28-aastane bassimees, helilooja ja vokalist Esperanza Spalding varjab oma publikut - paljud neist on privileegi eest palju raha maksnud. Chicago City Winery'is, trendikas restoranis ja muusikasaalis aset leidva keskel hoiab ta mikrofoni lähedal ja manitseb: “Sssshh.” Tema virtuoossel bassimängul ja kõlava häälega vokaalil oli publik esimesel poolel peopesal. tema näitusest. Kuid tema bändi tutvustav laiendatud instrumentaalne vahepala on rahvamassis rääkimise läbi viinud. "Ma tahan neid kuulda, " ütleb ta oma kuulajatele, liigutades oma 12-osalise ansambli poole.
Sellest loost
[×] SULETUD
2012. aasta Ameerika leidlikkuse auhinna võitja ajaloo ja muusika seose kohta
Video: Esperanza Spaldingi uus kontsert jazzil
[×] SULETUD
Spalding esinemas bassiga Valges Majas luule, muusika ja suulise sõna õhtul, 2009. (Gerald Herbert / AP Images) 
Esperanza Spalding on jazzile toonud uue elu. (Ethan Hill) 
Spalding võitis 2011. aasta parima uue artisti Grammy. (Michael Caulfield / WIREIMAGE) 
Spalding Londoni sel aastal legendaarses klubis Koko. (C Brandon / Redferns Getty Images kaudu) 
Pildigalerii
Publikust kostab närvilist naeru. Minu lähedal asuv naine vaidlustab nördinult, et see on supper club -, kuid teeb seda ainult sosinal. Kogu hetk ei kesta kauem kui kümme sekundit. Publik järgib kohe, kohustades esinejaid tähelepaneliku vaikusega.
2011. aastal leidis Spalding end laval ja miljonitel teleekraanidel, kogudes Grammy auhinna kategoorias Parim uus kunstnik (ja saates kadunud pop-teismeliste sensatsiooni Justin Bieberi fännid vihastesse Twitteri ridadesse).
Tema noorus ja ilu ning progressiivne mood - ta võttis oma Grammyt vastu dekonstrueeritud sidrunilises šifoonkleidis ja väga kavala afro-stiilis kohendatud afro - olid samuti tema pöördumise vaieldamatud osad. Village Voice'i muusikakriitik Greg Tate nimetab Spaldingit "seksikaimaks ja parimaks jazziga juhtunuks alates Wyntonist".
Tema viimane väljaandmine kammermuusika seltsi Grammy ajal oli tegelikult tema kolmas album. Ta oli juba pimesdanud kriitikuid oma 2008. aasta suure plaadifirma Esperanza debüüdi saatel, kui ta oli 23-aastane; see püsis Billboardi džässitabelis 62 nädalat, saavutades tipptasemel 3. 2009. aastal esines ta kaks korda Valges Majas ja president Obama taotlusel tseremoonial, kui talle omistati sel aastal Oslos Nobeli rahupreemia. "Tahtsin pakkuda midagi olulist meie kultuurist, meie muusikast, " ütleb ta. “Tundus, et seal mängitakse džässi.” (Ta kinkis kantud kleidi Smithsoniani Ameerika Ajaloomuuseumile.)
Spalding jätkas kiitust selle aasta Raadiomuusika Ühingu eest, mis hukati Los Angeles Timesi muusikakriitiku Chris Bartoni sõnul „relvitustava kindlusega.” Uue plaadi kirjutas jazzikriitik Larry Blumenfeld Wall Street Journalis, „tähistades keerulist muusikalist muusikat. konstruktsioonid, mis sõidavad ligipääsetavate soontega. ”
Tema looming põhineb originaalsetel kompositsioonidel ja etendustel, mis on kunstlikult ühendatud džässiga, kuid hõlmavad nii mitmekesiseid mõjusid nagu soul, Brasiilia pop, funk, kaasaegne klassika, bluus ja hip-hop. Spaldini vokaalkompositsioonid ulatuvad muusikani seatud William Blake'i luuletuse „Väike kärbes” ja „Vaba maa”, mis põhineb Cornelius Dupree vabastamisel, kes vabastati hiljuti vanglast pärast väära süüdimõistmist, ja „Raadiolaul”. hea meel, et laulu avastusringis avastamine on olnud ülipopulaarne.
Legendaarne bassimängija Ron Carter, kes tegi koostööd Miles Davisega, aidates tal muusikat bopilt jahutada, ütles Spaldingi sõnul õigel teel, tal on suurepärane hääl ja suurepärane heli. Mulle meeldib tema laulusõnade kombinatsioon heliga, mille ta bassist saab. Ma ei saa samal ajal rääkida ja mängida, rääkimata laulmisest, nii et ta on minust sammu ees. ”Elektriline bassist Meshell Ndegeocello, kes on tuntud oma räppimisvõime tõttu, kui ta mängib, on Spaldingi kingituste ulatusest ka muljet avaldanud. . "Mis teeb ta nii fenomenaalseks, et ta saab rääkida nii ladusalt oma bassi ja oma häälega."
Tundub, et Spalding on oma alles kujunemisjärgse kuulsusega arendanud tervislikud suhted. Ta on sageli tuuri pealavastaja, kuna viibib täna õhtul Chicagos, kus laval kiirgab ta diafüünist elevandiluust kleiti. Nelja tollise stileti puhul vaheldumisi mängib ta elektrilist bassi ja mammutit püstist bassi. (Tema veebisaidil on saadaval kleitide kollektsioon, mille disainerid on tootnud jätkusuutliku couture'i loomise nimel.) "Ma tunnen, et kui satun mõnele silmapaistvale kohale, näiteks Oscaritele või Grammydele, on see häbematu, " rääkis ta mulle sel päeval varem. . “Ma tunnen, et esindan seal juba alaesindatud esindajaid.” Pärast nende ürituste tüüpilistele punase vaibaga seotud küsimustele vastamist, kes tal seljas on, palus ta sõbral aidata oma keskkonnasõbralike disainerite leidmisel. "Kuna inimesed räägivad moodist, tahan, et nad räägiksid ka faktist, et seal on alternatiiv sweatshopidele, sünteetilistele materjalidele ja mürgistele värvainetele."
Sama tõenäoline on, et Spalding mängib toetavat rolli koos kellegagi nagu multiinstrumentalist Joe Lovano. Ta on palju mõelnud koostöö saavutamisele. "Meelelahutustööstuses on ohjeldamatu kultuurimüüt, mis minimeerib koostööd, rõhutab soliste ja tähti üle ning keskendub üksikisikule, " räägib Spalding. „Ma ei taha kunagi meie kultuuris seda müüti rahuldada. Sest paratamatult on inimesi, keda pole ajalukku kirjutatud; kas teate, õpetajad, kõik õpetajad, kellega Bird [Charlie Parker] õppis? Bändid, kellega ta esimest korda mängima hakkas? Kas nad pole just nii lahutamatud kui tema kingitus? ”
Spalding peab koostööd omamoodi õppelaboriks, kus uuritakse muusikalisi ideid ja elufilosoofiat. “Kui ma mängin koos Terri Lyne Carringtoni, Geri Alleni või isegi Printsiga, siis jah, see, mida me muusikaliselt teeme, on üks element, milleks oleme kokku tulnud, aga 95 protsenti sellest ripub ringi ja räägib kõigest ostmisest alates maja peaproovi juhtimiseks. Õpin iga päev nendest suhetest nii palju. ”Muusika sees, kus instrumentalistid edastavad hetkel uusi ideid, nõuab ta, et uuendused oleksid endiselt suurema grupi vahetuse osa. “Eriti igas improvisatsiooni ümber keerlevas muusikas on selle võlu ja ilu selles, et igal õhtul juhtub midagi uut ja erinevat. Sest me kutsume üles küsimust "Mida me täna õhtul teeme?" "Mida me kohe teeme?" "
Samal ajal tunnistab Spalding, et ka individuaalne loomeprotsess toetab teda. Kuidas ja millal inspiratsioon lööb? "Teile tuleb midagi uut, meloodiline idee, " ütleb ta. "Te ei tea, " vau, kust see tuli? "" See on hetk, lisab ta, kui on oluline "peatuda ja tähele panna."
Ta ja tema vanem vend kasvasid üles emaga, üksikvanem, Oregoni osariigis Portlandis. Spalding langes tema magnetkoolist välja 16-aastaselt, kuna keskkooli sõnul ei olnud tema sõnul mitte niivõrd õppimine, kuivõrd sotsiaalne programmeerimine, mis võib olla lõbus, kui tahad valitseda kooli sotsiaalsete kihtide üle. Lõpuks täitis ta oma GED-i. Kui ta raamatus end ei kaotanud, tegi ta end vabatahtlikult keskkonnakaitseorganisatsioonides või kodutute varjupaikades. “Sain selle oma emalt, ta on kohusetundlik inimene, ” räägib Spalding. “Talle ei meeldi kõnelev osa, vaid see osa, mida ma hindan.” Tema tollane bassiõpetaja julgustas teda Portlandi Riiklikus Ülikoolis stipendiumile kandideerima. Hiljem kolis ta krossirajatisesse Bostoni muusikakõrgkooli Berklee.
Tundub, et ta avastab endiselt peamise atraktsioonina, kes ta on laval. Parimate bluusinaiste traditsiooni kohaselt on tal lugude jutustamiseks mugav lugude eellugu. Need vestlusmomendid aitavad tõenäoliselt tema publikul, kes võib jazziga hästi kursis olla, muusikaga ühenduda. Spalding ja tagalaulja Chris Turner nimetavad tapetud Florida teismelisi Trayvon Martinit, kui nad tutvustavad laulu “Black Gold”, mis on tema meditatsioon afroameerika poiste lootustest ja hirmudest. Enne “Vaba maa” esinemist vihjab ta Dupreele, kes oli aastakümneid vangis, enne kui ta DNA-tõendite järgi kustutati. "Ma pole veel 30-aastane, ma ei saa oma pead ümber keerata ... 30 aastat vangistust kuriteo eest, mida ma ei pannud toime." Ta teatas, et osa tema müüdavast kaubast annetatakse Innocence projektile, organisatsioon, mis on pühendunud süüdi mõistetud isikute vabastamisele.
See on muusika, mille peale Spalding kõige rohkem mõtleb. "Idee kuulutab ennast välja ja tundub, et selle idee uurimisel võiks leida midagi tähenduslikku, " räägib ta originaalse materjali loomise aluseks olevatest kujutlusvõimetest. "See on protsess, kus istutakse päevade või tundide, kuude, vahel aastate kaupa ja üritatakse seda ideed täielikku olemisse meelitada."
Samal viisil loodab ta edastada jazzi ka tulevikus. "Otsin saadaolevate ideede kõige ilusamat versiooni, jättes aknad lahti džässiväliste mõjutuste jaoks, " räägib Spalding. Ta lisab, et lõppkokkuvõttes soovib ta luua kutse kuulajate suurema läbilõike jaoks muusika uurimiseks.
