Ühe ajaloolase sõnul on kunst ja sõda vanad kaaslased. Ameerika Ühendriikide valitsus tõestas seda ligi sajand tagasi, kui ta käskis kaheksal kunstnikul sõda minna. Relvastatud visandiplaatide, puusöe, pastellide ja vähese sõjaväeõppusega, kuid kunstnikud kehastusid Ameerika ekspeditsioonivägede juurde ja visandisid kõike tankide veeremisest saksa vangide portreedeni. Sõjaosakond koordineeris programmi lootuses, et kunstnikud suudavad pakkuda ajaloolist ülestähendust ja kindlustada sõja toetamine.
Seotud sisu
- Esimese maailmasõja film Blockbuster, mis tõi koju sõja traumaatilise mõju
- Plakatid, mis müüsid Ameerika avalikkusele Esimese maailmasõja
- Euroopa maastikku riivab endiselt I maailmasõda
Sõjaväe juhid leidsid, et kunst võib tabada sõja tõelist olemust. Nii kutsusid nad kaheksa tööstuse meest ja saatsid nad Prantsusmaale: kuus raamatu- ja ajakirjade illustraatorit - William James Aylward (1875-1956), Walter Jack Duncan (1881-1941), Harvey Thomas Dunn (1884-1952), George Matthews Harding (1882–1959), Wallace Morgan (1875–1948), Harry Everett Townsend (1879–1941), üks arhitekt ja söövitaja J. André Smith (1880–1959) ning üks „puhas kunstnik“ Ernest Clifford Peixotto (1869). -1940). Sõjavägi tegi neist kaptenid Inseneride armeekorpuses ja andis neile vaba ringi. "Nad võisid minna kuhu iganes, kuhu nad tahtsid minna, " ütleb ajaloolane Alfred Cornebise, raamatu "Trenches : America's Uniformed Artists in I maailmasõda " autor.
Kogu 1918. aasta jooksul, enne sõja lõppu novembris, koostasid kunstnikud umbes 700 teost, alates söe visanditest kuni lõpetatud tindi- või akvarellikompositsioonideni. Ameerika ajaloo muuseumi kuraator Bart Hacker ütles, et kunstnikud kujutasid nelja tüüpi stseene: sõdurielu (pesemine, söögiaeg); lahingutegevus, sõjajärgsed tagajärjed (hävitatud kirikud, laastatud põllud); ja tehnoloogia. Ühel pildil kannavad haavatud mehed langenuid läbi kraavide ja okastraadi. Teises rändavad hobusega sõdurid läbi hävitatud Prantsuse küla. Hacker ütleb, et kunstnikud ei kujutanud surnukehasid.
Kui I maailmasõda tähistas esimest korda USA valitsust kunstnikelt sõjaretke püüdmist, kuigi programm algas alles sõja lõpus, oli see kontseptsioon välismaal hästi juurdunud. "Kõik sõja ajal võidelnud rahvad rajasid kunstiprogramme, " ütleb Hacker. "Nad kõik mõistsid, et see oli maailmaajalooline sündmus ja et selle järeltulijate jaoks pildistamine oli midagi tõeliselt olulist."
Ameerika ametlikud maalid ja joonistused erinesid siiski Euroopa omadest, mis kõik ei olnud valitsuse komisjonid. Kui Euroopa kunstnikud kujutasid "ekspressionistlikke ja emotsionaalseid reaktsioone sõjale", ütles Georgetowni ülikooli kunstiajaloo professor Elizabeth Prelinger, siis Ameerika kunstnikud olid seal palju dokumentaalsemal viisil. "
Prelinger märgib sarnast stiili Ameerika teostes, hoolimata sellest, et ta on pärit kaheksa erineva kunstniku käest, ja võrdleb neid illustratsioonidega Ameerika reklaamides sellest perioodist.
Kunstnikud saatsid valmis teosed oma peakorterisse Chaumontis, Prantsusmaal, ja sealt läksid maalid Washingtoni sõjaosakonda. Valitsus eksponeeris osa teoseid kohe, samal ajal kui teised hoidsid neid tagasi, andes kunstnikele aega nende valmimiseks hiljem.
Paljude kunstiteoste jaoks polnud see kuupäev kunagi saabunud. 28. jaanuaril 1920 edastas sõjaosakond suurema osa kollektsioonist Smithsonianile, kes neid veidi hiljem pärast 1929. aasta paiku lattu panekut eksponeeris. Teosed on jäänud 1950. aastate lühinäituse ja ajutise laenutamise ajal. ajast peale minema tõmmatud.
Sel suvel tähistatakse esimese maailmasõja alguse sajandat aastat ning kunstiprogrammi ja sellest tuleneva kollektsiooni ümber jääb salapära. "See väärib rohkem tähelepanu, " ütleb Cornebise. "See oleks fantastiline aeg, kui inimesed saavad aru, et see kunst on alles."
Võib-olla pole see aeg kaugel. Ameerika ajaloomuuseum on kollektsiooni digiteerinud ja võib lisada mõned tööd tulevasse näitusse, mis on kavandatud 2017. aastal. Järgmisel kuul ilmub ka Cornebise'i kunstnike raamatust paberkandjal versioon.
Uus-Britannia Ameerika kunstimuuseumis on maalide ja joonistuste kollektsioon, mille üks kunstnikest, Harry Everett Townsend, programmi ajal tegi. Lõuna-Dakota kunstimuuseumis on ühe kunstniku Harvey Dunni looming ja neid eksponeeritakse sel laupäeval, 16. augustil avataval uuel näitusel pealkirjaga "Harvey Dunn: täielik kollektsioon".
Värskendus 13.8.14: Seda postitust on värskendatud, et see sisaldaks rohkem teavet Lõuna-Dakota kunstimuuseumi eelseisva näituse kohta.
