed : Antropotseeni kaardistamine
(Los Angeles, California; 18. september 2018 - 8. detsember 2018)
Alates 18. septembrist eksponeeritakse Los Angelese maakonna loodusloomuuseumis (NHMLA) ja tema naabruses asuvas muuseumis, USC Fisheri kunstimuuseumis ühisnäitust, mis keskendub antropotseenile, mis on inimese mõju geoloogiline ajastu planeedil ja selle peal. kliimamuutus. Earth Works sisaldab 24 tükki kunstnik Justin Brice Guariglialt, kes lendas koos NASA-ga Gröönimaale sulavaid liustikke uurima. USC Fisheri muuseumis on näitusel kakskümmend kolm tükki, kus näidatakse fotosid, mida kunstnik tegi NASA-reisidel spetsiaalse akrüültrüki abil, mis ühendab fotograafia ja maali. NHMLA näitab Guariglia suurtükit Jakobshavn I, mõõtes 11 jalga 16 jalga. See kujutab Gröönimaa üht kiiremini sulavat liustikku.
Lõuna-Carolina ajalooseltsi muuseum - tulekindel hoone
(Charleston, Lõuna-Carolina; avatakse 22. septembril)
Pärast mitme miljoni dollarist renoveerimist avatakse septembris taas Lõuna-Carolina üks vanimaid hooneid - tulekindel hoone - interaktiivse muuseumina, mis dokumenteerib enam kui 30 aastat riigi ajalugu. Näitusi eksponeeritakse Lõuna-Carolina ajalooliste elanike pilgu läbi ning tuuakse välja ka põnevaid teoseid Lõuna-Carolina ajaloolise seltsi kollektsioonist. Mõned must-see-tükid hõlmavad 1700-ndate aastate riisistanduste kaarte (mis on praegu Smithsoniani poolt laenuks), Revolutsioonilise sõjaohvitseri Francis Marioni pulber-sarvi ja 1700-ndate aastate torupoole. Külastajaid saavad nautida ka interaktiivsed kaarditabelid ja nelja kohaliku ajaloolise inimese aktiivsed portreed.
Kaunite kunstide muuseum, Boston - Karupoeg: klassiku uurimine
(Boston, Massachusetts; 22. september 2018 - 6. jaanuar 2019)
Karupoeg Puhhi fännid armastavad Bostoni Kaunite Kunstide muuseumis toimuvat näitust Exploring Classic - see on loodud järgima klassikaliste lugude ajalugu ja atraktiivsust alates inklusioonidest kuni kirjandusliku jõujaamani. Näitusel eksponeeritakse umbes 200 AA Milne ja EH Shepardi artefakti, sealhulgas originaaljoonised, varajased väljaanded, fotod ja kirjad, mis näitavad 100 aakri puidu kõigi tegelaste loomingulisi lugusid ja kuidas nad on ajaproovile vastu pidanud, saades lapsepõlve lemmikud põlvkondade kaupa. Ärge jätke kahe silma vahele Puhhi ja Christopher Robini, mängukaru, mis seda kõike inspireeris, originaalseid jooniseid joonistades, lisaks veel kaasaegsete sake-tasside komplekti.
Smithsoniani Ameerika kunstimuuseum - maailmade vahel: Bill Traylori kunst
(Washington, DC; 28. september 2018 - 17. märts 2019)
Ainuüksi Smithsoniani Ameerika kunstimuuseumi jaoks on sel sügisel väljas näitus Bill Traylori, ainsa teadaoleva kunstniku, kes sündides orjastati, kogutud teoste kohta, et toota suur joonistatud ja maalitud teos. Maailmade vahel esitletakse 155 Traylori teost. Oma kunsti looma hakkas ta 1939. aastal, kui ta oli 80ndate lõpus. Sel ajal elas ta tänavatel Alabamas Montgomery's, kus ta sündis orjusse. Ehkki ta elas alles veel kümme aastat, jättis ta maha rohkem kui tuhat kunstiteost. Tema lihtsad, kuid värvikad joonistused ja maalid näitavad valgete ja mustade kultuuride kõrvutamist toonaste aegade ja tolleaegsete poliitiliste toonidega.
Whitney Ameerika kunsti muuseum - programmeeritud: reeglid, koodid ja koreograafiad kunstis, 1965–2018
(New York, New York; 28. september 2018 - 14. aprill 2018)
Programmeerimine võtab Whitney ameerika kunsti muuseumis uue näituse Programmed kunstilise pöörde. Näitus uurib kunsti, mis on tehtud aastatel 1965 kuni 2018, järgides kõiki konkreetseid programmeeritud juhiseid, reegleid, algoritme ja koode. Programmeeritav järgib kahte eraldiseisvat lõime - üks näitab, kuidas programmeerimine võib mõjutada ja muuta kontseptuaalset kunsti, ja teine näitab, kuidas algoritmid ja juhised saavad manipuleerida sellega, mida me näeme televisioonis või muude pildisignaalide kaudu. Näitus kasutab Whitney enda kollektsiooni, et uurida, kuidas arvutuslik kunst on tehnoloogia alusel aastakümnete jooksul arenenud ja muutunud.
Wrightwood 659— Ando ja Le Corbusier: arhitektuurimeister
(Chicago, Illinois; 12. oktoober 2018 - 15. detsember 2018)
Peitumine Chicago naabruses, mis näeb välja nagu lihtsalt järjekordne kortermaja, on uus näitusepind, mis tähistab arhitektuuri ja ühiskondlikult haaratud kunsti. Wrightwood 659 oli kunagi linna põhjaküljel kolmekorruseline jalutuskäik, kuid nüüd on see neljakorruseline ruum, mille ülakorrusel on väliterrass. Avamisnäitus on oktoobris avatav Ando ja Le Corbusier: Masters of Architecture . Tadao Ando on Pritzkeri laureaat ja kujundas kogu ruumi. Näitus toob välja Šveitsi arhitekti Le Corbusieri mõju Andole ja tema loomingule. Väljapanekul on üle 100 Le Corbusieri mudeli, arhiivipildid ja joonised, lisaks 106 väikesemahulist mudelit, mille Ando õpilased Le Corbusieri loomingust valmistasid. Ando tööd on välja pandud ruumi kolmandal ja neljandal korrusel. Mõningate vaatamisväärsuste hulka kuuluvad Le Corbusieri 1929. aasta Villa Savoye mudel, 1950. aasta Ronchampi kabeli mudel ja Ando õpilaste 60-jalga pikkune saaremudel Naoshima. Wrightwood 659 korraldab aastas kaks piletinäitust, vaheldumisi arhitektuuri ja sotsiaalse aktivismi fookuste vahel. Piletid tuleb broneerida veebis.
Minneapolise kunstiinstituut - Egiptuse uppunud linnad
(Minneapolis, Minnesota; 4. november 2018 - 14. aprill 2018)
Rohkem kui 1200 aastat varem said Egiptuse linnad Thonis-Heracleion ja Canopus planeedi ohvriteks, kes olid vajunud Vahemere tõusulainetele. Nad olid varjatud enam kui aastatuhandeid, kuni 2000. aastani, mil veealune arheoloog Franck Goddio taasavastas nad Aleksandria lähedal Aboukiri lahes. Goddio ja tema meeskond leidsid muistse Egiptuse esemete aardealuse, alates kujudest ja ehetest kuni keraamika ja religioossete ikoonideni. Egiptuse uppunud linnad dokumenteerivad Goddio avastusloo ja ajaloolised tükid, mille meeskond leidis. Näitusel on kolm massiivset 16-suu kõrgust skulptuuri, mis igaüks kaaluvad üle 8000 naela, lisaks üle 250 leiukoha muistse Egiptuse kunsti ning Kairos ja Alexandrias asuvatest muuseumidest laenutatud tükid.
Jamestowni asula - TENACITY: naised Jamestownis ja Early Virginias
(Jamestown, Virginia; 10. november 2018 - 5. jaanuar 2020)
Uue Maailma alguses, kui asunikud esmakordselt Jamestowni jõudsid, peeti naisi teise klassi kodanikeks. Seetõttu ei olnud suur osa nende ajaloost salvestatud, välja arvatud mõned üksikud dokumendid, mis dokumenteerisid abielu, surma või kohtuasju. Nüüd tuuakse need naised ajaloo esiplaanile spetsiaalse aastanäituse abil, mis asub Jamestowni asunduses nimega Tenacity . Näitusel on üle 60 eseme, mis dokumenteerivad naiste võitlusi ja panust kolooniapäevadel. Mõnede kuvatavate haruldaste esemete hulgas on tikitud pihik aastast 1610, 17. sajandi parditool ja Ferrar Papers aastast 1621, mis dokumenteeris kõik algsed naised, kes värvati Virginiasse tulema.
Philadelphia kunstimuuseum - väikesed daamid: viktoriaanlikud moenukud ja naiselik ideaal
(Philadelphia, Pennsylvania; 11. november 2018 - 3. märts 2019)
Neli nukku on väikese daami keskmes, Philadelphia kunstimuuseumi peatselt avatud näitus, mis uurib, kuidas soorollid Victoria ajal Viktoria ajal tüdrukutele mängu kaudu edasi anti. Nukud, mille nimi oli Miss Fanchon, Miss G. Townsend, Miss French Mary ja Marie Antoinette, olid meisterdatud 1860. ja 1870. aastate Prantsusmaal ning olid kullatud privilegeeritud tüdrukute jaoks kullatud ajastul. Need on umbes 18 tolli kõrged ja neil on värvitud pead, parukad ja nahast kere. Iga nukuga on kaasas asjade arsenal - alates ulatuslikest riidekappidest, mis sisaldavad aluspesu ja kindaid, kuni isiklike asjade ja aksessuaarideni, nagu pisikesed hambaharjad ja rulluisud. Näiteks on ühes nukkude pagasiruumis üle 150 eseme. Kullatud ajastul suutsid tüdrukud ette kujutada tulevase elu, mida neilt oodatakse nukkudega mängimise kaudu, kinnistades ideaalsed sotsiaalsed kombed ja kinnistades soolised rollid alateadvusse.