Sel reedel tähistatakse James McTeigue režissööri ja John Cusacki peaosas Edgar Allan Poe peaosas sündinud põnevusfilmi " The Raven" ilmumist, kus ta õpib oma meelehärmiks, et sarimõrvar vallandab oma lugudest mõrvad.
Oma salapärase surmaga Baltimore'is pole kunagi täielikult lahti seletatud, on Edgar Allan Poe täiuslik ettevaatlik lugu valesti läinud geeniuse kohta. Luuletaja surm kummitab 19. sajandi melodraamasid - ja pikemalt - varajaste filmitegijate, näiteks DW Griffithi loomingut.
Alice Eve ja John Cusack filmis Relativity Media The Raven (Larry Horricks © 2011 Amontillado Productions, LLC. Kõik õigused kaitstud) Poe ebameeldiv lõpp polnud muidugi tema süü - see oli joomine või purunenud lapsepõlv või tarbimisarmastuse Virginia Clemmi surm, mis ajas Poe tema hukule. Täna kutsume kokku erinevad deemonid, et selgitada tema ebaõnnestumisi, võib-olla skisofreeniat või keemilist sõltuvust, Tourette'i mingisugust vormi, bipolaarset tendentsi, millest kõik ta veenvalt oma lugudes ja luuletustes kirjutas.
Meie kuvand Poest muutub aastatega, nagu ka meie töö tõlgendus. Enamiku jaoks on ta noorukieas süüdi. Tema õudsed õuduslugud on nagu muinasjutud, mille on kogunud vennad Grimmid, kokku trikkide ja kuju muutjate poolt, kes reetvad süütuid keerukate, surmavate ja mõttetu röövpüünistega. Kes peale hullu läheks vaevaks kasutada mõrvarelvana habemenuga teravat pendlit? Sellistel luuletustel nagu “Kellad” ja “The Raven” on segane laulmislaulusõna, mida kunagi õpitud ei unustata.
Paljud lugejad koorivad Poe teose ära ja kasvavad siis temast välja. Isegi tema kaasaegsed kahtlesid. “Kolm viiendikku temast on geenius ja kaks viiendikku nägusad, ” rääkis poeet James Russell Lowell. Kuid kõige hullumeelsuse ja tujukuse taga oli Poe võimeline erakordseks kirjutamiseks. Näiteks “Helenile” või see näide Alexandri kupeest, mis pärast tema möödumist leiti üles:
Minu armastus valetab sügaval maa peal
Ja ma pean nutma üksi.
Pole üllatav, et varajased filmitegijad pöördusid Poe poole. Lõppude lõpuks olid nad meeleheitel materjali järele ja riisusid kõike Piiblist kuni päevalehtedeni. Autori mõju võib näha trikifilmide partituurides, mis pimesdasid 20. sajandi alguse filmitegijaid. Omaenda hoolitsetud märtrikompleksiga nägi Griffith Poe-ga palju sugulust. 1909. aastal lavastas ta Edgar Allan Poe, milles näitleja Herbert Yost proovib kirjutada “Käär”, samal ajal kui tema naine sureb tema kõrval. Üks Griffithi esimesi funktsioone oli The Avenging Conscience (1914), nagu näiteks The Raven - lugude „Tell-Tale Heart”, „Annabel Lee” ja teiste Poe teoste kokkuvõte.
John Cusack ja Samuel Hazeldine osalesid relatiivsusteenuste meedias The Raven (Larry Horricks © 2011 Amontillado Productions, LLC. Kõik õigused kaitstud) Lugudega nagu „Kullaviga“ ja „Puhastatud kiri“ antakse Poele detektiivžanri leiutamise eest sageli tunnustust. Tema C. Auguste Dupin inspireeris põlvkondade erasilmi, samuti partituure tselluloosiromaane ja filme, mille narratiivid sõltuvad koodide lahendamisest. See on nurk, mida Raven loodab ära kasutada, ehkki film näeb välja nagu see, et see jääb ka autori õuduselementide kasutamise juurde.
Ja siin väärib Poe teatud süüd õudusfilmide tsüklis, mida mõnikord nimetatakse “piinamise pornoks”. Sellistes lugudes nagu “Enneaegne matmine” ja “Amontillado kask” peatas ta sadistliku meelega primaarsed hirmud, tegutsedes sellega, mis ühiskond püüab represseerida. Poe pakkus oma piinamise kujutamisele moraalset raamistikku - midagi sellist, mille hilisemad kirjanikud ja filmitegijad sageli lõid. “Enneaegne matmine” kujunes 1984. aasta romaaniks “Kuldmuna” ja seejärel filmiks The Vanishing - 1988. aasta hollandi õudne film, mille režissöör oli George Sluizer (kes lavastas ka 1993. aasta Ameerika uusversiooni). Alates kadumisest on see lühike samm maetud (2010), kus Ryan Reynolds on maetud elusalt kirstu, või Brake (2012), millesse Stephen Dorff on elusalt maetud auto pagasiruumi.
Hildegarde Watson Madeline Usherina Usheri maja kukkumisel (avalik omand) Universal Studios teenis 1930ndatel varanduse selliste õudusfilmidega nagu Dracula ja Frankenstein . Režissöör Robert Florey tõmbas viimasel hetkel Frankensteinist minema ja määrati selle asemel Rue-Morgani mõrvadele . Poe novelli põhjal väga lahtiselt kujutatud film kujutas piinamist sama graafiliselt nagu iga oma aja film. Koos Kadunud hingede saarega aitasid mõrvad Rue-morgis viia rangemate tsensuurieeskirjade kehtestamiseni. Kui tootmiskoodeks 1960. aastatel võimu kaotas, võisid tootjad oma kavatsustest täpsemalt rääkida. “Kaev ja pendel” kohandati 1967. aasta Saksa filmis “Dr Sadismi piinamise koda” .
Poe on meelitanud omapäraseid filmitegijaid: sõltumatud isikud nagu James Sibley Watson ja Melville Webber, töötades tallinnas Rochesteris; või UPA karikaturistid, kes olid hõivatud 1950ndatel animatsioonitööstust õõnestades. Eksperimentaalsed filmitegijad nagu Jean Epstein, ikonoklastid nagu Federico Fellini, Roger Vadim ja Roger Corman. Filmitegijad, kes vastutavad selle eest, mida kriitik Manny Farber nimetas „termiidikunstiks”.
Sibley ja Watson tegid 13-minutilise versiooni Usheri maja kukkumisest 1928. aastal; samal aastal lavastas Epstein täispika filmi La Chute de la maison Usher . Mõlemad tuginesid suuresti Saksamaal välja töötatud ekspressionistlikule filmimisstiilile, milles esiplaanitud komplektid ja nurgelised kompositsioonid olid loodud narratiivse selguse puudumise tõttu.
1930. aastatel nägi Art Deco The Black Cat, millel polnud peaaegu mingit seost Poe looga, vaid ühega vähestest õudusikoonide paaridest Boris Karloff ja Bela Lugosi. Shepperd Strudwick mängis peaosas 1942 filmi "Lõbusad Edgar Allan Poe armukesed", lõbusa nõmme ja Joseph Cotteni 1951. aasta meest kelmega .
(UPA infosüsteemi südamest) James Mason jutustas 1953. aasta animeeritud filmi Tell-Tale Heart, salakaval multika United Productions of America (UPA) käest, mis mõrvarile pähe tuli, kui see lahti harutama hakkas. (UPA koomiksite komplekt, sealhulgas The Tell-Tale Heart ja Gerald McBoing Boing, on äsja välja andnud Turner Classic Movies ja Sony Pictures Home Entertainment pealkirja all The Jolly Frolics Collection .) Režissöör Ted Parmelee läheks hiljem Rocky ja Härjasilm .
Produtsent ja režissöör Roger Corman lõpetas Usheri maja, mis oli esimene tema kaheksast Poe adaptatsioonist Ameerika rahvusvaheliste piltide jaoks, 1960. aastal. “Film oli kõdunemisest ja hullumeelsusest, ” kirjutas Corman oma autobiograafias. "Ütlesin oma näitlejatele ja meeskonnale: ma ei tahtnud kunagi üheski stseenis näha" reaalsust "." Tema suuresti teismeline publik nägi selle asemel palju enneaegseid matuseid ja kaudset verepilastust ning uudishimulikku segu uutest tähtedest nagu Jack Nicholson. ja veterannäitlejad nagu Vincent Price ja Peter Lorre.
See näitusekunsti ja ekspluateerimise segu jätkub tänapäevani. Sisse keeratud Poe kohanemiste klammerdumine. Siis, nagu nüüd, turustati neid õudusfännidele, noorukitele ja neile, kellel on maitset depravatsiooni ja valu pärast. Erinev publik kui näiteks Pollyanna või Kuningate Kuningas . Me teame nüüd katkendeid kirjaniku loomingust, tükke ja tükke nagu mustad kassid ja manaažid, vaimud, kes kannavad küünlalabasid, pilte, mis tõenäoliselt ei pärine filmiplakatitelt ja treileritelt. Eelseisvatel kuudel nähakse veel mitmeid Poe adaptatsioone, sealhulgas Terroir koos Keith Carradine'iga ja The Tell-Tale Heart koos Rose McGowaniga.
Loe uusi kollektsiooni Reede postitusi Reeli kultuurist . Ja võite mind jälgida Twitteris @Film_Legacy.
