VEEBIVALIIV: laiendatud intervjuu
Seotud sisu
- Jenny Holzer
Sa kannad palju erinevaid mütse - disainer, toimetaja, kirjanik. Kelle jaoks olete kõige kirglikum?
See on huvitav küsimus. Ah, ma mõtlen, et kopika vastus on, et olen nende kõigi vastu kirglik. Ma arvan, et üks asi oli minu jaoks mingil ajal mõttekas - pöörduda disaineriks saamise poole autoriks saamisega ja ma ei pea silmas ainult kirjanikku, vaid ma pean nii sisu genereerimist kui ka otsustamist, kuidas see välja näeb. Arvan, et see on asi, mis mind kõige rohkem huvitas, olgu see siis romaan või koomiksite raamat. Selle vastu on ma kõige kirglikum autorlus.
Olete kujundanud umbes 1000 raamatukaane. Kuidas sa neid ainulaadsena hoiad?
Ma sõltun kirjanikest, et nad ei kirjutaks aegunud raamatuid. Käsikirja lugedes saan aru, et kirjanik teeb tõesti head tööd, nii et see julgustab mind sama tegema ka visuaalselt.
Millistest ideedest proovite oma raamatukujunduses kaugemale jõuda?
Püüan vältida midagi, mis on sõnasõnaline. Tegin mitu aastat tagasi kaane Orhan Pamuki romaani "Minu nimi on punane" jaoks. Pealkiri on sinises kirjas. Kuid muidugi tehti reegleid rikkuvaks. Ma tegin Cormac McCarthy filmi "Kõik ilusad hobused" ja mis seal kaanel on? Ilus hobune. Kuid see näitas vaid karusid, mitte kogu keha, justkui hobusest saaks maastiku osa.
Mis oli teie kujundamisel kõige väljakutsuvam kate ja miks?
Uue Testamendi uus tõlge, mis oli väga hirmuäratav, kuid väga rahuldust pakkuv, sest kasutasin fotod, mille autor on Andres Serrano, kes on väga vastuoluline fotograaf. See oli põhimõtteliselt surnud mehe näo lähivõte, silmad pooleldi lahti. Kirjastus võttis võimaluse ja läks sellega. Lõppkokkuvõttes läks see täielikult põlema ja see oli selle fotograafi tõttu kogu ühingu süü. Ükski raamatupood seda põhimõtteliselt ei kannaks.
Kas kaaned, mida peate oma parimaks tööks, on samad, mida kõik peavad teie parimateks, näiteks Crichtoni või Sedarise kaaned?
Ma arvan, et üks pealiskaudne asi, mis neil raamatutel ühist oleks, nad on kõik enimmüüdud ja suured bestsellerid. Arvan, et kaubandusväljaannete kujundajana on väljakutse teha midagi sellist, mis on huvitav kujundus, kuid millel on ka massiline veetlus. Ma arvan, et see, mille poole ma püüdlen, on pidevalt siluda, mida see tähendab. Näiteks Kuiva kate [mis tundub niiske], see on paberkaante kate. Kirjastaja lükkas kujunduse esialgu tagasi ja läks koos täiesti erineva kujunduse / kujundajaga. Pehmes köites kirjastaja ütles: "Ei, me tahame originaali, mis lükati tagasi." Ja raamat läks suurepäraselt, paberkandjal läks paremini kui kõval kaanel. Ja see on nagu noh, mida tähendab "kommertsjope"? See ei pea tähendama, mida kõik arvavad. Mulle meeldib proovida inimesi üllatada.
Milline raamat enne teie aega oleksite tahtnud kaane kujundada ja miks?
Kuristik rukkis. Keskpargis toimub karusselliga viimane stseen, nii et algne kujundus on väga stiliseeritud, oma ajast pärit [1951] joonis karussellihobusest. Arvan, et prooviksin Phoebe kuidagi esindada, kuid jällegi mitte sõna-sõnalt.
Kui palju sisendit autor tavaliselt annab?
Kõik sõltub. Mõnikord kavandavad nad selle teile sõna otseses mõttes, isegi kui nad ei pruugi teada, mida nad teevad. Või mõnikord, kui teate, annavad nad teile kuskil vahepeal täieliku carte blanši või nende kahe kombinatsiooni. Nad on kõik erinevad.
Kas turundus või brändimine segab või mõjutab kaanepõhimõtet, mida soovite luua?
Mul on selles osas vedanud. Aeg-ajalt võtab keegi turundajatest midagi või muud sisse. Ja mõnikord on neil õigus. Aga ei, mul on nii, et mul on vedanud. Teatud mõttes olen ma elevandiluustornis.
Kas žanr, mida te kattetate, on kujunduses oluline?
Väljakutse on žanr põhimõtteliselt õõnestada. See on nagu võiks välja näha kriminaalide põnevusjutt, mis pole etteaimatav või tundub, et me pole seda varem näinud? Ja see on raske. Sageli proovite ja ebaõnnestub ning liigute edasi. Kuid ma pidin Philip K. Dicki vähemuste raporti ümber kujundama ja see oli huvitav väljakutse. Ma ei tahtnud, et see näeks välja nagu ulme, kuid see peaks siiski teema jaoks sobiv välja nägema.
Kas autoriks saamine on muutnud raamatute jakkide kujundamise viisi?
See ei ole muutnud seda, kuidas ma raamatu jopesid kujundan. Ma arvan, et see tegi mind autoritega tegelemise elavamaks. Sest jälle olen ma ära hellitatud, sest olen kirjanik, kes kujundab oma kaane. Ühes mõttes on see koorem, teisalt ei suuda ma ette kujutada, kui mu raamatujope oleks kellegi teise käes, et minu eest otsustada. Arvan, et mõne kirjaniku jaoks on see väga traumeeriv. Teate, nad saavad jope, mis neile ei meeldi, ja nad ei tea, kas rääkida või aktsepteerida. Nähes kirjastamisprotsessi autorina, muutis see mind natuke sümpaatsemaks kui vanasti.
Kas tüüpiline idee pärineb raamatust endast, autorist, millestki tänaval, kirbuturust, unistusest või millest?
See on täiesti igal pool. Absoluutselt. Ja raamatute tore asi on see, et tähtajad pole nii hullud kui kuskil nagu ajakiri või, jumal hoidku, ajaleht. Niisiis, teil on tavaliselt aja luksus, kui soovite raamatut lugeda ja lasta oma peas keeda ja maitsta. Ja oodates õige lahenduse leidmist, olgu see siis midagi, mille ise välja tulete, või kunstiteos, mida nad galeriis näevad. Kindlasti soovitaksin New Yorki kolida kõigil, kes soovivad olla raamatute jakkide kujundajad.
Mille poolest erineb raamatukaan album- või ajakirjakaanest?
Hmm. Noh, albumikaas on igas mõttes ja igas mõttes imelik, sest see on nagu kõndinud surnud. Neid on endiselt olemas ja neid valmistatakse endiselt, kuid see on peaaegu nagu "miks?" Kuna kõik ostavad veebist muusikat, on see sõna otseses mõttes vähendatud postmargi suuruseks. Juba vähemalt 10 aastat on muusikavideo asendanud albumi kaane täielikult kui kindla albumiga seotud visuaalse ikonograafia võtmepakett.
Ajakirjade kaaned, suures osas, nad lihtsalt surevad, et teile kõike öelda. Nad ei saa sulle piisavalt öelda. Kogu ajakirja esiküljel on kõik prinditud. Nad lihtsalt karjuvad sulle kõike, mis sees on. Kui raamatukaas, kui see on õigesti tehtud, näitab lihtsalt mõistlikkust, on see palju coy ja palju diskreetne.
Kuidas on raamatu jopede disain muutunud viimase 20 aasta jooksul?
Üldiselt on see muutunud palju targemaks. Arvan, et leidub rohkem disainereid ja kirjastajaid, kes soovivad näha väljakutsuvaid asju. Arvan, et raamatupoodi mineku kogemus on visuaalselt palju erinev, kui see oli 20 aastat tagasi.
Kas raamatud muutuvad digitehnoloogiaga vananenuks?
Armastan seda küsimust, sest see annab mulle võimaluse juba kaheteistkümnendat korda korrata: Ei, raamat ei vii kuhugi. Raamat on juba kõige sisutihedam tehnoloogiaosa selle edastamiseks. Kui viimane "Harry Potteri" raamat välja tuli, ei laadinud lapsed seda alla. Nad rivistusid raamatupoodides. Inimestele meeldib midagi, mille nad saavad kotti hüpata. Inimesed ei kandnud oma Sgt-d. Paprikaalbum kõikjal - nad läheksid koju ja kuulaksid seda.
Mida sa ütled aksioomile "Ära hinda raamatut selle kaane järgi"?
Minu reaktsioon on, et mine edasi.
