https://frosthead.com

Maurice Hines Apollo teatri pärandist

Tantsija, laulja ja koreograaf Maurice Hines, kes hakkas koos venna Gregoryga Apollo teatris tantsima, kui nad kaks olid lapsed, meenutab nähtud legende ja kuulsas Harlemi teatris õpitud õppetunde.

Kui vana sa olid, kui Apollole esimest korda ilmusid?
Gregory ja mind tõid Apollosse Henry LeTang, kes tegi koreograafia filmi "Puuvillaklubi" (1984) järgi. Me arvasime, et oleme 7 ja 5, ning tegime Apolloga peaaegu iga teine ​​nädal. Me töötasime paljude suurepäraste, suurte tähtedega. Muidugi oli sel ajal palju rock 'n' rollimänge, Flamingos, Ruth Brown. Ja me tegime koostööd ka Dinah Washingtoni, Diahann Carrolli ja paljude koomikutega: Nipsey Russell, Redd Foxx.

Kas Apollo publik oli teistest publikutest karmim?
Kui me oleksime sinna üles tõusnud ja üritanud olla armsad väikesed lapsed, jah, see on igav. Neil olid tänaval armsad väikesed lapsed. Henry LeTang ütles: „Sa pidid tantsima, sa pidid klappima, sa pidid ringi hüppama. Peate panema publiku teid armastama, nii et neil pole otsust teha. Puudub üksus "Kas ma meeldin neile?" Ei ei ei!"

Mis oli seal õpitud kõige olulisem õppetund?
Tegime seda saadet koos John Bubblesiga. See oli umbes 1957. John tegi asju Porgyst ja Bessist, oma kraaninäitusest Buck and Bubbles ja numbritega oma erinevatest filmidest nagu Cabin in the Sky (1943). Publik, kes olid enamasti rock 'n' rollidesse sattunud nooremad lapsed, armastas teda. Ja Gregory ja ma ei saanud sellest aru. Ta ütles meile: „Peame alati publikule tõtt rääkima. Kui ma prooviksin laulda seda, mida tegi Larry Williams [Williamsil oli tollal hitt koos Bony Maronie'ga, mis pole minu stiil, siis nad naersid mu üle. Aga kuna ma usun sellesse, mida ma teen, ja kuna ma teen seda nii hästi, siis nad reageerivad. ”Ka tema oli kraanistantsija, üks suurimaid ning Gregory ja mina toona ka kraanitantsu. Ta ütles: „Ära kunagi tee sammu, mida sa ei armasta, sest publik näeb seda.” Ma ei unustanud seda kunagi ega Gregory.

Milline oli John Bubblesi panus kraani?
Ta leiutas rütmiplaani, kuna ta oli põhimõtteliselt lameda jalaga tantsija, mis tähendab, et ta kasutas kannaga samamoodi nagu varvas. Nii imeline ja fenomenaalne kui Bill “Bojangles” Robinson oli, koputas ta enamasti oma varvastele. John Bubbles pani jala alla kombinatsioonis, selle asemel, et lihtsalt kanda kann nagu lause lõpus olev periood alla - just seda tegi enamik tantsijaid - ja ta kasutas kannul tervet; seetõttu sai ta tantsida ükskõik mis tempos. Ta oli nagu trummar.

Kas Aafrika-Ameerika publikule mõeldud teatrite, näiteks Apollo olemasolu muutis meelelahutusmaastikku?
Pole mitte mingit kahtlust. Miski ei saanud peatada mustade esinejate loovust. Kuid need mustad teatrid andsid neile koha. Kui teete neli etendust päevas, võiksite esimeses saates vigu teha, sest teise saatega saate seda parandada. Sa võiksid oma kunsti nii täiustada. Ella [Fitzgerald] õppis rohkem hajuma, sest ta sai muusikutega koos mängida ja järgmisel showl midagi uut proovida. Kunagi pole enam midagi sellist nagu Apollo. Esiteks ei teeks täna esinejad kunagi neli etendust päevas. Vaevalt saavad nad ühe kontserdi teha. Neid pole selleks koolitatud.

Me töötasime hiiglastega. Kuid esineja, kellesse ma armusin, austan teda oma kontsertidel, kui ma neid teen, oli Nat King Cole. Kui nägin Apollos Nat King Cole - ma ei teadnud, kes ta sel ajal oli -, siis ma arvan, et olin 11, võib-olla noorem, 9 ja Gregory 7. seal oli täht. See mees tuleb välja ja nad ei öelnud tema nime ning publik karjub ja karjub. Ta polnud nooti laulnud; ta lihtsalt seisis seal. Ma ütlesin: “Issi, ta pole midagi teinud. Kes see on? "Ütles isa:" See on Nat King Cole. Ta ei pea midagi tegema. Vaadake, ta seisab seal ja siis ta laulab. ”Nii et kui ma nägin, kuidas Michael Jackson tegi seda oma kontserdil ja ta lihtsalt seisis seal ning publik aplodeeris, arvan, et kõik arvasid, et see on uus. Nat King Cole tegi seda.

Mida arvate Michael Jacksoni ja Aretha Franklini hiljutistest sissejuhatustest Apollo teatri kuulsuste saali?
Minu meelest on imeline ülevust tunda ja kui räägite Aretha Franklinist ja Michael Jacksonist, siis räägite ülevusest. Ma arvan, et meil on kalduvus teha seda, mis on tuline; muidugi on Aretha kogu oma karjääri olnud kuum ja nii see peakski olema. Ta on hinge kuninganna. Ja Michael, nad üritavad öelda, et tema karjäär langes - kõigi karjäär langeb. Sinatra läks alla, mäed ja orud. Kuid see, mida ta muusikaärisse panustas, oli tähelepanuväärne. Loodetavasti teevad nad ka äsja surnud Lena Horne'i, Mahalia Jacksoni ja kõiki neid inimesi, kes uksed avasid. Nad tasusid lõivud; ilma et neid uksi avataks, poleks kellelgi meist, sealhulgas Aretha, võimalust olnud.

Kes on need kraanitantsijad, keda te kõige rohkem imetlete?
Minu iidoliks oli vendade Nikolai Fayard Nicholas, kuna ta kasutas balletti ilma balletitreeninguta. Nad võisid kabjata, aga ka tema tõmmati üles ja ta tegi kätega imelisi asju. Nad hoidsid seda elus, tänasid headust ja tantsisid kuni surmani. Jänku Briggs avaldas mulle suurt mõju. Ta oli suurepärane koputaja, tegi tihedat põrandatööd. See on tõesti minu ekspertiis. Väga vähesed inimesed oskavad seda suurepäraselt. Savion [Glover] on suurepärane; Jason Samuels [Smith] on suurepärane; Sammy Davis oli suurepärane. Mu vend, muidugi, sellist ülevust ma ei näe. Kui näed ülevust, on see haruldane. Me näeme hüpe ja huulte sünkroonimist, kuid puudutustantsu - te ei saa seda huultega sünkroonida. Sa pead seda tegema. Manzari vennad [John ja Leo] on suurepärased. Ma olen valmis koreograafima Sammy Davis Jr. Broadcast'i elulugu. Oleme terve nädala teinud proove ja Manzari vennad tulid sisse ja said ühe osa ühe osa.

Räägi mulle oma Sammy Davis Jr. projektist.
Seda nimetatakse Cool Papa peoks . Tegime sellest väikese versiooni MetroStage'is Virginias. Tegelikult võitsin selle eest Helen Hayesi koreograafiaauhinna. Nii et teeme suurema esitluse. Ja ma koreograafin seda nii, nagu tegin Virginias. Me ei ole veel leidnud meest, kes Sammyt mängiks, sest see on peaaegu võimatu. Ainus, kes võis kunagi Sammyt mängida, oli mu vend. Nad ei tee enam selliseid, nagu Sammy ja mu vend. Või nagu mina, et oleksin sinuga aus.

Minu tantsijad - me tegime Washingtonis keerukamaid daame ja me saavutasime sellega suuri edusamme, pöörates 200 inimest 1200-kohalises majas kahele viimasele nädalavahetusele. See show toimub teel, London - aga mu tantsijad langesid välja nagu kärbsed. See oli nii armas, 17- ja 20-aastaste jaoks puuduvad saated. Olen 66; Ma ei jätnud ühtegi saadet vahele. Nad ütlesid: "Kuidas teil läheb 12 numbrit saates?" Nädalavahetusel oli see 48 numbrit. "Ütlesin, et olen koolitatud, et ma ei jätaks ühtegi saadet vahele." Loodan, et ühel päeval läheb saade Apollole.

Miks? Mis teeb Apollo teie jaoks nii eriliseks?
Sest hertsog [Ellington] oli seal suur täht. Saade ei esinda mitte ainult tema muusika suurepärasust, mis muidugi seisab ka üksinda, vaid see oli ka väga glamuurne saade. Need olid väga glamuursed ajad. Me ei teadnud, et seal on veel üks kesklinn. Harlemis oli palju ööklubisid ja džässiklubisid ning hertsogi ja kõik suurepärased muusikud elasid Harlemis Suhkrumäel. Kui te Apollo tegite, esindas see rea tippu ja inimesed tulid Apollo juurde üheksainimeste riietumisega, et neid saateid vaadata.

Samuti tuleb see mulle koju. Kuna Gregory tegi show enne mind, siis on see nagu Gregory ja mina jälle sellel laval, kui me alustasime kell 7 ja 5. Ma tegin Gregory mälestusmärgi Apollos. Kõik tulid, Diahann Carroll, Chita Rivera, kõik meie sõbrad tulid ja esinesid. Mul oli pilte Gregoryst ja ma koputasin oma kõrval oleva prožektoriga, justkui koputaks Gregory minuga. Ma tegin sama pehmet kinga, mis me tegime. See oli väga emotsionaalne. Nii et ma tahan, et see saade sinna läheks.

Miks sa Sammy kohta saadet teed?
Sammy Davis Jr oli suurim kõikvõimalik meelelahutaja maailmas. Ta tegi kõik. Ta mängis igat pillimängu, ta helistas uskumatult, ta laulis fantastiliselt - unustas "Kommimehe" - ta võis laulda "Minu naljakat valentinit" ja kõike seda. Samuti seda, mida ta Apollo laval tegi, ei unusta ma seda kunagi, mistõttu armusin temasse ja ütlesin, et teen seda. Ta istus tassi tee ääres lava servas ja vestles lihtsalt Apollo publikuga. Ma arvan, et see kestis umbes kümme minutit. Tal oli vaja oma häält puhata, kuid ta lihtsalt rääkis. Nüüd pole Apollo publikul enam mingit tõrget, vaid tal olid need tassis teega peopesas. Selline ettekanne tähendab, et publik armastab kõike, mida teete ja ütlete.

Milline on Apollo koht ajaloos?
See oli esietendus. Kui te Apollo ei mänginud, poleks te seda teinud. See oli omamoodi nagu Orpheumi vooluring; kui te Broadwayl paleed ei mänginud, poleks te seda teinud. Apolloga oli samamoodi. Sa võid mängida Howardit DC-s, Philly Uptownit. Üle kogu riigi olid neil Aafrika-Ameerika publikule mõeldud suurepärased teatrid. Kuid prestiiž oli Apollo. Meid hüüti “Hinesi lasteks otse Apollo teatrist”. Me saime selles ringis suureks, sest tulime Apollo teatrist.

Maurice Hines Apollo teatri pärandist