Mehhiko maalikunstnik Frida Kahlo jääb täna meelde nii isikliku võitluse kui ka erakordse eluloo poolest, samuti ereda ja intiimse kunstiteose poolest. Kahlo vaevas haigust alates noorpõlvest ja 18-aastaselt bussiõnnetus purustas selgroo ja murdis vaagna, piirates teda kuude kaupa voodis ja jättes talle eluaegsed komplikatsioonid.
Seotud sisu
- Frida Kahlo
Kuigi Kahlo polnud kunagi kunstnikuks saamise plaaniks ja õnnetuse ajal arstikarjääri teinud, leidis Kahlo taastumise ajal loodusliku lohutuse maalimise. See muutuks peaaegu terapeutiliseks tavaks, mis aitab tal üle saada nii füüsilisest kui ka emotsionaalsest valust, mis tuleneb tormilisest abielust muralisti Diego Riveraga ning aastaid hiljem mitme raseduse katkemise ja abordiga.
Hoolimata oma töö avameelsusest, hoidis Kahlo oma avalikus elus alati pilkupüüdvust, tugevust ja isegi trotslikkust. Riikliku kunstide naiste muuseumis (NMWA) avatud näitus "Frida Kahlo: avalik pilt, eraelu. Valik fotosid ja kirju", mis on avatud 14. oktoobrini, uurib Kahlo iseharitud avaliku persooni ja dihhotoomiat tema elu sünge reaalsus. Kahlo 100. sünniaastapäeva puhul on näitus NMWA, Smithsonian Latino Centeri ja Mehhiko Kultuuri Instituudi koostöös.
Näitus oli inspireeritud NMWA hiljuti omandatud Kahlo 1930. ja 1940. aastate perekonnale ja sõpradele avaldamata kirjade kollektsioonist, millest suurem osa dokumenteerib Kahlo ja Rivera neli aastat USA-s elamist. Kirjad pakuvad pilgu Kahlo mõtetele, tema muljetele uutest ja eksootilistest kohtadest ning suhetest lähedastega.
"Ta valaks oma südame nendesse kirjadesse, " ütleb Smithsonian Latino Centeri avalike programmide direktor Henry Estrada, kes koordineeris kirjade tõlkimist. "Ta teeks kõik selleks, et edastada San Francisco või New Yorgi neid uusi kogemusi. Ta joonistab tegelikult korterist, kus ta viibib, ja kirjeldab lääneranniku randu. Ta ütleks asju nagu" mil besos ", mis tähendab "tuhat suudlust" ja suudelda tähti. "
Riiklikus kunstide muuseumis (NMWA) korraldatud näitus "Frida Kahlo: avalik pilt, eraelu. Valik fotosid ja kirju" uurib Kahlo iseharitud avaliku isiksuse ja tema elu sünge reaalsuse vahelist dihhotoomiat . (Frida Kahlo koos iidoliga nr 11, Coyoacán, Mehhiko, ca 1940) 
Miks peaks kunstnik, kes on oma loomingus nii selgesõnaline, vaeva nägema avaliku pildi kujundamisel, mis näib varjavat tema eraelu? "Arvan, et kaamera ees olles tundis ta end hoopis teisiti kui lõuendi ees ja ta väljendas midagi teistsugust, " ütleb Jason Stieber NMWA-st, näituse kaaskuraatorist. (Frida Kahlo, Coyoacán, Mehhiko, 1941) 
Mehhiko maalikunstnik Frida Kahlo jääb täna meelde nii isikliku võitluse kui ka erakordse eluloo poolest, samuti ereda ja intiimse kunstiteose poolest. (Frida Kahlo koos iidoliga nr 11, Coyoacán, Mehhiko, ca 1940) 
Näitus oli inspireeritud NMWA hiljuti omandatud Kahlo 1930. ja 1940. aastate perekonnale ja sõpradele avaldamata kirjade kollektsioonist, millest suurem osa dokumenteerib Kahlo ja Rivera neli aastat USA-s elamist. (Frida Kahlo vana mehe ja poisiga, Mehhiko, 1946) 
Maalimisest sai Kahlo jaoks peaaegu terapeutiline tava, mis aitas tal üle saada nii füüsilisest kui ka emotsionaalsest valust, mis tekkis tormilise abielu seinamaali Diego Riveraga. (Frida Kahlo ja Diego Rivera kodus, 1941) Need kirjad, millele on lisatud valik tuntud fotograafide nagu Lola Alvarez Bravo ja Nickolas Murray ikoonilisi Kahlo-fotosid, ning Mehhiko Coyoacàni Casa Azuli vannitoas kunagi varem nähtud fotod Kahlo privaatsest vannitoast, on sillaks kujutised stiliseeritud mexicanistadest, mis on kaunistatud traditsioonilistes Tehuantepeci kleitides ja Kolumbuse-eelsetes ehetes, ning meditsiinitarvete ja korsettide piltidega, mis rõhutasid Kahlo rahutut olemasolu.
Kuid miks peaks kunstnik, kes on oma loomingus nii selgesõnaline, vaeva nägema avaliku pildi kujundamisel, mis näib varjavat tema eraelu? "Arvan, et kaamera ees olles tundis ta end hoopis teisiti kui lõuendi ees ja ta väljendas midagi teistsugust, " ütleb Jason Stieber NMWA-st, näituse kaaskuraatorist. "Ta väljendas oma glamuuri, oma Mehhiko pärandit, oma kommunistlikke kalduvusi. Ta väljendas oma tugevust, samas kui maalides väljendas ta oma valu."
Kirjad võivad lisaks Kahlo isiku kahe poole vahelistele seostele pakkuda Kahlo teadlastele ka olulist uut teavet. Ehkki biograafid kujutavad Kahlo suhet emaga sageli pingeliste ja vastuolulistena, näitavad kirjad ema ja tütre vahel märkimisväärset hellust ja kiindumust ning võivad ärgitada teadlasi ümber hindama seda, kuidas nad vaatavad ema mõju Kahlo elule ja tööle.
"Inimesed tunnustavad tema isa tõsiasjaga, et ta oli sama tugev naine kui ta, kuid on võimalik, et suuresti oli selle eest vastutav ka ema, " räägib Stieber. "Tema ema juhtis majapidamist."
Kirjad jälitavad eriti emotsionaalset aega Kahlo suhetes emaga, kuna need langevad kokku ema halveneva tervisega. Stieber usub, et NMWA kollektsioonis on viimane kiri, mille Kahlo ema talle kunagi kirjutas, kus ta kirjeldab, kui imeline oli olnud telefonitsi rääkida - esimest korda, kui ta oli oma elus telefoni teel rääkinud.
Vaatamata probleemidele, millega Kahlo võib olla silmitsi seisnud, kajastavad tema kirjad armastust elu vastu, mis kunagi ei langenud. "Asi, mis mind tõeliselt rabas, oli see, kui palju see kunstnik elu nautis ja seda täiel rinnal elas, " räägib Estrada. "Ta oli lihtsalt elujõuline ja liigendatud ning tegeles oma keskkonna, inimeste, armastajate, sõprade, perekonnaga. Ta suhtles ja tegi seda oma südame kirega mitte ainult oma kunstiteostes, vaid suhetes inimestega. "
Julia Kaganskiy on vabakutseline kirjanik Bostonis, Massachusettsis.
