Helen Frankenthaleri teos avab mu silmad abstraktse ekspressionismi jõule nagu keegi teine. Ma austan Pollockit ja mul on Franz Kline'i suhtes pisut ajurabandus, kuid Frankenthaleri tööga ei saa ma lihtsalt pilku pöörata.
See maal "Mäed ja meri" (1952) tõi tema karjääri esiplaanile. Selles tutvustatakse murrangulist leotamise meetodit, mis hõlmab õlivärvide segamist tärpentini või petrooleumiga nii, et pigmendid omandavad akvarelli konsistentsi, kuid imbuvad lõuendisse - sulandades tõhusalt materiaalsuse ja tähenduse.
Teos käsitleb samaaegselt ka tema enda füüsilisust - kuidas värv tungib sügavalt lõuendisse, jättes pinnale halogeenitud värvipesu -, aga ka seda, kuidas abstraktsed vormid, nii vaevaliselt loodud, võtavad orgaaniliste, looduslike kehade ilme. See koormab meeli üle (pidage meeles, et see on tohutu lõuend, umbes 7x10 jalga) ja köidab vaatajat täpselt sama kindlalt, nagu oleksite tõesti mäetipu tipus või jalutades mere kaldal.
