Kolme Kuldgloobuse auhinna ja kaheksa akadeemia auhinna nominatsiooniga on Dreamgirls taas huvi tundnud nii 1960. aastate tütarlaste rühmade kui ka Detroiti asuva ettevõtte Motown Records vastu, millest sai tolle aja üks mõjukamaid plaate. 1981. aasta Broadway näidendil põhinev film räägib loo väikesest mustal plaadifirmal ja selle staarlauljatest, kelle edu ulatub pop-edetabeliteni. Ehkki film põhineb laias laastus The Supremesel, on tegemist ulmeteosega. 1960. aastate tüdrukugruppide tegelik lugu muutis Ameerika muusikat aga igaveseks.
Seotud sisu
- Apollo legendid
Tüdrukugrupi fenomen saavutas kõrgpunkti aastatel 1960–1963, ehkki paljud teadlased tunnistavad The Chanteli 1958. aasta laulu “Võib-olla” tütarlaste rühmade ärilise edu alguseks. 1961. aastal jõudis The Shirelles pop-edetabelite edetabelisse "Will You Love Me Homme?" Samal aastal sai Motown oma esimese pophiti The Marvelettes'i looga "Palun hr postimees". Sellise tabamusega mustade omanduses olev plaadifirma oli sel ajal revolutsiooniline.
Kuuekümnendatel aastatel salvestas laule sadu tütarlaste rühmi, kuid vaevalt keegi neist oli kogenud muusikud. Rühmad, mis koosnevad tavaliselt kolmest kuni viiest lauljast, moodustati sageli gleeiklubide ja keskkoolide kaudu, paljudel on kirikliku gospelmuusika taust. Nende laulud mängisid varjatud harmooniatega peahäält ning muusika oli hinge, rütmi ja bluusi, popi ja 1950ndate doo-wopi hübriid.
"See on omamoodi naissoost tagajärg, mida alguses teha doo-wopile, " ütleb Jacqueline Warwick, uue raamatu " Tüdrukugrupid, tütarlaste kultuur: populaarsem muusika ja identiteet 1960. aastatel " autor ja Dalhousie ülikooli muusikaprofessor. "Kui need teismelised poisid saavad sellistes linnades nagu Detroit minna mööda tänavaid ja ringi liikuda ja naabruses ringi laulda ning üksteisega harmooniaid laulda, pole tüdrukutel seda nii vabalt. Nii et nad istuvad kodus või kogunevad sõbra majas või istuvad nad koolis korvpallitreeningu ajal pingil ja teevad sama asja - harmoneerivad ja moodustavad laule. "
Ei olnud harvad juhud, kui mõni grupp sai suure pausi kätte keskkooli talendisaates või nagu The Dreamettes filmis Dreamgirls, kohalikul talendikonkursil. Suulises ajaloos veteranimuusikakriitiku Susan Whitalli naine Motownist räägib endine Marvelette Katherine Anderson Schaffner oma grupi Motown-pausist: "Laulsime kõik [Inksteri keskkooli] gleeiklubis; see oli üks klass, mis meil koos oli. Nad teatasid, et neil on talendisaade. Kui nad seda teatasid, küsisid Gladys, miks me ei võiks edasi minna ja osaleda talendisaates. ... Laulsime ühte The Chantelsi numbrit - ma arvan, et see oli " Võib olla.' Me kaotasime! Kuid esinemise tõttu oli üks meie õpetajatest - kui tuli aeg Motowni kuulata - kuna see oli osa teie võitudest, Motowni kuulamiseks -, soovitas ta neil võtta viis paremat. Ja olime neljandad. "
Tüdrukud läksid Detroiti kuulama ja lõpuks käivitasid nad Motowni hittmasina, mis hiljem kannaks nime "Noore Ameerika heli".
Teismeliste kultuur
Tüdrukurühmade edu oli turul palju pistmist. Sõjajärgne beebibuum oli tootnud rohkem teismelisi kui kunagi varem ja 1950ndad tõid plahvatuse uue teismeliste kultuuri, kus oli oma muusika, riided, filmid ja tants. Teismeline elu muutus popkultuuri sünonüümiks ja kuna paljudel neil teismelistel oli raha kulutada, siis plaaditurg õitses.
Selle aja jooksul populaarset muusikat kuulavad teismelised kuulsid häältega laule, mis kõlasid nagu nende omad. Nad vaatasid laval esinejaid, kes olid nende vanused. Ameerika tüdrukute jaoks oli naisrühmade nägemine midagi uut. "Seda ei olnud kunagi varem juhtunud ja tegelikult pole seda ka pärast seda juhtunud, " ütleb Warwick. "Meile lisanduvad noored teismelised tüdrukud, kes on tavapärases popkultuuris."
Värviliste joonte ristumine
1950ndatel ja 1960ndatel olid R&B (Rhythm and Blues) edetabelid "mustad" ja popid "edetabelid". Kuid tütarlaste rühmad - mustast Marvelettest kuni valgeni Shangri-Las - olid algusest peale olnud segapublikuga populaarsed. Motowni eesmärk oli asutaja Berry Gordy teha laialt levinud pop-edetabelitega muusika atraktiivseks.
Kindlasti olid valged (eriti noored) enne tütarlaste rühmade tulekut musta muusikat kuulanud ja mustanahalised artistid olid juba varem popplaate teinud. Nat King Cole jõudis edetabelitesse 1946. aastal saatega ((Get Your Kicks on) Route 66), mis tegi esikümne. 1950ndatel olid Chuck Berryl R&B ja pop edetabeli tipus laulud, nagu ka väikesel Richardil. Ja see polnud ainult meestest - Ruth Browni teos "Mama He Treats Your Daughter Mean" oli R&B edetabelis 1953. aastal number üks ja pop edetabelites number 23.
Enne tüdrukugruppe oli laulu ületamine lihtsam kui artistidel endil, ütles Warwick. Ja muidugi lindistasid valged kunstnikud ka mustade kunstnike tehtud laule. "Me kuulame Pat Boone'i nüüd väikese Richardi laule ja see on lihtsalt naeruväärne, " ütles ta, "kuid sel ajal oli see tõeline nähtus. Väikese Richardi laul" Tutti Frutti "[pääses] sellele valgele äärelinna keskklassi publikule, kuid väike Richard ise [ei saanud] seda teha. Tüdrukugruppidega on see võimalik. "
See ei tähenda, et teismelised ei kuulanud ka originaalset väikest Richardit. Kuid Motownis teadis Berry Gordy, et suudab hoolitsetud, armsate noorte tüdrukutega saavutada crossoveri nii muusikalise kui ka sotsiaalse aspekti.
Sõnade leidmine
Tüdrukugruppide teema koostas ühise teismeelamuse olenemata rassist, isegi kui nende ümber olnud kultuur oli järele jõudmisele aeglane. Nad laulsid segapublikule kohtumistest, poistest, pidudest, vanematest ja vanematest, laskmata neil kohtupidude poistel peole minna. Kuid nad laulsid ka armastusest ja purustustest, enamasti kannatlikult ootava, igatseva tüdruku positsioonilt. See näiliselt passiivne suhtumine ja üldine sügavuste puudumine laulu teemadel võimaldab tütarlaste rühmituste muusikat kergeks jätta kui triviaalset ja tänapäevases mõttes vähem kui radikaalset muusikat.
Kuid laulud olid kohati tegelikule elule lähemal kui arvati. Näiteks on "Palun hr postimees" mõnes mõttes klassikaline tüdrukugrupi laul, kus tüdruk ootab poisilt kirja. Kuid see laul sai paratamatult tähenduse ajast, mil seda kuulati.
Schaffner The Marvelettesist räägib laulu poliitilisest tähtsusest Marc Taylori raamatus The Original Marvelettes: Motowni müsteeriumitüdrukute rühm. "Olime kõik üllatunud, kui" Postimees "nii suureks läks, " räägib naine. "Kõige üllatunum oli Motown. Kuid tagantjärele on jällegi see, et Postimehe vabastamisel toimus palju. Me olime Vietnami sõjas või sattusime sellesse. Meil oli palju noori mehi, kes lahkusid kodust esimest korda sõjaväkke minnes ja muidugi ei naasnud nad kunagi tagasi. "Postimehe" ajastus oli suurepärane. Kui mu vend läks sõjaväkke, siis tean, kui ärevil mina või mu ema või õde otsiksin kirja või midagi sellist temalt. "
Tüdrukurühmade ajastu oli ka kodanikuõiguste ajastu. Vabadussõidud algasid lõuna poolt 1961. aastal ja 1963. aastal Washingtonis toimunud märtsi ajal pidas Martin Luther King Jr oma kõne “Mul on unistus”. Samal aastal tapeti Alabamas Birminghamis kuueteistkümnenda tänava baptisti kiriku pommitamises neli teismelist tüdrukut. Warwick ütles, et selliste sündmuste tõttu politiseeriti Ameerikas mittevalge teismelise tüdruku kuju. Ja see sama ohutu, puhas kvaliteet, mis laskis mustade tüdrukute rühmitustel minna üle valge kultuuri, andis noortele naistele jõudu kodanikuõiguste liikumises. "Kui mõelda 1967. aastal Arkansase üheksas Rock Rocki üheksale, " ütles ta, "üheksast koolide integreerimiseks valinud mustast teismelisest, kellest kuus olid tüdrukud. Ja kõik see Elizabeth Eckfordi väga kuulus kaadrisari ... Seega on teismelise tüdruku embleemil poliitiline tähtsus. "
Meelelahutusmaailmas hakkas The Supremes - kõigi aegade vaieldamatult kõige edukam tüdrukugrupp - mängima kohti, mida mustanahalistel muusikutel oli raske broneerida. Nad olid ka esimeste mustanahaliste muusikute seas, kes esinesid The Ed Sullivan Show'l . "Neil Ed Sullivani kohal käimine - tundus peaaegu iga nädal - oli tohutu, uskumatu mõju, " mäletab Whitall. "Mind said sellest nädalast lihtsalt üle need need uskumatud nägemused, nad olid lihtsalt nii ilusad tüdrukud neis kaunites hommikumantlites, laulsid seda muusikat, mida ma terve nädala raadios kuulatasin. Ja ma isegi mõtleksin - ja see on kus see muutub rassiliselt huvitavaks - oi, ma tahan välja näha nagu Mary Wilson, ta on ilus. "
Isegi kui tüdrukugrupid ei kavatsenud teha poliitilisi avaldusi ega laule, jõudsid neile poliitiliselt laetud ajad. 1967. aastal laulsid Martha ja The Vandellas Detriotis, kui rahutused puhkesid. Lavalt alates rääkisid nad publikule, mis väljaspool toimub. Igal pool, kus nad sel suvel ringreisil käisid, olid rahutused. Varsti hakkasid inimesed rääkima sellest, kuidas grupi hittlaul "Tantsivad tänavatel" oli ühiskondlikust ülestõusust. Seda ei arvanud Martha Reeves seda laulu lauldes. Ajakirjas Women of Motown ütleb ta: "Sellega, mis ma selle laulu seostasin, oli minu kogemus Rios karnevali ajal ja New Orleansis Mardi Grases. See oli aeg, kus inimesed unustasid, kes nad on, ja saavad lihtsalt üksteisega koos olla. ole õnnelik ja armastav ning tantsi ja rõõmusta ".
Helid
Motownis oli Berry Gordyl hittlaulu tegemiseks konkreetne valem. Ta koondas oma ala džässmuusikute (kõik mehed) tähe rühma, keda tuntakse ühiselt kui The Funk Brothers. Ta takerdus valitud laulukirjutajate rühma, kellel kästi kirjutada laule isiklikult ja esineda pingeliselt. Motowni heli iseloomustas sirgjooneline, maandatud löök (bass ja trummid) ja meloodiline konks. Samuti töötas ta kõne- ja vastamishääle ning tamburiini intensiivset kasutamist. New Yorgis produtseeris Phil Spector tüdrukute rühmalugusid, kasutades oma kuulsat "heli seina", lavastustehnikat, milles kasutati tohutul hulgal pillimänge ja kihiline pala üksteise järel. Ta lõi paksu, möirgava, kajava heli, nagu The Ronettes'i lindistus teemal "Be My Baby".
"Muusikaliselt tugines tütarlaste rühmituse kõla - ja tol ajal üldiselt populaarne muusika - paljudest allikatest, " ütleb Warwick. "On tütarlaste rühmituste laule, mis põhinevad bluusi progresseerumisel ... Kuid on ka selliseid, mis kõlavad rohkem nagu Tin Pan Alley laulud - peaaegu nagu Broadway numbrid."
Tüdrukud kirjutasid harva oma laule, aga ka mitte tolleaegsed meesrühmad. Selle asemel, ütles Whitall, oli see rohkem filmistuudiosüsteem. "See pole laulja-laulukirjutaja asi, kuhu nad tulid oma materjaliga, " ütleb naine.
Tüdrukurühmade edu oli seotud enama kui harmoonia ja laulusõnadega. See puudutas kogu etendust - kuidas nad liikusid, riideid kandsid, kui suured olid juuksed. Motownis palkas Gordy kooli lõpetanud õpetaja Maxine Powelli, kes õpetaks tüdrukutele kõndima ja rääkima. Ta tõi sisse ka professionaalsed koreograafid. Kõik see oli osa tema püüdlusest - milleks olid tüdrukud omaks võetud - keskklassi lugupidamise edasiandmiseks.
Motownist väljaspool laulis The Shangri-Las laule headest tüdrukutest, kes armastavad halbu poisse, näiteks "Paki juht". 1960-ndate aastate keskel ja lõpus võtsid nad rohkem karmi tüdruku pildi, kandes naelu kontsad ja kitsad nahast püksid, et sobitada nende kuritegevuse teemasid. Ka kaheraudsed roniidid said kuulsaks pahad tüdrukutest lühikeste seelikute, kõrge karvaga juuste ja paksu silmapliiatsi poolest.
Meessoost promootoritel oli rühmade üle lõplik kontroll ja plaaditööstuses vaieldamatult traditsiooni kohaselt ekspluateeriti mõnda muusikut: nad ei saanud oma töö eest krediiti, see anti välja teise nime all või nad ei saanud autoritasud.
Kuid paljudele tüdrukutele pakkus kuulsus ka hulgaliselt uusi võimalusi. Ajakirjas Women of Motown ütleb The Marvelettes 'Schaffner: "Mulle meeldis maanteel käia. Nagu paljude tol ajal mustas kogukonnas elanud kunstnike puhul, oli see avenüü, mis võimaldas teil reisida teistesse linnadesse ja osariikidesse ning andis teile see oli väljas. "" Muidugi olid mõned tüdrukud nii noored, et šampoonid saatsid neid tuurile - mõnikord ka nende vanemad.
Ajastu lõpp
Tüdrukugrupi buum hakkas hoogsalt muutuma 1960. aastate lõpus, osaliselt Briti sissetungi tõttu. Kuid The Beatles ise olid Ameerika tütarlaste rühmituste kinnisideeks ja laulsid isegi tüdrukugruppide laule, sealhulgas "Palun hr postimees", Shirelles'i "Baby It's You" ja Cookies "Chains".
Ainus tüdrukugrupp, kes võitis The Beatlesiga Ameerika edetabelites võistelda, oli The Supremes, kes säilitas populaarsuse 1970ndate alguses, ehkki Diana Ross oli seltskonnast lahkunud. Ometi ei tähenda Supremes tingimata ülejäänud tütarlaste grupikultuuri esindajaid. Warwick ütleb: "Isegi nende algusest peale on nende laulud teemades pisut täiskasvanulikumad", nagu näiteks lugudes "Kuhu läks meie armastus" ja "Peatu armastuse nimel". Need täiskasvanutele mõeldud teemad on vastuolus lauluga The Shangri-Las, mis räägib teismeliste draamadest. "Motownil määratletakse The Marvelettes, The Velvelettes, sellised rühmad palju selgemalt kui teismelised, " ütleb ta. "Ja vaieldamatult seetõttu oli The Supremesel rohkem pikaealisust. Nad suutsid suurema hõlpsusega täiskasvanuks saada."
Üks on kindel: selleks ajaks, kui naisliikumine 1960ndate lõpus saabus, oli naiste põlvkond harjunud seisma laval ja rääkima maailmale, kuidas nad end tundsid. Kultuurilise murrangu ajastul aitasid tüdrukugrupid väljendada teismeliste - kõigi rasside - isiklikke kogemusi, kes elasid läbi tohutu poliitilise murrangu.
