https://frosthead.com

Minge stiilide taha koos hullumeelsete meeste Emmy-nimelise kostüümikunstnikuga

AMC filmis “Hullud mehed” on palju armastust, sealhulgas ka mood. Alates 2007. aastast on kriitikute seas tunnustatud teleseriaal vaatajaid pimesdanud, pöörates erilist tähelepanu perioodi detailidele, tuues 1960ndad tagasi ulatusliku riidekapi, millel on nipitud taljega kleidid ja õngejalad, rinnahoidjad ja kõhnad sidemed. Saatest on saanud moodne stiilijuhis, mis käivitab moesuundeid ja isegi Banana Vabariigist pärit populaarseid lipsuriideid. Nagu hullumeelsete meeste mood viib meid, nagu Don Draper ütleks, “kohta, kus meil on jälle valus käia”.

Seotud sisu

  • Portreepildid hullumeelsete meeste ajal

Selle stiili taaselustamise taga on Janie Bryant, show kostüümikunstnik. Bryant uurib, kujundab ja kureerib kogu filmi “Hullud mehed” välimust Joan Harrise kõveratest ümbristest kuni Bob Bensoni rannavalmis lühikesteni. Bryant on pälvinud arvukalt tunnustusi (sealhulgas kuus Emmy nominatsiooni ja ühe võidu) perioodil tehtud tööde eest "Hullud mehed" ja 2004-2006 HBO sarja "Deadwood" ning teeb sageli koostööd brändide ja jaemüüjatega tänapäevase moe loomiseks. Ajakirjanik Amy Henderson annab talle intervjuu järgmisel nädalal Smithsonian Associates'i seminaril.

Janie Bryant on Emmy auhinnaga pärjatud kostüümikunstnik Janie Bryant on Emmy auhinnaga pärjatud kostüümikunstnik, kes on kõige paremini tuntud oma töö eest AMC filmil “Hullud mehed” (Foto: Palma Kolansky)

Saime disaineriga hakkama, et rääkida tema tööst “Hullud mehed”, tema isiklikust stiilist, eelseisvast tõsielusaatest ja loomulikult tuhat kuulujuttu käivitanud lühikestest pükstest ning paroodia Twitteri kontost:

Kui suur osa “Mad Men” moest on vintage ja kui suur on teie originaalne kujundus?

See on alati kombinatsioon. Kujundan peategelase jaoks rõivad. See sõltub alati episoodist ja skriptis olevatest tegelastest ning sellest, kui palju aega ja raha mul on. Ostan vintage ja teen palju üürilisi siinsetes Los Angeleses asuvatest suurepärastest kostüümimajadest. Ostan ka vintagei ja kujundan selle ümber, sõltuvalt sellest, mis mul iga konkreetse tegelase jaoks vajadusi on.

Kuidas saada inspiratsiooni?

See algab tõesti skriptist. On inspireeriv lugeda seda, mida tegelased üksteisele räägivad, milliseid toiminguid nad võtavad, kus iga stseen üles seatakse, nii et skript on tõesti kostüümide kujundamise alguskoht. Sealt alates alustan oma uurimisprotsessi kataloogide, vanade fotode, igasuguste erinevate ajakirjade kaudu - alates Searsi kataloogist kuni Vogue'i moeajakirjadeni perioodil ja kõige selle vahel. Seetõttu armastan eriti vanu fotosid, sest saate tõeliselt aru, mida inimesed kandsid ja kuidas nad seda kandsid ning kus iga kortsu oli. Ma uurin ajalehti. Ma vaatan vanu filme. Ma tegelen palju uurimistööga, kuna see on alati selle visuaalse inspiratsiooni all: “Oh! See tuletab mulle nii väga meelde tegelast Betty "või" See foto tuletab mulle nii väga meelde Donit. "

Tutvuge Joani lilla ülikonna kujundamise protsessiga (joonis allpool) kuuenda hooaja “Mad Men” esimesest episoodist.

Viies hooaeg oli Joanile nii huvitav tegelaskuju, sest tal oli kontoris uus ametikoht ja ta tuli majanduslikult uuele ametikohale. Tundsin, et see oli Joanile suurepärane võimalus pisut värskendust saada. Ta on takerdunud sellesse viiekümnendate aastate hoogsasse kleiti, liivakell otsib palju-palju aastaaegu. Joan kannab alati rõivaid, mis rõhutavad tema kõverad täielikult, kuid samal ajal tundsin, et ta võiks kasutada väikest moodiuuendust. Tahtsin lisada rohkem A-line seeliku. Vesti ja seeliku kombinatsioon oli sel ajahetkel väga kaasaegne asi ja röstitud pluusid olid tõesti ka stiilis, nii et tahtsin Joani jaoks neid elemente lisada, eriti hooaja esimeses osas.

Kuid Christina ja mina naerame ikkagi - me oleme nagu: „Oh, Joan, ta ostab riided ja viib ta siis oma õmbleja juurde ja laseb selle kahe suurusega mõõtu liiga väikseks!” See on naljakas väike tegelaskuju, mida ma Joanist armastan. Joan kannab oma riideid liiga tihedalt - see on vapustav.

Kas teil on lemmiktegelast, kelle jaoks kujundada? Lemmikrõivas, mille olete loonud?

lemmiktegelasi, see muutub nii palju, sest see sõltub tõesti skriptis toimuvast. Etenduse kostüümikunstnikuna tegutsemise lõbus on see, et selline mitmekesisus on olemas. Tõenäoliselt on üks minu kõigi aegade lemmikkostüüme Harry eelmisest hooajast pärit kostüüm, kui poisid käivad Californias. Ta on oma pika dramaatilise salli, kollase topeltrihmaga spordikarbis. Ma armastan seda kostüümi nii palju! Armastan, et kogu näituse aspekt liigub ajas edasi ja see oli vaid üks neist hetkedest, kus saate tõesti näha asju muutumas. . . . Kui ma jääksin 1960. aastaks kuueks aastaks, siis ma arvan, et oleksin sellest väsinud.

Betty Draperi glamuurne sinine kleit Betty Draperi glamuurne sinine kleit, mida on kavas hooaja kahes episoodis “Kullaviiul”, on üks Janie Bryanti lemmikuid. (Kujutise viisakus Janie Bryant)

Armastasin ka sinist brokaatkleiti, mille ma olin Betty jaoks kujundanud teisel hooajal, koos sinise siidise organza ülaosaga ja sisseehitatud pärlite ja rhinestones'ega. Ma armastan seda kleiti. Neid on nii palju! Ma vihkan lemmikute valimist - see on nii raske. Ma ei saa isegi otsustada, sest see on nii palju varieerunud. Megan oli üks mu lemmiktegelasi eelmisel aastal ja Jane oli üks minu lemmiktegelasi viiendal hooajal. Üks minu kõigi aegade lemmikkostüüme oli Jane elevandiluust siidist krepp jumpsuit koos rhinestone väljalõikega.

Sa mõtled printsess Leia pilku, millal ta koos Rogeriga LSD-d võtsid?

See on üks, aga on naljakas, et kutsute seda printsessiks Leida! Ta oli siis ülimalt dramaatiline printsess Leida.

Kui palju paneb showrunner Matthew Weiner kostüümi kujundamisse?

Ma räägin temaga sellest, mida ma mõtlen, ja mõnikord on tal ka tegelaskuju konkreetseid soove, kuid ma ei tunne kunagi, et ta mind mikromaailma ajab. Töösuhted on meil alati olnud suurepärased ja loovad. Ma juhin oma osakonda ja pean temaga loomingulisi arutelusid, ja nii me teemegi koostööd. Olen alati tundnud, et see on väga tasakaalustatud ja seal on palju iseseisvust.

See konservatiivne flanellide välimus See konservatiivne flanellide välimus alates teisest hooajast esindab Peggy Olsoni stiili arengu varajast etappi koolitüdruku loikust karjäärinaise šikini. (Kujutise viisakus Janie Bryant)

Kui palju on teil juukseid ja jumestust, et luua tegelase terviklik välimus?

Meil on palju ja palju arutelusid. Näitan neile, milline kostüüm igale tegelasele kujuneb ja loodetavasti on meil aega sellest rääkida. Nad on ka väga loovad. Nad näevad kostüümi, värvi, kujundust, seda, milleks ma kavatsen, ja siis saavad nad oma asja teha.

Tavaliselt pälvib kõige rohkem tähelepanu naiste mood. Millised on mõned meeste moodi peensused, mida peaksime tähele panema?

Need otsivad Don Draperit Don Draperi ja Roger Sterlingi väljanägemine illustreerib menurõivaste nüansse teemal “Hullud mehed” (pilt viisakalt Janie Bryant)

Pööran meestele suurt tähelepanu. Neil kõigil on erinevad särgikraed ja erinevad mansetinööbid või neil ei pruugi olla mansetinööpe - nagu Roger Sterling, on iga tema särk tikitud manseti initsiaalidega. Neil kõigil on erinev värviskeem. Iga meessoost tegelane kannab erinevat tüüpi ülikonda. Variatsioon on tõesti lõputu ja ma armastan neid kõiki tegelasi eristada. Ma arvan, et nende jaoks on tõesti oluline olla väga iseloomuspetsiifiline ja tegelaskuju.

Ilmne viis seda näha on Harry. Ta on nii erinev teistest meesvalimistest. Kuid ka Pete on ja tema kostüümikujundus on kõigil erinevatel aastaaegadel palju muutunud, mis on olnud tõeliselt lõbus - alates tema meesterõivastest, mis koosnevad enamasti erinevatest sinist värvi toonidest, kuni tema paletini, mis on palju rafineeritum ja rõvedam ning tõsisem kui ta on vanemaks saanud. See on olnud väga huvitav - üleminek sellele tegelasele, et läbida kõik erinevad tegelaskujud temaga.

Tahan teilt küsida eriti ühe meeste ilme kohta: Bob Bensoni lühikesed püksid sellest möödunud hooajast. Kuidas sa nende lühikeste pükstega leppisid?

Nende ujumiskärude kohta, mida ma armastasin, oli mitu detaili. Esiteks, see oli kalatrükk, mis oli minu arvates tõesti oluline, sest ta on selline tegelane, kelle moodi kõik olid nagu “Hmm, me ei tea tegelikult, kes see kutt on.” Tundsin, et kalatrükk andis just sellist tema tegelasele libe aktsent. Samuti oli tema värvipalett alati pisut eemal. Pükstel on huvitav värviskeem - kalad on pisut veider. rääkis minuga tõesti niipalju, et “OK, see on Bob Bensoni ujumisvanker.” Ja see oli ka omamoodi nohik. Ma armastasin neid kõiki neid asju.

Kas Betty riietumine tegelase poolt omandatud ja kaalu kaotamise tõttu oli teie jaoks väljakutse? Kuidas te sellega hakkama saite?

Jah, see on alati väljakutsuv. See on ka üks etenduse aspekt, et tahtsin publikule täiesti veatu ja loomulik välja näha. Viiendaks hooajaks kujundasin 90 protsenti tema kostüümidest ja lasin need teha, lihtsalt sellepärast, et see oli nagu kujundamine täiesti teistsugusele uuele tegelasele. Sel hooajal oli ka tema kehakaalu langus väga keeruline - läbida kõik need erinevad perioodid. Meil oli palju furnituuri, et välja mõelda kaalukaotuse õige summa suurus, kuidas kostüümid kaalukaotusega sobisid. Ja rääkimata, muutus ka tema juuksevärv. Kõik need tegurid läksid erinevatesse kostüümidesse. Armastan ka seda saate osa - väljakutseid, mis saates ette tulevad.

Kuidas on Sally Draperi stiil muutunud teismelisena?

Mulle meeldis selle perioodi teismeliste moodide uurimine. See on olnud tõeliselt lõbus, kui Sallyga tegelaskujudest läbi sai. Ma tundsin alati, et kui ta Franciscuse kodus oli, oli see väga ettevalmistav, väga idarannikul, peaaegu nagu Sally riietuks nagu Betty. Kuid kuna tal on olnud Megani mõju, on ta moes, et ta on go-go-saapade, miniseelikute ja hipi-šikaga. Kõiki neid aspekte on tema tegelastega olnud väga lõbus mängida. Ma arvan, et see on olnud lõbus ka publikule.

Sain meili etenduse fännilt, kes saatis mulle pildi endast, kus ta 1967. aastal kandis sama täpset kleiti, mida Sally Draper kandis tänupühade õhtusöögil. See oli hämmastav! Ma ei suutnud seda uskuda. Ma teen palju uuringuid ja seda teeb ka minu meeskond - see on üsna ulatuslik. Kuid selleks, et saada visuaalset kinnitust, et ta on nii silmapaistev, oli see ilus hetk.

Kas mood „Mad Men“ kajastab teie isiklikku stiili?

Ei, seda ei tehta. Ma mõtlen kõike seksika, moodsa glamuuri üle. Ma armastan päris äärega.

Nüüd olete tuntud kui vintage-disainer. Kas soovite hargneda moodsamate moodidega?

Olen kinnisideeks perioodikostüümide kujundamises. Ma armastan seda. Ma arvan, et mind tuntakse vintage, kuid tegelikult näen seda pigem perioodikostüümide kujundamisel kui vintage'il. Mis puutub minu enda brändi, siis on minu kujunduses kindlasti vintage-külgi. Mind inspireerib kindlasti vintage.

Kas sa ruttud kapist “Hullude meeste” juurde?

Mul on paar korda, aga mitte alati. Kui kannan vintage-d, meeldib mulle kanda ühte dramaatilist detaili ja mitte olla kostüümis. Ma olen kinnisideeks brokaadidest, ma olen kinnisideest kinnisideega. Paljud neist kangastest olid kuuekümnendatel väga populaarsed. On palju asju, mida ma selle perioodi kohta tõeliselt armastan, eriti talvisel ajal. Pole midagi muud, kui minna New Yorki täispikkuses nahast kapis, millel on karusnahast sisustus.

Pete Campbell märkas Joan Harrist Pete Campbell märkas Joan Harrist kandmas Bonwit Telleris seda lillat madrusekraega numbrit kolme hooaja episoodis “Suveniir”. (Pilt - Janie Bryant)

Millal alustate tööd “Mad Men” järgmisel (ja viimasel) hooajal?

Ma pole veel midagi ametlikku saanud, kuid arvan, et lähen tagasi tõenäoliselt millalgi sügisel.

“Hullud mehed” lõppeb peagi. Kas teil on unistuste projekt, mille kallal tahaksite töötada?

Töötan omaenda telesaate kallal ja see on praegu minu unistus. See on reaalsuse disainikonkurss, mis ühendab kostüümidisaini ja moedisaini. Armastan kogu seda ideed, sest moeloojad on tõeliselt inspireeritud kostüümikunstnikest. Tahtsin kostüümikunstnikke rohkem esiplaanile tuua, aga ka selle kohta, kuidas rõivad, mida me filmides ja teleris näeme, tegelikult rajal ilmuvad. See on võistlussaade, mis tõesti ühendab need kaks maailma kokku ja ma arvan, et aja möödudes on need kaks karjäärivõimalust üksteisega üha tihedamalt seotud.

Oleme selle müüki jõudmas, mis on tõesti põnev. Ma teen koostööd suurepäraste tootjatega “Fashion Starist” ja see on see, kus me praegu oleme. Me töötame pealkirjaga “Janie Bryanti Hollywood ”.

Kuidas on teid mõjutanud teised kostüümikunstnikud?

Olen alati kinnisideeks olnud Gone with the Wind, My Fair Lady, Gigi, Music of Music, ameeriklane Pariisis, Jezebel . Ma sattusin tõesti klassikaliste filmide vaatamisse, sest ma armastasin nii väga kostüümide kujundamist. Kuid teised disainerid, nagu Sandy Powell, Catherine Martin, Colleen Atwood, on hämmastavad ja ma armastan nende tööd.

Mulle meeldis Sandy Powelli teos kaugel taevast .

Ma olen Orlando kinnisideeks . Ma nägin seda filmi miljon, triljon korda. Tema töö selle nimel on lihtsalt hingemattev!

Janie Bryant räägib Smithsonian Associates seminaril „Mad Men Style: Janie Bryant on mood ja iseloom” 9. septembril 2013. Piletid on saadaval aadressil smithsonianassociates.org.

Minge stiilide taha koos hullumeelsete meeste Emmy-nimelise kostüümikunstnikuga