Mullu novembris avati üldsusele üks Araabia Ühendemiraatide senistest ambitsioonikamatest projektidest, Louvre Abu Dhabi. See on osa mitme miljardi dollari suurusest jõupingutusest muuta Saadiyati saar kultuuriliseks sihtkohaks ja esmakordseks partnerluseks Prantsusmaaga. See muuseum esindab AÜE uut ajajärku.
Ida ja lääne vahel ainulaadses seisus on see riik kujunenud kunstide globaalseks pöördepunktiks. Kui Kairo, Damaskus ja Teheran arenesid 20. sajandi Lähis-Ida kultuuripealinnadeks, siis on nad konflikti tõttu tähelepanu keskpunktist tuhmunud. Täna on avatud sisserändepoliitika ja õlikütusega majandusbuum tõmmanud AÜE asemel loomingulise mõtte ning kollektsionäärid ja muuseumispetsialistid on jälginud, et leida piirkonnast kunsti.
2000ndad tähistasid AÜE-s intensiivse kunsti- ja kultuuriarengu aega. Pärast majanduslike vabatsoonide loomist avati Christie's Dubais ja 2006. aastal korraldati Lähis-Idas moodsa ja kaasaegse kunsti esimene oksjon. Tänu kasvavale kodumaale emigreerunud elanikkonnale kasutas AÜE kasvav kunstimaastik mitmesuguseid vaatenurki ja kogemusi, ja galeriid avati kogu riigis. 2009. aastal sai AÜE esimesena Pärsia lahe riigina alalise paviljoni Veneetsia biennaalil, mis on üks maailma tuntumaid kunstinäitusi.
"See ümberkujundamine on AÜE noorte jaoks võimaldaja ja magnetilisus enam kui 200 rahvusest kosmopoliitsele kogukonnale, kes elavad harmooniliselt koos ja annavad oma panuse riigi strateegilisse visiooni, " ütleb riigiminister, tema ekstsellents Zaki Nusseibeh, kes on elanud selles, mis on nüüd AÜE alates 1967. aastast.
Mõjutatud nende valitsejate ja kunstipatroonide visioonidest, on AÜE kolm suurimat emiraati omaks võtnud kunsti erineval viisil. Dubai on muutunud kommertskunsti keskuseks, Abu Dhabi on investeerinud rahvusvahelistesse ulatuslikesse koostöösse ja Sharjah on ühendanud kohalikud loojad rahvusvahelise kunstieluga. Alates maailmatasemel muuseumidest, galeriidest ja etenduspindadest kuni juhtivate piirkondlike festivalide ja kunstnike loominguliste ruumideni on AÜE-l palju pakkuda. Siin on kümme atraktsiooni, mis juhivad AÜE kujunemist mitmetahuliseks kunstikeskuseks.
1) Louvre Abu Dhabi
Võrega kuppel, mis kaalub sama palju kui Eiffeli torn hõljub Louvre Abu Dhabi kohal. (© Louvre Abu Dhabi; Fotograafia: Mohamed Somji) 
Külastajad saavad muuseumi siseneda maa või mere kaudu. (© Louvre Abu Dhabi; Fotograafia: Mohamed Somji) 
Muuseumist kulgevad Abu Dhabi ajaloolist falaji niisutussüsteemi meenutavad veeteed. (© Louvre Abu Dhabi; Fotograafia: Mohamed Somji) 
Galeriid, mis on jaotatud 12 kronoloogiliseks peatükiks, kajastavad inimkonna ühiseid niite muinasajast tänapäevani. (© Louvre Abu Dhabi; Fotograafia: Marc Domage) 
Louvre Abu Dhabi on "külalislahke maailm, mis ühendab endas valgust ja varju, peegeldust ja rahulikkust", ütleb arhitekt Jean Nouvel. "Ta soovib kuuluda riiki, oma geograafiasse, muutumata lamedaks tõlkeks." (© Louvre Abu Dhabi; Fotograafia: Mohamed Somji) 
Louvre Abu Dhabi öösel vastu Abu Dhabi siluetti (© Louvre Abu Dhabi; fotograafia: Mohamed Somji) Louvre Abu Dhabi, mis on inspireeritud AÜE geograafiast ja ajaloost, on arhitektuuri meistriteos. Mikrolinnana kavandatud koosneb 55 eraldiseisvast ruumist, kus külastajad saavad sisse ja välja rännata nagu araabia medina . Abu Dhabi ajaloolist falaji niisutussüsteemi meenutavad veeteed kulgevad muuseumi kaudu, inspireerides rahulikkust ja järelemõtlemist. Eespool massiivne, võrega kuppel laseb "valguse vihma" samamoodi, nagu peopesad hajutavad päikesevalgust kogu oaasile.
Nii arhitektuuriliselt kui kuraatoriliselt on Louvre Abu Dhabi kavandatud kultuuride kohtumispaigaks. See on esimene universaalne muuseum araabia maailmas ja selle enam kui 600 esemest koosnev kogu räägib lugusid inimese loovusest, mis ületavad koha ja aja. Galeriid, mis on jaotatud 12 kronoloogiliseks peatükiks, kajastavad inimkonna ühiseid niite muinasajast tänapäevani.
Lisaks alalisele kogule korraldab Louvre Abu Dhabi neli ajutist näitust aastas. “Gloobused: Visioonid maailmast” kestab 23. märtsist kuni 2. juunini ja sellel kuvatakse haruldane kogu, mis on seotud üleilmse uurimisega. Haridus on ka muuseumi suurt tähelepanu keskmes, sealhulgas partnerlussuhted Abu Dhabi ülikoolidega ja kesksel kohal asuv lastemuuseum, mis hõlmab peresõbralikke näitusi ja tegevusi.
Lisateave Smithsonian.com lehel: "Samm Louvre Abu Dhabi sees"
2) ladu 421
Kogukonna liikmed osalevad ühes Warehouse 421 paljudest töötubadest. (Lao 421 viisakalt) 
Warehouse 421 on kogukonnakeskne kultuuriruum, mille on välja töötanud Salama bint Hamdan Al Nahyani fond. (Nico Porcaro) 
Rahvahulgad kogunevad, et tähistada kaubalao Warehouse 421 algust (viisakalt Warehouse 421) 
Töötubades pakutakse praktilist juhendamist. (Lao 421 viisakalt) 
Sihtasutuse 2016-2017 kujunemisjärgus olevate kunstide stipendiumi saajad esitasid oma kunstiteose laos 421. Pildil: "See teos on katalüsaatoriks erinevate vaatenurkade vahelise suhtluse katalüsaatoriks, sõltumata vaataja taustast, ja selle eesmärk on ergutada ja edendada mitmekesisust; väärtustades teid, mida me võtke kaasa oma uskumuste, väärtuste ja kogemuste komplekt, "ütleb kunstnik Hashel Al Lamki. (Nico Porcaro) 
"Tulles dünaamilisest piirkonnast, tahan paljastada globaalsel ristteel paiknemise vastuolud, tuues esile kohalike vastasmõjude puudumise kõrvuti asetsemise, " räägib Al Lamki. (Nico Porcaro) 
"Loodetavasti loob see nende seoste ja stimuleerimiste abil minu töös ruumi, et inimestel ühineda ja kuuluda, ehkki erinevatest vaatenurkadest lähtudes, " lisab ta. (Nico Porcaro) 
Fatima Ghazal: "Üks minu loomingulistest mentoritest usub, et põgenen enda eest, põgenen oma sisemiste värvide läbipaistvuse eest. Ma ei usu, et ta mõistab, kuidas ma tunnen, kui ma õhus akrüülvärve ja tärpenttiini nuusutan. See on. alles siis muundun. Alles siis saan minust. " (Nico Porcaro) 
Dina Khorchid: "Selles töös jälgin lapsepõlvemälestusi ja minevikusündmuste salvestusi, mis on minu teadlikule meelele selgelt või vahetult ligipääsetavad. Õrna ja mängulist, kuid tundlikku visuaalset keelt ja sümbolite komplekti kasutades üritan rekonstrueerida ja koo need kohtumiste killud muudetud narratiivideks, et käsitleda kaotust, aja möödumist ja mälestuste püsimist. " (Nico Porcaro) Zayedi sadam oli kunagi Abu Dhabi peamine rahvusvaheline sadam. Täna toimub selle ladudes ja paaditehastes teistsugune vahetus. Selle ümberkujundamise eestvedajaks on Warehouse 421, kogukonnakeskne kultuuriruum, mille on välja töötanud Salama bint Hamdan Al Nahyani fond. Abu Dhabi kroonprintsi abikaasa Sheikha Salama poolt 2010. aastal asutatud sihtasutus toetab kunsti, kultuuri ja pärandit ning haridust ja tervist mitmesuguste algatuste, sealhulgas esilekerkiva kunstniku stipendiumi kaudu. Koostöös Rhode Islandi disainikooliga pakub stipendium AÜE kodanikele ja pikaajaliselt elavatele kunstnikele akadeemilist koolitust, töötubasid, stuudio- ja näitusepinda ning reisi Ameerika Ühendriikidesse. Osalejad on jätkanud õpetamist AÜE-s ja lõputööd välismaal, moodustades uue kunstnike põlvkonna, kes on valmis AÜE tulevikku juhtima.
3) Sharjahi biennaal
Sharjahi Kunstifondi kaasaegse kunsti galeriid asuvad linna ajaloolises südames. (Nico Porcaro) 
Andmed ajaloolise Sharjah (Nico Porcaro) 
Galeriid koonduvad kolme avaliku väljaku ümber: Al Mureijah väljak, kalligraafia väljak ja kunstiväljak. (Haitham Al Mussawi Araabia Ühendemiraatide saatkonna jaoks Washingtonis) 
Sharjahi biennaali ajal paigaldatakse kunstiteoseid kogu linna galeriidesse ning ka välis- ja siseruumidesse. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi Araabia Ühendemiraatide saatkonna jaoks Washingtonis) 
Biennaalide vahelisel ajal pakub Sharjah Art Foundation kohalikule kogukonnale aastaringseid programme. (Nico Porcaro) 
Sharjah Kunstifondi kureeritud tunnustatud emirati kunstniku Hassan Sharifi (1951-2016) retrospektiiv kestis novembrist 2017 kuni veebruarini 2018. (Nico Porcaro) 
Sharif oli kaasaegse kunsti teerajaja Sharjahis ja AÜE-s. (Nico Porcaro) 
Sharif on kuulus oma kudumissõlmede poolest. (Nico Porcaro) 
Ta on tuntud ka leitud objektide kogumike poolest. (Nico Porcaro) Kui šeik dr Sultan bin Muhammad Al-Qasimi 1993. aastal Sharjahi biennaali käivitas, oli see suuresti piirkondlik üritus, mida korraldati ekspositsioonikeskuses. Täna on biennaal tuntud kogu maailmas ja see korraldab näitusi kogu linnas, suuresti tänu tema noorima tütre Sheikha Hoor Al-Qasimi juhtimisele. Naastes Sharjahisse 2003. aastal pärast Saksamaa kunstinäitusel Documenta osalemist, otsustas ta muuta Sharjahi biennaali formaati, muutes selle fookuse riiklikest paviljonidest üksikutele kunstnikele ja kaasates väliseid kuraatoreid. Kuus aastat hiljem asutas ta Sharjahi kunstifondi eesmärgiga töötada välja aastaringne programmeerimine, süvendada kogukonna kaasatust ja luua partnerlussuhteid Sharjahi kümne ülikooliga. Kunstnikud kogu maailmast osalevad nüüd nii biennaalil kui ka märtsikuu kokkutulekul, mis on igal aastal pühendatud kunsti tootmisele ja levitamisele. 2017. aastal käivitas sihtasutus veebipõhise uurimisplatvormi ja enne 2019. aastal Sharjahi biennaali 14. väljaannet toimuvad aastaringsed töötoad.
4) Sharjahi islami tsivilisatsiooni muuseum
Sharjahi islamipärandi muuseumis on väljapanek muistsetest Koraani käsikirjadest. (Nico Porcaro) 
Esimesest korrusest läbi kõndides tutvustatakse külastajatele islami usu elemente. (Nico Porcaro) 
Kollektsiooni esiletõstmiseks on see Sitara, kõige keerukam osa Kiswahi riidest, mis katab Meka kesklinnas pühamu. (Nico Porcaro) 
Muuseum heidab valgust ka islami teadlaste saavutustele matemaatikas ja astronoomias. (Nico Porcaro) 
Islami teadlaste poolt vahemikus 600–1100 AH (1200–1400 AD) välja töötatud astrolabid on ustavalt rekonstrueeritud islamiteadlaste avalduste põhjal. (Nico Porcaro) 
Muuseumi kupli sisemust kaunistab mosaiik, millel on kujutatud kaksteist sodiaagimärki. (Nico Porcaro) 
2008. aastal kolis kollektsioon konverteeritud souq ehk siseturule. (Nico Porcaro) Religiooni, teaduse ja kunsti ühendamisel on Sharjahi islami pärandi muuseum AÜE suurim islamimuuseum ja üks 19-st Sharjahi muuseumist. Unikaalse laiusena avati muuseum külastajatele esmakordselt 1996. aastal. 2008. aastal kolis kollektsioon ümberehitatud souq ehk siseturule, võimaldades oma 5000 artefakti uuesti tõlgendada ja eksponeerida seitsmes teemagaleriis. Esimesest korrusest kõndides puutuvad külastajad kokku mitte ainult islami usu elementidega, sealhulgas hajj- rituaali või palverännaku kirjeldustega, vaid ka islamiteadlaste saavutustega matemaatikas ja astronoomias. Muuseumi teisel korrusel on 1400 aastat islami kunsti ja esemeid. Kollektsiooni esiletõstetud objektide hulka kuuluvad Kiswahist pärit monumentaalsed lõigud, Meka kesklinnas asuv pühamu kattev riie, samuti haruldased ajaloolised Koraani käsikirjad, suur islami müntide kollektsioon ja astroloberekonstruktsioonid. Võib-olla on muuseumi kõige vapustavam element selle kullatud kuppel, millel on kaheteistkümne sodiaagimärgi mosaiik.
5) Alserkal avenüü
Alserkali avenüü öösel (Nico Porcaro) 
Galeriid asuvad ümberehitatud ladudes. (Nico Porcaro) 
Kunstikeskus avati 2007. aastal tänu Abdelmonem bin Eisa Alserkali patroonile. (Nico Porcaro) 
Alserkali galeriid tutvustavad AÜE publikut kunstnikele kogu maailmast. (Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
(Nico Porcaro) 
Lisaks galeriidele pakuvad Alserkal avenüü restoranid, kontseptsiooniruumid, musta kasti teater ja välikino. (Haitham Al Mussawi Araabia Ühendemiraatide saatkonna jaoks Washingtonis) Täna Alserkali avenüüst läbi kõndides on raske ette kujutada, kuidas see kümmekond aastat tagasi välja nägi. 2005. aastal koosnes see Al Quozi tööstustsoonis edukalt arenev kunstikeskus ühest galeriist: „Kolmas joon“. Lähis-Ida kunstnikele hääle andes meelitas The Third Line kollektsionääre lähedalt ja kaugelt. Selle edu veenis teisi galeriisid kolima Al Quozi ja 2007. aastal avati ruum Alserkali avenüüna tänu arendaja Abdelmonem bin Eisa Alserkali patroonile. Nüüd hõlmab see ala 500 000 ruutjalga, täis galeriisid, restorane, kontseptsiooniruume, musta kasti teatrit ja välikino. Kontserdid ja installatsioonid hüppavad pidevalt üles, tõmmates kokku eklektilist rahvahulka fashionistasid, kunstnikke ja tööstustsoonide töötajaid.
6) Tashkeel
Eile oli 10 aastat hiljem avatav õhtu, meie juubelinäitus, millega tähistati kunsti ja disaini kümnendit. Näitus kestab 26. aprillini kell 10.00–22.00, laupäevast neljapäevani. Raamatu "Võrdluspunkt" saate kätte oma kätes Fully Bookedis, Art Dubai's ja Tashkeelis! Müüme seda ka veebis, seega külastage tashkeel.org/shop oma tellimusi. بالأمس كان افتتاح معرضنا بعد عشر سنوات ، احتفالاً بذكرى مرور عقد من الفن والتصميم في تشكيل يستمر المعرض حتى ٢٦ أبريل ، من الساعة ١٠ صباحًا حتى ١٠ مساءً ، من السبت إلى الخميس. يمكنكم الحصول على كتاب "علامات فارقة: سرديات تشكيل والفن الإماراتي" في täielikult broneeritud وأيضًا سيتم بيعه عبر موقعنا على الإنترنت ، لذا قم بزيارة tashkeel.org/shop لتقديم طلبك للكتاب.
Tashkeeli (@tashkeelstudio) jagatud postitus 14. märtsil 2018 kell 2:55 PDT
Dubais Nad Al Sheba naabruses asuva Sheikha Latifa Bint Maktoum Al Maktoumi algatus pakub Taskheel disaineritele ressursse, mida nad vajavad loomiseks ja eksponeerimiseks. Liikmed pääsevad sisse ühisstuudiotesse, tööruumidesse, laboritesse ja galeriidesse, julgustades katsetamist ja koostööd. Mõned Tashkeeli allkirjaga seotud algatused hõlmavad üheksakuulist programmi Tanween, mis aitab kohalikel disaineritel välja töötada AÜE inspireeritud toodet kontseptsioonist kuni valmimiseni; aastase visuaalkunstnike kriitilise praktika mentorlusprogramm, mis kulmineerub isikunäitusega; ja Make Works UAE - veebiplatvorm, mis ühendab reklaamid tootjatega. Tänavu oma 10. juubeli tähistamiseks eksponeeris Tashkeel töid paljudest kunstnikest, kes on aastate jooksul selle programmeerimisega seotud olnud.
7) Kunst Dubai
"Ma unistan oma maalist ja siis maalin oma unistuse" | #EmptyArtDubai # Ad17 # ArtDubai2017
MohdBakheet (@moebakheet) jagatud postitus 14. märtsil 2017 kell 8:28 PDT
Igal märtsil kuulutab Art Dubai Madinat Jumeirahi kuurordis kolme päeva jooksul Dubai kunstihooaega. See avati 2006. aastal ja see on muutunud üheks maailma üleilmastunud kunstimessiks. Sel aastal eksponeeris Art Dubai 78 galeriid 42 riigist koos avalike kunstikomisjonide, kõnede ja töötubadega. Interdistsiplinaarne ideevahetus Global Art Forum naasis oma 12. aastat teemaga "Ma ei ole robot", et arutada automatiseerimise mõju meie igapäevaelus. Esinejateks olid AÜE peaaurur dr Noah Raford kuni Viini kuraator Marlies Wirth.
Lisaks kultuuride kohtumispunktina toimimisele on Art Dubai mänginud olulist rolli Lähis-Idast pärit kunsti patroonide tutvustamisel. Art Dubai kaasaegse sümpoosioni vestlused aitavad laiendada Lähis-Ida, Põhja-Aafrika ja Lõuna-Aasia 20. sajandi meistrite arusaamist. Ainult kutsega kunstisalong pakub kollektsionääridele platvormi. Veel üks tipphetk on Abraaj Groupi kunstiauhind, millega tunnustatakse igal aastal külalise kuraatorit ja antakse kunstnikule 100 000 dollarit, et luua oma unistuste projekt Art Dubai jaoks. Need projektid elavad ülemaailmselt eksponeeritud Abraaj Groupi kunstipreemia kollektsiooni osana.
8) Dubai disainipiirkond
Päikesevalgus filtreerib läbi Dubai disainipiirkonna (d3). (Nico Porcaro) 
Installatsioon My Dubai asub d3 keskmes. (Haitham Al Mussawi Araabia Ühendemiraatide saatkonna jaoks Washingtonis) 
Kunst tervitab külastajaid igal sammul. (Nico Porcaro) 
Väikesemahuline mudel näitab, kuidas d3 aja jooksul välja näeb. (Nico Porcaro) 
Linnaosa on Dubai esimene sihtotstarbeliselt loodud loomeklaster. (Nico Porcaro) 
(Haitham Al Mussawi Araabia Ühendemiraatide saatkonna jaoks Washingtonis) 
Kõnnitee märk näitab külastajaid D3 paljude poodide ja galeriide juurde. (Nico Porcaro) 
Fatima bint Mohamed bin Zayedi algatus kasutab afgaanide, kellest paljud on naised, traditsioonilisi oskusi vaipade, mööbli ja muu käsitöö tootmiseks, mida nad müüvad veebisaidil d3. (Nico Porcaro) 
d3 pakub kunstnikele ruumi ja ressursse, mida nad vajavad oma kontseptsioonide ja projektide väljatöötamiseks. (Nico Porcaro) Dubai disainipiirkond, tuntud kui d3, on kogukond, kus loojad saavad "elada, töötada ja mängida". Emiraadi esimene sihtotstarbeliselt loodud loominguline klaster sisaldab kõike alates disainistuudiotest kuni hotellide, luksuskorterite ja restoranideni. Alates ettevõtte avamisest 2015. aastal on d3 edendanud talente kogu regioonist ja meelitanud üles silmapaistvaid ülemaailmseid ettevõtteid.
D3 on unistajate koht, ütles tegevjuht Mohammad Saeed Al-Shehhi: "Nad võivad kuuluda Dubai disainipiirkonda igaüks, kes iganes kõikjal, kellel on hea idee, millesse me usume. Ta lisab, et d3 puhul on ainulaadne see, et AÜE elanikud on harjunud nägema müüdava disainilahenduse "lõpptoodet" või seda eksponeerima kaubanduskeskustes ja souks. Kell d3 on ekraanil kogu disainiprotsess, mis edendab viimistletud meisterlikkust. "Te ei hinda disaini tegelikult enne, kui olete protsessi tundnud, " ütleb ta.
Dubai disaininädal tähistab novembris d3 oma neljandat aastat. Art Dubai hallatav Design Week on piirkonna juhtiv disainimess, kuhu on kavandatud enam kui 200 üritust ja kuhu on oodata hinnanguliselt 60 000 inimest kogu maailmast. Kogu ringkonnas avatakse avalikud installatsioonid. Peamiste sündmuste hulka kuuluvad ülemaailmne Grad Show, kus eksponeeritakse disainiprojekte enam kui 100 ülikoolist, ja Abwab, MENA ja Lõuna-Aasia piirkondade tootekujunduse näidis. Rändnäitus, milles osaleb kümme Emirati disainerit pealkirjaga "AÜE disainilood: Emiraatide järgmine põlvkond", lõpetab oma ringreisi Dubai disaininädala d3 ajal pärast esinemist Milano moenädalal ja Londoni disainifestivalil.
9) Dubai rahvusvaheline filmifestival
See on ikooniline #StarWarsi vaip täna õhtul meie # DIFF17 lõputseremoonial! #TheLastJedi esietendub piirkondlikult siinsamas @MadinatJumeirah's!
Dubai filmifestivali (@dubaifilmfestival) jagatud postitus 13. detsembril 2017 kell 7:02 PST
Dubai rahvusvahelisel filmifestivalil (DIFF), mis toimub detsembris kaheksa päeva jooksul Madinat Jumeirahi kuurordis, tähistatakse ülemaailmse ja araabia kino paremikku ning sellest on saanud Lähis-Ida suurim filmifestival. Kui DIFF käivitas selle 2004. aastal, oli seal 76 filmi ja 13 000 külastajat. Võrdluseks - eelmise aasta festivalil näidati 140 filmi 51 riigist ja külastatavus ületas 50 000 inimese. Viiskümmend filmi oli maailmaesiettekanded ja 81 esilinastust MENA piirkonnas.
Täna kuulub DIFF maailma kõige tuntumate filmifestivalide hulka ja teda kiidetakse platvormina araabia filmiande avastamiseks. Üritused ulatuvad glamuursetest punase vaiba ekraanilinastustest, kus osalevad A-nimekirja kuulsused, nagu Sir Patrick Stewart ja Cate Blanchett, kuni õues ja rannas toimuvate etteasteteni. Samuti on festival pühendatud araabia filmitegijate eksponeerimisele ja ressursside pakkumisele. Lühi- ja mängufilmide võistlusel Muhr antakse auhindu AÜE ja Araabia piirkonna filmitegijatele helde raha eest ning Dubai filmiturg töötab koos, et aidata araabia filmidel leida uut vaatajaskonda kogu maailmas.
Kui DIFF kestab vaid kaheksa päeva, pakub DIFF365 kogukonnale filmide programmeerimist aastaringselt. Koostöös VOX Cinemasiga Mall of the Emirates, näidatakse väiksemaid sõltumatuid filme, mida muidu AÜE teatrites ei näidata.
10) Dubai ooper
Dubai ooper on toonud AÜEsse maailmatasemel meelelahutuse, sealhulgas 2017. aastal Broadway muusikalised kassid . Dubai südalinnas mere ääres asuv Dubai ooper on muljetavaldav mitmeotstarbeline etenduskunstide ruum. Noorendades linna merepärandit, meenutab hoone väljastpoolt traditsioonilist dhow-paati; seest tuhandetest klaasist orbidest koosnev kolmekorruseline lühter meenutab kalavõrgu järele jäänud mullide keerist.
Alates avamisest 2016. aasta augustis on ooper oma mitmekesise, maailmatasemel meelelahutusega meelitanud nii kohalikke elanikke kui ka turiste. Tänu kaasaegsetele võimalustele saab ooper sujuvalt liikuda teatri, kontserdisaali ja ürituste ruumi vahel. Teatrirežiimis mahutab see kuni 2000; kontserdisaali režiimis ümbritsevad tornid ja helkurid publikut heliga; ja lameda põranda režiimis saab Opera korraldada üritusi pulmadest moeetendusteni. Ooperi 2018. aasta kalender sisaldab maikuus muusikali " Spamalot " etendusi ning septembris oopereid " Carmen" ja "Võluflööt ".
