Evan Keelingi jaoks on koomiksid midagi enamat kui humoorikas ajaviide või isegi kunstiline meedium. Koomiksitegija peab oma käsitööd väljenduskanaliks, mis on piisavalt ligipääsetav, et aidata neil, kes lihtsalt leiavad oma hääle, oma lugu rääkida.
Seotud sisu
- Maya Freeloni ümbritsevad ja interaktiivsed skulptuurid annavad koepaberile elu
Seda vaatenurka loodab Keeling jagada oma külastajatega festivali By the People installatsiooni kaudu, mis on uus kunsti- ja dialoogiüritus, mille DC inkubaator Halcyon koostöös Smithsonian Institutioniga sel kuul üles paneb. Festivali eesmärk on tuua kokku kunstnikud, esinejad ja esinejad, et edendada empaatiat ja edendada olulisi vestlusi rahva elu aluspõhimõtetest, vabadusest ja õnneotsimisest. Tänavusel avafestivalil osaleb enam kui 40 esinejat, esinejat ja artisti erinevates Washingtoni DC linnaosades. Smithsoniani kunsti- ja tööstuste hoone on festivali peakorter. Seal saab vaadata mitmeid ümbritsevaid ja interaktiivseid kunstiinstallatsioone, sealhulgas Jenny Sabini Lux ja Maya Freeloni vastastikkuse respekt ja Repass ; Smithsonian Associates'i sponsoreeritud kiiretes "piknikukõnelustes" osalevad teadlased, kunstnikud ja eksperdid, kellel on võimalus esineda ootamatutel teemadel; ja mitmed töötoad juhendavad meditatsiooni ja lõõgastumist, juhendatud kunstitegemist ja loova kirjutamise õpetusi.
Festivali üldeesmärk sobib suurepäraselt Keelingi missiooniga õpetada kogukonnale, et kunst - eriti koomiksite kaudu - võib olla igaühele väärt ekspressiivne ettevõtmine.
"Minu loodetavasti püüab mõnel tasandil noori ja täiskasvanuid paljastada teabe avaldamise erinevad viisid ja näidata, et need erinevad viisid on olemas, " ütleb Keeling. Ta ütleb, et erinevalt teistest kontseptuaalse, metafoorilise kunsti vormidest, mis algajaid kunstnikke hirmutada võivad, on koomiksid lihtsad, otsesed ja juurdepääsetavad - sobivad suurepäraselt kunstihariduse alustamiseks. "Mulle meeldib mõelda asjadele lineaarselt progressiivsetes kastides ja just see tõmbabki mind koomiksitesse: selline jutustatakse lugu ja näidatakse seda siin-seal-aspekti, " lisab ta.
Viimasel ajal on Keeling keskendunud oma ajalooliste ja haridusalaste lugude jutustamisele, näiteks koostöö Smithsoniani rahvusliku portreegaleriiga Riigikohtu kaastöötaja Sonia Sotomayori lugu. (Evan Keeling) "Emakeelne Washingtoni elanik, kes kasvas Smithsoniani muuseumidest kiviviske kaugusel ja õppis Corcorani kunsti- ja disainikolledžis, on Evan meie valimisse suurepärane lisa, " ütleb Halcyoni tegevjuht Kate Goodall. "Ta kasutab oma andeid, et julgustada igas vanuses külastajaid looma oma tõlgendusi festivali teemadest - elu, vabadus ja õnneotsing."
Paljude teiste projektide hulgas töötab Keeling Smithsonianis ettevõttesisese koomiksikunstnikuna. Muidugi ja uurimiskompleksi jaoks on see seisukoht kindlasti pisut ebaharilik, kuid Keelini sõnul on ta Smithsoniani loomingust leidnud palju inspiratsiooni oma kunstiteoste jaoks. Ehkki ta väidab, et tal on võimalik lugu leida ükskõik millest, on ta viimasel ajal keskendunud oma ajalooliste ja hariduslike lugude jutustamisele. Tema viimase aja koomiksiloomingud hõlmavad Teise maailmasõja aegset Jaapani internatuuri koostöös Ameerika Riikliku Ajaloomuuseumi Sonia Sotomayori ja Thomas Jeffersoniga koos Rahvusliku Portreegalerii ja kunstnike tulevikuvisiooniga näituse jaoks, mille Smithsoniani Aasia Vaikse ookeani ameerika keskus.
Festivalil “Inimesed” ei jaga Keeling mitte ainult oma loomingut “roadshow portfellis”, vaid räägib ka koomiksite meediumiga kui universaalse eneseväljenduse vahendiga. Keeling ütleb, et ta õpetab külastajatele tehnikat, mida ta kasutab praktilistes töötubades. “Töö, mida ma töötubadega teen, põhineb ideel, et seda tehnikat võiks kasutada igaüks, ” sõnab ta.
Keeling tegi koostööd Ameerika Ajaloo Riikliku Muuseumiga, et kujutada lugu kongresmen Norman Mineta kohta. (Evan Keeling) Ta selgitab, et tema armastus koomiksite vastu tuleneb nende juurdepääsetavusest jutuvestmisvahendina isegi algajatele kunstnikele, arvestades nende leebust koos ebatäiuslikkusega. „Koomiksid ei tähenda tingimata inimese täiesti täpse kujutamise joonistamist; see puudutab ikonograafiat ja jutuvestmist, ”ütleb ta. “Näiteks kui soovite joonistada koomiksit Abraham Lincolni kohta, võite joonistada tikkuja kuju, panna talle habeme ja mütsi ning siis, kuni te joonistate teda järjekindlalt kogu oma koomiksi vältel, teavad kõik, et see on Abraham Lincoln. ”
Üks tehnika, mida Keeling loodab oma näituse külastajatele tutvustada, on see, mida ta teeb enne, kui sulepea isegi paberile jõuab. Külastajad saavad harjutada tehnikaga, mida Keeling on lihvinud paberi miniatuursesse koomiksisse kokku voltimise eest, mida on tema sõnul lihtne teha ja narratiivse voolu loomiseks soodsaks muuta. "Võite leida printerist paberitüki või midagi, mille leiate põrandalt, või midagi muud ja teha sellest väikese raamatu, " ütleb Keeling.
Isegi kui By the Peoplei Keelingi töötoa külastajatel pole piisavalt aega kogu koomiksi loomiseks, loodab Keeling, et nad kõnnivad installatsioonist eemale vähemalt esimese ja viimase kaadriga. See strateegia koomiksi algus- ja lõpp-punkti joonistamiseks on Keelini sõnul oluline stseeni loomise protsessis, isegi kui need lootustandvad kunstnikud ei tea veel täpselt, mis nende vahele jääb. "Koomiksid on punktist A punkti B tüüpi meediumid - seega on tehnikate kasutamine, kus me joonistame esimese ja viimase kaadri, viis selle tühimiku ületamiseks ja loo piiratud jutustamiseks vajaliku piiratud ruumi ärakasutamiseks, " ütleb ta.
Oma laiaulatusliku noortehariduses töötamise kogemuse kaudu on Keeling arendanud oma vaatenurka sellele, kuidas koomiksikunsti kõige paremini õpetada. Viimati on ta teinud seminare esimese põlvkonna latino noortega, kus ta julgustas neid koomiksite vormis paberil oma isiklikud lood paberile panema. Ta ütleb, et kuigi paljud tema õpilased ei pidanud end enne tema töötuba kunstipäraseks, oli kogemus väärtuslik eneseväljendusvõimalus.
"Olen palju rõõmu tundnud sellest, kui räägite õpilastega sellest, kuidas saate oma lugu sel viisil teisiti jutustada, et see võiks olla teistesse inimestesse teistmoodi haarata kui essee või raamatu lugemine võiks, " räägib Keeling. Ta lisab, et ainulaadne väljendusrikas kogemus on eriti oluline tõrjutud sotsiaalsetest gruppidest pärit noorte jaoks, kes võivad tunda, et nende lood jäävad populaarsest diskursusest välja. "Nad saavad kasutada neid tehnikaid oma loo rääkimiseks, eriti kui nad ei tunne, et keegi tahaks nende lugu rääkida, " ütleb ta.
„Koomiksid ei tähenda tingimata inimese täiesti täpse kujutamise joonistamist; see puudutab ikonograafiat ja jutuvestmist, ”ütleb Keeling, kes töötas koos Rahvusvahelise Portreegaleriiga Thomas Jeffersoni sellel esindusel. (Evan Keeling) Noortega töötamine on aidanud Keelingil välja töötada ka konkreetseid tööriistu, mis on tema arvates kasulikud tulevastele õpetajatele, kes soovivad kasutada koomiksit, et aidata oma õpilastel end väljendada. Näiteks töötas Keeling koostöös oma õpilastega välja spetsiaalse tühja koomiksi malli, mille ta leidis, et see aitab algajatel loomeprotsessi sisse hüpata. Samuti on ta välja töötanud õppedokumendi, nii et isegi kunstilise väljaõppeta koolitajad saaksid pidada hariduslikku koomiksikoda.
Keelingi jõupingutused kunstiteoste kui ekspressiivse käsitöö demokratiseerimiseks sobivad hästi festivali By the People eesmärgiga ning Goodalli sõnul aitavad tema laialdased kogemused noortega töötamisel festivali sõnumit järgmisele põlvkonnale levitada. "Eriti huvitab meid, kuidas noorem põlvkond tõlgendab meie riigi aluspõhimõtteid, " ütleb ta. "Lõppude lõpuks on need meie tulevik."
Halcyoni "Inimeste festival" toimub 21. - 24. juunil 2018 viies ametlikus kohas ja arvukates satelliidikohtades kogu Washingtonis. DC Keelingi koomiksikoda igas vanuses toimub 23. ja 24. juunil kella 13–16 Smithsoniani kunstides. & Industries Building, mis toimib festivali peakorterina. Rohkem kui 100 kunstiinstallatsiooni, etenduste ja talgute nimekirja ning tasuta neljapäevase pääsme registreerimiseks leiate siit.
Keeling (vasakul) esitleb Kongressi liige Norman Minetat (keskel paremal) originaalteosega koomiksist, mille ta lõi Mineta elu kohta. Pildil ka: senaator Alan Simpson (vasakul keskel), Ameerika ajaloo muuseumi kuraator Noriko Sanefuji (paremal). (Evan Keeling)
