Mis tahes õhtul Rio de Janeiros, muusikasõprade noorte ja vanade veskites sisse ja välja mittekirjutatud baarides ja kohvikutes Lapas, boheemlastes 19. sajandi hoonetes, millel on aknaluugide aknad ja lilled, sepistatud rõdudest. Jalutades keset tänavamüüjaid, kes müüvad caipirinhasid, Brasiilia signatuurlaimi ja cachaça jooki, on külastajad tulnud otsima sambat ja chorot - riigi traditsioonilist muusikat, mis praegu kultuurilisel taastumisel naudib. Hilisõhtul segunevad choro meloodilised instrumentatsioonid 1940ndate stiilis samba kõikuvate rütmidega, et luua foneetiline paean Brasiilia muusikalisse minevikku.
Linna servas favelates ehk hantto-nunnudes tungivad tuhanded noored peokülalised kvadratesse, kogukonna väljakutele, et saada „baile funk“, tänavatants, mis seatakse Rio populaarsele funkmuusikale. Brasiilia žanrite, afro-brasiilia rütmide ning afroameeriklaste hinge- ja hip-hopi ühinemine paneb baile funk pulseerima maapinnal peaaegu sama palju kui virelevate tantsijate kehad.
Samba ja choro taaselustamine Lapas ja favela funk on vaid Rio tahke muusikalise maastiku kaks tahku, mis hõlmavad Brasiilia jazzi, bossa novat, hip-hopi, Afro-Kariibi mere sulandumist ja palju muud. Koorimuusikud tähistavad Brasiilia muusikalist pärandit, lisades samas uusi keerdkäike; favelate funk valib välismaised ja looduslikud mõjutused, et muusikastiil eristuks teistest.
Samba ja Choro
Kuna muusikud, kohalikud elanikud ja turistid Lapas kokku lähevad, on sellest saanud Rio de Janeiro muusikaline süda. Kuid 1980ndate alguses, kui ameerika helilooja ja muusikaõpetaja Cliff Korman esmakordselt Rio de Janeirosse sõitis, võis ta leida vähe inimesi, kes oleksid huvitatud Brasiilia muusika mängimisest (turistide kohad soosivad džässi ja Ameerika popmuusikat). Sel aastal suri 77-aastaselt Ladina Grammy-auhinna võitja Paulo Moura, kes tutvustas Kormanile tekkivaid choro- ringe. Nendel iganädalasetel või igakuistel moosiseanssidel tooksid sõbrad 150-aastase klassikalise muusikaga muusika mängimiseks oma kitarre, klarneteid ja pandeirosid (Brasiilia tamburiinilaadne instrument). Afro-Brasiilia sünkroonitud rütmide, choro - nimi, mis on tuletatud Portugali verbikoorist nutma, on emotsionaalse, isegi melanhoolse kvaliteediga, vaatamata sageli ülasermilistele rütmidele.
Kormani visiidi ajal polnud Lapa koht, kus paljud inimesed käisid. Ehkki ajalooline linnaosa oli 1930ndatel olnud samba meka, oli see langenud lagunemisest ja muutunud prostitutsiooni varjupaigaks. "See on traditsiooniliselt olnud omamoodi madalam-boheemlaslik naabruskond, " ütleb Georgetown University Brasiilia õpingute professor Bryan McCann.
90ndatel hakkas Lapas asuma väike makrobiootiline restoran nimega Semente, kus esinesid samba vokalist Teresa Cristina ja tema Grupo Semente. Sõna levis ja peagi tõmbas rühm kuulajaid kogu linnast. "See restoran oli seeme, mis võrsus kogu samba kogu liikumise, " ütleb ameerika laulja ja filmitegija Irene Walsh, kes produtseerib Laba rajoonis samba kohta dokumentaalfilmi.
Kahte tüüpi funk'e tekkis esmakordselt Rios 1970. aastatel: montaaž, DJ-dega segatud proovide ja löökide kihistamine meediumitest, alates mürsust kuni Ameerika funk-lindistusteni, ja "räpp õnnelik", mis keerles emotsioonide lauldud narratiivide ümber. (David Laudien / Alamy) 
Rodas de choro ehk choro-ringid on iganädalased või igakuised moosiseansid, kus osalejad toovad mängimiseks erinevaid instrumente. (BrasiiliaFotos.com / Alamy) 
Pildil on Rio stsenaarium, saal muutub Lapas üha populaarsemaks. (Balthasar Thomass / Alamy) 
Favelas elavad noored või rähnid elavad Rio bailes funk, kuid stseen tõenäoliselt turiste ei tõmba. (Ricardo Azoury / Corbis) 
Lapa, 19. sajandist pärit hoonete boheemlastest aknaluugide ja aknaluukide, sepistatud rauarõdude ääres, on muutunud Rio de Janeiro muusikaliseks südameks. (Andrew Holt / Alamy) Aeglaselt, kuid kindlalt õitses Lapa muusikamaastik, kuna rohkem baare ja restorane lisasid live-sambad ja choro-aktsioonid. "Nüüd oleme 15 aastat sündmuskohal, nii et seal mängib terve põlvkond muusikuid, kes on sõna otseses mõttes üles kasvanud mängima, " ütleb McCann. “See lisab omamoodi sügavuse. See, mida me nüüd saame, pole lihtsalt omamoodi revivalistlik moodus, vaid tõesti inimesed, kes võtavad seda muusikat eri suundades. ”
Kuulake lugusid Smithsonian Folkwaysi albumilt "Brasiilia laulud ja tantsud".
Paljud muusikud on asunud eksperimenteerima instrumentatsiooni osas, sealhulgas oma ansamblites klaverit, trumme või isegi elektrilisi bassi. Improvisatsioon kooriga loob uue segu helidest, žanri sulandumise Ameerika jazziga.
“Meil on ikka oma muusika, ” meenutab muusik ja Rio de Janeiro kultuuri asekantsler Humberto Araújo Paulo Mourat, kes rääkis talle aastaid tagasi, kui ta õppis aastakümneid tagasi klarneti ja saksofonisti juures. "" Teil on aeg seda tunda, "" oli Moura kuulutanud Araújole 1980ndatel.
Baile Funk
Kuigi favelas elavad noored karjuvad Rio bailes funk'i, ei tõmba stseen tõenäoliselt turiste. Kvadrad, mida sambakoolid varem Carnavali ettevalmistuste jaoks kasutasid, on nüüd funk-tantsude turb, kus pidulikule meeleolule sobib jõuguvägivalla ja narkootikumide oht. Funk-tantse ja paljusid esinejaid rahastavad mõnikord Brasiilia kõige kurikuulsamad jõugud, ütles Kansase ülikooli Ladina-Ameerika uuringute keskuse abiprofessor professor Paul Sneed.
Kaks tüüpi funk'id tekkisid esmakordselt Rios 1970. aastatel: montaaž, DJ-segatud proovide ja löökide kihistamine meediatest, alates mürsust kuni Ameerika funk-lindistusteni, ja "räpp õnnelik", mis keerles lauljate (mitte räpparite) ümber emceesid. Variatsioonid arenesid aastate jooksul alates Miami hip-hopi stiilist koos bassi juhitud rütmiga kuni tugevalt sünkroonitud rütmideni, mis tulenevad Afro-Brasiilia sünkreetilistest religioonidest Candomble ja Umbanda.
Funk-lyrics, alamžanris nimega “funk sensuaalne”, on tavaliselt seksuaalselt sugestiivsed ja provotseerivad võrdselt sugestiivseid tantse. Ehkki topelt leppijaid ja seksuaalset objektiivsust on küllaga, ei sisalda funk sensuaalne tingimata samu seksistlikke ja homofoobseid sõnumeid, mille jaoks Ameerika hip-hopi on sageli kritiseeritud. Transvestiidid on suured funki fännid ja vähestest on saanud silmapaistvad muusika esitajad. Rio favelas elanud Sneedi sõnul "võivad naised [jälitajana olla] traditsiooniliselt meheliku hoiakuga ja objektiivselt mehi mänguliselt muuta."
Teine lüüriline alamgener kannab nime Proibidão, mis rõhutab muusika gangsterite ühendusi. Sneed ütleb, et Proibidão võib olla üha populaarsemaks osutunud, kuna see vastab favelaste noorte sotsiaalsele kogemusele. "Igapäevane inimene, kes pole tegelikult jõuga seotud, samastub sotsiaalse banditikaga mingisuguse võimu ja lootuse sümbolina." Kas veetlus peitub rasketes sõitudes või selle vaieldavates laulusõnades, saab Rio favela funk-stseen rohkem ja iga päev rohkem kuulajaid.
Brasiilia muusikaline mitmekesisus on hea asi, ütles kultuuri asekantsler Araújo. “Usun, et igal stiilil või žanril peaks olema oma koht, oma lava. Muusika pole enam eliitsuhe. ”
