Ansel Adams ei värvitanud kunagi värvifotograafiat. Ammu enne oma surma 1984. aastal 82-aastaselt nägi ta, et see "peibutav vahend" võib ühel päeval asendada tema hellitatud mustvalget. Esialgselt 1949. aasta märkmetes märkis ta, et "värvifotograafial on kiiresti suur tähtsus."
Seotud sisu
- Norman Rockwelli naabruskond
- Kohtuekspertiisi astronoom lahendab kaunite kunstide mõistatusi
Ometi võrdles ta kord värvilist töötamist häälestatud klaveri mängimisega. Ameerika regnant lääne maastikufotograaf üritas kontrollida iga pildistamise sammu, kuid suure osa oma elust olid liiga paljud värviprotsessi etapid tema käest väljas. Kodachrome - esimene massiturvaline värvifilm, mis võeti kasutusele 1935. aastal - oli nii keeruline, et isegi pimedusruumi võlur Adams pidi selle väljatöötamiseks tuginema laboritele. Värvitrükk oli 1940ndatel ja 50ndatel käsitöölavastus. Ajakirjade ja raamatute reprodutseerimine võib olla ebamäärane või registreerimata. Enne 1960. aastaid andis must-valge film sageli reaalsusest õrnemaid, vähem liialdatud pilte.
Sellegipoolest ei takistanud Adamsi kahtlused tal võtta sadu värvi lüümikuid. Reisides mööda riiki ärilistel eesmärkidel või Guggenheimi sõpruskoolides - rahvusparkide tähistamise projekti raames -, pildistas ta sageli nii värvilisi kui ka mustvalgeid. Nendest kodakroomidest helde valik, mis on kõige rohkem loodud aastatel 1946–1948, ilmub uues raamatus „ Ansel Adams in Color”, mida on 1993. aasta väljaandest muudetud ja laiendatud, laseriskaneeridega, mis võisid vastata isegi tema täpsusastme standarditele.
Teatud vanuses Ameerika autojuhid võisid mõnda pilti näha, teadmata, et need olid tema omad. Standard Oil Company (või Esso, Exxoni eelkäija) ostis paljudele neist reprodutseerimisõigusi, et edendada Ameerikas sõitmist. Kui täitsite oma tanki tavalises naftajaamas 1947. või 1948. aastal, võis teile anda sarja Adami pilt - ütleme näiteks Kraateri järv või Valge liiv - osa sarjast, mille nimi on "Vaadake oma läände".
Igaüks, kes kõndis sel ajal New Yorgi Grand Central Terminalist, võib meenutada, et nägi Adamsi värviteost imposantsemal kujul. Tema fotod olid üks neist, mis sädelesid jaama Kodaki kolorāmides, hiiglaslikud 18 jalga kõrged ja 60 jalga laiad lüümikud, mis paistsid peatänavas pendeldavate trongide kohal. Adams pidas neid (õigesti) "esteetiliselt ebaoluliseks, kuid tehniliselt tähelepanuväärseks".
Ta tulistas värviliselt, kuna reklaamijatele ja ettevõtetele meeldis end värviliselt esitleda ning talle meeldisid raha, mida nad talle pakkusid; 1935. aastaks oli tal abikaasa ja kaks last, keda toetada. Selles režiimis töötamine võis tal ka võimaldada hoida teravat psühholoogilist vahet nende tulutoovate tööde ja isikupärasema mustvalge loomingu vahel, milles ebaõnnestumise korral pidi ta üksi süüdi olema.
Kuid peaaegu iga tehniline fotograafiline väljakutse huvitas teda. Ta oli nii Eastman Kodaki kui ka Polaroid kauaaegne konsultant ning tõelise ja usaldusväärse värvi otsimine kinnistas mõlemat ettevõtet aastakümneid. Adams kirjutas populaarsetele ajakirjadele arvukalt artikleid meediumiprobleemidest, käsitledes sageli filosoofilisi küsimusi. "Päris värvifilmi fotomeetrilise täpsuse ja värvide subjektiivsete emotsionaalsete efektide vahel on vältimatu konflikt üksteise suhtes, " kirjutas ta ühe artikli 1949. aasta mustandis.
Varase Kodachrome'i aeglane kiirus ei lubanud portreedest, natüürmortidest ja maastikest palju kaugemale. Tegevuse peatamine oli üldiselt välistatud. Sel perioodil värvi kasutanud fotograafide staatilise kvaliteediga võitlemiseks pakkus Adams välja standardseks muutuva lahenduse: multimeediumide slaidiseanss. Ajakirjale Photo Notes kirjutas ta - aastal 1950! - "" Meediumi üks olulisemaid aspekte ilmneks 35 mm või 2 1/4 x 2 1/4 slaidide tootmisel, mida kasutataks hoolikalt kavandatud kavandatud jadad, kasutades heliriba kommentaaride või muusika jaoks. "
Uue väljaande 40ndate ja 50ndate aastate pildid näitavad, kuidas tema lähenemine subjektile muutus (või ei muutunud) vastavalt kaamerasse laaditud filmile. Ta oli korduvalt mustvalgelt pildistanud New Mexico Mehhiko Ranchos de Taose kirikut. (Taos Pueblo oli tema 1930. aasta raamatukoostöös kirjanik Mary Austiniga.) Kuid tema 1948. aasta värvifoto hoone päikeseloojangul muutis Adobe seina ja taeva taha justkui pastelltoonide värisevate tahvlitega.
See ekspressionistlik lähenemisviis värvile erineb märkimisväärselt Californias Mono järve peaaegu ühevärvilisest vaatest aastast 1947, mis sarnaneb paljude tema vees peegelduvate pilvede uurimisega. Omaette klassis on tema vaade Utah 'Monument Valleyle umbes 1950. aastal, kus ta jäädvustas päikesesoojust tolmusele liivakivile pikkade varjude keskel. Foto puudutab rohkem mööduvust, atmosfääri ja ammust aega kui värviribasid ning see on üks parimatest värvipiltidest, mida ta kunagi teinud on.
Adams arvas mõne oma värvifoto kohta piisavalt, et eksponeerida 1950. aastal New Yorgi moodsa kunsti muuseumis oma lüümikutest valik pilte. Tema fototehnika tehnilise seeria viies köide pidi olema pühendatud värvile, kuid ta suri enne selleni jõudmist.
Kriitiline tunnustus 1970. aastatel vanuselt saanud värvifotograafidele hämmastas Adamsit (ja kui aus olla, siis paljusid teisi). Tema arvates oli ennekuulmatu, et moodsa kunsti muuseum andis 1976. aastal William Egglestonile isikunäituse. Egglestoni põlvkond sai kindlasti kasu filmitundlikkuse edenemisest, kuid ka nooremad fotograafid koostasid Adamsit tundmatu kergusega värvilised fotod. Katsealused, kelle poole nad liikusid - äärelinna anoma, tee ääres asuv prügi - olid tema jaoks võrdselt võõrad.
"Ma saan hästi läbimõeldud ja teostatud mustvalge pildi kaudu minu jaoks palju suurema värvitunnetuse, kui ma värvifotograafiaga kunagi saavutanud olen, " kirjutas ta 1967. aastal Adamsile, kes oskas tõlkida. päikesevalguse pimestav spekter kahendkoodiks võib-olla teravamalt kui keegi teine enne või pärast seda, ühevärviline oli "lõpmatu väärtuste skaala". Värv oli pelk reaalsus, see lopsakas maailm, mis anti kõigile vaatamiseks, enne kui kunstnikud alustasid rasket ja auväärset tööd, püüdes seda halli varjundina täiustada.
Richard B. Woodward on New Yorgis tegutsev kunstikriitik.
Ansel Adams sätib oma kaamera 1950. aastal Grand Canyonisse. (Katkend raamatust Ansel Adams in Color . Autoriõigused © 1993, 2009, välja andnud Ansel Adams Publishing Rights Trusti usaldusisikud. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
Ansel Adams kirjutas "vältimatust konfliktist" värvifilmi täpsuse ja inimeste subjektiivse reageerimise vahel värvidele ( päikesetõus, Death Valley rahvusmonument, umbes 1948). (Katkend raamatust Ansel Adams värviliselt . Autoriõigus © 1993, 2009, väljaandja Ansel Adams Publishing Rights Trust usaldusisikute poolt. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
"Värvifotograafi probleemiks on see, kuidas ühendada optilisi täpsusi kujutlusvõime ja hästi tasakaalustatud värvilahendusega, " kirjutas Adams 1981. aastal ( Alloy, Lääne-Virginia, umbes 1939). (Katkend raamatust Ansel Adams värviliselt . Autoriõigus © 1993, 2009, väljaandja Ansel Adams Publishing Rights Trust usaldusisikute poolt. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
"Üheski teises graafilises kandjas ei saa värv olla nii solvav kui näiteks" maastiku "tõlgendamisel." Seega oli Adams värviline seikleja ( hiline õhtu, Monument Valley, Utah, umbes 1950). (Katkend raamatust Ansel Adams värviliselt . Autoriõigus © 1993, 2009, väljaandja Ansel Adams Publishing Rights Trust usaldusisikute poolt. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
Adams tunnistas, et värviliste fotode komponeerimine erineb mustvalgest ja lubas, et "mõned meist näevad vaistlikult" paremat värvi "( Mono järv, valged oksad ja pilved, California, 1947). (Katkend raamatust Ansel Adams värviliselt . Autoriõigus © 1993, 2009, väljaandja Ansel Adams Publishing Rights Trust usaldusisikute poolt. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
Adamsi lähenemine muutus tema subjekti järgi mõnikord, ulatudes peaaegu monokromaatilisest realistlikuks ekspressionistlikuks ( Caladium Leaves, Foster Botanical Gardens, Honolulu, Hawaii, 1948). (Katkend raamatust Ansel Adams värviliselt . Autoriõigus © 1993, 2009, väljaandja Ansel Adams Publishing Rights Trust usaldusisikute poolt. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
Papoose tuba, Carlsbadi koobaste rahvuspark, New Mexico, c. 1947. (Väljavõte raamatust „ Ansel Adams värvilises raamatus. Autoriõigus © 1993, 2009, välja andnud Ansel Adams Publishing Rights Trusti usaldusisikud. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
Kirik, päikeseloojang, taga, Ranchos de Taos, New Mexico, c. 1948. (Väljavõte raamatust Ansel Adams värvilises keeles . Autoriõigus © 1993, 2009, välja andnud Ansel Adams Publishing Rights Trusti usaldusisikud. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
Grand Canyon, Grand Canyoni rahvuspark, Arizona, 1947. (Katkend raamatust Ansel Adams in Color . Autoriõigus © 1993, 2009, väljaandja: Ansel Adams Publishing Rights Trust. Usaldusisikud. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
Jeffrey Pine Sentinel Dome'is Yosemite'i rahvuspargis, Californias, c. 1948. (Väljavõte raamatust Ansel Adams värvilises keeles . Autoriõigus © 1993, 2009, välja andnud Ansel Adams Publishing Rights Trusti usaldusisikud. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
El Capitan, Guadalupe mägede rahvuspark, Texas 1947. (Katkend raamatust Ansel Adams in Color . Autoriõigus © 1993, 2009, autoriks Ansel Adams Publishing Rights Trust. Usaldusisikud. Trükitud välja Little, Brown and Company loal) 
Tetonid ja madu jõgi, Grand Tetoni rahvuspark, Wyoming, c. 1948. (Väljavõte raamatust Ansel Adams värvilises keeles . Autoriõigus © 1993, 2009, välja andnud Ansel Adams Publishing Rights Trusti usaldusisikud. Trükitud välja Little, Brown and Company loal)
