Klounide liigse hirmu jaoks on olemas sõna - ehkki seda ei tunnustata Oxfordi inglise sõnaraamatu ega ühegi psühholoogia käsiraamatu abil - kullerofoobia .
Seotud sisu
- Kummitusmaja lühiajalugu
- See kuulus ameerika kloun oli (tõenäoliselt) onu Sami eeskuju
Klounide kurnav foobia ei kannata tegelikult palju inimesi; palju rohkem inimesi aga lihtsalt ei meeldi neile. Tehke Google'is otsing „Ma vihkan kloune“ ja esimene hitt on ihateclowns.com, klounide-vihkajate foorum, mis pakub ka edevus @ ihateclowns.com e-kirju. Ühel Facebooki lehel “Ma vihkan kloune” on veidi alla 480 000 meeldimise. Mõned tsirkused on korraldanud töötubasid, mis aitavad külastajatel klounide kartusest üle saada, lastes neil esinejatel muutuda nende klounideks. Floridas Sarasotas toimus 2006. aastal klounide kogukondlik ahistamine kriminaalse pöördena, kui kümned klaaskiust klounide kujud - osa avalikust kunstinäitusest nimega „Clowning Around Town“ ja noogutasid linna ajalugu kui rändtsirkuse talvine pelgupaik - olid rüvetatud, nende jäsemed murtud, pead aetud, pihustatud maalitud; kaks rööviti ja nende kurbade saatuste põhjal võime vaid aimata.
Isegi inimesed, kellele väidetavalt meeldivad klounid - lapsed - väidetavalt ei tee seda. 2008. aastal leidis Inglismaal, Sheffieldi ülikoolis laialdaselt avaldatud uuring 250 lapse kohta vanuses 4–16 aastat, et enamik lapsi ei meeldinud klounidele ja isegi kartsid neid. BBC uuringuaruandes osales lastepsühholoog, kes üldjoontes teatas: “Väga vähestele lastele meeldivad klounid. Nad on harjumatud ja pärit teisest ajastust. Nad ei tundu naljakad, nad näevad lihtsalt veidrad välja. ”
Kuid enamik kloune ei püüa olla veider. Nad proovivad olla tobe ja armas, lõbus isikustatud. Seega on küsimus, millal sai kloun, väidetavalt kahjutu, lapsesõbraliku meelelahutuse naljaka kuju, hirmust ja kurbusest nii maha? Millal klounid nii tumedaks läksid?
Võib-olla on nad alati olnud.
Klounid kui prankstrid, jestrid, naljamehed, arlekiinid ja mütologiseeritud trikkid on olnud läbi aegade. Neid esineb enamikus kultuurides - pügmi klounid panid Egiptuse vaaraod naerma 2500 eKr; iidses keiserlikus Hiinas oli õpetuse järgi YuSze-nimeline kohtukloun ainus tüüp, kes võis keppe Qin Shih Huangi kavas hiina suurt seina maalida augud teha; Hopi põliselanikel oli kombeks klounitaolised tegelased, kes katkestasid tõsised tantsurituaalid naeruväärsete antikehadega. Vana-Rooma kloun oli varumees, keda kutsuti rumaluseks; keskaegse Euroopa kohusemurdjad olid feodaalse pöidla all kannatavatele inimestele karistatud viis naerda vastutavate kuttide üle; ning ka 18. ja 19. sajandisse oli Lääne-Euroopa ja Suurbritannia domineeriv klounitegelane pantomiimi kloun, kes oli omamoodi põrutav puks.
Kuid klounidel on alati olnud tume külg, väidab Ringling Brosi ja Barnum & Bailey Circus talgujuht David Kiser. Lõppude lõpuks olid need tegelased, kes peegeldasid ühiskonnale lõbusamaja peeglit; akadeemikud märgivad, et nende komöödia tulenes sageli nende pöörasest söögi-, seksi- ja joogivalikust ning maniakaalsest käitumisest. "Nii et ühel viisil on kloun alati olnud vaimuvaene ... nagu ta on juba suureks kasvanud, on ta alati lõbutsenud, kuid osa sellest lõbusast on olnud natuke pahandustest, " ütleb Kiser.
„Pahandused“ on üks asi; tapmiste tungid on kindlasti veel üks asi. Klounide puhul on muutunud see, kuidas pimedus avaldub, väitis Andrew McConnell Stott, bakalaureuseõppe dekaan ja Buffalo ülikooli SUNY inglise keele professor.
Stott on kirjutanud mitmeid hirmutavaid kloune ja komöödiaid käsitlevaid artikleid, samuti Joseph Grimaldi The Pantomime Life, kuulsa koomiksi pantomiimimängija palju kiidetud 2009. aasta elulugu Regency Londoni laval. Grimaldi oli moodsa klouna esimene äratuntav esivanem - omamoodi klouni evolutsiooni Homo erectus . Ta on põhjus, miks kloune ikka veel nimetatakse „Joeys“; kuigi tema klounimine oli teatriteemaline ja mitte tsirkuse traditsioon, on Grimaldi tänapäevaste klounidega niivõrd samastunud, et ida-Londoni kirik on alates 1959. aastast igal aastal korraldanud tema auks pühapäevaseid jumalateenistusi, kus kõik kogudused on riietatud täielikult klounide regaalidesse.
Päeval oli ta tohutult nähtav: Väidetavalt oli terve kaheksas osa Londoni elanikest Grimaldit laval näinud. Grimaldi muutis klouni pantomiimi peategelaseks, muutes seda, kuidas ta välja nägi ja tegutses. Enne teda võis kloun kanda jumestust, kuid tavaliselt oli põskedel vaid pisut roget, et tõsta tunde, et nad on lillelised, naljakad joodikud või maalähedased jakid. Grimaldi aga sobis veidrate värviliste kostüümidega, särava valge näomaalinguga, mida eristasid põskedel erkpunased täpid ja mille ülaosas oli sinine kook. Ta oli füüsilise komöödia meister - ta hüppas õhus, seisis peas, võitles end lõbusate rusikatega, mille publikut mööda vahekäike veeres, samuti satiiri, mis sümboliseeris päeva absurdseid moesid, koomilisi muljeid ja ribaldit laulud.
Kuid kuna Grimaldi oli selline täht, sai tema leiutatud tegelane temaga tihedalt seotud. Ja Grimaldi tegelik elu oli kõike muud kui komöödia - ta oli üles kasvanud lava isa türannina; ta oli aldis depressioonivormidele; tema esimene naine suri sünnituse ajal; tema poeg oli alkohoolik kloun, kes oli end 31-aastaselt surnud; ja Grimaldi füüsilised rütmid, hüpped ja langused ning vägivaldne lööklakk, mis olid ta kuulsaks teinud, jätsid ta pidevasse valu ja enneaegseks invaliidiks. Nagu Grimaldi ise naljatas: “Ma olen kogu päeva GRIM, aga panen teid öösel naerma.” See, et Grimaldi sai selle üle nalja teha, näitab, kui hästi ta publikule teada oli tema traagiline tegelik elu.
Sisenege noor Charles Dickens. Pärast seda, kui Grimaldi suri 1837. aastal vaevata ja alkohoolik (koroneri otsus: “Surnud jumala visiidil”), pandi Dickensile ülesandeks Grimaldi memuaaride redigeerimine. Dickens oli hajutatud, purjus klouni teema juba tabanud oma raamatus 1836 The Pickwick Papers . Sarjajärgses romaanis kirjeldab ta teenistusest väljuvat klouni - väidetavalt inspireeritud Grimaldi pojast -, kelle hiiglaslikule ja kohutavale raisatud kehale vastandati tema valge näomaaling ja klouni kostüüm. Pole üllatav, et Dickensi versioon Grimadli elust oli Dickensian, ja Stott ütles, et see kehtestas range majanduse: iga naermise eest, mida ta oma publikust esitas, kannatas Grimaldi proportsionaalse valu all.
Stott tunnistab Dickensi seemnete kastmist hirmsa klouni populaarses kujutluspildis - ta läks isegi nii kaugele, et ütles, et Dickens leiutas hirmutava klouni -, luues tegelase, kes hävitab end sõna otseses mõttes, et oma publikut naerma ajada. See, mida Dickens tegi, tegi klouni vaatamise keeruliseks, mõtlemata, mis jumestuse all toimub: Ütleb Stott: “Karakterit on võimatu näitlejast lahti ühendada.” See, et Dickensi versioon Grimaldi memuaaridest oli tohutult populaarne tähendas, et see ettekujutus millestki tumedast ja rahutust, mida on huumor maskeerinud, kleepub.
Vahepeal Suurbritannias Grimaldi kuulsuse kannul oli mandri suurimaks klounitegelaseks Jean-Gaspard Deburau Pierrot - punase huule ja mustade kulmudega punutud valge näovärviga kloun, kelle vaikne gestikulatsioon prantsuse publikut rõõmustas. Deburau oli Pariisi tänavatel sama tuntud kui Grimaldi Londonis, teda tunnustati isegi ilma tema jumestuseta. Kuid seal, kus Grimaldi oli traagiline, oli Deburau patune: 1836. aastal tappis Deburau poisi oma jalutuskepi löögiga, kui noored karjusid teda tänaval (ta oli mõrva lõpuks õigeks mõistetud). Nii et varase moodsa klouniajastme kaks suurimat klouni olid selle näomaali all rahutu mehed.
Pärast Grimaldi ja Deburau kõrgpunkti muutus pantomiimi- ja teatritraditsioonid; kloun jättis teatri suuresti tsirkuse suhteliselt uuele areenile. Tsirkus sai alguse 1760-ndate aastate keskel koos Briti ettevõtja Philip Astley ratsashowdega, ringrajal arenenud hobusekunstnike näitustega. Need trikkisõiduetendused hakkasid peagi teisi esinejaid köitma; koos žongleerijate, trapetsikunstnike ja akrobaatidega tulid klounid. 19. sajandi keskpaigaks olid klounid muutunud omamoodi „Grimaldi hübriidseks isiksuseks [mis] sobis palju rohkem üldise, üldiselt vähem nüansseeritud klounimisstiiliga suurel tipul, “ selgitab Stott.
Hirmuäratav kloun kõnnib New Yorgis Halloweeni paraadil. (© Gonzales Foto / Demotix / Corbis) 
Joonis Joseph Grimaldi kui tema kuulsa isiksuse klouni Joey järgi. (Vikipeedia viisakalt) 
Prantsuse kunstniku Auguste Bouquet'i Jean-Gaspard Deburau loovutamine Pierrot'iks. (Vikipeedia viisakalt) 
Emmett Kelly kui "Weary Willy", kõige kuulsam näide hulkur-klounitegelastest. (Vikipeedia viisakalt) 
Kaasaegse klouni eelkäija, keskaegne õukondlane näitas naljaka ja õõvastava õrna segu. (Vikipeedia viisakalt) 
Clarabell Kloun, Howdy Doody telesaate klammerdaja, mille maalitud visuaali taga on potentsiaalselt kohutavad mõtted. (Vikipeedia viisakalt) 
Bozo The Clownil (keskel) õnnestus vaatamata tema hirmutavatele juustele ja meigile oma persooni ümber meelelahutusimpeerium üles ehitada. (Vikipeedia viisakalt) 
1990. aastal valminud Stephen Kingi filmi versioonis on luupainaja Penny the Clown. (Vikipeedia viisakalt) Klounid olid koomiline leevendus julgete tsirkuseaktsioonide põnevusest ja külmavärinatest - anarhiline esinemine, mis täiendas akrobaatide või ratsanike täpsust. Samal ajal muutus nende huumor tingimata laiemaks - klounidel oli rohkem ruumi täita, nii et nende liigutused ja toimingud pidid olema ilmsemad. Kuid kloun oli siiski tumeda lõbususega varjul: 1876. aastal kirjutanud prantsuse kirjanduskriitik Edmond de Goncourt ütleb: „[klouni] kunst on nüüd üsna hirmuäratav ja täis ärevust ja kartust, nende enesetapumõtteid, koletuid gestikulatsioone ja meeletu varjatud jäljendus, mis meenutab ühte varjatud varjupaiga hoovi. ”Siis on 1892. aasta itaalia ooper„ Pagliacci ( klounid ) ”, mille käigus cukattega peaosatäitja, Grimaldiani klounivormi näitleja mõrvab oma laval petuva naise etenduse ajal. Klounid olid rahutud ja suurepärane draamaallikas.
Inglismaa eksportis tsirkuse ja selle klounid Ameerikasse, kus žanr õis; 19. sajandi lõpus Ameerikas läks tsirkus ühe rõnga hobuseaktsioonilt kolme rõnga ekstravagantsile, mis rändas riiki raudteel. Kohad ja huumor muutusid, kuid kujutised rahututest, kurbadest, traagilistest klounidest jäid - näiteks Emmett Kelly oli Ameerika „huligaani” klounidest kuulsaim, kella viie varju ja räbaldunud riietega kurva näoga mehed, kes kunagi naeratas, kuid kes olid sellegipoolest lõbusad. Kelly "Weary Willie" sündis tegelikust tragöödiast: tema abielu purunemisest ja Ameerika uppunud rahalisest olukorrast 1930ndatel.
Klounidel oli Ameerikas justkui teleajastul omamoodi õitseaeg ja sellised laste meelelahutajad nagu Clarabell Kloun, Howdy Doody vaikne partner ja Bozo Kloun. Bozo oli 1960ndate aastate keskpaigaks tohutult populaarse, rahvusvaheliselt sündikaadina korraldatud lastenäituse armastatud võõrustaja - tema etendusele oli pileteid oodata kümme aastat. 1963. aastal tõi McDonald's välja Ronald McDonald, Hamburgeri-õnneliku klouni, kes on sellest ajast saadik olnud brändi suursaadik (ehkki raske on pea, mis kannab punast parukat - 2011. aastal väitsid terviseaktivistid, et tema, nagu Joe Camel tegi suitsetamise eest, propageeris laste ebatervislikku eluviisi; McDonald's ei kallutanud Ronaldit, kuid teda on nähtud palju rohkem jalgpalli mängimas).
Kuid see õitseaeg tähistas ka klouna tõelist muutust. Enne 20. sajandi algust ei olnud vähe ootusi, et klounid peaksid olema lõbutsemise, kergemeelsuse ja õnne sümbolid; näiteks pantomiimi klounid olid tegelased, kellel olid rohkem täiskasvanutele suunatud loojooned. Kuid klounid olid nüüd peaaegu eranditult laste meelelahutus. Kui nende kokkupandud isiksused lastega rohkem seostusid ja seetõttu ka süütuse ootust leidsid, siis võib iganes see, mida jumestuskreem varjata, veelgi hirmutavam - luua tohutu kaevanduse kunstnikele, filmitegijatele, kirjanikele ja populaarkultuuri loojatele ära kasutada hirmutavalt. Ütleb Stott: "Kus saladus on, seal peaks arvatavasti olema ka kurja, nii et me arvame:" Mida sa peidad? ""
Enamik kloune ei varja midagi, välja arvatud võib-olla hunnik võltslilli või õhupalli loom. Kuid jällegi, nagu Grimaldi ja Deburau päevil, kallas klounide üldsuse ettekujutuse just see, mida päris kloun varjas. Sest seekord varitses traagilise või isegi rahutu tegelase asemel laksu ja mustri all midagi palju tumedamat.
Isegi kui Bozo kamerdas kogu Ameerika komplektides, lendas veel keskmisest läänepoolsemast käest pahaendelisem kloun. John Wayne Gacy avalik nägu oli sõbralik, töökas tüüp; ta oli ka registreeritud kloun, kes lõbustas kogukonnaüritustel nime Pogo. Kuid aastatel 1972–1978 ta ründas ja tappis Chicagos rohkem kui 35 noormeest. "Tead ... klounid võivad mõrvast pääseda, " ütles ta enne vahistamist uurimise eest vastutavatele ametnikele.
Gacy ei pääsenud sellest - ta tunnistati süüdi 33 mõrvas ja ta hukati 1994. aastal. Ent teda peeti "tapja klouniks" - käepäraseks ajalehtede sobikuks, mis toetas tema ootamatust. tapmine. Ja kummalisel kombel tundus Gacy oma klounitegelastega: vanglas olles hakkas ta maalima; paljud tema maalid olid klounidest, mõned autoportreed temast kui Pogost. Eriti kohutav oli see, et Gacyle, mehele, kes mõisteti juba 1968. aastal süüdi seksuaalse kallaletungi suhtes teismelisele poisile, võimaldati tema varjus lastele juurdepääsu kahjutu klounina. See toitis Ameerika järjest kasvavaid hirme võõra ohu ja laste seksuaalse röövimise pärast ning muutis klounid tõeliseks kahtlusobjektiks.
Pärast seda, kui päriselus tapja-kloun šokeeris Ameerikat, võtsid klounide esindajad vastu otsustavalt hirmuäratava pöörde. Enne võisid sellised filmid nagu Cecil B. DeMille'i 1952. aastal Oscari-võitnud Suurim näitus maa peal mängida kloostri mõtet traagilise minevikuga - Jimmy Stewart mängis Nööpe, tsirkuse klouni, kes ei eemaldanud kunagi oma jumestust ja kes hiljem avalikustatakse pärast tema naise “armuavalduse tapmist” olla lambi arst - kuid nüüd olid klounid tõesti hirmutavad.
1982. aastal tugines Poltergeist tuttava banaalsuse - Kalifornia eeslinn, tükk praetud kana, televiisor - muutmisele tõeliseks terroriks; aga suur hetk oli siis, kui väikese poisi klouninukk tuleb ellu ja proovib teda voodi alla lohistada. 1986. aastal kirjutas Stephen King selle, milles kohutav deemon ründas lapsi Pennywise klouni varjus; 1990. aastal tehti raamat teler-miniseeriaks. 1988. aastal ilmus B-filmis Kosmosest pärit tapja Klowns, kelle filmis olid tulnukad klounid, kellel olid teravad hambad ja need olid mõrvarlikud. Järgmisel aastal nägi kultusliku õudusfilmi Clownhouse põgenenud vaimuhaigeid, kes maskeerusid tsirkuseklounidena, kes terroriseerivad maalinna. 1980-ndate aastate lõpust kuni nüüd - kui Saw frantsiisi maskott on jube klouni näoga nukk - ilmus kinodes kümneid filme, kus olid esindatud kurjad klounid (või mis läksid sagedamini videotele), muutes klouni usaldusväärseks boogeymaniks nagu Freddy Kreuger.
Kisling, Ringlingu talendivaatleja ja endine kloun ise, tunnistas kahju, mida hirmutavad klounipildid on klounimisele tekitanud, ehkki ta kaldus efekti alavääristama. "See on nagu" Oh mees, me peame selle nimel ületamiseks kõvasti vaeva nägema, "" ütleb ta.
Kuid vähemalt anekdotiliselt kahjustavad klounide negatiivsed pildid klounimist kui elukutset. Ehkki tööstatistika büroo ei jälgi spetsiaalselt professionaalseid kloune (nad on koos koomikute, mustkunstnike ja muude mitmesuguste esinejatega), hakkasid 2000. aastate keskel kogu riigi ajalehtedes ilmuma artiklid, kus taganes langust. klounide kokkutulekutel või klounimiskodade kursustel osalejate osalemine. Stott usub, et kloun on "lõbu tegelasena evakueeritud" (nimelt on Stott klounide suhtes isiklikult ebamugav ja ütleb, et peab neid "imelikeks"); psühholoogid viitavad sellele, et negatiivsed klounipildid asendavad positiivseid klounipilte.
“Selliseid turvalisi, lõbusaid olusid ei näe te enam kloune. Näete neid filmides ja nad on hirmutavad, ”ütleb Toronto Ryersoni ülikooli psühholoogiaprofessor ja ärevusvastase töö raamatu autor dr Martin Antony. "Lapsi ei eksponeerita sellises turvalises lõbusas kontekstis nii palju kui vanasti ning meedias olevad pildid, negatiivsed pildid, on endiselt olemas."
See loob klounihirmu nõiaringi: hirmutavam pilt tähendab vähenenud võimalusi tekitada klounidega häid assotsiatsioone, mis tekitab rohkem hirmu. Suurem hirm annab hirmutavatele klounipiltidele suurema usutavuse ja hirmutavad klounipildid satuvad ringlusesse. Muidugi, on raske öelda, kas pärast Gacy ja It on nende inimeste arv, kes on klounifoobiad, tõepoolest tõusnud. Foobia on hirm või ärevus, mis pärsib inimese elu ja klounide hirmud on harva foobiad, väidavad psühholoogid, sest klounid ei puutu lihtsalt nii sageli kokku. Kuid klounihirm on Antony sõnul veelgi suurenenud klounide esindatuse tõttu meedias. "Me arendame hirme ka sellest, mida meedias loeme ja näeme. Filmides on kindlasti palju näiteid vastikute klounide kohta, mis potentsiaalselt seisavad sellise hirmu ees, " ütleb ta.
Psühholoogi seisukohast algab klounide hirm sageli lapsepõlves; seal on isegi kanne psühholoogide piiblis, vaimsete häirete diagnostika- ja statistilises käsiraamatus või DSM-is, klounide kartuses, ehkki see on kostümeeritud tegelaste laste spordifoobia katuskategoorias (spordimaskid, Miki-Hiir). „Tavaliselt algab see umbes kaheaastastel lastel, kui ka nemad tunnevad end võõraste inimeste läheduses. Selles vanuses laste mõttemaailm alles areneb, seal on natuke segunenud ja nad ei suuda alati fantaasiat tegelikkusest lahutada, ”selgitab dr Brenda Wiederhold, veteranipsühholoog, kes juhib San foobia ja ärevuse ravikeskust. Diego, mis kasutab klientide raviks virtuaalset reaalsust.
Tema sõnul kasvab enamus inimesi hirmust, kuid mitte kõik - võib-olla isegi 2 protsenti täiskasvanud elanikkonnast on klounide ees hirm. Täiskasvanud klounifoobiad panevad paika klouni näomaalingud ja võimetus lugeda klouni näolt ehtsat emotsiooni, samuti arusaam, et klounid on võimelised maniakaalse käitumisega tegelema, sageli ilma tagajärgedeta.
Kuid tõesti, see, mille ees klounihirm taandub, milleks ta alati on taandunud, on jumestaja. Ringlingi Kiser nõustus.
"Arvan, et oleme kõik kogenud suurepäraseid kloune, aga ka kõiki kogenud kloune, kes nooruses või puuduliku väljaõppe korral ei saa sellest aru, vaid lähevad rünnakule, " räägib Kiser, selgitades, et neist võivad saada liiga agressiivne, üritades kedagi naerma ajada. „Üks asi, mida me rõhutame, on see, et peate teadma, kuidas inimeste ruumi hinnata ja austada.“ Tema sõnul seisneb kloun suhtlemises, mitte varjamises; hea klounimeik peegeldab inimese emotsioone, mitte ei varja maski - muutes need tegelikult süütuks ja pole hirmutav.
Kuid kas halvad, kurvad, murelikud klounid on liiga palju kahju teinud? Klouna tulevikust on kaks erinevat, vastandlikku nägemust.
Stott näeb, et kloun jätkub oma pimedal teel. "Arvan, et leiame, et selline tume karneval, hirmutav kloun on domineeriv moodus, et see kuju püsib mitmel erineval viisil, " ütleb ta ja osutab sellistele tegelaskujudele nagu Krusty The Clown The Simpsonsil, kes on Jaded, kuid naljakas või Heath Ledgeri versioon The Joker in the Batman reboot, mis on ettearvamatu anarhia hirmuäratav jõud. "Paljuski pole see ümberpööramine selleni, mida me oleme harjunud nägema, see on lihtsalt nende joonte õrritamine ja võimendamine, mida oleme juba väga pikka aega näinud." Teised kirjanikud on soovitanud, et hirmutav kloun oleks usaldusväärne koletis. voodi all on peaaegu “nostalgiliselt kartlik”, juba liigkasutuse tõttu pankrotis.
Kuid on tõendeid selle kohta, et vaatamata Sheffieldi ülikooli uuringu väidetele käituvad lapsed tegelikult klounidena: Mõned uuringud on näidanud, et tõelistel klounidel on kasulik mõju haigete laste tervisenäitajatele. Ajakirja Journal of Health Psychology 2013. aasta jaanuari väljaandes avaldati itaaliakeelne uuring, mis leidis, et randomiseeritud kontrollitud uuringus vähendas terapeutilise klouni olemasolu väiksema operatsiooni jaoks broneeritud laste operatsioonieelset ärevust. Veel üks 2008. aastal läbi viidud Itaalia uuring, mis avaldati loodusmeditsiini ajakirja 2011. aasta detsembri numbris, leidis, et hingamisteede haiguste tõttu hospitaliseeritud lapsed said pärast terapeutiliste klounidega mängimist kiiremini hakkama.
Ja Kiser muidugi ei näe, et kloun väheneks. Kuid headest klounidest on alati puudust ja need on head klounid, kes hoiab kunsti elus. "Kui kloun on tõesti soe, osavõtlik ja naljakas süda, peab inimene, kes teeb kõvasti tööd, et see kloun välja lasta ... Ma arvan, et need lahingud [klounihirmudega] on nii võidavad, " ütleb ta. „Asi pole ründamises, vaid armastamises. See on lähenemine armastuse ja rõõmu kohalt ning see, kui te seda tõesti vaatate, näete, see on tõesti ehtne, see pole võlts. ”
