https://frosthead.com

Muusika lennujaamadele rahustab Savage reisijat

Lennujaamad on stressirohke kohad. Seetõttu võtan igal võimalusel punasilmsuse lende. Peaaegu tühjas lennujaamas istumisel on 30 jala kõrguseid aknaid vahtimas, kui ootate uude linna sõitmist, lihtsalt midagi romantilist. Või parem, istuge lennujaama baaris, jooge ülehinnatud kokteile ja sosistage oma kõige tumedamad saladused täielikule võõrale inimesele, turvaliselt, teades, et te ei näe neid enam kunagi. Lennujaama vaikne rahulikkus keset ööd erineb selgelt päevaajast, kui inimeste lendude imet ohustab tõenäoliselt kohutav teenindus, pikad liinid, lakkamatud viivitused, voolupesade ümber asustatud rahvamassid ja tuhandete reisijad tormavad läbi terminali valju häälega.

Just seda anateetilist keskkonda silmas pidades lõi muusik Brian Eno 1978. aastal seminari albumi Ambient 1: Music for Airports . Eno projekt sai alguse, oodates lendu ühel ilusal pühapäeva hommikul Saksamaal Kölni lennujaamas. “Valgus oli ilus, kõik oli ilus, ” meenutab Eno, “välja arvatud siis, kui nad mängisid kohutavat muusikat. Ja ma arvasin, et on midagi täiesti valesti, et inimesed ei mõtle muusikale, mis sellistes olukordades satub. Nad kulutavad arhitektuurile ja kõigele sadu miljoneid kroone. Välja arvatud muusika. ”Teostus käivitas Eno kunstilise missioonina kujundada avalike ruumide helikeskkonnad. Kui ta istus partituuri koostamiseks, kujutas Eno tühja lennujaama, mis on minu arvates nii köitev: “Mul oli meeles see ideaalne lennujaam, kus on hilja õhtul; sa istud seal ja sinu ümber pole palju inimesi: näed lihtsalt, kuidas lennukid tõusevad läbi suitsutatud akende. ”

Los Angelese rahvusvaheline lennujaam

Los Angelese rahvusvaheline lennujaam öösel (pilt: wikimedia commons)

Muusika lennujaamadele avaneb, kui ühe klaveriklahviga koputatakse välja tundmatu, sooja heli tekstuuri järgi - või võib-olla on see lihtsalt staatiline. Noodid hakkavad kattuma, rikkamad toonid hakkavad kõrvades kajastama. Siis vaikus, vaid hetkeks, enne kui klaver tagasi hakkab, koos saatega, mis kõlab nagu kosmosesello õrn kõla või kristallveini klaasi resonants. Märkmed hakkavad kordama. Siis kattuvad. Siis vaikus. Nüüd löö virisev robotkoor.

See on korraga kummitav ja lohutav. Minimalistliku kompositsiooni ebbs ja vood on aeglased ja tahtlikud; helilained rannas. Eno lõi selle atmosfääri helimaastiku kirjeldamiseks ja eristamiseks Muzaki teerajajast maha tõmmatud õhukestest poplauludest, millel on kindlasti oma võlu, ehkki need on kindlasti vähem rahustavad. Seejuures lõi ta mitte ainult albumi, vaid terve muusikažanri. Eno räägib ümbritseva muusika olemusest vooderdis Ambient 1: Muusika lennujaamadele :

„Kui erinevad konserveeritud muusika hankijad lähtuvad keskkondade seadustamisest oma akustilise ja atmosfääri eripära katmisega, siis ümbritseva muusika eesmärk on neid veelgi tugevdada. Kui tavapärane taustmuusika valmistatakse, eemaldades muusikast igasuguse kahtluse ja ebakindluse (ja seega ka tõelise huvi), siis ümbritsev muusika säilitab need omadused. Ja arvestades, et nende eesmärk on keskkonda "heledamaks" lisada, ergutades seda (leevendades sellega väidetavalt rutiinsete ülesannete tüütust ja tasandades keha rütmide loomulikke tõusudeid), on ümbritseva muusika eesmärk rahulikkus ja mõtlemisruum. .

Ümbrusmuusika peab olema võimeline hõlmama mitmel tasemel kuulamise tähelepanu, ilma et see eriti jõustaks; see peab olema nii teadmatu, kui see on huvitav. ”

See peab olema nii teadmatu, kui see on huvitav. Pole väikest tellimust. Muusika Lennujaamad kujundamisel osalenud loovus ja mõte on inspireerivad. Ümbritsevas muusikas ei võiks olla märgatavat lööki ega rütmi. See ei saanud vestlusi häirida, seega pidi see olema kõrgem või madalam kui inimese hääle heli. Seda tuli mängida pikka aega, võimaldades ka perioodilisi katkestusi ja teadaandeid. Kõiki neid nõudeid arvestati sellega, et Eno konstrueeris oma albumi lindisilmustest ja improviseeritud salvestussessioonist katkenud heli hästi töödeldud lõikudest.

Muusika lennujaamadele graafiline märkus

Brian Eno graafiline märge Music for Airports, avaldatud albumi varruka tagaküljel

Goethe kirjeldas kuulsalt arhitektuuri kui "külmutatud muusikat". Üks mõtlema paneb, kuidas mõelda kakofoonilise lennujaama müra tõelisele füüsilisele avaldumisele: intercomi kohal müristavad konserveeritud hääled, kontsadel lakkamatu klõpsatus plaatide põrandal, alarmid, sarved, konserveeritud televisiooniuudised segmentidest, inimeste ja tehnoloogia üldisest humoorikast, mis eksisteerib nendes kummalistes väljumise ja saabumise mikrolinnades. Tegelikult on võib-olla lennujaamad selle müra füüsiliseks manifestatsiooniks: korraga tuttavad ja ainulaadsed metalli ja klaasi segavad ehitised, mille suured koridorid saavad ise sihtkohtadeks. Selles ruumilises valges müras on muusika lennujaamadele fenomenoloogiline palsam; likvideeritud vastuarhitektuur.

Muusika lennujaamadele rahustab Savage reisijat