Nez Perce'i džässlaulja Julia Keefe õppis keskkoolis, kui ta esimest korda tutvus swingiajastu vokalisti Mildred Bailey (Coeur d'Alene) muusikaga. Täna, 19-aastaselt, on Keefe välja töötanud muusikalise austusavalduse Bailey'le, mida antakse laupäeval, 11. aprillil Ameerika Indiaani rahvusmuuseumis.
Bailey veetis oma algusaastad Coeur d'Alene'i broneeringus Idahos. Hiljem elas ta Spokane'is Washis, kus Keefe ise keskkoolis käis, ja Seattle'is. Lõpuks kolis Bailey Los Angelesse, kus ta laulis klubides ja aitas oma vennal Alil ja tema sõbral Bing Crosbyl saada oma esimesed LA-kontserdid 1920. aastate keskel. Kui Al Bailey ja Crosby liitusid Paul Whitemani orkestriga, said nad Bailey ettekande ja temast sai esimene “tüdrukutelaulja”, kes regulaarselt bigbändis esines. Lõpuks lindistas Bailey koos Dorsey Brothers Orkestri, Coleman Hawkinsi ja Benny Goodmaniga.
Keefe omandab praegu Miami ülikooli Frost Music Schooli (Coral Gables, Florida) džässmuusika eriala ning 2007. aastal võitis ta Idahoos Moskvas Lionel Hamptoni festivalil silmapaistva vokaalsolisti auhinna. Tema austusavaldus Bailey vastu on „Kiiktool”, „Ma panen silmad kinni”, „Sinilinnud kuuvalguses” ja muud Bailey populaarseks tehtud lood.
Uue albumi No More Blues linermärkustes mainite oma ema jazziplaadide kuulamist. Kas saate rääkida kuuldudest salvestustest, mis teid haarasid?
Üks mu varasemaid mälestusi on sellest kahe plaadiga Billie Holidayi “suurimate hittide” plaadist. Ma mäletan, et mu ema mängis seda ja olin laulu “No More” järele haakunud. 4-aastaseks saades ei saanud ma kindlasti sõnade sügavusest aru ja nüüd seda kuulates on see väga kummitav meloodia väga sügavate, võimendavate tunnete ja sõnadega. Ma mäletan, kui väga ma armastasin Billie Holiday stiili ja meloodiat. Lõpuks kaotasime salvestuste jälgimise ja meenus mulle lihtsalt see meloodia natuke.
Proovisite siis seda salvestust leida?
Jah, tegelikult selle aasta jõuludeks sai mu isa mulle täpse kahe plaadi suurimate hittide albumi - sama kaas ja kõik. See oli plahvatus minevikust. See [album] on see, mis mind tegelikult džässi sisse viis, aga ka Ella Fitzgeraldi versioon “Mack the Knife” Berliinist. Just see viis mind improviseerimisse. Ma arvan, et olin võib-olla 13-aastane - see oli just enne seda, kui ma pidin oma esimeses jazziansamblis improviseerima. Mu ema pani selle CD üles ja see oli lahedam asi, mida ma kunagi kuulnud olen. Isegi nüüd mäletan seda plaadistamist ja olen nagu "Jah, see on põhjus, miks me jazzi teeme."
Millal hakkasite publiku jaoks laulma ja millal teadsite, et soovite jazzist lauldes karjääri teha?
7. klassis hakkasin laulma jazzkooris ja mul oli oma esimene improvisatsiooniline soolo üle “St. Louis Blues. ”Pidime seda esinema Lionel Hamptoni jazzifestivalil ja siis oli meil koolis veel üks esinemine, kus käisin. Mäletan, et kõndisin üles ja haarasin mikrofoni ning hakkasin lihtsalt laulma. Mul oli nii lõbus olla seal üleval, improviseerida ja esineda inimestele ning näha nende nägusid. Olin varem teatrit teinud ja armastasin seda tunnet etendusel, kuid džässiga oli veelgi rohkem vabadust olla see, kes ma tahtsin olla - teha mida iganes tahtsin.
Esitate swingiajastu vokalisti Mildred Bailey laule. Mis teid Bailey ja tema muusika juurde tõmbas? Miks tahtsite talle austust avaldada?
Kui olin keskkoolis, lülitati mind Mildred Bailey poole ja mõtlesin, et “Spokane'is teavad kõik Bing Crosbyt ja et Bing Crosby käis minu keskkoolis.” Huvitav oli teada, et seal oli naisjazzlaulja minu piirkonnas, nii et hakkasin rohkem uurima ja sain teada, et ta oli ka põliselanik - veel üks väga lahe asi. Arvate, et jazz ja te ei arva, et Ameerika põlismuusikud. Nii et leida kedagi, kes oli põliselanike päritoluga ja minu kodulinnast pärit suure bändi ees üks esimesi naisvokaliste - arvasin, et see oli põnev.
Te helistate austusavaldusele “Täiesti kaasaegne”. Miks?
Kuulsin, et tema hüüdnimi oli Millie ja olin enne džässile üleminekut muusikalise teatri duur ja kõik olid nagu “Ah! „Täiesti kaasaegne Millie”! ”Kui otsustasin Mildred Baileyle austust avaldada, tahtsin ma ka oma muusikalise teatri tausta austada. Kuid ka Mildred oli oma aja kohta kindlasti moodne naisvokaal. Keegi tegi Mildrediga intervjuu ja ütles: “Kirjelda oma stiili” ja talle oli kõige suurem vastus: “Noh, tol ajal polnud mul noodid, noodide kogumine polnud lihtne, nii et mul oli salvestiste meloodiate meeldejätmiseks ja kui ma ei suudaks meloodiat just õigesti meelde jätta, teeksin ma oma muudatused selles, mis mulle ja mu häälele mugav oleks. Ma võisin täiesti vale olla, aga kõigile meestele see väga meeldis ja siis sain hiljem teada, et seda nad siis swingiks kutsuvad. ”
Keefe on välja töötanud muusikalise austusavalduse Bailey'le, mis kantakse ette Ameerika Indiaani rahvusmuuseumis 11. aprillil 2009. (Don Hamilton) Mida teie ütleksite, et teie tehnika sarnaneb Bailey omaga? Mida olete temalt õppinud?
Olen vokaalselt väga erinev kui Mildred Bailey, sest ta laulab kõrgemas registris ja tal on palju rohkem vibrato, mis oli selle ajaperioodi jaoks tüüpiline. Tema salvestisi kuulates meeldib mulle see, mida ta teeb meloodiliselt. Ta tegi väga lahedaid muudatusi ja palju aega rääkis ta lihtsalt laulusõnu. Tal on see jama kättetoimetamine. Arvan, et õppisin temalt enim kohaletoimetamise kohta ja selle, et sain laulu enda jaoks teha.
Veetsite oma kooliaastad Idaias Kamias, Nez Perce'i broneeringu tegemisel. Bailey veetis osa oma elust ka oma hõimu ettetellimisel Idaho linnas. Kas näete paralleele oma elu ja Bailey oma vahel?
Jah, täiesti. Ta sündis Tekoas (Wash.) Ja paar aastat hiljem kolis ta Coeur d'Alene'i India reservatsiooni. Olen sündinud Seattle'is ja kolinud siis Washingtoni DC-sse, kuid pärast natuke DC-s elamist kolinud Kamiah 's. See on omamoodi jube, sarnasused, kuna ta veetis suure osa oma lapsepõlvest broneeringuga - veedan suure osa oma lapsepõlvest broneeringuga. Kui ta oli 12-aastane, kolis ta Spokane'i. See oli vahetult enne minu 13. sünnipäeva, kui kolisin Spokane'i. Ta lahkus Spokane'ist, kui ta oli 17-aastane, ja mina lahkusin, kui olin 18-aastane.
Kas olete nende varajaste aastate jooksul kohanud palju jazzi reserveerimisel?
Ei. Peale selle, et seda aeg-ajalt raadiost ja mõnest CD-st kuuleme, pole sugugi palju. Hakkasin ettetellimisel laulma, aga laulsin riigihümni ja tegin sedalaadi asju.
Kas olete tagasi läinud ja seal esinenud?
Mul on - ma läksin tagasi 2007. aasta suvel [Põhja-Ameerika põliselanike] korvpallurite ühingule eelduskontserdile. Paljud minu hõimu vanemad, paljud mu sugulased polnud mind kunagi näinud jazzi esitamas - viimati kuulsid nad mind laulmas, kui olin 8-aastane ja mul oli kõnetakistus. See oli tõesti suurepärane kogemus.
Ilmselt väidate oma identiteeti põliselanikuna. Mida sa tead sellest, kas Bailey oli sellel ajaperioodil avatud? Lugesite mõnda tema elulugu ja see ei ütle midagi selle kohta, et ta oli põline.
Valisin sel aastal džässi ajaloo kursuse ja Mildred Bailey oli raamatus - tema kohta oli vaid lühike lõik, mis on kuritegu. See ütles, et ta oli esimene valge naisvokaal, kes esines. Ja ma olin nagu: “See on vale!” Ma ei usu, et ta oli oma varajaste aastate osas väga avatud, sest lahkus nii noorelt ega tulnud enam tagasi. Tema ema suri, kui ta oli noor ... Ma ei usu, et ta tegelikult tahtis rääkida sellest, kust ta tuli. Inimesed näeksid teda ja ütleksid, et ta on valge, kuid siis nad kuulevad teda ja ütlevad: "Ükski valge naine ei saa niimoodi laulda, ta peab olema must."
Kas olete kohtunud teiste põliselanike jazzmuusikutega?
Mitte päris palju, aga ma kuulen veel ja veel. Seal on surnud saksofonist Jim Pepper. Mulle meeldiks käia ja koos mõne põlise muusikuga moosida - see oleks fantastiline.
Lisaks Bailey'le ning puhkusele ja Fitzgeraldile on teised muusikud teid mõjutanud ja millised on teie lemmikstiilid?
Armastan Janis Joplinit ja viisi, kuidas ta oskab bluusinumbreid laulda. Tema üleandmine “Summertime” - ma tean, et inimesed ei nõustu minuga, kuid ma arvan, et see on suurim üleviimine. … Ma tõesti armastan bluusi. Teine inimene, keda ma kuulan, on Bessie Smith - ta oli üks tõeliselt varajasi bluusilauljaid. Mu vanemad kuulasid nii laia valikut muusikat ja mu ema on tegelikult Buffy Saint Marie. Õpin paar tema muusikat kitarril. Ma ei taha ennast piirata.
Kas töötate mõne teise albumi kallal?
Ma loodan salvestada Mildred Bailey austusavalduse, mis oleks fantastiline, kuna kaheksaosalise bändi kõla on nii lahe - see kõlab nagu big band, kuid see pole nii palju inimesi, nii et see pole nii hirmutav. Töötan siin Miamis ka paljude asjade kallal - tahaksin panna paar pala maha.
