1893. aastal mõistis Thaddeus Cahill, Washingtonis asuv 115-kilone hüpermetaboolne lasteprodutsent, kelle äriinstinktid vastasid tema teaduslikule mõistusele, et elektri-dünamost genereeritud helid võivad simuleerida selliste instrumentide kõiki omadusi nagu viiulid ja klaverid ning siluda nende puudused mehaaniliselt. Teda mõjutas mõtlemises saksa teadlane Hermann von Helmholtz, kelle 1862. aastal ilmunud raamat "Tooni sensatsioonid" oli 1877. aastal tõlgitud inglise keelde.
Põhimõtteliselt näitas von Helmholtz, et noodil oli midagi enamat, kui vihjas paberitükile kirjutatud näiliselt redutseerimatu must sümbol; et see oli valmistatud komponentidest - harmoonilistest -, mis lõid eristatavad “toonivärvid”, mis eristasid erinevaid nooti mängivaid instrumente. See oli oluline teadmine neile, nagu Cahill, kes olid kavandanud masinaid heli sünteesimiseks. See viis muusika teaduse ja tehnika valdkondadesse, avas selle kui potentsiaalse paleti, mitte pelgalt märkussüsteemi; 20. sajandi tehnolool oli käes. Von Helmholtz ise konstrueeris oma mõtte illustreerimiseks isegi lihtsa “süntesaatori”. Veelgi enam, Alexander Graham Belli telefoni leiutamisega nägi Cahill ette, et tema pillil on võim asendada terveid orkestrid ja edastada seda kogu riigis telefonitsi, tuues massidesse klassikalise muusika ja ooperi.
Cahilli instrumendi nimi oleks Telharmonium, mis läbiks erinevaid versioone ja mille sisemine töö tagaks selle kaalumise 200 tonnil. Nagu kirjutas Reynold Weidenaar oma 1995. aasta uurimuses „ Magic Music From The Telharmonium “, oli tema suunav visioon kahetine: masin, mis suudaks toota teaduslikult täiuslikke toone, ja nende toonide absoluutne juhtimine matemaatilise kindluse saavutamiseks mehaaniliste vahenditega. Selline peenkontroll peaks võimaldama mängijal väljendada kogu oma spetsiifilist emotsiooni viiuldaja suureneva jõu ja intensiivsusega - võimalikult väikeste mehaaniliste takistustega. Tooni tuleks säilitada lõputult nagu oreli puhul, kuid see peaks andma muusiku puudutusele meelsasti kaastunde ja tundlikkuse. Instrument peab loomulikult säilitama klaveri või oreli akordimahu. Nii võiks unustusse jääda kolme suure kodustatud muusikariista - klaveri, oreli ja viiuli - puudused. ”
Kõik see läheks aga maksma - 200 000 dollarit. Ja nii panid Cahill ja tema äripartnerid Baltimore'i ärimeeste rühmale meeleavalduse. Ta korraldas nad kuulama etendust “Händeli Largo”, mida mängiti Washingtonist ja edastati telefoni teel vastuvõtja külge kinnitatud sarve kaudu. Gambiit oli edukas ja nad leppisid kokku, et maksavad Telharmonicu etenduste levitamise litsentsi esimese osamaksetena 100 000 dollarit ja instrumendi esimese kommertsversiooni konstrueerimise litsentsi.
T. Cahilli "Muusika genereerimise ja levitamise kunst ja seadmed", patenteeritud 6. aprillil 1897 (USA patent nr 580 035) Telharmooniumi uudised levisid isegi üle Atlandi ookeani Suurbritannia lord Kelvinini, kelle teaduslike püüdluste hulka kuulus varane katse teha kindlaks planeedi Maa vanus. Ta kutsus Cahilli toimetama paberi Londoni Telharmooniumi teemal. Vahepeal alustati tööd tohutute rootorimehhanismidega, mis on vajalikud instrumendi arendamiseks ja orkestripillide helide simuleerimiseks “tonaalsete pigmentide” loomiseks. Lõpuks, 1905. aastal oli Telharmonium valmis ja valmis paigaldamiseks New Yorki ning selle heli edastamiseks tuhandetele hotellidele, teatritele ja restoranidele üle kogu riigi. Need asutused olid muusikalise levisüsteemi jaoks liiga innukad, sest pidid tegema koostööd suurte inimorkestritega, et pakkuda oma patroonidele diskreetset muusikat, mitte alati eriti diskreetselt või silmatorkavalt.
Telharmooniumi esialgne tagasiside ja kogemused olid erinevad. Esitati kaebusi, et tema saade häirib riigisiseste kõnede jaoks kasutatavaid telefonijuhtmeid. Öeldi, et üks mees helistas ühel õhtul oma naisele, öeldes, et töötab hilja kontoris, ainult selleks, et segavad “William Tell” telharmooniumitüved lööksid ristuva traadi peal üles, veendes oma vihast abikaasat, et ta oli tehes whoopee mõnel heal ajal ühiseks. Ka muusikud esitasid kaebusi tohutute raskuste pärast pilli keeruka klahvpillide mängimisel, hoolimata nende väidetavast tööjõudu säästvast omadusest. Samal ajal vaatasid orkestrimuusikud ise uut kahtlust loomulikult suure kahtlusega, pidades seda mitte mõistusevastaseks vahendiks, mis neid katapulteerib leivareale. Teised leidsid, et Telharmoniumi loodud helid on puudutusega. . . sünteetiline. Nad jätsid kahe silma vahele traditsiooniliste pillide autentse rütmi, mille „puudusi“ peeti nende olemuse lahutamatuks.
Teised aga hindasid Telharmoniumi toodetud ebaloomulikult magusaid, helilisi helisid, samuti hämmastasid teda tõsiasi, et nad käisid otsesaadetes, mida edastati mitme miili kauguselt. Mark Twain kuulis Telharmoniumis kuulutades: “Nende ilusate uudsete asjade häda on see, et need segavad inimese korraldust. Iga kord, kui näen või kuulen sellist uut imet, pean oma surma kohe edasi lükkama. Ma ei saanud maailmast lahkuda enne, kui olen seda ikka ja jälle kuulnud. ”Kirjanik Ray Stannard Baker oli masina algusest peale entusiastlik, eriti selle võime tuua muusikat igapäevaste inimeste juurde, kui see oli rikaste ainus provints. Muusika “demokratiseerimine” nii, nagu raamatukogudes olid raamatud ja galeriid. Ta tunnistas selle mõju töötavatele muusikutele, kuid leidis positiivsena, et see tähendab vähem streike; lisaks võiksid need antiikaja eksemplarid, kes pidid vibuharjalt saagima kraapima ja puhkpillideks pappima, omama tulevikus nišitoode neile, kes hindasid nende vanu maailma võlusid, püsides nagu küünlajalad ja hobused elektrivalgustuse ja auto ajastul .
Tulevased helid: elektroonilise muusika lugu Stockhausenist Skrillexini
TULEVIKUTES HELSIKADES kirjeldab David Stubbs elektroonilise muusika arengut alates varajastest mehaanilistest katsetest XIX sajandi lõpul kuni manifesti “Art Of Noises” autori futuristi Luigi Russolo Esimese maailmasõja eelse leiutiseni.
Osta1907. aastaks oli Telharmonium aga meeleheites. Cahill ja Co ei teeninud oma ülalpidamiskulude ja palkade katmiseks midagi niivõrd tulude osas. "Ajad on rasked, taotleja on vilets, kulud on koormavad, " vaidles Cahill. Muude tehnoloogiate, näiteks mängijapillide ja Wurlitzerite tulek koos silmapiirilt tõusva raadioside raadiosaatjaga tegi Telharmoniumi, mille jaoks dispensioon oli olemas. kui Telharmonium oli tuleviku kuulutaja, kuid tema enda tulevikku varjas võlgade mägi. Järgnes pankrot. Telharmonium oli tuleviku kuulutaja. futuristieelse ajastu dinosaurus, mille 200-tonnised ambitsioonid, suur hooldus, liikumatus ja kohanemisvõime ei võimalda.
1916 põgenes Edgard Varèse Ameerikas. Tuleviku inspiratsiooniks muu hulgas Frank Zappale, veetis ta suurema osa oma helilooja karjäärist, oodates instrumente, mis tõepoolest liigendaksid 20. sajandi müra ja nende vallandamise sügavamaid elementaarseid jõude. Ta oli loomulikult huvitatud Telharmoniumi kuulmisest ja tegi otse Lääne-56. tänavale, et kuulda uusimat versiooni, kus see asus. Selleks ajaks oli see aga tegelikult muuseumitükk. Heliloojal, kelle muusika eeldas veel tehnoloogiate leiutamist, oli ebaõnne saabuda New Yorki Telharmooniumi järgsel ajastul. Ta oli masinas pettunud ja võib-olla väike ime; mõistlik, selle otseseim pärand on olnud tagasihoidlik Hammondi orel. Põhimõtteliselt kujutas see siiski midagi üsna uut, hoopis midagi muud ja üsna ulatuslikku tulevast.
Katkend tulevastest helidest: David Stubbsi elektroonilise muusika lugu Stockhausenist Skrillexini. Avaldatud ettevõtte Faber & Faber loal. Autoriõigus © 2018, autor David Stubbs.
