Nagu keegi, kes on kunagi kraani või balletti võtnud, teab, on ajastus oluline. Alustada tuleb paremalt jalalt ja astuda maha, kui kõik teised seda teevad. Ka rütm loeb.
Rahvusportreegaleriis praegu avatud näitus "Tantsi unistust" selgitab, kuidas ajastus laiemas tähenduses oli tantsu kui Ameerika kultuuri liikumise jaoks ülioluline. Möödunud sajandi jooksul on tantsu põgus olemus peegeldanud eredalt Ameerika elu ja aegu jäädvustatud hetkedel. Näideteks on Loie Fulleri looming, kes tantsis paljajalu ja peaaegu alasti, kui ta 20. sajandi alguses tõlgendas “Uut naist”. sajandil ning vene greats Rudolf Nurejev ja Mihhail Barišnikov, kes otsisid siin külma sõja ajal kunstivabadust ja elektriseerisid Ameerika tantsumaailma.
Ajastus ja meediatehnoloogia on meie pidevalt muutuvas kultuuris lahutamatult seotud ning tants on selle ühenduse põnev valgustus. Ikoonitantsijad Josephine Bakerist Beyoncéni jälgivad kultuurilist nihet otseesinemiselt viirusvideotele, kuid ka koreograafid on kujundanud kultuurimaastiku.
Viimasel ajal on minu tähelepanu keskendunud Bob Fosse tööle. Filmikriitiku Sam Wassoni uus elulooraamat Fosse jutustab koreograafi loomingulisel teekonnal sõjajärgsest Broadwayst filmide ja televisiooni kaudu Watergate-järgses Ameerikas - aastakümnete jooksul, mis algasid optimistliku ühtsustundega ja lõppesid kultuurilise lahustumise trummiga.
Wasson, enimmüüdud viienda avenüü, 05:00 autor : Audrey Hepburn, hommikusöök Tiffany's ja Moodsa Naise koidik, kujutab Fosse'i kui tänapäevast tantsumeistrit. Ajastus - sõmer, keeruline ja agressiivne - oli tema koreograafiline allkiri.
Chicagos üles kasvanud Fosse juhtus kraanistantsu, mida ta esitas burleskmajades. Tema ema arvas, et miski ebasoovitav ei mõjuta teda, sest ta oli “hea poiss”. Nagu juhtus, tõestasid stripparid mitte ainult oma kaaslasi, vaid tembeldasid Fosse'i teose ka kestva lugupidamise eest. Tema koreograafia kõlas alati kõndimise intensiivsuse ja erksust kiirgava stiiliga: sõrmed klõpsatasid, õlad rulliti, puusad olid pööratud ja tantsijad kõndisid.
Fosse'i esimene Broadway hitt oli 1954. aasta pidžaamamäng, mille suure numbri “Steam Heat” all tantsijad tõmbasid, torkasid ja muul moelportisid nagu veevärgisüsteemi osad. Järgmise 20 aasta jooksul sai temast juhtiv Broadway koreograaf, kes on saavutanud sellised edulood nagu „ Sweet Charity 1955“ ja „ Kuidas õnnestuda äris, ilma et prooviksite päriselt 1961. aastal". Tulles filmidesse ja televisiooni, lõi ta murrangulise 1972. aasta filmimuusika „ Cabaret", mis võitis kaheksa akadeemia auhinda (sealhulgas Fosse'i parima režissööri Oscari) ja 1972. aasta NBC eriloo “Liza with Z”, mis võitis ta Emmy.
Üllataval kombel oli Fosse elukestvaks kangelaseks elegantne, härrasmehelik Fred Astaire. Wasson kirjeldab, kuidas Astaire teda veelgi rohkem näägutas, kui ta vaevata varbaga maas lamavat küünte koputas - ta lihtsalt "libistas jalga ja pingutas!" - nael oli õhus ja hooldas siis jõuga helilava seina. vintpüssist. " Pärast Astaire'i hõljumist üritas Fosse "ping" heli dubleerida, kuid pärast kümneid lööke, märkis Wasson, oli ta ikkagi Bob Fosse.
Fosse'i kõige olulisem partner oli Gwen Verdon, tema kolmas naine ja tugev mõju tema tantsustiili arengule. Tunnustatud tantsija ise aitas tal veenda teda looma 1975. aasta Chicago - lugu, mis algselt tulenes kahe Chicago naise tegelikest kohtuprotsessidest, kes mõlemad mõisteti mõrvas 1924. aastal. Muusikaga John Kander, laulusõnad Fred Ebb ja raamat, lavastamine ja koreograafia, autor Fosse, Chicago tähistas Verdoni kui mõrtsukaid, Roxie Hart ja Chita Rivera teise, Velma Kelly.
Wassoni arvates oli Chicago jaoks suurepäraseks ajastatud kultuuriliseks hetkeks tohutu hitt: president Nixoni tagasiastumise järel kajastas saade riigi küünilisust. New York Timesi kriitik Walter Kerr nimetas seda “tahtlikult seemneks” ja täitis musta õe ja kostümeeritud kontsadega kostitatud “õelate kooritüdrukutega”. Ta kaotas selle viimsepäeva aura ja kahetses, et see asendas südame raugemist. Inimesed aga kerkisid piletikassasse ja show kestis 936 etendust.
Kanderi ja Ebbi partituuride hulka kuulusid “Kõik see jazz”, “Cell Block Tango”, “Kui sa oled emaga hea”, “Me jõudsime mõlemad püstoli järele”, “Razzle Dazzle” ja “Tänapäeval / kuum mesilaserv”. Fosse tõi nende partituuri ellu koreograafiaga, mis oli teie silmis patune ja uljas. Ta elas sama raskelt kui enda loodud tantsud ja suri 1987. aastal südamerabandusse. “All That Jazz” sõnad sobisid:
Tule nüüd, kullake
Miks me linna ei maaliks?
Ja kogu see jazz….
Tule nüüd, kullake
Me harjame taevast
Ma betcha Lucky Lindy
Kunagi ei lendanud nii kõrgele
Põhjus stratosfääris
Kuidas ta saaks kõrva laenata
Kõige selle jazzi juurde?
