Natsi-Saksamaa sõjaaja juhtkonda kuulunud kõrilõikajate, sükofanite, kivisilmaste tapjate ja ülereklaamitud ebakompetentide kogu hulgas paistis silma Joosep Goebbels. Esiteks oli ta tõeliselt arukas - ta oli enne Hitleri propagandapealikuks saamist omandanud romantilise kirjanduse doktorikraadi. Teise jaoks mõistis ta, et tema ministeerium pidi tegema midagi enamat kui lihtsalt Hitleri ideoloogia sõnumite koju viimist.
Goebbels teadis, et tal on vaja suhelda - üha enam sõda nõudva Saksamaa üldsuse ja liitlaste sõjaväelastega, kelle moraali ta püüdis õõnestada. See selgeltnägiv otsustavus tegelikkusega tegeleda, mitte fantaasiaga, viis ta mõne uudishimuliku majutuse juurde. Ükski neist polnud siiski nii kummaline, kui tema katsed rakendada Hitleri jaoks tantsumuusika ohtlikke vaatamisväärsusi. See oli ettevõtmine, mis viis otse selle oksümoroni loomiseni neljarealisel kujul: natside poolt heaks kiidetud ja riigi poolt toetatud kuuma jazzbändi nime all, mida tuntakse Charlie ja Tema Orkestri nime all.
1930. aastate lõpuks olid swing ja džäss ülekaalukalt populaarseim muusika nii tantsimiseks kui kuulamiseks. Kuid natside päritolu, nagu nad pärinesid Ameerika Ühendriikidest, aaria muusikute minimaalse kaastööga, paistsid nad silma. Ametlik partei seisukoht oli, et need vormid olid e ntartete musik (“degenereerunud muusika”) ning nende improviseeritud pausid ja raskepärane rütm võisid kahjustada saksa puhtust ja distsipliini. Avalikes sõnavõttudes panid natsid seda karmimalt. Goebbels väitis, et džäss oli vaid džunglimuusika.
Sõja-aastate vältel oli Saksamaa poliitika muusikat maha suruda või vähemalt taltsutada. Selle tulemusel tehti mõned tähelepanuväärsed dekreedid, nende hulgas keeld, mille Natsi gauleiter Böömimaal kuulutas välja ja mille Tšehhi teisitimõtleja Josef Skvorecky meelde tuletas (kui uskuda, ta kinnitab meile - "nad olid mulle sügavalt minu sisse graveerinud"). tema romaanile "Bass-saksofon". Neid tasub täielikult tsiteerida:
1 Fokstroti rütmis (nn kiik) olevad teosed ei tohi ületada 20% kergete orkestrite ja tantsubändide repertuaarist.2. Selles niinimetatud jazz-tüüpi repertuaaris tuleb eelistada kompositsioone põhivõtmes ja laulurütme, mis väljendavad elurõõmu, mitte juutiliselt süngeid laulusõnu;
3. Tempo osas tuleb eelistada ka reipaid kompositsioone aeglaste kompositsioonide asemel (nn bluus); tempo ei tohi siiski ületada teatavat alegrooset, mis on proportsionaalne aaria distsipliini ja mõõdukusega. Mitte mingil juhul ei lubata Negroidi tempo (nn kuum jazz) ega sooloesinemiste (nn pausid) ülemääraseid liigsusi;
4. Nn džässkompositsioonid võivad sisaldada maksimaalselt 10% sünkroonimist; ülejäänu peab koosnema looduslikust legato-liikumisest, millel puudub barbaarsetele rassidele iseloomulik hüsteeriline rütmiline tagasipööre ja mis on juhtiv Saksa rahvale võõraste pimedate instinktide jaoks (nn riffid);
5. Rangelt keelatud on saksa vaimule võõraste instrumentide (niinimetatud lehmakellad, fleksatone, harjad jne), aga ka kõigi summutite kasutamine, mis muudavad puhkpillide ja puhkpillide ülilise heli juudi-vabamüürlaste joogiks (nii -kutsutud wa-wa, müts jne);
6. Samuti on keelatud niinimetatud trummipausid, mis on pikemad kui pool baari neljaveerandse löögi korral (välja arvatud stiliseeritud sõjaväelised marsid);
7. Kontrabassi tuleb mängida ainult vibuga nn jazz-kompositsioonides;
8. keelpillide kitkumine on keelatud, kuna see kahjustab pilli ja kahjustab arja muusikalisust; kui niinimetatud pizzicato-efekt on kompositsiooni tegelase jaoks absoluutselt soovitav, tuleb olla väga ettevaatlik, et nööril ei lubataks mõõgaga paeluda, mis on nüüdsest keelatud;
9. Ka muusikutel on keelatud teha vokaalimprovisatsioone (nn scat);
10. Kõigil kergeorkestritel ja tantsuansamblitel soovitatakse piirata kõigi klahvide saksofonide kasutamist ning asendada viiul-tšello, vioola või võimaluse korral mõni sobiv rahvapill.
1938. aasta muuseumi teatmiku kaas, mis avaldati samal ajal dr Hans Ziegleri korraldatud näitusega degenereerunud kunstist. Näitus jagunes seitsmeks osaks, millest igaüks ründas erinevat kunstilist vormi; Igor Stravinsky ja Paul Hindemith said lõigud endale. (Üldkasutatav) Natside hirmust džässi ees on võimalik järele jõuda ja vähemalt tagasi Weimari Saksamaa radikaalsete ööklubideni (mis on seatud muusikalisse Cabaret ), mida Goebbels kirjeldas oma päevikus „pattude Babülooniana”. Kuid ka Reichsminister tõdesid Horst Bergmeier ja Rainer Lotz, et “muusikale seatud natsionaalsotsialism polnud raadioseadmete sisselülitamisel see, mida enamik kuulajaid soovis”, ning kuna sõja-aastad hakkasid saksa moraali ja pomme pommitama, hakkas ta teha kompromisse, mis enne 1939. aastat oleksid olnud mõeldamatud.
Endiselt oli vastumeelsus lubada kodu rindel kuulata tõelist ameerika swingit ja džässi; Dr Fritz Pauli Saksamaa riigiraadios visandas Glen Millerile võõrana tunduva “modellitantsu ansambli” kriteeriumid: kaksteist viiulit, neli vioola, puhkpill, bass, trummid ja tsitter. Goebbels läks kaugemale; ta määras, et džäss keelustatakse täielikult lainetest ja kõigile raadio-tantsuprogrammidele eelneb "neutraalne marss või avamäng".
Kulisside taga haudus aga Hitleri propagandapealik süžeed: korralikele sakslastele kõlbmatuks peetav muusika tuli kasutada natside sõjapüüdluste juhtimiseks. Goebbelsi kassihääl oli siin džässifanaatik Lutz “Stumpie” Templin, peen tenorisaksofonist, kes oli enne sõda juhtinud ühte parimat saksa swingbändi.
Templin oli kahemõtteline tegelane; no nats ise, oli ta sellest hoolimata täielikult ära kasutanud Hitleri režiimi ajal avanenud võimalused. Juba 1935. aastal lükkas Lutz Templini orkestri tuumana tegutsev tuum selle juudi juhi James Koki minema plaadilepingu saamiseks Deutsche Grammophoniga. 1939. aasta sügiseks oli Templini maine saksamängijana ja tema sidemed natsidega piisavalt tugevad, et Propaganda ministeerium pöördus tema poole, kui ta otsustas teha otsuse hakata Briti vägedele muusikalist propagandat torustama.
Poliitiliselt paindlik džässsaksofonist Lutz Templin andis Charliele ja Tema Orkestrile muusikalise ja organisatsioonilise lihase. (Üldkasutatav) Uue algatuse varjus varitsesid William Joyce, kurikuulus Lord Lord Haw, Iirimaa-ameeriklane, kelle Goebbels töötas Suurbritannias propaganda levitamiseks, ja Norman Baillie-Stewart, teine fašistlik nahkhiir, kelle peamine väide kuulsuse kohta oli viimane inglane vangistati Londoni Toweris. Nad pakkusid ideid ja võib-olla ka mõned laulusõnad endisele riigiteenistujale nimega Karl Schwedler - mees, kes palkas end Templini bändi moodustanud crack-jazzmuusikute ette.
Schwedler oli tähelepanuväärne tegelane, lihunik ja kameeleon, mis sobis hästi vaateklaasis õitsele natsi-Saksamaa maailm. 1902. aastal Duisbergis torumehe pojana sündinud oli veatu inglise keele kõneleja, kes paljastas ootamatu annuse kroonimiseks, töötades välisministeeriumi ringhäälinguosakonna Kultur-R Ameerika osakonnas. Ta oli oma töös piisavalt hea, et teenida sõjaväeteenistusest vabastamine põhjusel, et ta tegi „hädavajalikku sõjatööd“ - ja et ta naudis ise Goebbelsi kaitset.
Näib, et Schwedler on oma jaama kohal ideid arendanud. Baillie-Stewarti sõnul "sportis ta vasaku käe sõrmel massiivset märgisõrmust, millele oli graveeritud võlts vapp, mõnikord sportis ta isegi Vana-Etoni lipsu, kuni ma fakti mainisin." Suure osa sõjast, elas ta Berliinis näitemängija elu, riietus SS-monogrammiga siidisärkidesse ja rändas laialt, sageli Šveitsi, ettekäändel korjata viimaseid plaate ja saada uusi ideid. See andis talle juurdepääsu salakaubandusele (“siidisukad, liköörid, seep, šokolaadid, sigaretid, ” meenutas Baillie-Stewart), mis koos kerge sarmiga tegi tema privilegeeritud positsiooni üha korruptiivseimas Kolmandas Reichis peaaegu saamatuks.
Saksa välisministeeriumi töötaja Karl “Charlie” Schwedler avastas, et tal on annet kroonida ja veetis sõja-aastad natside kõige kummalisema propagandaalgatuse: Charlie ja tema orkestri juhtimisel. (Fotograaf teadmata) Templini orkester, uue nime saanud Charlie ja Tema orkestri nime all, alustas saate edastamist 1940. aasta jaanuaris propagandasaate "Political Cabaret" osana. Mike Zwerin ja Michael H. Kater teatavad, et bändi inspiratsioon tuli Saksa võitlejalt ässilt Werner “Vati” Möldersilt, kes on innukas džässifänn, kellele kuulus, et ta häälestub BBC tantsuprogrammidele, kui ta ületas Kanali, et võidelda Suurbritannia lahingus. "Hitleril oli pilootide jaoks nõrk koht, " ütleb Zwerin, "kui Mölders kaebas Saksamaa raadios rafineerimata muusika üle, rääkis Hitler sellest Goebbelsiga." Tõsi või mitte, Schwedleri tantsustiilid said publikuks, kes varsti leidis ise kuulates muusikat lõhkenud raskekäelisi propagandaharjutusi. Kuid Joyce ja Baillie-Stewart olid liiga nutikad, et jätta kasutamata võimalus segada muusikasse rohkem sõnumeid. “Charlie” abiga hakkasid nad ümber kirjutama norme, mida džässmeistrid mängisid.
Muusikaliselt oli Schwedleri orkester natsi-Saksamaal pakutavate pakkumiste ees parem, ehkki vaevalt, et see vastaks parimate Ameerika või Suurbritannia ansamblite tasemele. Kavas oli virtuoosne pianist Primo Angeli ja aeg-ajalt kuumad trummipausid, mille esitas Fritz “Freddie” Brocksieper, kellel oli teadaolevalt kreeka ema, kuid kes varjas tõsiasja, et ta oli ka veerandsaja juudi päritolu. (Brocksieper, paljude aastate Saksamaa parim džässitrummar, oli Gene Krupa pühendunu - sel määral, nagu Michael Kater ütleb, et ta oli tuntud oma ülemäärase müra poolest.) Bändi pidevalt kasvav repertuaar koosnes peamiselt tantsust standardid, segatud umbes 15-protsendilise jazziga. Kuid pole tõsi, Bermeier ja Lotz väidavad, et selles esitati palju "kuuma" jazzi. Sellist muusikat peeti isegi propagandasaadete jaoks kahvatuks ja igal juhul - nagu isegi Ameerika päritolu propagandaboss Edward Vieth Sittler tunnistas - „ei saa me seda dekadentlikku“ kuuma ”jazzi nii hästi esitada kui neegrid ja juudid. . ”
Üks vähestest säilinud 78rpm salvestustest, mille on teinud Charlie ja Tema Orkester. Enamikku purustasid liitlasvägede sõjaväelased. (Üldkasutatav) Paljud Charlie ja Tema Orkestri esitatud lood olid versioonid uusimate Hollywoodi filmide ja Broadway muusikalide lugudest ning hoolimata Schwedleri Šveitsis tehtud jõupingutustest näib, et suur osa sellest muusikast jõudis natside kuulamisjaamade kaudu ja see oli sealt umbes ümber kirjutatud. Tšehhi akordionist Kamil Behounek tuletas meelde, et selline praktika tekitas probleeme. Rajad "võeti üles lühikesel või keskmisel lainel, " ütles ta ja "paljusid lõike oli atmosfääri või pleekimise tõttu peaaegu võimatu kuulda. Nii et teil tuli palju kujutlusvõimet aidata. ”
Sõja jätkudes ja üha enam sakslasi tõmmati relvajõudude koosseisu, muutus ansambli Charlie koosseis ja sinna kuulus suurem osa mängijaid Belgiast, Prantsusmaalt ja Itaaliast. Muusikud olid sunnitud kahekordistama, esitades hommikuti elavat propagandakiiget ja korraldades seejärel pärastlõunal mõnes teises stuudios ümber natside poolt heaks kiidetud numbrite kodumaiseks tarbimiseks; 1943. aasta sügiseks, kui Berliini pommitamine intensiivistus, olid nad sunnitud kolima Stuttgarti ja piirduma otsesaadetega. “Olime viis päeva nädalas valves, ” meenutab bassimängija Otto “Titte” Tittmann. "Me tegime oma tööd angloameerika alal, lisaks Lõuna-Ameerikas ja Lõuna-Aafrikas."
Isegi nii säilitati kõrged standardid kuidagi. 1943. aasta mais korraldajaks valitud Behounek oli meeldivalt üllatunud, kui avastas täiesti professionaalse seadistuse:
Mõtlesin, millise külapäevaga ma kavatsen töötada. Kuid tellimused on tellimused. Jõudsin õhtul Berliini. Pimeduses sain hävitatud ehitised välja viia, mis olid tunnistajaks laastavatele õhurünnakutele. Järgmisel hommikul läksin Masurenallee ääres asuvasse hiiglaslikku ringhäälingukeskusesse…. Tundsin end nagu Alice Imedemaal. Siin oli see suur tantsuorkester kolme pasuna, kolme pasuna, nelja saksi, täieliku rütmigrupiga. Ja nad kiikasid seda! Ja kuidas! Nad mängisid ajakohaseid hitte Ameerikast! Lutz Templin oli oma ansambli jaoks kokku kogunud parimad muusikud kogu Euroopast.
Charlie ja Tema Orkestri liikmed harjutavad 1942. aastal. Nende baasiks oli siis madratsitehas. (Fotograaf teadmata) Enamiku muusikute jaoks tunnistas Brocksieper pärast sõda, et koostöö natside sõjamasinaga oli kahest pahest lihtsalt väiksem. Alternatiiviks oli võitlus või Behouneki puhul sunnitööna relvastusvabrikus töötamine (“Mu semud täitsid kesta - ma tegin muusikat. Ma ei näe, et see oleks veel hullem.”) Brocksieper oli ajateenistusest hoidunud. neelates ravimit, mis kutsus esile nii tugevat oksendamist, et tal diagnoositi kahtlustatav maohaavand. Kindlasti oleks paljudele muusikutele olnud ohtlik hoiduda Charlie ja Tema Orkestri pakutavast kaitsest; Saksa laulja Evelyn Künneke meenutas, et "seal elasid isegi pooljuudid ja mustlased, vabamüürlased, Jehoova tunnistajad, homoseksuaalid ja kommunistid - mitte just sellised inimesed, kellega natsid tahtsid tavaliselt kaarte mängida".
Charliena pühitses Schwedler - kes vähemalt poseeris veenva natsina - laulusõnu, mis järgisid üldiselt fikseeritud mustrit. Iga laulu esimene salm jääks puutumata, ehk lootuses kuulajaid meelitada. Kuid ülejäänud laulusõnad varitsevad metsikult natside propagandat ja kiidavad aaria ülimuslikkust. Charlie põhiteemad olid tuttavad: Saksamaa võitis sõja ja Churchill oli purjus megalomaan, kes peitis öösel keldritesse, et vältida Saksa pomme (“Sakslased ajavad mind hulluks / arvasin, et mul on ajud / Aga nad tulistasid mu lennukid maha”) ). Sarnaselt oli Roosevelt nukk rahvusvahelistest panganduskartellidest ja kogu liitlaste sõjapüüdlus oli juutide teenistuses. Enamasti olid Schwedleri laulud virulentset antisemitismi katsetanud veenda oma publikut, et natside võit oli vältimatu . Kui Cole Porteri klassikaline lugu "You are the Top" sai Charlie käsitluse, ilmusid muudetud laulusõnad järgmiselt: "You are the top / You are the German flaier / You are the top / You are kuulipilduja tulekahju / You're U-paadiga kapis / Palju paprikat / Sa oled suurejooneline ”ja sõnade" Ma olen saanud Pocketful of Dreamsist "laulusõnad said" Ma päästan maailma Wall Streeti jaoks / hakkan võitlema Venemaa pärast, ka mina / võitlen demokraatia eest / võitlen juudi nimel. ”
Kui Schwedler selle valmis sai, oli see hitt „Väike härra kaja”, mis oli tundmatu:
Vaene hr Churchill, kuidas teil läheb?
Tere ... Tere ...
Teie kuulsad konvoid ei tule läbi
Tere …
Saksa U-paadid teevad teid kurvaks ...
Olete kena väike kaaslane, kuid nüüd peaksite seda teadma
Et te ei saa seda sõda kunagi võita.
Enamasti näib olevat vähe tõendeid selle kohta, et Charlie ja Tema Orkester avaldasid midagi sellist nagu liitlaste moraal, mida Goebbels lootis. Schwedler rääkis võib-olla täiuslikku inglise keelt, kuid ta ei mõistnud kunagi brittide ja ameeriklaste irooniat ega alahinnatust. Ehkki tema bänd salvestas aastatel 1941–1943 koguni 270 pala ja nende plaate levitati sõjalaagrite vangidele, purustasid POW-id nad üldiselt. pärast uurimuslikku kuulamist.
Schwedler mikrofoni juures koos pasunari Charly Tabori ja tundmatu vokalistiga. Pange tähele natside poolt vihjatud keelatud pasuna vaigistamise kasutamist, mis kipub andma “juutide-vabamüürlaste ikooni” (fotograaf teadmata) Charlie ja Tema orkester olid Goebbelsi propagandamasinale siiski nii olulised, et ansambel püsis peaaegu sõja lõpuni. Nende viimane saade näib olevat tehtud 1945. aasta aprilli alguses, vaid kuu enne Euroopa konflikti lõppu ja paar päeva enne seda, kui USA armee viis Reinimaa ja Reichssender Stuttgarti õhku, õhku taandudes. SS irdumine.
Mitte, et orkestri põhimehed kaua tegutsemisajast väljas oleksid. Nõudlus tantsumuusika järele oli Ameerika okupatsiooni ajal sama tugev ning 1945. aasta sügiseks töötas Lutz Templin USA armee heaks ja reisis ulatuslikult Lõuna-Saksamaal. Hiljem arendas ta Hamburgis oma muusika kirjastamise äri ja töötas A&R-is Polydoris. Fritz Brocksieper veetis sõja viimased nädalad Tübingeni lähedal talus varjates. Peagi jätkas ta oma seiskunud karjääri Saksamaa parima trummarina ja jätkas plaadistamist kuni oma surmani 1990. aastal - irooniliselt puhkenud maohaavandist.
Hameleon Karl Schwedleri osas tõestas ta end pärast 1945. aastat sama kohanemisvõimelisena kui sõja ajal. Vanad tuttavad leidsid, et ta töötas Lääne-Berliinis Europa paviljoni kasiinos krupiirina; siis, 1960. aastal, emigreerus “Charlie” koos oma naise ja lastega USA-sse, hoolimata tema lahendamata natside minevikust. Pole teada, kas ta kunagi seal esines.
Allikad
Adam Cathcart. “Muusika ja poliitika Hitleri Saksamaal.” Madison Historical Review 3 (2006); Tim Crook. Rahvusvaheline raadioajakirjandus: ajalugu, teooria ja praktika . London: Routledge, 1998; Brenda Dixon Gottschild. Valssimine pimeduses: afroameeriklane Vaudeville ja rassipoliitika kiigeajas . New York: Palgrave, 2000; Roger Hillman. Vaieldamatud hinded: Saksa film, muusika ja ideoloogia . Bloomington: Indiana University Press, 2005; John Bush Jones. Sõjaga võidelnud laulud: levimuusika ja kodu rinne, 1939–1945 . Liibanon: Brandeis University Press, 2006; Michael Kater. Erinevad trummarid: džäss natsi-Saksamaa kultuuris . Oxford: Oxford University Press, 1992; Horst Heinz Lange. Jazz Deutschlandis: die Deutsche Jazz-Chronik bis 1960. Hildesheim: Georg Olms, 1996; Martin Lücke. Jazz im Totalitarismus: Einer Comparative Analyseze Politisch Motivierten Umgangs mit dem Jazz Während des Zeit des Nationalsocialismus und der Stalinismus . Münster: Lit Verlag, 2004; David lumepall. “Degenereerunud muusika juhtimine: džäss kolmandas Reichis.” Michael Budds (toim). Jazz ja sakslased: esseed Ameerika kuumade idioomide mõjust 20. sajandi saksa muusikale. Maesteg: Pendragon Press, 2002; Michael Zwerin. La Tristesse de Saint Louis: Kiik natside alla . London: nelik, 1988.
