See on harvaesinev talent, mis võib panna täiskasvanute rahvahulga jalge ette laulma koos saatega “Kui sa oled õnnelik ja tead seda”, hetk pärast seda, kui samale rahvahulgale avaldas muljet originaalne jazzikoosseis.
Seotud sisu
- Kus tähistada Ameerika džässi ajalugu
Kuid just seda tegi Jonathan Batiste, kes debüteerib peagi ansamblilavastajana väga oodatud saates "Late Show With Stephen Colbert", sel suvel Newport Jazzifestivalil. Klaverist kõlavad lüürilised lõigud andsid teed pöörasele New Orleansi peole, mis seejärel liikus Batistesse, haarates meloodika ja juhatades oma ansambli Pied Piperi stiili rahva sekka, et esitada see naeruväärne, kuid rõõmus lastelaul. Kui muusikud segunesid tänava päikesepaistelisel küljel, puhkes rahvahulk spontaanselt.
See särav karisma ja võluv võime vähendada džässbändi ja skeptilise, tahtmatu publiku vahelist distantsi muudavad 30-aastase artisti ideaalseks tegelaseks, et hilisõhtusele televisioonile uut elu tuua.
"Ma olen New Orleansist, see tähendab otsest kihlumist tänaval kõigi paraadide, Mardi Gras indiaanlaste ja jazzi matustega, " ütles Batiste Newportis tehtud intervjuus. „Proovin seda võtta ja panna oma põlvkonda, rühma, mille elus pole piisavalt rõõmu ja pidusid. Mulle meeldib energia, mida rahvahulk teile annab, ja tahan seda tunda, olles selle keskmes. Mõnikord on isegi laval olemine liiga kaugel. ”
Batiste, trummar Joe Saylor ja altsaksofonist Eddie Barbash - kes on varsti Colberti uues saates bändi tuum - kohtusid, kui nad olid kõik Juilliardi kooli õpilased. Akadeemiliste ringkondade elevandiluust torni sündroomi vastu asumiseks hakkas ansambel oma instrumente metrooautodele viima aastatel 2010-2011. Alguses vältisid teised ratturid raha palumise kartuses silma sattumist, kuid kui muusikud mängisid ilma mütsi üle andmata, siis kuulajad lõdvestusid ja seejärel pühkisid, kuna tuttavad lood muudeti seestpoolt ebameeldivateks leiutusteks. Batiste taipas, et džäss võib olla ühendatud mitte-džässipublikuga, kui see neile poole peale vastab.
"See kõik on seotud sellega, et hetkes oleks energiat, mida inimesed tahavad jagada, " selgitas ta. “Otselavastuses on see koostöö publikuga; sa sõidad mõõna ja vool rahvahulga energiat. Televisioonis sul seda pole. Seega on küsimus: "Kuidas ma saan hetke, et kui ma kodus seda televiisorit vaataksin, tahaksin ka seal olla?" Peate selle energia sinna kaamerate kaudu välja saatma ja uskuma, et see köidab publikut. ”
Teisisõnu, kuidas muuta miljonid laialt levinud televaatajad Newport Jazz Festivali rõõmsateks tantsijateks või New Yorgi metrooauto jahmunud sõitjateks? Mitte laulu või rutiini meelde jätmise kaudu, vaid usaldades improvisaatorina oma instinkte. Ainult siis, kui loote hetkel midagi uut, väitis ta, saate säilitada energiataseme piisavalt kõrgeks, et juhtida publiku kõmu tähelepanu. Batiste sai sellest aimu pianisti toetavas rollis väljamõeldud trompetisti Delmond Lambreauxi bändis HBO sarjas “Treme”. Kuid tõeline epifaania sai teoks tema esimese esinemise ajal 2014. aastal “The Colbert Report”.
"Kui vaatate selle esimese intervjuu läbi, " ütles Batiste, "näete, kuidas energia voolab meie vahel. Intervjuu keskel viskas ta ära kii-kaardid ja jõudis mulle näo lähedale ning seal oli tõesti edasi-tagasi. See oli üks lõbusamaid intervjuusid, mida ma kunagi teinud olen. ”
“Stephen tegi oma intervjuusid iseloomult, kus ta põhimõtteliselt teeskles, et on täielik idioot. [Colbert loobub sellest isikust oma uues saates.] Paljud inimesed ei teadnud, kuidas sellele reageerida; võib-olla nad ei teadnud, et ta on tegelaskuju või äkki nad ei teadnud, kuidas tegelasele reageerida. Kuid ma võin öelda, et ta küsis minult neid tõeliselt sügavaid küsimusi, kuid kujundas neid justkui idioodiks, seega vastasin pigem sügavusele kui idiootsusele. Kui ta kiipkaardid minema viskas, improviseerisime. ”
Ja improvisatsioon, Batiste sõnul, on sisuliselt sama, sõltumata sellest, kas see toimub muusikas, komöödias, tantsus või igapäevaelus. Ükskõik, kas olete džässpianist, stand-up koomiks või lapsevanem, kes proovib kolme last poodi juhatada, peate üldist eesmärki silmas pidades, kuid koostate üksikasjad, nagu lähete - ainus erinevus on materjalides tööle võetud: märkmed, sõnad või vanemlik instinkt. Batiste usub, et kui loote inimeste silmis tõesti midagi uut, vastavad nad sellele, kas nad on džässifännid või mitte, noored lapsed või jadetud täiskasvanud.
"Esinesime metroos, et jõuda inimesteni, kellel muidu ei pruugi sellele muusikale juurdepääsu olla, " lisas Batiste. “Metroo New Yorgis on suurepärane sotsiaalne eksperiment; igal autol istub nii palju rasse ja eluviise. Ma arvan, et see sarnaneb televiisoriga, kus teil on miljoneid inimesi kõigist rassidest ja kultuuridest ning kellel ei pruugi olla ka juurdepääsu džässile, sest see pole kindlasti praegu teleris. Ja see, mida metroost õppisin, on see, et kui soovite jõuda kaugemale sellest, mis meid inimestena eraldab, peate olema täielikult hetkes. ”
