Kas Bob Dylan on luuletaja?

20. sajand oli vormide murdmine, normide ületamine ja uue loomine mõjutuste paljususest, milles me elame. Sajandi alguses kutsus luuletaja Ezra Pound kunstnikke üles "muutma see uueks", luues kunsti, mis reageeris sellele ajale, pidades samas silmas ka traditsioone, millest see pärineb. Nobeli preemiakomitee katkestab pretsedendi ja tunnustab neid, kes selle uueks teevad, omistades 2016. aasta Nobeli kirjandusauhinna Bob Dylanile.

Seotud sisu

• Kolm väga tänapäevast kasutusviisi üheksateistkümnenda sajandi tekstigeneraatori jaoks
• Bob Dylani kohta tuleb teada viit asja
• Aegade märk: Bob Dylan

Auhind üllatab - ja võib-olla ka viha - mõnda. 1960ndatel ja 1970ndatel polnud peavoolu koomikul Dylani parodeerimiseks lihtsam rutiin, vaid suvatsemine harmooniliseks varjates varjamatult sumiseda. Kaasaegsed kriitikud, kes tõmbavad kõva piiri kõrgkultuuri ja populaarse kunsti vahel, ülistades viimast ja viimast halvustades, haaravad kahtlemata oma pärleid.

Kuid auhind rõõmustab paljusid. Dylani karjäär on olnud pidev üllatuste, tagasipööramiste ja uute suundade seeria, alates tema juurtest kui New Yorgi “rahvakonkursist”, suunates Woody Guthrie ja Ameerika hääle ära oma hilisemasse elutõmmisse Vana Testamendi ja evangeeliumide järgi.

Kõige kuulsamalt pööras ta 1965. aastal kõik tagurpidi, abielludes oma sügavalt juurdunud poeetiliste laulutekstidega elektrikitarri helivõimsusega. Auhinnakomitee nimetas Dylani „uute poeetiliste väljendite loomisel Ameerika suure laulutraditsiooni raames”. See laulutraditsioon sai iseenesest alguse keskaegsetest trubaduuridest, kes ühendasid sõna ja muusika oma elu ja ajaga kokkupuutel - nii austades Dylanit., Ameerika trubaduur - viib meid täieliku ringi luule päritolu juurde.

Noore mehena ja ambitsioonika kunstnikuna Hibbingina väljus Minnesota Robert Zimmerman raudrauast - Guthrie peamisest territooriumist - ja võttis lavanime Walesi romantiliselt luuletajalt Dylan Thomasilt. See oli isiksus, kes teenis teda hästi, isegi kui Dylan polnud selle sõna sentimentaalses tähenduses kunagi nii romantiline. Selle asemel oli ta ainus indiviid, kes läks oma teed vastavalt oma diktaadile ja soovidele.

Elektriliseks minnes süüdistas teda mahajäetud rahva “kogukond” reetmises ja riigireetmises. See maailm piirdus tema ambitsioonide ja haardeulatusega liiga palju. Suurepäraste albumite järjestuses muutis Dylan laulja / laulukirjutaja / esitaja rolli täiesti originaalsel viisil, muu hulgas seetõttu, et tal puudusid ilmsed muusikalised kingitused.

Koomiksid polnud täiesti valed.

Dylan tõestas, et sa võid olla suurepärane laulja, ilma et sa suudaksid laulda - ja ta polnud kunagi rohkem kui algeline kitarrimängija. Kuid see, mida ta tunnistas, oli sõnade abielu ja muusika võis liikuma panna ideed põhineva laulu kui rütmide järgi. Tema muusika vastas 1960. aastate lõpu kodanikuõiguste ja Vietnami sõja protestidele; see oli alati kodaniku- ja kultuuritegevusega seotud muusika. Tema toores hääl skandeeris laulusõnu viisil, mis muutis need veelgi võimsamaks.

Kas Dylani laulusõnad on luulena üksi? Kindlasti teevad need 20. sajandi tasuta värsi traditsiooni silmas pidades - kriteeriumi, mis paljusid ei rahulda.

Ja huvitaval kombel, kuna ta muutis sõnad muusikaks, on paljud tema laulusõnad traditsioonilisemad, et neid riimida ja skaneerida, kui kriitikud võivad tunnistada.

Dylani ei saa pidada traditsiooniliseks luuletajaks (nagu Frost ütlevad), sest sürrealism meeldis talle alati kujutluste loomisel, mis põrkasid kokku ja muutsid ühe asja millekski muuks. Romantika suured kibedad jooned, mis on kadunud filmis “Nagu veerev kivi”, muutuvad järsku millekski muuks. “Kui sõitsite oma diplomaadiga kroomhobusega / kes kandis talle siiami kassi õlga”, enne kui naasesite tänapäeva ” Kas pole raske, kui avastad, et / Ta tõesti polnud seal, kus ta asub. . . ”

Muusika kannab endas sõnu ja nagu paljudes popmuusikates, võivad need sõnad mõnikord olla tavalised, kuid kust see pilt pärit on? Ja miks see sobib hästi laulja kohtumisel oma ärahellitatud ja tahtliku partneriga? Selliseid hetki kordub Dylani lauluraamatus pidevalt ka siis, kui ta töötab lihtsalt tuttavas žanris nagu kantrimuusika või kihutab lihtsalt koos oma suurima varugrupiga The Band.

"Niisiis, " kuidas Bob end tsiteerib, kui ta hoidub tagasi "Nagu veerev kivi"? Muljet avaldab veel üks austus, tunnustus teie ainulaadse rolli eest vormide tegemisel ja purustamisel. Võib-olla võib-olla mitte.

Kui temalt kord küsiti, mis tema laulud olid, vastas Dylan: “Umbes viis ja pool minutit.” Või nagu laulus öeldakse: “Ärge arvake, et kaks korda on kõik korras.”

Martin Scorsese filmi Viimane valss (tema dokumentaalfilm The Bändi viimasest kontserdist) lõpus on käes suurepärane hetk, kui Dylan tuleb show sulgema, kandes väga kummalist roosat mütsi. Teda võetakse vastu räige, ebajumalakartliku aplausiga, ta vaatab näkku kaamerasse ja kehitab õlgu žestiga, mis ütleb, et see on kõik natuke. Ja tema ning The Band esitavad seejärel elegiakki “Forever Young” (“Jumal õnnistagu ja hoiaksin teid alati!”).

Kena viis lõpetada saade lõpetamise kohta, eks? Välja arvatud siis, kui nad seda ei tee.

Lõpetuseks kõlavad nad Dylani laulus "Baby Let Me Follow Down", mis räägib seksi, armastuse, elu ja loovuse lõputust maanteest: "Ma teen selles jumala kõikvõimsas maailmas midagi / kui te lihtsalt lubate mul teid jälgida alla. ”

Bänd on kahjuks nüüdseks ära läinud, enamik selle liikmeid on surnud; Dylan jälgib ennast endiselt.

Rahvuslikus portreegaleriis kuvatakse fotograaf John Coheni 1962. aasta ikooniline pilt Bob Dylanist alates esmaspäevast, 17. oktoobrist 2016.