Tuleviku arhitekt on hiljaks jäänud - mitte ainult mõni minut, et te ootate-ootate-ootate ajakava taga, vaid nii katastroofiliselt - kas te olete-ikka-ikka? hilja, kui Bjarke Ingels lõpuks ilmub, on see kaastunnet pakkuva palvega: “Ostsin majapaadi ja ma kestin kolm päeva enne hotelli kolimist, ” räägib ta. “Mu hääl on külm ja niiske. Kõik süsteemid tõrkeid. See on nagu vana maja, mille komplikatsiooniks on jäävees hõljumine. Olen saanud uue tunnustuse tugeva pinnase eest. ”Kujundustähe jaoks, kes veedab suure osa ajast välja mõeldes, kuidas teised inimesed elavad,
romantilise naasmise korral kodulinna Kopenhaagenisse näib ta pisut karm. (Ehkki ta veedab suurema osa ajast lennukites, põgeneb ta kõige sagedamini Taanis ja oma kodus Brooklynis.)
Seotud lugemised
SUUR, KUUM KÜLM: Arhitektuurilise kohanemise odüsseia
Osta
Suur - Bjarke Ingelsi rühm
OstaBIGi (Bjarke Ingels Group) pea visionäär Ingels on ajaliselt loominguliselt kinnisideeks. Ta kõnnib, mõtleb ja räägib sellise kiirusega, mis on tema aeglase tööga seotud elukutses teinud teda nii kuulsaks kui ka pettunud. 42-aastaselt pole ta enam arhitektuuri superpoiss - ta teenis esmakordselt kuulsuse 2009. aastal manifestiga koomiksi kujul nimega Yes Is More -, kuid tema kavanditel on omamoodi maniakaalne erksus: New Yorgi korteritorn, mis hõljub nagu must-
teemant suusanõlv; mägine elektrijaam Kopenhaagenis, kust saab tegelikult alla suusatada; pakkus välja „poodiumid” ja „portaalid” Elon Muski hüperloopile, mis on Emiraatide peaaegu ülehelikiirusega transiidisüsteem. Tema hooned keerlevad, sammuvad ja keerduvad ning teil on tunne, nagu tahaks ta ideaalis neid levitada.
Tema Kopenhaageni kontori kujundus heidutab vaikust. Arhitektid ja muud töötajad töötavad kogu tehasekorrusel, nii ulatuslikult peavad nad kõik oma päevas 10 000 sammu tegema, et lihtsalt üksteist vestelda. Vastuvõtulaud, laest riputatud roheliselt värvitud I-tala, kaldub sellele toetudes, muutes sisselogimise kergeks, vertikaalseks elamuseks. Poorsest ripub suur teraskonks, justkui oodates, et laisk üles kitkuda.
Ometi teab Ingels, et kiiremas korras arhitekt on nagu lind, kes on siseruumides lõksus. Tema ülevoolava lendlehe projektide hulgas on Washingtoni DC-s asuva Smithsoniani institutsiooni kapitaalremondi üldplaan, muuseumide ja teadusorganisatsioonide aglomeratsioon, mis on kogunenud üle 170 aasta ja läheneb kõigi vajalike kaalutlustega järgmisele etapile. Aastane kavandamisprotsess ja konsultatsioonid mitmekümne Smithsoniani ametniku ja kuraatoriga andsid plaani projekti, mis jagati seejärel laialdasele föderaalagentuuride, komisjonide ja konserveerimisgruppide sortimendile. Need “sidusrühmad” saatsid tagasi sadu vastastikku vastuolulisi muresid ja soovitusi. Nüüd sõelub ettevõte vaevaga seda kommentaari.
“Arhitektuur ja urbanism hõlmavad aastakümneid, samal ajal kui poliitiline keskkond muutub iga nelja aasta tagant, ” sõnab Ingels (kiire) hommikukohvi üle. „Meil on ajakava 2034. aastani. Ma ei olnud veel 40-aastaseks saanud, kui konkursi võitsime. Nüüd näen sellel ajateljal oma 60. sünnipäeva. ”
Ingelsi rahutusel võib olla midagi pistmist sellega, et ta avastas arhitektuuri suhteliselt hilja ja tabas edu varakult. Tema lapsepõlve kirg, peale varase armusuhte Legosega, ei olnud mitte ehitamine, vaid joonistamine, eriti koomiksiraamatud. Umbes kümne ajal joonistas ta James Bondi kaabaka redoubli koos keldris oleva peidetud allveelaeva sadamaga, kuid see oli nii lähedal, kui ta hakkas arhitektuuri vastu huvi tundma, kuni kaks aastat õppis ta Taani Kuninglikus Kunstiakadeemias . Ta kolis edasi Barcelona Arhitektuurikooli ja asus 1998. aastal välja juba oma esimese kutsevõistluse võitjana.
Ian Flemingist pärit futuristlikud tehnilised fantaasiad ragistavad endiselt Ingelsi ajus ringi ja tekivad vestluses. Mõni idee, mida ta koosolekutel hõljub, võis tuleneda lapse logist. Nii tundub kuidagi täiuslik, et ta kohtus oma tüdruksõbra, hispaania arhitekti Ruth Oteroga Nevada kõrbes asuvas raadiosaatja Bacchanalis Burning Manis, millest on saanud Silicon Valley elanike palverännakute koht. Nagu mõned tech-maailma staarid, juhib Ingels oma ettevõtet enda laiendusena: Tema New Yorgi kontori vastuvõtualal - kunagises väikeses Taani stuudios on kasvanud 480 töötajat - Kopenhaageni, New Yorgi ja Londoni vahel - asub
Bjarke- Ingelsi aknalaual poseeriv tegevusfiguur. Arhitektuurimaailmas, kus iga projekt hõlmab sadu enamasti anonüümseid kaastöötajaid, muudab Ingelsi enesereklaami anne temast mõne lummava kuju.
Vaatamata kuulsuse jälitamisele on ta siiski vältinud arhitektuurilise allkirja väljatöötamist. Isegi juhuslik vaatleja tunneb ära Frank Gehry kortsus kudede hunnikud või Zaha Hadidi aerodünaamilised tiirud, kuid Ingels annab igale uuele projektile võimaluse luua oma stiil. Ta on üks maailma silmapaistvamaid “Baby Rems”: suure mõtlemisega arhitektid, kes tegid kujunemislõike Rot Kooldami Rem Koolhaasi Metropolitani arhitektuuribüroos. Ingelsi vana ülemus on teda nimetanud täiesti uut tüüpi arhitektiks, „täiesti kooskõlas Silicon Valley mõtlejatega, kes tahavad muuta maailma paremaks kohaks ilma eksistentsiaalse käelülitamiseta, mida eelnevad põlvkonnad pidasid utoopilise usaldusväärsuse teenimiseks ülioluliseks "Tüüpiliselt orakulaarne Koolhaas näis tähendavat, et Ingels on tõstnud probleemide lahendamise filosoofiaks ja Ingels näib tõepoolest õitsevat, maadledes regulatiivse arheanaga. Sellepärast ei kanna ükski tema hoone kahest sama esteetilist templit: Ingels usub stiililisusesse, nagu ka tema mentor.
Ingelsi kavandatud Smithsonian Institutioni 19. sajandi lossikompleksi ümberprojekteerimine tõmbas meeleavaldusi ja kurjategijaid. (Ana Nance) Selle asemel keskendub ta veendumusele, et ilu ja pragmatism võivad ühendada jõud üksteise vooruste müümiseks. Kaldus New Yorgi kortermaja, mida tuntakse nimega VIA 57 West, tõuseb Hudsoni jõe kaldajoonest terava tipuni ja selle lääne poole suunatud seina kõverad hüperboolses paraboloidis - Pringle-taolises kõveruspinnas - on teinud sellest orientiiri nähtavaks. LaGuardia lennujaama minevatele lennukitele. Kuid arendaja seisukohast on disainilahenduse tõeline uhke see, et see maksimeerib üürikorterite arvu hoone kitsas, ebamugavas kohas kehtestatud eriti piiravate tsoneerimisreeglite piires.
Kui Ingels räägib oma projektidest, kipub ta tuginema ilmselt paradoksaalsetele fraasidele, nagu näiteks “praktiline luule” ja krüptilisem “hedonistlik jätkusuutlikkus” - põhimõttele, mis muudab Kopenhaageni elektrijaama suusarajaks ja New Yorgi üleujutusevastaseks kaitseks rannapark. (Peatselt algab ehitus „Dryline” peal, mis kaitseb Alam-Manhattanit haljastatud bermide, kontuurparkide ja tõkete abil, mis võivad FDR Drive'i põhja alt alla kukkuda nagu garaažiuksed.) Arhitektuurimaailm võib olla kellelegi kahtlane. kes räägib sama head mängu kui Ingels, kuid nüüd oskab ta osutada pigem seisvatele eeskujudele oma minevikust kui metsikute silmadega tulevikust.
**********
Et saada aimu, kuidas Ingels tõlgib suusõnu betooniks ja teraseks, asusin külastama mitut tema firma Taani projekti. Minu esimene peatuskoht on Billund, unine jutlinn Jüütimaal, mida Lego on soovi korral nimetanud laste pealinnaks. Seal, Lego keskuse keskuse lähedal, tõuseb BIGi Lego maja, mis on ühilduv ärimuuseumi, siseruumide platsi ja rahvamajaga. linnast, selle omavahel ühendatud valgete klotside virnaga, mis muudab selle mutantse, ronitava mänguasjaks. Väljastpoolt lahustuvad kaks nurgatorni väiksemate telliste kaskaadiks, nagu müür, mis on rikutud ja muudetud ronitavaks pleegitajaks. Kui Lego maja septembris avatakse, külastavad külastajad erinevaid värvikoodidega “kogemuspiirkondi”, kus saavad kokku panna plastiktellistest mereelukaid, seejärel skaneerida ja lasta oma digitaalsed alter-egod virtuaalsesse akvaariumi. Vähem käe-jalaga muuseumis käijad saavad hiilida laialivalguvates fantastilistes džunglites ja linnades, mille on loonud amatöör-Lego-virtuoosid kogu maailmas ja mis on siia üles ehitatud emadelaeval.
VIA 57 West on kaetud tuhandete individuaalse kujuga teraspaneelidega (Ana Nance) 
VIA 57 West moodustab õõtsuva fassaadi (Ana Nance) BIG-il on Lego veres. Kopenhaageni stuudios tõuseb pisikeste plastiliste inimeste poolt asustatud miniatuursete plastmägede vahemik nagu tehasekorrusel asuva taru tehisversioon. See on Ingelsi lähenemisviisi käegakatsutav demonstratsioon: Nii ehitate Utoopiat, ühte naasttellist korraga. “Lastele Lego kasti andmine on volitamine, ” sõnab Ingels. „See annab neile vahendid oma maailma loomiseks ja seejärel mängu kaudu elamiseks. See pole halb esimene põhimõte. ”
Ingels ütleb, et lapsena õppis ta õõnestama Lego süsteemi näilist jäikust. “Mul oli kinnisidee tükkide suhtes, millel oli salajane funktsionaalsus, nagu näiteks hingedega tükid, millel on sile ala ilma naastudeta peal, mis võimaldasid teil taskuukse teha. Ma tegin asju, mis nägid välja nagu üks asi, ja käitusin teisiti. ”Samamoodi on tema sõnul Lego“ ehitajad ”- nagu need, kelle jäljendamatud teod siin Billundis ümber ehitatakse - nagu häkkerid.” “Nad võtavad ühe jaoks välja mõeldud telliseid. otsige neid ja kasutage neid millekski muuks. ”Ingels võtab laenuks minu sülearvuti ja visandab Rooma kaare, mis on valmistatud diagonaalis laotud õhukestest kahe naastuga Lego tükkidest, moodustades pideva kõvera.
Lego esindab Ingelsi kreedo ürgset väljendust: maksimeeri loovust piiratud ressurssidega. Kui mõned kuulsad arhitektid edendavad seda ametit luksuslike fassaadide ja ülespuhutud vormide abil, usub Ingels tavapärastest konstruktsioonidest ja masstoodangust toodetud materjalidest võimalikult palju julgust pigistavat. "Kui teil pole piiramatuid vahendeid, panite arhitektuuri juba olemasolevatest elementidest kokku, " ütleb ta. Väljakutse seisneb nuputamises, kuidas muuta piirangud vabaduse vormiks.
Smithsoniani juures on National Mall'i projekti kohustuslikud tükid ülepaisutatud ega mahu kenasti kokku. Institutsiooni ikooniline kodubaas on 1855. aastal ehitatud loss, mis vajab hädasti seismilist tugevdamist. Välja tagasi, kaks suuresti maa-alust muuseumi, Aafrika kunstimuuseum ja Sackleri galerii, maovad Enid A. Haupti aia all madusid, mis maapinnast torgivad vaid paaris tüütute sissepääsudena. Kompleksi ääristavad veel kaks asutust, neoklassikaline vabakujundusgalerii ja fantaasialiselt viktoriaanlik kunsti- ja tööstusala, mida mööda sõiduteed ja dokid laadivad, muutes jalutuskäigu ühest teise takistusrajaks. BIG tegi ettepaneku kaevata aed üles, et libistada maavärinakindel padi lossi alla, lammutada sissepääsupaviljonid ja Ripley keskuse nime kandva ajutise näitusepinna vaskkupliga kiosk, konsolideerida erinevad operatsiooniruumid ning tuua päikesevalgus ja tänapäevane glamuur maa-alustesse tubadesse. “Sackleri ja Aafrika kunstimuuseumid on keldrisarnased, labürindilised elamused. Keegi ei tea, et nad seal on, ja pole ka ilmselget kutset minna ja uurima minna, ”räägib Ingels. "Tahame muuta need silmanähtavalt nauditavaks."
Selle eesmärgi saavutamiseks koostas BIG 2014. aasta novembris ulatusliku mudeli ja 2 miljardi dollarise renoveerimisega erksad krohvid, mis näitasid, et Enid Haupti aed on muudetud õrnalt kallutatud muruks, mis on kumavate kaevikute kohal kõrgel. Rohune lennuk tõsteti kahe nurga alt sissepääsu saali katuseks, pakkudes olemasolevate muuseumide peekaboo avaldust. Ingels sai kohe vastuväidetega pelli. Ühes Washington Posti väljaandes nägi endine Smithsoni kuraator James M. Goode aia hävitamist ja nimetas selle asendamist „piirkondliku kaubanduskeskust meenutavaks katuseakna tühermaaks“. Posti arhitektuurikriitik Philip Kennicott oli skeptilisem kui vastu: “Uus plaza on nagu 21. sajandi ekraan, mis on aiale surutud; see peab olema kogu aeg sisse lülitatud, alati midagi mängima, alati midagi meie lõbustamiseks tegema, "hoiatas ta.
Integreerunud ja inglid tahavad tagasi lüüa ja loobuda, väites, et see oli kunagi mõeldud üksnes mõne põhilise tehnilise lahenduse mõttelise esitusena. "Me ületanud selle visuaalsete esitustega, " tunnistab Smithsoniani finants- ja haldusekretäri ning finantsjuhi Albert Horvath. Kasutuselevõtt pakkus tema sõnul välja just ühe väljenduse, kuidas see võiks välja näha. Nüüd saavutame eesmärkide osas üksmeele. ”See on veider järjekord, kus asju teha - esmalt kujundada, hiljem eesmärke täpsustada -, kuid igal juhul kavandavad BIGi arhitektid usinalt oma suurt ideed, pakkides sensatsioonilised visioonid ümber neutraalsemaks, laiaks -löökide plaan. Ilmselt lisandub järgmisele ettepanekule laiendatud ja ümberistutatud aed. "Praegu tundub, nagu liiguks see otse komisjoni kavandatud teradesse, kuid enamus projekte on sellised", ütles Ingels mingil hetkel.
Üks Smithsoniani projekti üks aspekte, mida peaaegu kindlasti tuleb taluda, on maa-alune arhitektuur - alamvaldkond, milles Ingels silma paistab. Burrowing on disaineritele viis luua uusi ruume tundlikule pinnale puutumata, kuid nad saavad seda harva. Uudishimu, kuidas BIG selle väljakutse lahendab, viib mind kolme aasta vanusesse meremuuseumi Helsingis, Taani kirdetipus, radikaalse säilitamise imelinnas. Töötajad kaevasid kasutuselt kõrvaldatud kuivdoki ümber niiske mulla, jättes betoonkesta puutumata. BIG paigutas maapealsed muuseumigaleriid ümber selle perimeetri ja ristis laevakujulist õõnsust nurgaga kaldteedega, mis ei puuduta kunagi põrandat. Ülaltpoolt, mis on ainus viis kompleksi välisilme vaatamiseks, näevad kaldteed välja nagu õmblused, mis ei saa päris hästi tööstuslikku armi.
Kopenhaagenis (pildil ülalt BIGi New Yorgi kontoris) piiras Ingels rohelise elektrijaama, millel on 1440-suu kunstlik suusanõlv. (Ana Nance) 
Ingels kasutas lapsena Legosid ootamatute kujundite moodustamiseks. (Bjarke Ingels) 
Hiljem ehitas Ingels segatüüpi arenduse Kopenhaagenist väljaspool joonisel kaheksa. (Iwan Baan) Kümned detailid tugevdavad kontrasti vana ja uue vahel. Paksud klaasmembraanid eraldavad siledad interjöörid sitke seinaga betoonist kuivdokist. Kohvikus muudab kindel terasest reeling suunajuhiseid, jättes nurka tahtliku kahe tollise tühiku - alateadlik meeldetuletus, et saate mineviku sulatada tänapäeva, kuid liitumised ei ole kunagi veekindlad. Just see projekt veenis Smithsoniani ametnikke usaldama BIG-ile ülesande tuua tänapäeva maailma 19. sajandi loss ja 20. sajandi sõjamehed. Ma näen, miks nad meremuuseumi nii veenvaks pidasid: lisaks avara asutuse nikerdamiseks maakerale ja päevavalguse toomisele maa alla, õnnestub ka potentsiaalselt kaarekujulisel ajalool elavaks muuta, isegi lastele.
Päev, mida külastan, langeb aasta kuuendale nädalale või kuuendale nädalale - Taani koolikalendri seksinädalale -, mis on pühendatud terviseõppele ja paljude õpilaste jaoks ekskursioonile näitusele „Seks ja meri“. Igas vanuses lapsi raputatakse kaldteedele, igaüks kaldub oletatavasti eakohase projekti poole. Ühes klassiruumis teevad teismeliste meeskonnad koostööd ainsa hämmingus õpetaja juhendamisel hämmastavalt selgete joonistega. Muidugi loob sellist kultuuri mitte BIGi arhitektuur, vaid Taani kultuur, mis ei lendaks Washingtonis föderaalselt rahastatud rajatises. Kuid stseen lubab arvata, et Ingels on välja töötanud tulevikuarhitektuuri, mis on praegu sügavalt elatav.
**********
Taanil on veel üks peatus maa-aluse arhitektuuri ringreisil Taani läänekaldal. Teise maailmasõja ajal proovis põhjanaabri okupeerinud Saksa armee liitlaste sissetungi tõrjuda, punudes ranniku punkritega. Väljaspool Blavandi küla istub üks selline betoonmonoliit poolmaetud
luited. Maapinnas lebavad tohutult saksa päritolu suurtükid, mis roostetavad sinises õhus. Kloppisin hüljatud varemete sees, pöördudes hämmingusse ja masendusse sõjamasinate tehnilise jõu tõttu, mis kustutas nii palju elusid.
Esmapilgul tundub see liiva ja tuulega pühitud rohutee merest tagasi miili tagasi nagu tühi kiltkivi, mis on madal horisond, mis on sakslaste silo sisse muljutud. Tegelikult on see delikaatne ökosüsteem. Kui ülesandeks oli mitmeosalise kultuurikeskuse, sealhulgas punkri muuseumi, merevaigumuuseumi, kohaliku ajaloo muuseumi ja ajutiste näituste galerii topograafiasse tassimine, otsustasid Ingels ja tema firma maastiku muutmise vastu. Kuid sõjaaegne Saksa sõjavägi oli punkrisse juba läbinud ning Ingels hoidis seda paljastatuna ja libistas ülejäänud ehitised muidu kaitstud luidete alla. Tulemuseks on terasest ja klaasist ratas, mis on maetud nagu mõni mahajäetud välismaalane -
liivas hõõguv käsitöö. Võiksite matkata üle katuse ja mitte midagi kunstlikku märgata, kuni jõuate allpool asuva klaasseintega coulee poole, kus päikesevalgus kaldub väikesesse platsi ja täidab galeriid nende kaldlagede all. See on väike ime, austades maastikku, tuues samas meelde ka James Bondi keldrikorruse glamuuri, mis okupeeris Ingelsi poisipõlve.
Sel punetaval pärastlõunal askeldab Ingelsi kauaaegne kaastöötaja Ole Elkjaer Larsen ühte tuba õudusega imestunult, kuulates värskelt paigaldatud puidust sillutuskoobaste jalgu pragunevat nagu jää sulamine. Arvestades, et hoone valmimise suvine tähtaeg on langenud, on iga uus pragu väike õnnetus. Elkjaer Larsen on peatöövõtjat jälitanud: ta istub Tais rannas, üritades korraldada kiirustatud redo. "On põhjust, miks te tavaliselt ei tee neid puust munakive nii suureks, " märgib Ingels hiljem. Seetõttu on innovatsioon arhitektuuris nii raske. Isegi väikesed variatsioonid võivad mandritevahelisi peavalusid vallandada.
Elkjaer Larseni ülesanne on selliseid pisiasju higistada, see pole lihtne ülesanne, kui töötate mehe heaks, kes ühendab endas perfektsionismi ja paindlikkust. Kitsas trepp väändub alumistel astmetel kurvalt, sest isegi ühe lennuga laskumine peaks kaasnema seiklusetundega. Punkkerimuuseumi toore, tööstusliku vibe säilitamiseks on Ingels tellinud terasest taladest kooritud musta värvi. Mõnes mõttes on need puudutused siiski allutatud laiemale visioonile. Elkjaer Larsen ütleb, et "Bjarke on loo kohta väga selgelt aru saanud". Punkerimuuseumis on juttu kristallkildude kasutamisest haavatud maastiku parandamiseks enam kui 70 aastat pärast sõda. "Mõnikord võtab selle mõtlemiseks pisut aega, kuid kui olete selle kätte saanud, juhatab see teid läbi kõigist hetkedest, kus muidu võite detailidesse eksida."
Käimas on kahe torni, mis näivad pöörlevat, kujundus, mis maksimeerib vaateid Hudsoni jõele. (Ana Nance) See on tõsi: Ingels on jutuvestja, Power-Pointi virtuoos, kes armastab publikut ja keerutab pidevalt lõnga ning viskab välja metafoore. Ta usub arhitektuuri kui narratiivset kunsti, haaravat nagu tele- või graafilisi romaane. Kujundusarutelud on popkultuuri viidete katkendid. Ühel projekteerimiskoosolekul pudenesid kümmekond arhitekti pisikesse konverentsiruumi. Ingels kutsus esile Lady Gaga hiljutise Super Bowli poolaja show, mille popstaar käivitas, hüpates dramaatiliselt staadioni katuselt lavale (ta kandis omamoodi benji nööri juhtmeid). Vestlus võib tunduda klappiv, kuid mõte on tõsine: toetada kontseptuaalse raamistikuga kujundust. Ingels on tohutult uhke 8-House'i üle, mis on Kopenhaageni äärel asuv iseseisev linnaküla, mille kauplused, korterid ja ridaelamud on kaheksa siseõue ümber sõlmitud joonisel kaheksa. Skeemi tugevus, tiheduse ja väikelinnade ühtesulamine aitas sellel üle elada 2008. aasta majanduskatastroofi, kui ehitustööd olid käimas. "See pidi nii kaugele jõudma, et pidime selle lõpetama, kuid võimalikult odavalt, " meenutab ta. “Kõik, mis polnud just kõige taskukohasem variant, sai kohe madalamaks: viimistlus, tisleritööd, haljastus. Lõpuks oleks võinud parem olla? Muidugi. Aga kas ma pigem ei lõpetanud seda? Sa oled hull."
Kopenhaageni kontoris veedavad mitu BIG-i arhitektide meeskonda päeva ooterežiimis, oodates mõnda loomingulist konsultatsiooni, kuid ülemus peab kiirustama Kuningliku Ooperimaja juurde - Kopenhaageni sisesadama ääres asuv suurepärane helendav vidin., kus Ingelsil on kavas esineda jätkusuutlikkuse konverentsil. Pärast kiiret kaamerast küsitlemist, läbisõitu ja hellude vooru liitub ta minuga alalise vestluse jaoks, kus toimub lõplik häälestus ja saabuvad rahvahulgad.
Arhitektid tormavad pidevalt läbi oleviku, et võluda reaalsust, mida veel pole, ja nüüd, kui Ingels on lõpuks alles, saab ta rahulikumalt mõelda tulevikule, mida ta loodab kujundada: see, mis tal meeles on, pole radikaalne, suursugune - leiutismõõtmeline draama, kuid töömahukas protsess, millega olevikku natuke korraga haarata. Viimase paarikümne aasta jooksul kujundanud tehnoloogilised pöörded - Internet, superarvuti, automatiseerimine - on keskendunud õhulistele andmetele. Tema sõnul tuleb nüüd käegakatsutav, ehitatav kraam : teed, hooned, elektrijaamad, muuseumid.
"Kui minna tagasi 50 või 60 aastat tagasi, oli ulme füüsiliseks uurimiseks mõeldud, " ütleb ta. “Tegelikult pole füüsiline piirkond siiski palju uuendusi näinud. 60ndate suured hüpped - mainib kuplikujulist biosfääri ja Habitat 67, Moshe Safdie moodulist monteeritavat betoonkorterikompleksi, mis debüteeris 1967. aastal Montreali näitusel - “aeglustus viimase poole sajandi jooksul. Kadus usaldus, et arhitektuur võib tulevikku ehitada. Nüüd on füüsiline maailm taas päevakorras. ”Ta leiab optimismi põhjused:„ Kolmevärviline printimine on küpsemise tehnoloogia. Saate asju molekulaarsel tasemel kokku panna. Taani tõi turule maailma kõige tõhusama tuuleveski, mis genereerib 24 tunni jooksul piisavalt energiat, et toota tavalist ameeriklaste kodu 20 aastaks. Fotoelektriliste elementide - päikesepaneelide taga oleva tehnoloogia - hind kahekordistub iga kahe aasta tagant. Tehnikad, mis varem olid luksuslikud, on suurema jõudlusega kui vanemad. ”Ingelsi mootorit taaselustav isiksus ja pikk vaade edusammudele muudavad tema arhitektuuri korraga praktiliseks ja julgeks. "Utoopia saavutatakse samm-sammult, " ütleb ta.
Mõni nädal hiljem, tagasi New Yorgis, jõuan uuesti Ingelsi juurde ja ta kutsub mind istuma kuurordihotelli varajases staadiumis disainikoosolekule. Sidusettevõte paneb kaudselt paika piirangud ja parameetrid, kuid Ingels on mõne minuti jooksul lasknud väikese grupi kalli fantaasia vahuks: droonide karjad, kosed, lokkistruktuurid, roboti toateenindus. Keegi on kujundanud sellise kuju nagu kartulikrõpsud vahust, mille Ingels seab kujuteldavasse basseini. "Mulle meeldib koeproovi idee, nagu killuke tulevikku, mis on kustutatud mujalt, " muigab ta. Pärast tunni möödumist hüppab ta üles järgmisele pakilisele nõudmisele vastamiseks, jättes töötajatele mõtlema, mis just juhtus - kuidas kodeerida tema rahutu kujutlusvõime ettepanekusse, mida saab osta ja ehitada ning mis ühel päeval vananeb armu.
Telli Smithsoniani ajakiri nüüd kõigest 12 dollariga
See artikkel on valik Smithsoniani ajakirja juuni numbrist
Osta
