Sel talvehooajal on üle maailma avanemas pimestav uus näitusepartii. Neis 10 muuseumis uurige Diori lummavate kujunduste järgi, astuge sisse uues Louvre Abu Dhabis esimesele suuremale näitusele ja lugege natside koonduslaagris loodud maa-aluse ajakirja lehti.
Ontario kuninglik muuseum - Christian Dior
(Toronto, Kanada; 25. november 2017 - 18. märts 2018)
Üks Diori disainitud jakke. (ROM-i viisakalt) 
Üks näitusel olevatest kleitidest. (ROM-i viisakalt) 
Üks Diori disainilahendusi ülalt alla. (ROM-i viisakalt) Christian Diori maja 70. sünniaastapäeva puhul korraldab kuninglik Ontario muuseum retrospektiivi disainerite loomingust, mis on koostatud tema esimese kümne aasta jooksul haute couture'i äris. Esiletõstetud tükid pärinevad 1947–1957 ja dokumenteerivad, kuidas disainer aitas Pariisi moetööstust taaselustada pärast II maailmasõja põhjustatud hävingut. Näitusel pakutakse laias valikus disainilahendusi, sealhulgas päeva- ja õhturõivaid, ning see hõlmab luksuslike tekstiilide ja tikandite põhjalikku uurimist, mida disainer oma töös kasutas.
Miami Pérezi kunstimuuseum - Felice Grodin: sissetungivad liigid
(Miami, Florida; 5. detsember 2017 - 21. aprill 2018)
Mezzbugi renderdamine. (Felice Grodin) 
Foto Felice Grodini terrassist, tehtud ringreisil koos PAMMi õpetavate kunstnikega, 22. november 2017 (Adrienne Chadwick) Muuseumi esimeses liitreaalsuse eksponaatide otsingus osaleb Miami kunstnik Felice Grodin koos sissetungivate liikidega. Näitus on interaktiivne ja digitaalne; külastajad kasutavad iOS-i seadme abil nelja digitaalse detaili paljastamiseks, mis asuvad muuseumi õuealadel ja esimese korruse teatris. Üks tükk pealkirjaga Terrafish paljastab muuseumi rippuvate aedade kohal hõljuva kujuteldava olendi poolläbipaistva keha. Tükid on mõeldud hoone enda paremaks muutmiseks ja sellega haakumiseks.
Milano La Triennale - Rick Owens: ebainimlik ebainimlik üliinimlik
(Milano, Itaalia; 15. detsember 2017 - 25. märts 2017)
Üks Rick Owensi näituse tükkidest. (OWENSCORP) 
Üks Rick Owensi näituse tükkidest. (OWENSCORP) Mööbel ja mood käivad sageli käsikäes ja ükski teine eksponaat ei uuri seda seost nii, nagu ebainimlik ebainimlik. See näitus on esimene retrospektiiv maailmas, mis on pühendatud disainer Rick Owensile ning tema moe- ja mööblikarjäärile. Owens on näituse kavandi ise loonud, lisaks täiesti uue kunstiinstallatsiooni loomisele ka oma olemasolevast arhiivist tükke korjates. Kogumiku tükid demonstreerivad Owensi meelsust luule ja kunsti segunemisel punk ja anarhiaga.
Texani kultuuride instituut - tahe kaunistada: afroameerika kleit ja identiteedi esteetika
(San Antonio, Texas; 16. detsember 2017 - 11. märts 2018)
Kohaliku salongi sees. (Texani kultuuride instituudi viisakusel) 
Cowrie koorega vibu. (Texani kultuuride instituudi viisakusel) 
Pea mähkimiseks kasutatav kangas. (Texani kultuuride instituudi viisakusel) 
Sees punutussalong. (Texani kultuuride instituudi viisakusel) San Antonio keskkooliõpilaste murranguliste tööde esiletõstmisel keskendub The Will to Adorn afroameeriklaste riietuse mõjule ja sellele, kuidas see on seotud identiteediga. Õpilased läksid kogukonda uurimistööd tegema, intervjuusid korraldades kohalike ekspertide ja naabritega salongides, kauplustes ja punutisalongides. Kogukonna eksponaadi keskne teema on kogukonna traditsioonid ja eneseväljendus. See Smithsoniani Folklife'i ja kultuuripärandi keskuse hallatav projekt on esimene selleteemaline uurimus San Antonio piirkonnas.
Louvre Abu Dhabi - ühest Louvre'ist teise
(Abu Dhabi, Araabia Ühendemiraadid; Avatakse 21. detsembril 2017)
Louvre Abu Dhabi välisvaade. (Louvre Abu Dhabi - fotograafia Roland Halbe) 
Idandamine Giuseppe Penone poolt. (Louvre Abu Dhabi - fotograafia Roland Halbe) 
Ottomani mosaiikkate. (Louvre Abu Dhabi - fotograafia Roland Halbe) 
Louvre Abu Dhabi sisevaade. (Louvre Abu Dhabi - fotograafia Roland Halbe) Alates novembrist on Abu Dhabis avatud Louvre'i uusim laiendus. Avamisnäitus Ühest Louvre'ist teise avatakse 21. detsembril ja see annab ülevaate Pariisi Louvre'i ajaloost 18. sajandini. Näitus jaguneb kolmeks osaks: esimene vaatleb Kuningas Louis XIV-i kuninglikke kunstikollektsioone Versailles'ist, teine jälgib Louvre'i muundumist kunstnike paleeks seal kunagi asunud akadeemia ja salongide kaudu ning kolmas uurib, kuidas Louvre sai muuseumiks sellisena, nagu me seda täna teame. Näitusel on välja toodud umbes 150 kunstiteost - sealhulgas maalid, skulptuurid, mööbel ja keraamika - nii Louvre'i kollektsioonist Pariisis kui ka Versailles'i kollektsioonist.
Milwaukee kunstimuuseum - avatud tee: fotograafia ja Ameerika teekond
(Milwaukee, Wisconsin; 26. jaanuar 2018 - 22. aprill 2018)
Alec Soth, kalmistu, purskkaevude linn, Wisconsin, 2002. (Alec Soth, Magnumi fotode viisakus) 
Ryan McGinley, Dakota Hair, 2004. (Ryan McGinley, Team Gallery viisakalt, New York) 
Lee Friedlander, Mount Rushmore, Lõuna-Dakota, 1969. (Lee Friedlander, Fraenkeli galerii viisakus, San Francisco) 
Justine Kurland, Claire, 8. palat, 2012. (Justine Kurland, viisakalt Mitchell-Innes ja Nash Gallery, New York) 
Taiyo Onorato ja Nico Krebs, Broken Street Line, 2008. (Taiyo Onorato ja Nico Krebs, kunstnike ja RaebervonStenglini, Zürichi ja Peter Lavi, Kopenhaagen) Vähesed asjad on sama sümboolselt ameerikalikud kui maanteeretk - autoga sõites autoga sõprade või perega või isegi üksi. See on olnud muutuv ajaviide kogu USA ajaloo vältel, olgu selleks siis uue asukoha leidmiseks või lihtsalt enda kohta natuke rohkem teada saamiseks. Avatud maantee dokumenteerib seda ameeriklaste kommet fotode kaudu, ühendades 19 fotograafi lood ja fotod, kes leidsid muuseumi ameeriklaste suurest maanteede võrgustikust. 1930ndad ja 1940ndad olid fotograafide jaoks üle kogu riigi starti parim aeg, lootes kõik dokumenteerida sõjajärgset Ameerikat või vähemalt aidata neil paremini oma kohta maailmas mõista.
Minneapolise kunstiinstituut - jõud ja ilu Hiina viimases dünastias: idee ja kujundus Robert Wilsonilt
(Minneapolis, Minnesota; 4. veebruar 2018 - 27. mai 2018)
Jade Mountain illustreerib teadlaste kogunemist Lantingi paviljonis. Qingi dünastia, Qianlongi periood, dateeritud 1790. Roheline jade. (Minneapolise Kunstiinstituudi viisakusel) 
Keisri tseremoniaalne kaheteistkümne sümboliga jifu Court Robe. Qingi dünastia, Qianlongi periood, 1736–1795. Siidvaip (kesi). (Minneapolise Kunstiinstituudi viisakusel) 
Prints Duo Luo keiserlik portree. Qingi dünastia, Qianlongi periood, 1736–1795. Tint, värv ja kuld siidil. (Minneapolise Kunstiinstituudi viisakusel) 
Keiserlik troon. Qingi dünastia, Qianlongi periood, 1736–1795. Polükroomlakk üle okaspuu raami. (Minneapolise Kunstiinstituudi viisakusel) Hiinas asuv Qingi dünastia, mis kestis aastatel 1644–1912, ei olnud mitte ainult lõplik keiserlik dünastia, vaid ka Hiina ajaloo suurim kunstide meister, konkureerides Euroopa kunstieluga. See näitus üritab seda kunstilist võimekust piltlikult öeldes jalutada keiserliku õukonna väliskujust keisri ja tema perekonna eraellu. Igas eksponaadiruumis on originaalne helimaastik, mille on kujundanud teatrikunstnik Robert Wilson. Esemete hulka ei kuulu Qianlongi keisri tellitud 640-naelsest jadest koosnev mägiskulptuur, keisrinna ametlik õukond, nikerdatud keiserlik troon ja prints Duo Lou portree.
Driehausi muuseum - istumiskunst: 200 aastat Ameerika disaini
(Chicago, Illinois; 10. veebruar 2018 - 11. august 2018)
Kujundanud Harry Bertoia (1915–1978), tootja Knoll Associates, New York City, NY, Suur teemanttooli tool, c. 1952 (foto Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Tundmatu disainer, omistatud Philadelphiale, PA, Fancy Side Chair, c. 1820 (foto Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud ja valmistanud John Henry Belter (1804-1863), New York City, NY, tuhveltool (viinamarjavirre ja tammeleht), c. 1860 (foto autor: Douglas J. Eng) 
Kujundanud ja valmistanud Vivian Beer (s. 1977), Penland, NC, praegune, 2004 (Foto: Douglas J. Eng) 
Kujundanud ja valmistanud Vivian Beer (s. 1977), Penland, NC, praegune, 2004 (Foto: Douglas J. Eng) 
Kujundanud Herbert von Thaden (1898-1969), tootja Thaden Jordan Furniture Company (hinnanguliselt 1946), Roanoke, VA, Reguleeritav sohvatool, 1947 (foto autorid Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud ja valmistanud Kenneth Smythe (sünd 1937), Oakland, CA, Synergistic Synthesis XVII sub b1 Chair, 2003 (foto autorid Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud Frank Lloyd Wright (1867-1959), tootja: Steelcase Corporation, Grand Rapids, MI, Johnsoni vaha ettevõtte juhataja, c. 1938 (Foto autorid Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud Charles Eames (1907–1978) ja Ray Eames (1912–1988), tootja Evans Products, Co. Herman Milleri mööbliettevõttele (hinnang 1923), Grand Rapids, MI, LCW (salongitool Wood), c. 1945 (foto Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud Frank Gehry (s. 1929), tootja Easy Edges, Inc. (aktiivne 1969–73), Los Angeles, CA, High Stool, 1971 (foto autorid Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud Warren McArthur Jr (1885–1961), tootja Warren McArthur Corp., Rooma, NY, Sling Seat Lounge Chair, c. 1935 (foto Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud David Wolcott Kendall (1851-1910), tootja Phoenix Furniture Company (asutatud 1870), Grand Rapids, MI, “McKinley” käetool, c. 1894–96 (foto Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Projekteerimine ja tootmine omistatud ettevõttele Pottier & Stymus and Company, (hinnang 1859), New York, NY, Egiptuse Revival Side Chair, c. 1875 (foto Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud Thomas Ustick Walter (1804-1887), tootja Hammitt Desk Manufacturing Company, Philadelphia, PA, Esindajatekoja kodade käetool, 1857 (foto autorid Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud Thomas E. Warren (tegutseb koos Ameerika õppetooliga Co. 1849-52), tootja American Chair Co. (1829-1858), Troy, NY, Centripetal Spring Arm Chair, c. 1850 (foto Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) 
Kujundanud Shaker ühenduse liikmele, New Liibanon, New York, New Liibanoni Shaker Community (1787–1947), NY, Kiiktooli juhataja, c. 1840 (foto Michael Koryta ja Andrew VanStyn, omandamiste, konserveerimise ja fotograafia direktor) Alates veebruarist tähistatakse Chicago Driehausi muuseumis igapäevase objekti - tooli - kunsti. Istumiskunst näitab 37 tooli, mis pärinevad 1810. aastast 2010. Tükid valiti selleks, et näidata, kuidas iga tool peegeldab selle loomise aja Ameerika kultuuri. Ära jäta kahe silma vahele nagu Frank Lloyd Wright, Eero Saarinen ja Frank Gehry kujundatud toole, lisaks selliste tootjate nagu Herman Miller ja Steelcase moodsatele istmeesindustele. Üks kollektsiooni auhinnaartikleid on esindatud esindajatekoja 1857. aasta originaalne kammersaali tugitool. Neid toole näidati sageli poliitilistel portreedel nagu Abraham Lincoln ja Andrew Johnson.
Denveri kunstimuuseum - Degas: kirg täiuslikkuse poole
(Denver, Colorado; 11. veebruar 2018 - 20. mai 2018)
Edgar Degas, tantsijad, umbes 1900. Pastell ja süsi jälituspaberil, kootud paberil, pardale kinnitatud; 37-5 / 8 x 26-3 / 4 tolli (Rochesteri ülikooli mälestuskunstigalerii: proua Charles H. Babcocki kingitus) 
Edgar Degas, kimpude tantsija, umbes 1895–1900. Õlivärv lõuendil; 71 x 60 tolli (Chrysleri kunstimuuseum, Norfolk, VA: Walter P. Chrysleri kingitus, Jr, Della Viola Forker Chrysleri mälestuseks) 
Edgar Degas, tantsueksam (Examen de Danse, 1880. Pastell paberil; 24-1 / 2 x 18 tolli. (Denveri kunstimuuseum: anonüümne kingitus, 1941, 6) Denveri kunstimuuseumi ja ainult Denveri kunstimuuseumi tulekul on näitus Degase töödest aastatel 1855–1906. Väljapanekus on üle 100 teose, sealhulgas joonistused, pastellid, monotüübid, pronksskulptuurid, ofortid ja maalid. Näituse eesmärk on anda külastajatele võimalus näha Degase loomeprotsessi, uurides samal ajal tema avalikku ja eraelu. Mitmete korduvate teemade hulka kuuluvad põnev hobused, ooper, tants ja alasti kuju. Näitus jälgib kunstniku karjääri, alates tema varasetest portreedest ja ajaloolistest teemadest kuni hilisemate teosteni, mis keskenduvad Pariisi tänapäevasele elule 1800. aastate lõpus.
Oregoni juudi muuseum ja holokaustihariduse keskus - Vedem: Terezini geto maa-alune ajakiri
(Portland, Oregon; 15. veebruar 2018 - 27. mai 2018)
Kuvatavad ajakirja lehed. (Oregoni juudi muuseumi viisakalt) 
Kunst Vedemilt. (Oregoni juudi muuseumi viisakalt) Aastatel 1942–1944 trotsisid seitse 13–15-aastast teismelist poissi oma natsilaagri reegleid ja koostasid salajase põrandaaluse kirjandusajakirja Vedem . Nad vangistati Terezin'is Tšehhoslovakkias ja seal lõi nad 800 lehekülge joonistusi, maalinguid, proosat, luulet ja popkunsti. Poistel oli tavapärane ajakirja ülesehitus, peatoimetajana töötas Petr Ginz, kes peitis ajakirja lõpetamata väljaanded oma nari taha väiksesse riiulisse; Kurt Kotouc tegevtoimetaja ja kultuurikorrespondendina, teatrietenduste ja kontsertide reportaažid lubasid sakslased Terezini elanikel kinni pidada; Sidney Taussig kui spordikirjutaja ja võimalik korrespondent Terezin krematooriumi alal; Hanus Hachenburg ajakirja luuletaja laureaadina; Ajakirja armastusluuletaja Zdenek Ohrenstein; ning kaastöötajad George Brady ja Leo Lowy. Ginz ja Hachenburg surid mõlemad Auschwitzis 1944. aastal; ülejäänud viis meest holokausti üleelamiseks. Vedemi ellujäämine on enamasti tänu Taussigile, kes mattis teemad maa alla metallkasti, naasis pärast sõda, et neid üles kaevata ja säilitada. See näitus rekonstrueerib 800 lehekülge tänapäevase ajakirja formaadiks.
