1973. aastal tulin USA-sse Pennsylvania ülikooli folkloori õppima, kus osakonna juhatajaks oli professor Kenneth Goldstein - minu peamine inspiratsiooni- ja juhendaja. Võtsin 1974. aastal ette reisi Nashville'i, et osaleda Ameerika Folkloori Seltsi (AFS) aastakoosolekul. Muusika jaoks polnud palju aega, aga mul olid mõned vana aja seansid viiuldajatega Alan Jabbour ja Richard Blaustein.
AFS oli reserveerinud paar tuba noortele kraadiõppuritele, kel polnud majutuse jaoks raha. Nii et esimesel õhtul, kui mu toas toimus pidu, istusin üksi põrandal seljaga vastu seina, võtsin tenori-banjo välja, panin silmad kinni, nagu ma tihti mängin, ja hakkasin mängima mõned rullid. Enda imestuseks kuulsin maitsekate ja täpsete akordidega kaasasoleva kitarri helisid. Tegin silmad lahti ja seal mängis minuga koos keskealine habemega ja nõme mees.
Ma ütlesin: "Ma olen Mick."
Ta ütles: "Ma olen Ralph."
Ta ütles: "Mängi" Sligo neiu "ja ma tegin seda. Tema saate väiksemad-suuremad vahetused olid ideaalsed. Kogunes rahvahulk.
“Kuidas oleks lood Joe Cooley omadega?”
"Kas sa tead" tuvi väraval "?"
"Kas saate hakkama kolonel Fraseriga?"
“Kuidas oleks mõne jigiga. Kas sa tead "doktor O'Neilli"? "
Muusikavahetus jätkus ja edasi. Veel pusle, rullid, torupillid. Isegi mazurka. Mitte üks viga akordides. Ja rütm oli täiuslik.
Nautisin seda tohutult, kuid lõpuks väsisin, mitte üllatavalt, sest olin sel päeval varem folkloristide Jack Santino ja Robert Baroniga valguse kiirusel Philadelphiast alla sõitnud.
“Miks me homme ei jätka?” Soovitasin.
“Ah, ei, see on suurepärane. Mängi veel. ”
“Ma ei saa, ma pean magama minema; vastasel korral ei saa ma hommikul paberite järele tõusta. ”Lõpuks läks kitarr jälle oma kohvrisse ja tujukas mees lahkus kõige vastumeelsemalt.
“Kas sa tead, kelle sa just oma toast välja viskad?” Hüüatas Jack.
“Ei”
"See oli Ralph Rinzler!"
“Kes kurat on Ralph Rinzler?” Küsisin.
"American Folklife'i Smithsoniani festivali direktor, te idioot!"
Järgmisel päeval lood jätkusid. Ralph palus mul tulla 1975. aastal festivalile - mida nüüd nimetatakse Smithsoniani Folklife festivaliks - ja ma armastasin seda. Siis palus ta mul teha 1976. aasta festivali jaoks välitööd, et tähistada USA bicentennial. Ma pidin käima mööda maad ringi ja tundma Iiri Ameerika muusikuid, lauljaid ja tantsijaid, tegema helisalvestusi, tegema pilte ja esitama talle ettepaneku selle kohta, kes peaks esinema. Kriteeriumiteks oleksid tipptase ja traditsioonilisus.
Milline võimalus noorele folkloristile!
Mick Moloney (seisab) tutvustab Iiri ja Iiri Ameerika muusikuid 1976. aasta Smithsonian Folklife festivalil. (Ralph Rinzler Folklife arhiiv) 
Iiri ja Iiri Ameerika muusikud 1976. aasta Smithsonian Folklife festivalil (Ralph Rinzler Folklife Archives) 
Iiri ja Iiri Ameerika muusikud 1976. aasta Smithsonian Folklife festivalil (Ralph Rinzler Folklife Archives) 
Iiri ja Iiri Ameerika muusikud 1976. aasta Smithsonian Folklife festivalil (Ralph Rinzler Folklife Archives) Kui esitasin Ralphile 1976. aasta alguses nimekirja 26 muusikust, lauljast ja tantsijast, oli tal vaid üks vastuväide - 17-aastasele Chicago stepptantsijale, kelle nimi oli Michael Flatley. Ta ütles, et Iiri sammutantsust on saanud formaalsete tantsukoolidega kõrge kunstivorm ning see vaevalt kuulus festivalile, mille eesmärk oli tutvustada ja kinnitada traditsioonilisi kunste. Vastasin sellele, viidates selle etnilise, kogukondliku sotsiaalse baasi olulisusele ning ka ajaloolisele marginaalsusele koloniseeritud kultuuris.
Me läksime edasi-tagasi, kuni lõpuks Ralph ütles armulikult: “Olgu, laske oma samm-tantsijal. Saame hakkama ka siis, kui me pole sellega nõus. ”
Ühel unustamatul nädalal 1976. aasta juulis esinesid 26 parimat Ameerika Ühendriikide iiri-ameerika muusikut, lauljat ja tantsijat ning võrdse arvu esinejate saatel Iirimaalt. Paljud kohtusid esimest korda.
Ameerika rohelised väljad Ralph Rinzleri laval, 2017 Smithsonian Folklife festival
Redigeerimine: Sean Baker
Kaamera: Charlie Weber, Sean Baker, Albert Tong, Shelley Davis, John Wetmore
Vastukaja oli tohutu. Etenduste kunstiline sära oli ilmne külgetõmbejõud, kuid toimus ka midagi muud - selline põnevus, mis tuleneb avastamisest. Publik teadis, et see, mida nad nägid ja kuulsid, oli osa varjatud Iiri Ameerikast - rohujuuretasandist, kogukondlikust kultuurist, mida massimeedia oli alati ignoreerinud, valesti mõistnud või valesti esindanud.
Alex Haley murrangulise raamatu Roots ja samanimelise telesarja riikliku populaarsuse järel arendasid iirimaa-ameeriklased 1970ndate lõpus välja võlu oma kultuuriliste juurtega. Selle ajendiga kandideeris Washingtonis DC advokaat Dick Shea ja Riiklik linnaeetikakeskuste keskus edukalt Kunstide Folk & Traditions Arts osakonna riiklikku sihtkapitali, et rahastada Iiri-Ameerika pärimusmuusikute, lauljate riiklikku ringkäiku ja tantsijad.
Jaanuaris 1978 sai sellest rühmitusest esimene traditsiooniliste etniliste etenduskunstnike ansambel, kes tuuritas USA-s USA valitsuse ametliku sponsorluse all. Algsed liikmed - Liz Carroll, Jack Coen, isa Charlie Coen, Michael Flatley, Sean McGlynn, Bill Ochs ja mina - otsustasid võtta nimeks Ameerika rohelised väljad, tuntud Iiri pusle ja rull tiitel ning ka üks kuulsamaid laule Iiri Ameerikast väljarändamise kohta. See sümboliseeris mitte ainult Põhja-Ameerika rikaste karjamaade sõnasõnalist reaalsust, vaid soovitas sümboolselt ka immigrantide uue elu lubamist nende omaks võetud riigis.
Liz Carroll ja Billy McComiskey esitavad 2016. aasta Smithsonian Folklife festivalil Iiri lugusid. (Foto: Pruitt Allen, Ralph Rinzler Folklife Archives) Joe Wilsoni ja traditsioonilise kunsti riikliku nõukogu toetusel tuuritasid rohelised väljad taas aastatel 1979, 1980 ja 1982. Tutvustasime rahvuskontserdil palju silmapaistvaid pärimusmuusikuid ja tõime esimest korda Iiri sammutantsu oma parima hinnaga Ameerika üldsus. Mõistetavalt olid rühma liikmed alati Iiri immigrandid või Ameerika päritolu muusikud. Sellest ajast alates on rühm jätkanud ringreisi igal aastal Ameerika Ühendriikides, teinud kontserte ja esinenud festivalidel, näiteks Milwaukee Irish Fest, mis on suurim omataoline maailmas. Meie uusim album „ The Green Fields of America “ oli Iiri nädala kontsertide sarja toode Augusta Heritage Festivalil Davise ja Elkinsi kolledžis Lääne-Virginias.
Rohelisi põlde ei kavandatud kunagi nii, et neil oleks püsiv rivistus, mis esineks ja tuuritaks tavapärasel viisil. Paljud liikmed töötasid regulaarselt väljaspool muusikat ja ei saanud täiskohaga ringreisile minna; grupi nooremad liikmed arendasid sageli oma muusikukarjääri. Kuid Ameerika Ühendriikide parimate Iiri artistide arv on viimase nelja aastakümne jooksul esinenud ning paljud - sealhulgas Seamus Egan, Joanie Madden, Eileen Ivers ja John Doyle - on jätkanud rahvusvahelise kuulsuse saavutamist. Seitse Green Fieldsi liiget - Liz Carroll, Jack Coen, Michael Flatley, Donny Golden, Billy McComiskey, Mike Rafferty ja mina - on pälvinud NEA riikliku pärandi stipendiumi, mis on riigi kõrgeim auhind silmapaistvuse eest rahva ja traditsioonilise kunsti alal.
See on olnud erakordne teekond. Tegelikult tähistavad rohelised väljad 2018. aastal oma 40 aastapäeva. Ma ei kujuta ette, et see juhtuks kunagi ilma Smithsoniani esialgse kinnituse ja kinnituseta - tänu sellele juhusele võib kohtumine dapiiniga, habemega ameeriklane kitarril, kes mängis Iiri kangelasi ja rulle ideaalne aeg.
Mick Moloney on filmi Far from the Shamrock Shore: Iiri Ameerika ajaloo lugu laulu kaudu (Crown Publications, 2002) koos kaasneva CD-ga (Shanachie Records). Tal on doktorikraad. Pennsylvania ülikooli folklooris ja folklifis. Ta on õpetanud etnomusikoloogia, folkloori ja Iiri õpingute kursusi Pennsylvania ülikoolis, Georgetowni ja Villanova ülikoolides ning õpetab praegu New Yorgi ülikoolis Iiri uuringute programmis. Leidke temast muid salvestisi Smithsonian Folkwaysilt.
See artikkel ilmus algselt Smithsoniani Folklife'i ja kultuuripärandi keskuse veebiajakirjas.
Green Fields of America muusikute hulka kuuluvad: Tim Britton (plekkvill, flööt, uilleann-torud), Denis Cahill (kitarr), Liz Carroll (viiul), Karan Casey (vokaal), Fr. Charlie Coen (plein vile, flööt, concertina, vokaal), Jack Coen (plein vile, flööt, concertina), Brendan Dolan (klaver), John Doyle (kitarr), Jimmy Eagan (viiul), Seamus Egan (plein vile, flööt, tenorbandjo, mandoliin, bodhran), Siobhan Egan (viiul, plekk-vile, flööt), Frank Harte (laulja), Ivan Goff (uilleann-torud, flööt, vile), Winifred Horan (viiul, tantsija), Eileen Ivers (viiul), James Keane (nupp-akordion), Jimmy Keane (klaver-akordion), Tina Lech (viiul), Donna Long (klaver, viiul), Dana Lyn (viiul), Joanie Madden (pleinivile, flööt), Billy McComiskey (nupp-akordion), Sean McGlynn (nupp-akordion), Zan McLeod (kitarr, bouzouki), Mick Moloney (kitarr, tenorbandjo, mandoliin, vokaal), Michelle Mulcahy (harf, concertina, viiul, nupp-akordion), Brendan Mulvihill (viiul), Andy O ' Brien (kitarr, vokaal), Robbie O'Connell (kitarr, vokaal, laulukirjutaja), Eugene O'Donnell (viiul), Kieran O'Hare (pleinivile, flööt, uilleann-torud), Eamon O'Leary (kitarr, tenorbando) ), Jerry O'Sullivan (tina vile, flööt, uilleann-torud), Bill Ochs (tina vile, flööt, uilleann-torud), Al Purcell (tina vile, flööt, uilleann-torud), Mike Rafferty (tina vile, flööt, uilleann-torud), Tommy Sands (kitarr, vokaal, laulukirjutaja), Liz Hanley (vokaal ja viiul) ja Athena Tergis (viiul). Roheliste väljade viimane ja noorim liige on viieteistkümne aastane viiuldaja Haley Richardson.
Tantsijate hulka kuuluvad: Kieran Barrett, Kevin Broesler, Jean Butler, Cara Butler, Melanie Deegan, Darrah Carr, Heather Donovan, Joe ja Katherine Dwyer, Michael Flatley, Steve Gallagher, Donny Golden, Eileen Golden, Deirdre Goulding, Ciara Greene, Katie Grennan, Liam Harney, Deirdre Harten, John Jennings, Kieran Jordan, Sinead Lawler, Tara McHugh, Sheila McGrory, Chloe Mullarkey, Tim O'Hare, Niall O'Leary,, Joe ja Catherine Dwyer, Mairead Powell, Pat Roche, Sheila Ryan, Michael Smith, John Timm, Regan Wick ja Linnane Wick.
