Paljudele meist võlub hula saledate seelikute, kookospähkli rinnahoidjate ja plastiliste visioonide visioone saledatest Havai naistest. Mõelge 1961. aasta Elvise filmile " Blue Hawaii " või Brady Bunchi saamatu reis saartele koos Tiki needuse ja Alice'iga rohu seelikus.
Kuni viimase ajani ähvardasid need stereotüübid muutuda ainsaks hõlpsasti kättesaadavaks hula - vanuse Havai kultuuripraktika - juurutamiseks, laulmiseks ja tantsimiseks. Igal hula liigutusel on tähendus, mis aitab rääkida jumalate ja jumalannade, looduse või oluliste sündmuste lugu. See pole lihtsalt turistidele suunatud etendus, vaid tants on see, mida havailased ise sajandeid tegid, jumalate austamisel või läbipääsu riitustel toimuvatel religioossetel tseremooniatel ja ühiskondlikel üritustel ajaloo edasiandmise vahendina.
Pärast aastaid kestnud lääne imperialismi - mille käigus kristlased misjonärid 1800ndate alguses heitsid hula ja hiljem 1900ndate keskel turundatud kitšina - kaotas tants paljude havailaste silmis reaalse ajaloo või kultuuri tajumise. "Välised mõjutused muutsid selle vananenuks, " ütleb kumu hula ehk hula meister Rae Fonseca Hilo saarel Suurel saarel. Selle tulemusel hakkas 1960. aastate lõpus ja 1970. aastate alguses kogu riik suurenenud huvi hula traditsiooniliste juurte vastu. Washingtoni Riikliku Loodusmuuseumi ookeanilise etnoloogia kuraator Adrienne Kaeppler ja hula asjatundja aitasid 1969. aastal moodustada Havai Tantsu Riikliku Nõukogu. "Tema koosolekute ajal tõime sisse mõned vanemad hulameistrid, kes olid nõus oma tantse jagama erinevates töötubades. " Klassid täitusid kiiresti, andes märku hula renessansi algusest. "See läks lihtsalt sealt edasi, " räägib Kaeppler.
Täna on Hawaiil kõikjal tõsine hula. Tantsu võib leida ka mandriosa diasporaa hulgast ja mujalt, näiteks Jaapanist, Euroopast ja Mehhikost. Isegi Hollywood on ühinenud - Hula Girls, kes on tänavune Jaapani võistlus akadeemia auhinna võõrkeelte kategoorias, räägib võluva loo Jaapani maapiirkonna tüdrukutest, kes õpivad tantsu. Halaus ehk hula koolid on enamikus Havai linnades üles kasvanud ning igas vanuses mehed ja naised õpivad usinalt tantsu. "Mul on iga vanuserühma jaoks kaks korda nädalas tunnid, " räägib Fonseca. "See eeldab palju pühendumist."
Üldiselt õpetavad Kumu hulas õpilased nii hula kahiko (traditsiooniline hula), mis hõlmab laulmist löökpillide saatel, kui ka hula ' auana (moodne hula), kus kõlavad peamiselt Havai lauldud laulud, ja selliseid instrumente nagu ukulele ja kitarr. Naiste varajastes hula kahiko kostüümides olid kujutatud kapist valmistatud seelikud või koorekangas . Mehed kandsid ka seelikuid või lihtsalt kanganahka, mida nimetatakse maloks . Pea ja selle pahkluude ja randmete vastane lei - nn kupe'e - olid valmistatud taimedest või materjalidest, nagu kestad ja suled. Hula ' auana tekkis 1800ndate lõpus, kui rahvusvahelised külastajad tutvustasid kultuurile keelpille. Just sel ajal jõudsid sündmuskohale ka kõikjal levivad rohuseelikud, ehkki hula ' auana kostüümid on sageli läänemaisema ilmega - kangapealsed, seelikud ja kleidid naistele ning lühikesed püksid ja püksid meestele, kuid lei ja kupe'e kui kaunistused. Need lisaseadmed sõltuvad siiski sellest, millist tüüpi tantsu läbi viiakse. "Hula kahikos, " ütleb Manoa Hawaii ülikoolis õpetanud kumu hula Noenoelani Zuttermeister, "pea kohal oleks ümmargune lei, samas kui hula ' auana puhul võib tantsija kinnitada lilli ühele küljele. pea. "
Kuid kuigi hula on ajalooliselt hõlmanud erinevate kultuurivormide liitmist, tahavad tänapäeva kumu hulad segamist. Jaapani või näiteks Mehhiko tantsutraditsioonide integreerimise asemel Hawaii hulaga Tokyos või Méxicoga peab Fonseca sõnul hula puhtana hoidma kõikjal, kus seda tehakse. "Meie, õpetajate, ülesanne on rõhutada, et tähtis on see, kust me pärit oleme, " ütleb ta. Zuttermeister nõustub kindlalt: "Kui sidet ei säilitata nii, nagu peaks, siis ei anna me edasi midagi, mis on hula ega ole oma kultuurile truu."
Sisuliselt on hula tugevalt seotud perekonna traditsioonidega. Nii Fonseca kui ka Zuttermeister on pärit hulakesksest perekonnast: Fonseca vanaema oli 1930ndatel hula osatäitja ja Zuttermeistri ema õpetas tantsu. Võib-olla on parim näide hula-dünastia toimimisest Aloha Dalire, kumu hula Heeia linnast Oahu osariigis ja Miss Aloha Hula tiitli esimene võitja kuulsal Merrie Monarchi festivalil. Seda nädalapikkust üritust, mis toetab kolmepäevast hula võistlust, on nimetatud "hula olümpiaks". Tantsu parimad ja säravaimad võistlevad ning võistlused on nii populaarsed, et neid näidatakse otse Hawaiil.
Preili Aloha Hula, nagu arvata võib, on osa ilupiltide võitjast, osalt meeliülendav hula tantsija. Dalire võitis tiitli 1971. aastal, mis oli aeg, kui võistlus oli avatud kõigile, kes olid "üle 18-aastased ja valmis rambivalgusesse astuma". Ta on pärit pikkadest tantsijatest - ta on seitsmes põlvkond - ja tema kolm tütart järgisid teda. Mõlemad võitsid individuaalselt Miss Aloha Hula, aastatel 1991, 1992 ja 1999.
Dalire usub, et Miss Aloha Hula võistlusel sündis palju kumu hulasid . See võib olla tõsi, kuid hulameistriks saamise teel pole üldiselt kokku lepitud. Igal hulakoolil on oma kindlad sammud ja rituaalid. Mitmed kumusid tundusid nende kirjeldamise osas vastumeelsed, öeldes nende peale surudes Havai vanasõna "Kõik teadmised ei pärine ühest". Dalire sõnul peavad õpilased õppima Havai ajalugu, kultuuri ja keelt ning ka tantsima. Fonseca kaitsja Malama Chong väidab, et leiutegemine ja kulutamine on samuti olulised. Lisaks võidakse õpilastelt nõuda kapuse (tabud), sealhulgas karskuse ja toidupiirangute arvestamist. "See on tõsine ettevõtmine, mis nõuab aastaid väljaõpet, " ütleb Chong.
Tõepoolest. Hula on jälle võtnud oma koha Havai kultuuri uhke ja lahutamatu osana. Järgmine kord, kui kuulete Turneri klassikalisi filme, pidage meeles Dalire'i lahusõnu: "Me ei jookse alati ringi rohuseeltes - need on mõeldud ainult hula jagamiseks. Oleme moderniseeritud sama palju kui keegi teine."
Ja rekordiks on see, et ta pole kunagi kookospähkli rinnahoidjat kandnud.
Mimi Kirk on toimetaja ja vabakutseline kirjanik Washingtonis
