"Vaatan teid kõiki, näen seal magavat armastust, samal ajal kui mu kitarr nutab õrnalt, " laulis George Harrison Madisoni väljaku aias Bangladeshi 1971. aasta kontserdil pakitud publikule. Stoiline Eric Clapton, kes jälitas kitsevitsat. Leon Russell pistis taga klahve.
Seotud sisu
- 'Rumble' eesmärk on Rock 'n' Roll Canoni häirida
- Q ja A koos Eddie Van Haleniga
- Ameerika India pärandi tähistamine
Neljas kuju ilmub Ameerika India rahvusmuuseumi videos: kitarristi Jesse Ed Davise toetamine. Ehkki ta on laval kõige vähem tuntud muusik, näib ta lihaselise kehaehitusega tornivat üle kõige.
"Kui Claptonit tunti jumalana, oli Jesse Ed Davis otse seal koos jüngritega, " ütleb muusik ja kaaskuraator Stevie Salas, 47, kes poseerib fotosid muuseumi uue näituse lindilõikamise tseremoonial. " Seal, kuhu me kuulume: pärimusmuusikud popkultuuris. ”
Oma lokkis mustade juuste, aviator päikeseprillide, rohelise elektrikitarri ja erksa lillade tossudega kehastab Salas (Apache), kes alustas oma karjääri kitarrimängus koos funk-maestro George Clintoniga, kehastama rohkem rokkari esteetikat kui tema kaasmaalane muusik Jesse Ed. Davis tegi seda kunagi. 1988. aastal surnud Davis oli aga ameerika muusika suurimate nimede, sealhulgas Jackson Browne'i, Albert Kingi, Willie Nelsoni ja Briti impordi, näiteks Claptoni ja Rod Stewarti, valvekitarrist.
Nagu Davis, mõjutasid paljud näitusel eksponeeritud muusikud 20. sajandi muusikat, mis ületas nende kuulsust. Näiteks Shawnee kitarrist Link Wray, kes koostas 1958. aasta instrumentaallaulu “Rumble”, leiutas kõlava kõlavärgi - mis hiljem sai signatuuriheliks sellistele ansamblitele nagu Led Zeppelin ja The Who.
Kui mõned muusikud - sealhulgas Jimi Hendrix ja Rita Coolidge - jõudsid tähtkuju ilma oma põlisjuurt avaldamata, leidsid teised inspiratsiooni nende pärandist. Peter La Farge, 1950ndate ja 60ndate aastate rahvalaulja ja Narragansett indiaanlaste järeltulija, komponeeris laule põlisameeriklaste tänapäevaste võitluste vastu. Johnny Cash - kes oli juba saavutanud oma kantrimuusika numbriga "Ring of Fire" - kuulsuse, arendas huvi põliselanike teema vastu ja salvestas La Farge'i laulud 1964. aasta albumile Bitter Tears . Kui raadiojaamad keeldusid seda mängimast põhjusel, et see oli liiga poliitiline, võttis nördinud Cash (kes polnud päris põliselanik) Billboardis kuulutuse, kus kuulutati: "Kus on teie sisikond?"
Buffy Sainte-Marie teos „Üles, kuhu me kuulume” - näituse pealkiri - võitis 1983. aasta akadeemia auhinna parima originaallaulu eest filmist „Ohvitser ja härrasmees” . Kanadas Cree'il sündinud Sainte-Marie aitas luua põliselanike hariduse sihtasutuse. Tema repertuaar sisaldab ka protestilaule nagu “Nüüd on Buffalo läinud” ja “Mata mu süda haavatud põlvele”.
Lisaks fotodele, videotele ja popkultuuri esemetele (näiteks Jimi Hendrixi ikoonilise laiguliste mantel) vaatamisele saavad muuseumikülastajad kuulata heliriba, kus on esindatud näitusemuusikute tööd. Roki, popi, kantri, soul, heavy metali ja funki mitmekesiste helide taustal tuvastab Salas ühise elemendi: “Kõigil neil muusikutel oli tõeline rütmitunne, ” ütleb ta. "Tundus, et neil oli ühine rütmiline niit, mis töötas ja segunes igasuguse muusikaga, alates popist, rockist, R&Bst ja kantrist."
Salas edukuses muusikuna on tõepoolest palju pistmist tema mitmekülgsusega. "Võite küsida: mis ühist on Justin Timberlake'il, Rod Stewartil, George Clintonil ja Mick Jaggeril?" Ütleb ta. „Ja sa ütleksid, et Stevie Salas. Neil on ühine Apache indiaanlane. ”
Veel lisab Salas: “Ma polnud kunagi see mees, kes oli mu kitarrikaela külge seotud kotkasulgedega. See on mulle ja mu perele. See on selleks ajaks, kui ma koju tulen. Kui ma olen seal laval, mõtlen ma end globaalse maailma kunstnikuna, kogu planeedi kodanikuna. ”
Ja ta ütleb, et loodab, et näitus annab nooremale põlvkonna muusikute põlvkonnale teada, et ülemaailmne edu on võimalik. "Mul on olnud lastel mulle öelda:" Ma tahan teha seda, mida teete, aga nad ei lase meid. " Ja ma ütlen neile: "Noh, kes nad on ?" Sest nad lasid mul. '”
Johnny Cash lindistas Ameerika põliselanike protestiballaatide 1964. aasta albumi Bitter Tears . (UPPA / Topham / pilt töötab) 
Cree laulja Buffy Sainte-Marie võitis 1983. aasta akadeemia auhinna parima originaallaulu eest. (Michael Ochsi arhiiv / Getty Images) 
Pole vahet, mis tüüpi muusikat nad mängisid, ütles Apache kitarrist Stevie Salas, et põlisameeriklased "näisid jagavat ühist rütmilist niiti". (Ann Johansson)
