Mis pistmist iidsete koopamaalingute, renessansiajastu freskode ja kubistlike skulptuuridega on Higgsi bosoni avastamisega?
Seotud sisu
- Inimesed, keda on vaja kunsti liikumiseks
- Kuidas leiti Higgsi boson
- Kaheksa kuud hiljem kahetsesid füüsikud Higgsi osakeste avastuse väidet
- Müütilised osakesed, Goldilocksi planeedid ja palju muud: 2012. aasta 5 parimat üllatavat teaduslikku verstaposti
- Lõpuks, päris jaoks, leidsime (võib-olla) Jumala osakese
Üsna palju, ütleb teoreetiline füüsik Savas Dimopoulos. "Miks me teeme teadust? Miks me teeme kunsti? Inimesteks teevad meid asjad, mis pole ellujäämiseks otseselt vajalikud."
Dimopoulos annab selle mõtlemapaneva kommentaari lahusõnadena partikli palavikus - uues Anthos Media toodetud ja BOND360 levitatud dokumentaalfilmis . Osakeste palavik kroonib 2012. aastal Higgsi bosoni monumentaalse avastuse taga olnud teadlaste elu. Osakestefüüsika seisukohast pole suurem küsimus kui Higgsi olemasolu. 1964. aastal teoreetiliselt oli nn "jumalaosake" standardmudeli keskmes - aktsepteeritud teooria, kuidas pisikesed subatomaatilised osakesed interakteeruvad.
Osakeste palavik avaneb hiiglasliku masina (Hadron Collider - LHC) ehituse ajal, seda hiiglaslikku masinat osakeste otsimiseks kasutatakse Euroopa Tuumauuringute Organisatsioonis, paremini tuntud kui CERN. Avastuseni jõudmiseks järgneb jutustus LHC kronoloogilistele sündmustele, sealhulgas masina katsetamisele, heeliumilekkega seotud suurele probleemile ja esimesel korral, kui nad üritasid masina abil kahte osakest kokku pühkida.
Kuigi film käsitleb mõnda üsna kõva teadust, püüab see kujutada väga inimlikku võitlust mõistmise nimel. Sama võitlus kajastub režissööri Mark Levinsoni sõnul ka kunstimaailmas - nii teadus kui ka kunst on tema sõnul inimeste katsed maailma rohkem esindada ja paljastada. Ehkki film jutustab Higgsi bosoni monumentaalse avastuse loo, on oskuslikult sellest läbi kootud paralleelid teaduse ja kunsti vahel.
Üks võimalus, kuidas Levinson neid paralleele esile tõstis, oli teadlaste reaktsiooni kunstile jäädvustamine. Koomilises stseenis osakeste palaviku osas kavandavad David Kaplan ja kaasteoreetik Nima Arkani-Hamed kunstiinstallatsiooni väljaspool New Jersey Princetoni ülikooli edasijõudnute uuringute instituuti. Skulptuur pealkirjaga "Kiltkivi oaas" koosneb paljudest väikestest punastest ja sinistest kiltkivist tahvlitest, mis on paigutatud sisehoovi. Filmitegijad kasutavad skulptuuri, et selgitada, kuidas Higgs sobib standardmudeliga, mille kohaselt koosneb kõik neljast põhiosakesest ja need osakesed interakteeruvad nelja põhijõu kaudu.
Kuid lisaks kunstiga analoogiate esiletõstmisele - millest võib olla abi teaduse selgitamisel - näidatakse ka, et füüsikauuringute läbiviimine on paljuski kunstiline protsess.
"Üritame välja mõelda sügavamat loodusteooriat ja see protsess on tõesti palju arvatustöö, " ütleb Kaplan, Baltimore'i Johns Hopkinsi ülikooli teadur ja filmi produtsent. "Võtate näpunäiteid, järgite müügivihjeid, kuid olete ka väga loominguline ja proovite välja mõelda, mis see võiks olla, ja proovite ette kujutada asju, mis pole praeguses teoorias, kuid mis võiksid olla. Teil peab olema uskumatult avatud meelega seda protsessi läbi suruda ja seetõttu on protsess ise tegelikult väga kunstiline, vähemalt seoses sellega, mida mu kunstniku sõbrad räägivad läbimisest. "
Film jälgib selle protsessi käigus paljusid teadlasi: teadlastest, kes hoiavad LHC üleval ja töötavad sarnaselt kiirete operatsioonide juhile Mike Lamontile, kes veendub, et LHC kiire ja injektorid töötavad kõik sujuvalt; eksperimentaalfüüsikutele Monica Dunfordile ja Martin Aleskale, kes töötavad spetsiaalselt projekti ATLAS (lühend "A Toroidal LHC Apparat") kohta, mis on üks viiest LHC katsest CERNis; teoreetikutele Dimopoulosele, Kaplanile ja Arkani-Hamedile, kelle abstraktseid ideesid testitakse viiekorruselise masina abil. Väljaspool oma päevatööd tegelevad paljud teadlased kunstiga. Kuid kunstiteaduse ühenduse meister on ATLASi pressiesindaja Fabiola Gianotti.
Gianotti on klassikaliselt koolitatud pianist. Kolledžis õppis ta samaaegselt füüsikat ja muusikat ning ta on säilitanud oma armastuse mõlema vastu. “Muusika on minu elu keskne osa, ” ütleb Gianotti. “See on alati minuga, isegi kui ma ei mängi ega kuula. See on mul kogu aeg meeles. ”
ATLASi esindaja Fabiola Gianotti vestleb CERNis David Kaplaniga. (Foto: osakeste palavik) Filmis jälgime, kuidas Gianotti kodus pärast pikki tunde laboris universumi olemust proovides kire ja täpsusega klaverit mängib. Gianotti muusikaarmastus näitab, et eksperimentaalse füüsikaga mütsikesed elavad väljaspool teaduslaborit, kuid on ka selge, et samad pühendumise ja loovuse kunstilised vahendid kujundavad teaduslikke püüdlusi.
Film, eriti see, kuidas see kudub kunstis , pakub inimliku näo ka väljale, millel on mingil põhjusel ebainimlik maine. "Ausalt öeldes peavad inimesed kunstnikke paremaks või halvemaks lähenemiseks ja inimlikumaks kui teadlased, " ütleb Levinson. Seega on film iseenesest tõend, et kunsti kaudu võib teadus muutuda enamaks kui esoteerilise teooria stereotüüpseks kõnepruukiks ja eksperimente, sest selle keskmes on teaduse isiklik tõeotsing.
