Vampiirid õitsevad paljudes kultuurides, alates iidsest Pärsiast kuni tänapäevaste eeslinnadeni. Need tunduvad eriti levinud nüüd: HBO kuulutas välja True Bloodi viienda hooaja; Oma kolmandat hooaega alustades on The Vampire Diaries olnud The CW üks edukamaid seriaale; ja 18. novembril tähistatakse filmi " Videviku saaga: Kihvatud koidik " esimest osa, Stephenie Meyeri raamatutest kohandatud filmisarja neljandat osa.
Meie huvi vampiiride vastu tuleneb suuresti Bram Stokeri 1897. aasta romaanist " Dracula", mida autor proovis lavakujundusena ühendada varsti pärast selle avaldamist. Stokeri lesk Firenze võitles bootleg-kohanduste vältimise vastu, peaaegu õnnestus hävitada FW Murnau „ Nosferatu“ (1921), milles Saksa näitleja Max Schreck tegi väga veenva verevalaja.
Pr Stoker andis loa Hamilton Deane'i 1924. aastal Dracula Londoni lavaversioonile, mis avati 1927. aastal New Yorgis ja hiljem Bela Lugosi peaosas teedeettevõttes. Näidend pani paika paljud vampiirižanri "reeglid", alates Dracula motiividest ja nõrkustest kuni riieteni. (Näiteks aitas tema neem varjata lava kadumisteks vajalikke uksi.) Universal kohandas 1931. aastal ekraanilavastuse, makstes Lugosile seitsmenädalase töö eest juhina 3500 dollarit. Tema etteaste - peatav kõne, jäised väljendid ja patused juuksed - seadis tulevastele ekraanipiipuritele (ja igaveseks temale tüüpiliseks) standardi. Lugosi loomingu jäänuseid võib näha kõiges alates Dracula filmide seeriast, mille Christopher Lee tegi Hammer Studios jaoks kuni krahvini Sesame tänavalt ja krahv Chocula teraviljast.
(Hr. Vampiirilt) Aasia kultuurides võtsid vampiirid erinevaid vorme. Yuewei Caotang Bijis kirjeldas Qingi dünastia autor Ji Xiaolan “jiangshi viirust”, mis võib muuta ohvrid hüppavateks vampiirideks. Jiangshi vereimejad tegutsevad sarnaselt Kaukaasia omadega, ainult et nad vaevavad ranget surma, mille tõttu nad hüppavad pärast ohvreid välja sirutatud relvadega.
1985. aastal algatas produtsent Sammo Hung (omaette ekraanitäht) fenomenaalselt eduka vampiirifilmide sarja, mille peaosas oli Lam Ching-ying kui taoistlik eksortsist. Komöödia ja võitluskunstide segunemine, filmid nagu hr Vampire ja selle järjed on laiad, kergemeelsed, lõbusad, täis südamlikke külmavärinaid ja keerulist laksu. Nad inspireerisid aastate jooksul arvukalt jäljendajaid, isegi kui filmitegijad haarasid ideid Hollywoodist. Kaksikute efekt (USA-s tuntud ka kui Vampire Effect ) kasutas näiteks Buffy the Vampire Slayeri teemasid, et saada Hongkongi 2003. aasta piletikassa kõige populaarsemaks tiitliks.
Lance Henriksen (Dark Near) 1987. aastal ilmus kaks filmi, mis üritasid noorendada vampiirimüüti: The Lost Boys ja Near Dark . Endine, millel oli Brat Packi wannabide passel ja mille autoriks oli Joel Schumacher, leidsid California rannalinnas amokist jooksevad kid vampiirid. Viimane, kus oli esindatud suur osa välismaalaste valimisest ja lavastaja Kathryn Bigelow, võttis tumedama lähenemise: vampiirid kui ratturid, kes terroriseerisid lohutud lääne väikelinnu. Ehkki äriline ebaõnnestumine, arendas Near Dark aastate jooksul välja ulatusliku järgneva. Õudne, naljakas ja morbiidne, sellel on mõned oma aja kõige õelamad põnevusstseenid. (Mõlemad režissöörid töötavad endiselt. Äsja avas Schumacheri Trespass, peaosades Nicolas Cage ja Nicole Kidman; Bigelow võitis filmi The Hurt Locker parima režissööri Oscari ning praegu valmistab ta ette filmi Osama bin Ladeni jahist.)
Vampyr (1931) oli ka selle ilmumisel kommertsne läbikukkumine, kuid ühelgi teisel filmil ei ole nii õudusunenägu nägemist Undeadist. Carl Dreyeri režissöörina oma meistriteose "Joan of Arc kirg" jätkuna valmis Vampyr iseseisvalt vaiksetelt filmidelt helifilmidele ülemineku ajal. Dreyer plaanis prantsuse, saksa ja inglise keeles; ainult kaks esimest olid ilmselt valmis. See oli režissööri esimene helifilm ja ta pildistas kohapeal suuresti treenimata cast'iga. Negatiivsed ja helielemendid on kadunud; täna on väljatrükid koondatud mittetäielikest koopiatest. Kõik need tegurid aitavad kaasa filmi rahutusele.
Raskustes tütar (Vampyr) J. Sheridan Le Fanu novellikogumikust " In a Glass Darkly" kohandatud süžee leiab amatöörliku okultismi spetsialisti Allan Gray (keda mängib filmi produtsent parun Nicolas de Gunszburg) Courtempierre külas müstilist haigust uurimas. See, mille ta avastab, on muutunud tänase õudusžanri alustaladeks. Teadlikult või mitte, on kogu maailmas filmitegijad Vampyrilt stseene ja eriefekte rüüstanud, kuid keegi pole selle spektraaltoonid veel piisavalt vallutanud. Koos Dreyeri ekraaniruumi erakorralise kasutamisega muudavad Rudolph Maté häiriv kinematograafia ja tahtlikult põgus heliriba Vampyri vaatamise võrdseks seletamatusse ja sügavalt ähvardavasse unistusse lõksu jäämisega.
Võib-olla mõjutavad vampiirid meid nii sügavalt, kuna need sobivad nii paljude metafooridega. Bram Stokerit võis mõjutada sisserände määra tõus Londonis või suguhaiguste nagu süüfilis levik. Või on ta võib-olla kirjutanud oma ülemusest, näitleja Henry Irvingist, türannist, kes imeb autori ambitsioonid maha. Vampiire on kujutatud kui välismaalasi, naabreid, kaabakaid, kloune, armastajaid. Nad on valesti mõistetud, deemonlikud, üksildased, üllad, kurjad, nii tapjad kui ka saakloomad. Filmis säilitatuna on nad tõeliselt Undead muutunud.
