Kuulus kunstnik ja tuntud maletaja Marcel Duchamp ütles kord: "Kuigi kõik kunstnikud pole maletajad, on kõik maletajad kunstnikud." See võib tõsi olla, kuid paljud kaunid kunstnikud, alates Duchampist ja tema kaasaegsetest talentidest nagu Rachel Whiteread ja Damien Hirst, tõmbavad end endiselt mängu juurde, olles inspireeritud looma oma isikupäraseid malekomplekte. Lihtne on aru saada, miks. Oma sümboolsete palade, romantilise terminoloogia ja peaaegu lõpmatute võimalustega on mängust vähe inspireeriv.
Seotud sisu
- Mängu kujundaja arvab, et ta saab malele 1500-aastaste reeglite järgi paremaks minna
- 64-ruuduline ruudustik "Läbi vaatava klaasi"
- Kui moodne kunst kohtus klassikalise malekomplektiga
- Kuidas malekomplekt oma välimuse sai
Klassikalise Stauntoni malekomplekti kujundus omistatakse enamasti mitte kunstnikule, vaid arhitektile Nathaniel Cookile, kes vaatas Neoclassical Londonit oma tükkide jaoks inspiratsiooni leidmiseks. Stauntoni komplekt määratles mängu, mida me täna teame. Hiljuti kutsuti grupp noori arhitekte mängu uuesti määratlema, Los Angelese galerii ja kaupluse juhataja Jai & Jai kutsusid üles looma ja eksponeerima oma malekomplekte. Esmakordselt Architizeris üle vaadates ulatuvad mõned neist komplektidest kaugemale kui tükkide kavandamine, et ümber kujundada ajatu lahing valguse ja pimeduse vahel - ja paar dekonstrueerisid selle täielikult.
Näiteks muutis Laurel Consuelo Broughtoni teos „Maailm on tasane” 64-ruudulise tahvli gloobuseks, et luua dünaamiline ääretu mäng, mis ei paistaks Star Treki kohast väljas. “Omakorda” kasutas Maxi Spina modelleerimistarkvara Stauntoni tüki klassikalise silueti väljapressimiseks, muutes mängulaua tundmatute vormide väljaks, mis näevad välja nagu tulnukad koorikloomad või muusikariistad, samas kui Andrew Kovaci “Loss” suurendab ühe singli tükk, kujutades vankrit ümber kui midagi monstrumist imedemaalt, terviklikust maailmast iseendani. Mõisted ulatuvad poeetilisest mänguliseks, industriaalsest abstraktseks, kuid neil kõigil on selgelt eristuvad arhitektuurilised omadused, olgu selleks uue ruumi loomine, keskendumine materjalile ja proportsioonidele või iga komplekti mudelitaoline käsitöö. Ehkki ükski neist ei asenda Stauntonit tõenäoliselt kiiresti, näitavad need komplektid, kuidas moodne disain koos kogu oma iroonia, formaalse uuenduslikkuse ja tehnoloogilise keerukusega saab ikkagi olla ühendatud mineviku traditsioonidega, pakkudes samas välja julgeid uusi visioone tulevikuks .
Näitus CHESS kestab 19. aprillini Los Angeleses Jai & Jai.
