Dr Joseph Chang näeb uut näitust, Hiina maalide meistriteoseid Freer galeriis klassiruumina. Ja kui eksponeeritud on rohkem kui tuhat aastat Hiina kunsti, esindab näitus kindlasti tahtmatute vaatluskursust.
Eelmisel nädalal tegi Chang, kes on Hiina kunsti vabakuraator, mulle näituse ringkäigu ja mulle tutvustati sadu aastaid kestnud Hiina kunstiajalugu, alates Põhja-Laulu dünastiast (960-1279) kuni Qingi dünastiani (1644). -1911).
Kronoloogiliselt järjestatud näitus annab külastajatele aimu, kuidas Hiina kunst aja jooksul arenes, alates varase Song-dünastia Hiinast pärit portreedest (varaseim väljapanek on rippuv rull aastast 968, mis kujutab Veekuu Bodhisattva Guanyini, mis avastati 20. sajandi alguse budistlik koobaskompleks) Qingi perioodi individualistlike koolimaalrite pool-abstraktsete teosteni. Hiina maalikunsti kolmest peamisest vormingust on näiteid: rippuvad rullid, käsitsi keritavad rullid ja albumilehed (Chang kirjeldab neid kui “peaaegu nagu raamatut, mida saate klappida”).
Hobuse osa, võimalik, et 7000 eKr. Saudi Araabia; Al-Magari leiukoht, neoliitikum (umbes 8000–3000 eKr). Kivi. (Saudi Araabia Riikliku Muuseumi viisakus, Riyadh, 3172) "See on üks omadus, mis lääne maalidel puudub, " ütles ta. Maalidele laiali pillutatud väikesed punased märgistused ei pärine üldjuhul kunstnikelt endilt. Need on kollektsiooni märgid või pitsatid igalt inimeselt, kellele see maal kuulus, ulatudes tagasi sadade aastate taha. Need märgid on aidanud kunstiteadlastel paljastada nende teoste sugupuud.
Yuani ajastust (1279–1368) pärit käekirjas “Hobune ja peigmees, pärast Li Gonglinit” on paremas ülanurgas ümar ümmargune pitser, mis kuulus 18. sajandi keisrile Qianlongile. See keiser on tuntud selle poolest, et on kokku pannud kogu ajaloo hiina kunsti suurima kollektsiooni. Kunstiteose keskel on silmatorkavalt kujutatud elegantne kalligraafia, mille keiser esitas, kiites neli sajandit varem surnud kunstnikku oskuse eest kujutada hobust nagu lohe või fööniksi oma ja väga võimas.
Kalligraafia, eristas minu giid dr Chang, eristab hiina maalid lääne kunstist.
Ja tõepoolest, enamik näituse maalidest on kaunilt täiendatud kalligraafias koos kunstnike endi kirjutatud luuletustega, kunstnike sõprade, teadlaste või kollektsionääride imetlussõnumitega ning kolofoonidega (pealdised), mis annavad teose ajaloo.
"Maalimist, luulet ja kalligraafiat peetakse kolmeks (hiina kunsti) täiuslikuks, " sõnas Chang. "Kui keegi teadlane või kunstnik saab teha kõiki kolme: oskab kirjutada luuletusi, oskab kirjutada kaunist kalligraafiat ja maalida ning kõik kolm kokku panna - see on kolm täiuslikkust ühes."
Chang ütles mulle, et see valem teeb paljudest selle kollektsiooni 27 maalist meistriteoseid.
Changi lemmikteos on “Lõuna teekond” Mingi dünastiast (1368–1644). Maineka maalikunstniku, luuletaja ja kalligraafi Tang Yini tehtud käekellal on kujutatud muusikut, kunstniku sõpra, kes on teekonnal lõunasse. Ta ratsutab eesliga ja järgneb teenijale, kes kannab oma qinit ( lant sarnane instrument). Kunstnik ja teised tuntud teadlased kirjutasid palale kalligraafias luuletusi, soovides muusikule turvalist teekonda.
"See tükk oli nagu lahus kingitus, mille ta võis endaga lõunasse viia, omamoodi nagu" sissejuhatuse maal ", " selgitab Chang. „See on parem kui sissejuhatus. See on terve maal. ”
"Hiina maalide meistriteosed" kestab 28. novembrini Freer kunstigaleriis. See on kohustuslik näitus, sest maalide kaitsmiseks kergete kahjustuste eest paigutatakse kuue kuu pärast väljapanekut iga maal viieks aastaks "puhata".
Freer'i kuraatorid on spetsiaalselt veebinäituse välja pannud, et näha nii Songi kui ka Yuani dünastiate maalinguid, alates sellest eksponaadist ja teistest laost .
