Peñas töötab praegu uue albumi kallal. Foto autor: Kristofer Dan-Bergan
Džässkitarrist Oscar Peñas asub autentset jazzhäält üles ehitama; isikupärane stiil, mis edastab tema tunnete sügavust muusika osas, mis köitis teda ja tema sõpru tema sünnimaal Hispaanias kasvanud teismelistena ja mis räägib nüüd tema Ameerika teekonna lugu. "See on töö ja edasiminek, " ütles ta ohkates. Põnev ja kohati hirmutav sõit, mis kutsub teda ületama oma klassikalise kitarri koolituse ja Euroopa formaalsuse piire, isegi kui see kutsub teda neid tähistama.
"Aga sellepärast mulle džäss meeldib, " ütleb ta, "selle avatuse pärast. See on muusika, millesse saate oma kultuuri integreerida. See on Põhja-Ameerika kultuuri kõige ehtsam kõla. ”Minevik ja olevik.
Jazz, Ameerika originaalmuusika, on põimitud enam kui 100-aastase Ameerika orja- ja sisserändajate ajalooga. Oma rütmides on peaaegu kuulda ja tunda multikultuurilist ajalugu, mida see esindab. Jazz võib näidata Ameerika demokraatia edenemise ajalugu ning selle puudusi võrdsuses ja kaasamises. Kuid jazz ei puuduta ainult Ameerika minevikku. Peñas ja teised temasarnased artistid esindavad üha kasvavat nurgataguste, rahvusvaheliselt mitmekesiste muusikute põrandaalust, kelle jaoks jazz kogub vastukaja, ning fännide baasi, mis ületab põlvkondi ja piire.
Oscar Peñas ja Gil Goldstein mängivad koos Moto Fukushimaga. Foto autor Wayne Tucker
Selle aasta aprillis tähistatakse džässi hindamise kuuga JAM-i teemaga “Jazzi vaim ja rütmid”, et austada jazzi ajaloolist ja arenevat multikultuursust kogu maailmas, mida soodustavad sellised pidustused nagu JAM ja UNESCO rahvusvaheline jazzipäev.
Esirinnas on silmapaistvad noored jazzist pärit artistid, nagu Peñas, Danilo Perez, Esperanza Spalding, Elijah Jamal Balbed ja grupp Slum Gum, paljudes koostöös austatud jazzimeistritega nagu Randy Weston, Gil Goldstein, Cecil Taylor ja Wayne Shorter. teised. Nad tõstavad esile džässi pärandi, ehitavad selle pärandit ja demonstreerivad iga päev, miks jazz on Ameerika originaalmuusika, armastatud ülemaailmne kultuuriaare.
Peñas kasvas üles selliste artistide muusikaga nagu Dizzy Gillespie, Thelonious Monk ja teised džässi pioneerid. Tema sõnul vaadeldakse neid tänapäeval kui “traditsioonilisi” jazzartiste, kuid nad olid oma aja sotsiaalsed ja muusikalised mässulised. Nende muusika inspireeris teda leidma ja elama oma kirge ning ta usub, et nende muusika ja sõnumid on noored õpetlikud tänapäeval eesmärgi ja tee otsimisel.
"Kui nad välja tulid, olid nad uuendajad, " sõnas ta õhinal. „Kasutades meeskonnatööd ja nende kuulamisprotsessi“ tegid nad suurepärast muusikat, mis tõukas kunstilised piirid ja sotsiaalse status quo. "Ja kui õpid suhelda ja midagi ühist teha, " ei saa see olla halb asi, "muudab see muutuva muusika kaudu", "põhjendab ta.
Tema uuel albumil tehakse koostööd Esperanza Spaldingi, Jason Palmeri ja teistega. Foto autor: Kristofer Dan-Bergan
Täna teeb 41-aastane kitarrist koostööd selliste sõprade ja mentoritega nagu Goldstein ja NEA Jazz Master Taylor, et komponeerida ja esitada omaenda muusikat, mis loodab, et tal on oma kaaslaste ja järgmise põlvkonnaga vastukaja. Tema sõnul ammutatakse inspiratsiooni igapäevaelu tõusudest ja mõõnadest, samuti poliitilistest ja sotsiaalsetest probleemidest.
Mõelge Juliale, mis on koos Goldsteiniga lõõtspillil - ebatüüpiline, kuid ekspressiivne jazz-instrument. Tune bolero rütm tähistab Hispaania elu, rõõmu ja lüürikat, vahendab Peñas. See leinab ka surma, tema armastatud üheksa-aastase nõo Julia kaotust, kes suri haruldaste geneetiliste häirete ajal, kui Peñas oli kodus 2006. aasta jõulupühadel.
“Kirjutasin selle mõni päev pärast tema möödumist. Minu tohutu teraapia oli seda tohutut kaotust väljendada. See tuli väga kiiresti läbi. ”
Lahkumiste ja tagasitulekute muusika on esile kerkinud projekt koos bändikaaslaste Franco Pinnaga, kes on Argentiina päritolu, ja Moto Fukushimaga, kes on Jaapani päritolu. See seisab silmitsi küsimusega, kus on kodu, "ütleb Peñas, ja uurib sisserändajate tundeid globaalsete kodanike maailmas. Ehkki ta on aastaid elanud USA-s, tunnistab Peñas, et tunneb end maana. "Ma ei tea enam, kus kodu asub, " ütleb ta. “Minu jaoks tunneb Brooklyn New Yorgis nagu kodu. Ja ka mu algne kodulinn tunneb end kodusena. ”Nii ka mujal. Kaheksal palaga CD-l on muu hulgas Spaldingi ja trompetisti Jason Palmeri külalisetendused, mis uurivad mitmekesiseid kultuure.
ASCAP Lab uute heliloojate poolt tunnustatud Peñase sõnul on tema eesmärk süvendada oma muusikalist häält, säilitades selle isikliku ja ametialase terviklikkuse. Abiks on sõbrad ja mentorid nagu Goldstein ja Taylor. Nendega voolavad kontsertid ja naabruskonna moosiseansid hõlpsalt muusikat, kultuurilugu ja riski võtmist käsitlevatesse elutundidesse, mis hoiavad teda tõelisena.
Mõni aasta tagasi meenus talle Taylori äratuskõne. "Mulle meeldib see, mida te teete, aga ma ei tea, miks te oma kultuuritausta rohkem ei kasuta, " sõnas klassikaliselt koolitatud Aafrika-Ameerika džässpianist, kes on tuntud oma laiaulatuslike kultuuriliste juurte ja piiri tõukava muusika tõttu.
Peñas mõtiskles kommentaari üle ja kasutas seda oma muusika ümberkujundamiseks. "Ta ütles mulle, et teen hästi, " räägib ta. "Ma ei kõlanud lihtsalt autentselt."
Joann Stevens Ameerika ajaloomuuseumist.
Joann Stevens on Jazz Apprepensatsioonikuu (JAM) programmijuht, mis on algatus jazzi kui Ameerika algupärase muusika, ülemaailmse kultuurilise aarde väärtustamise ja tunnustamise edendamiseks. JAMi tähistatakse igal aprillikuus USA-s ja Columbia ringkonnas ning umbes 40 riigis. Viimaste postituste hulka kuuluvad Hawai`i Aloha trubaduur ja hea tahte suursaadiku Dave Brubecki mäletamine.
