Madala viinamarjasisese ja soolase mullaga rohus Martems viinamarjaistanduse Menemsha tiigi nurgas viib kena trepiga kiviastmete lend, mis on küljes paigaldatud rahnute tugiseinaga, graatsiliselt sillutatud maandumisega, teesellatud plaadiga jalamilja sügavuse alla tuulest nihutatud mullide bassein. Kes kujundas selle imelise veetrepi? Igaüks võib näha, et pühendunud ja osav müürsepp, millel on silm skulpturaalse sümmeetria jaoks, peab selle olema teinud oma kätega, et kaitsta selle armas tiigi selle osa looduslikke kontuure; kõik valitud kivid on mere ääres siledaks lihvitud.
"Isa tegi seda, " rääkis Jessie Benton, kui ma imetlesin selle lihtsat ilu ja funktsioone. Jessie, Thomas Hart Bentoni tütar ja noorem laps, nüüdseks tumedate silmadega ja energiline 75-aastane naine, on tema vanemate segase temperamendi kehastus - julge Midwesterni isa, leidlik itaalia ema. "Ta ehitas seina ja kogu selle kivi ise, et saaksime oma paadi juurde jalutada või ujuma minna, " jätkas naine. Ja siis vaatas ta tiigi ümber ja heitis pilgu saarele, naeratades rahulolevalt. "See oli meie maailm."
See oli ka Thomas Hart Bentoni maailm - see rahutu mees külastas saart esimest korda 1920. aastal koos oma tulevase naise Ritaga ning nad veetsid seal peaaegu igal suvel kuni surmani 1975. aastal, teenides endale kerge vaevaga võidetud nime saarlased. Arvestades seal veedetud aega ja tema maalid paigast, mis on peremehe kaldkriipsud, võiks ta paigutada Edward Hopperi ja Andrew Wyethi kõrvale Uus-Inglismaa ranniku maalijaks. Bentoni kui regionalisti ülimalt lihtne silt, mille ta kunagi ise omaks võttis, jätab punkti. Tema tänase tähtsaima seinapildi America Today kümme paneeli näitavad Bentonit maalijana, kes tähistab (ja mõnikord kritiseerib) kogu Ameerika elu.
Thomas Hart Benton: Ameerika originaal
Thomas Hart Benton (1889-1975) oli kunstnik, kelle pildid väljendavad tema sügavamaid tundeid Ameerika elu ja ajaloo, armastusperekonna ja usu kohta. See ülivõrdeselt illustreeritud köide reprodutseerib säravalt sadu tema teoseid, alates kõige mitteametlikest, initsiatiivsetest visanditest kuni monumentaalsete seinamaalingute tsüklite ja üllaste nudedeni - teosteni, mis paljastavad teda kui ameerika stseeni olulist jäädvustajat ja tõlki.
OstaSõna seinamaal tähendab „seinaga seotud” ja kutsub üles nägema üksikut ülepaisutatud maali. See on eksitav America Today puhul, mis on terve värvitud tuba, neli seina, kümme paneeli, maast laeni. Nagu kogu suur kunst, ei reprodutseeri seinamaaling hästi; illustreeritud on hämar ja lihtsustatud, selle värvid on valed, palju detaile kadunud. Kõiki meistriteoseid tuleb kohe näha. See oli Grand Tuuri põhjus. See on põhjus, miks inimesed külastavad endiselt maailma suuri muuseume ja nad avastavad, nagu ma tegin Ameerika Tänakuga, et Benton mõtles oma projekti ette just nende kuulsusrikaste seintega ümbritsetud ruumis: mitte komplektina pilte, kuid elavdatud ruumina. Seda tuleb näha selle peenuse hindamisel ning värvi ja elujõu täielikul jõul kogemiseks. Nüüd on see võimalik kõigile, kellel on õnn New Yorgis viibida.
Aastal 1929 palus New Yorgi sotsiaalsete uuringute kooli direktor Alvin Johnson Bentonil teha suurejooneline seinamaaling, mis pidi kandma pealkirjaga America Today - kokku paneeli - kooli uue Joseph Urbani internaadi jaoks. projekteeritud hoone. Kooli akadeemiline programm oli kõrghariduses lahkumine ja ka Bentoni komisjon oli midagi uut. Ta mitte ainult ei loonud ambitsioonikat seinu, mis hõlmaks ka tuba, vaid pidi ka nõustuma seda tegema ilma hüvitiseta - selleks polnud raha, vaid vajalikud materjalid. "Ma värvin teile pildi tempera järgi, kui te mune rahastate, " ütles Benton, kui talle öeldi, et talle ei maksta. Üks ajend oli, et kui töö on lõpule viidud, parandab ta mainet (ta oli ligi 40 ja pingutab endiselt) ning võidab talle muid komisjone.
Teadusuuringute osas oli ta hästi varustatud. Ta oli neli viimast aastat reisinud mööda Ameerikat. „Benton oli kogunud kogu vajaliku tooraine ameerika elu monumentaalseks maalimiseks tänapäevasel kiirete muutuste ajastul, “ kirjutab kunstiajaloolane Emily Braun ajakirjas Thomas Hart Benton: The America Today Murals . "Kõik, mida ta vajas, oli patroon ja sein."
Ruum, kus seinamaaling nüüd välja tuleb, Metropolitani kunstimuuseumi Ameerika tiivas, on sama suurusega kui New Schooli saal. Kõrval asuvates ruumides olevad visandid ja maalid on tõendiks Bentoni öeldu kohta oma seinamaalingu õigsuses: „Iga pildi iga detail on asi, mida ma ise olen näinud ja teadsin. Iga pea on elust ammutatud tõeline inimene. ”Ükski neist polnud väljamõeldud ega liialdatud; see on tõeline portree džässi ajastust, mis oli ka intensiivse industrialiseerimise ajastu Ameerika Ühendriikides, kui puuvill oli kuningas ja õli hakkas tõusma; puhastusmaa nisu ja puuvilla istutamiseks, terase tootmiseks ja söe kaevandamiseks, kui New Yorgi pilvelõhkujad tõusid ja linn lõhkes elu - burleskietendused, filmimajad, tantsusaalid, salongid ja rahvarohketes metroodes, rihma otsas riputavad kookid seisid istuvate pendelrongide ees hambapastat ja tubakat reklaamitavate siltide all.
Kogu see Benton näitab oma pildikambris. Mis aga puutub nende väärastunud torsode ja pikkade sirutustega käte külge - ja paneelide eripära - uskumatu mitmekesisus inimkätest: haaramine, anus, tööriistade hoidmine, viiplemine, palvetamine, sajad käeliigutused, hulgaliselt ebahariliku plastilisusega kehasid. Rääkides Hollandi maalikunstniku Abraham Bloemaerti (1566-1651) manneristlikust stiilist, selgitab Met-i pressiteade abistavalt, kuidas "mõlemad kunstnikud täitsid oma kompositsioonid laineliste, ebaloomulikult piklike figuuridega ja hajutasid vaataja tähelepanu kogu pilditasandil".
Liigun vastupäeva mööda tuba ringi, alustades “Deep Southist”, mis on suuresti pühendatud puuvillale, kuid kontrastsete figuuridega seistes seisab must puuvillane korjaja istuva valge mehe kohal tema äkel, aurulaev Tennessee Belle keskel, laadides puuvill ja varjatud detail, keti jõugu jälgis püssiga hämmastav kesknäoga valvur. Nagu kõigis paneelides, on töötajad kangelaslikud ja võimsad.
Bentoni “Deep South” seinamaalingute paneel peegeldas rännakuid Appalachiast New Orleansisse. Olles teadlik vaesusest ja rassismist, mille tunnistajaks ta oli 1920. aastatel, täheldas Benton, et „rassiline olukord lõunas on plahvatusohtlik.“ (Suurlinna kunstimuuseum, New York, AXA Equitableti kingitus, 2012) Selle kõrval kuvatakse “Midwest” muudetud Eedeni, metsalangega metsa raiumiseks puidu ja maisi kasvatamiseks. Taustal peetav viljaelevaator peegeldab “Linnahoones” üle ruumi kujutatud pilvelõhkujat. Illustratsioon ei pruugi tabada. vasakus alumises osas paisunud kõristide ähvardus, samuti ei näitaks see hästi boxy Model-T Fordit, mida Benton oma reisidel kasutas. Järgmine paneel “Changing West” on ebamaine uurimus Texase naftabuumist, kus domineerivad paks suits ja hammustus; kuid osad sellest näitavad karjasemeeste ja kauboide kaduvaid elukutseid, indiaanlase vastasseis (alumine kese) on silmitsi maalitud ujukiga.
Keskmises ja suurimas paneelis “Jõuinstrumendid” ei ilmu ühtegi inimest, mis on rohkem tõendiks selle kohta, et Benton ei loobunud abstraktsioonist ja et tema osavus värvide kontrolli all liikumisel oli muljet avaldanud tema õpilasele Jackson Pollockile, kelle varased maalid näitavad Bentoni mõju . Ma ei usu, et ükski illustratsioon teeks vinguva propelleri hägusust õigustatuks ega ka pildiraamatu lehitsemise kaudu, et näha, kuidas lennukipunast korratakse mehe punasel särgil ühel paneelil, punasel pluus teises, tantsija punane kleit või trapetsikunstniku trikotaažikarbis kargav põrandal üle vastaskülje ülaosa. Terviklik seinamaaling on paljude teiste seas tähelepanu nõudvate roosikarva värvide uuring.
Silm, nagu ka suitsukorstnad, tulekahjud ja elektrijaam, haarab töös väsinud kaevuri punast särki “Söes”. Kuid peate seisma sõrmeotstega, et näha paremas ülanurgas kaevanduslinna jämedaid sakke - meeldetuletust alandlikust kodust, kus see lihaseline kaevur elab. Tundub, et “Terase” kolde leegid ja tulega süüdatud kehad soojendavad kogu maali ning valgustavad tugevaid kehasid ja haaravaid käsi, kuid kõige õhemad armuavaldused on lendlevate sädemete omad.
Benton külastas Bethlehemi terasetehast Sparrows Pointi, Marylandis (suletud 2012. aastal), et dokumenteerida rahva tööstuslikku võimsust. “Kõik see, mis oli romantiline ja ameerika vaimus püüdlik, leidis oma väljenduse terases.” ( Ameerika tänapäevased võimsusinstrumendid, 1930–31 / New Yorgi Metropolitani kunstimuuseum, AXA Equitableti kingitus, 2012) Vahetult "Deep Southist" otse üle asuv "City Building" näitab samasugust dünaamilist mustrit - koos töötavad mustanahalised mehed ja valged mehed - mõlemas paneelis on mustad töötajad suuremad. Peaaegu hoomamatuks detailiks on pildi keskel kahe tumeda kujuga pildi - gangsterite - nägemine, kellest üks annab raha üle.
Istudes ruumi keskel, enne kahte New Yorgi paneeli, “Linna tegevused koos tantsusaaliga” ja “Linna tegevused metrooga”, vaatan inimesi, kes sisenevad täna Ameerikasse. Ükski neist ei astunud külgseina poole, et näha lennukit, rongit ja elektrijaama “Jõuinstrumendid”. Kõik vaatajad pöörduvad linnapaneelide poole, kus vaim ja liha võistlesid domineerimise pärast. Nad kalduvad paremale, et näha burleskietendust (“50 tüdrukut”) ja jutlustajaid (“Jumal on armastus”), või vasakule, et näha tantsusaali, joodikute, tsirkuseesitajate vimma. Need linnapaneelid on kõige rahuldavamad, kõige rahvarohkemad, kõige elulisemad ja paradoksaalsemad.
Benton näib oma patrooni Alvin Johnsoniga viimases paneeli prilliklaasis elusuuruses; naine Rita istus läheduses nagu Madonna koos oma pojaga, TP-ga. Sellel paneelil asub keskuse lähedal tikker-lindimasin, selle kohal asuv börsimaakler, vihje depressioonile, mis varsti tabas, nagu ta näitas ristkülikukujulises paneelis üle käteruumi ukse, inimeste käed - toidu otsimiseks, raha otsimiseks. Benton ei teadnud, kui depressioon halb saab, kuid kogu selle ruumi ajal maalis ta tõde ning tõde on ajatu ja prohvetlik.
“ Vineyard oli tema ärkamine, ” rääkis Jessie Benton mulle.
Vineyard, kui ta esimest korda teadis, et see on ikkagi kalurite saar ning mustuseteede ja härgkärude saar, jäänuk 19. sajandist, kus bentonid tõstsid välja suvise eksistentsi, kus kogunesid rannakarbid ja karbid, töötas Thomas oma enda ehitatud ateljees, Rita vahetab kohevaid rulle, mida ta küpsetas kohalike talunike köögiviljade jaoks. "Me ei olnud vaesed, " ütleb Jessie isa tähelepaneku kajana. "Meil lihtsalt polnud raha."
Vineyard ei olnud Bentoni kogu maailm ega ka tema osa Midwest. Tema vaade oli terves riigis: Benton oli üks mängulisemaid ja suurimaid rändajaid sellel maal, kuna ta dokumenteerib oma otseses ja suurepäraselt jälgitud reisikirjas Ameerika kunstnik (1937). 1924. aastal, pärast oma isa, kellega tal oli piinlik suhe, surma, otsustas ta ringi rännata mööda riiki, et “jälle minu lapsepõlve niite korjata.” Ta läks mööda jõgesid, mägesid üles, mööda maateid; telkima, matkama ja punkerdama talumajadesse; talude südamesse ning vastamisi tegevate kunstnike ja pilvelõhkujate linnadega, visandlikult visanditega.
1889. aastal sündinud Neosho osariigis Missouri vasakpoolses alumises nurgas, teda kutsunud Arkansase kõrgustiku lähedal, tundis ta muula tõmmatud adra ja koprakarva šaakalit ning sõitis mööda kohmakamaid transpordivahendeid - kõige vanemaid jõepaadid, vagunite, hobuste seljas ja vanad jalobisid ning auruvedurid, mida ta armastas ja mida ta oma töös pühitses.
Ta oli Henry Jamesi sõnul see ideaalne looja - keegi, kellest midagi ei kadunud. Tal oli visandeid. Ta oli näinud lääne, sügavat lõuna, keskosa ja linnu. Ta oli elanud New Yorgis, ta oli salvestanud hoonete ehitamist, raua sulatamist ja puuvilla saaki; ta teadis tähelepanelikult põllukäe tööst, viiuldaja esinemisest, tantsija liigutustest burleskiseansis, metroos rihma-riidepuu tüütust, tornmaja väsimusest. Ma ei saa mõelda ühele teisele ameerika maalikunstnikule, kes tundis nii hästi Ameerika maastiku nägusid ja ameerika töötaja paljusid vorme - tööstus-, põllumajandus-, kontoriametnik, muusik, tantsija, trapetsikunstnik.
"Ta on Ameerika elu antropoloog, " ütleb ta biograaf Henry Adams mulle, kui me tindiga üle lume ja pesame pilti kolmest mustast talutöötajast vagunis puuvillakuuri lähedal. Adams on üksikasjalikult kirjutanud Bentoni missioonist salvestada töövorme Ameerika Ühendriikides. (Adams on ka artiklis Tom ja Jack [2009] kirjeldanud Bentoni ja Jackson Pollocki, kes oli 23 aastat noorem, tema õpilane ja mõnda aega tema leibkonna mitteametlik liige, keerulisi suhteid, elades mõnda aega kanakoopas taga Vineyardi maja ning päikeseloojangute ja meremaastike maalimine.) “Benton oli laps, kes kasvas Ameerika piiril, ” räägib Adams. "Oli eluviis, mis kadus, ja ta tahtis selle lindistada."
"Ma kardan, et ma ei saa seda enam nimetada" America Today ", " rääkis Benton 1957. aastal Newsweekile . "Ma peaksin seda nimetama" Milline oli elu kahekümnendate aastate Ameerikas. "" Hiljem ütles ta, "Kui see pole kunst, on see vähemalt ajalugu."
See on vaieldamatult ülitähtis kunst (“Ameerika elu energia, kiirustamine ja segadus”), kuid mitte kõik kriitikud polnud selles veendunud ja mõned seisavad endiselt Bentoni saavutuse tunnustamise vastu. Teda on süüdistatud liiga narratiivse või liiga illustratiivse olemusega, kuid mulle näib, et nagu suured reisikunstnikud (kelledeks head näited on George Catlin ja Edward Lear), tuleneb Bentoni kunst jutuvestmise ja aruandluse traditsioonist teelt. Seinamaal on uudis; ja see on ka otsepildis vaadeldava elu peegel. Kuna Sinclair Lewis tegi umbes samal ajal ilukirjandust (Main Street, Babbitt, Elmer Gantry ), näitas Benton meile, kes me ameeriklastena oleme. Siiski on Bentoni kunsti uuendused ja isegi tema peened abstraktsioonid mõnel kadunud. Omal ajal olid tal marksistlikud detraktorid; meie ajal oli hiliseim kunstikriitik Robert Hughes kõige valjem taunija, süüdistades Bentonit vaevatases pimestamises, sest see oli tegelikult liiga geniaalne.
"Benton oli oma aja narratiivse tõuke vastu, " räägib kunstiteadlane Leo Mazow mulle Arkansase osariigis Fayetteville'is toimuva Mehhiko lõuna ajal ja Hughesi põrutuse kohta väidab Mazow, et Hughes nägi kriitikat sõna otseses mõttes, kuna kritiseerimine - mitte kirjeldamine, tõlgendamine või analüüsimine. ”
Tahad öelda Bentoni kurjategijatele (ja vaipadele või vilistidele üldiselt): Need maalid ei ole kohtuprotsessis - teie olete. Ja tema tehnika, elementide paigutus seinamaalingus viib vaataja läbi teose: Oma osade tervikuks ühendamisel („rotatsioonsügavtrükk, ” soovitab Mazow) kasutab Benton silma suunamiseks diagonaale, X-mustreid fookustegevuse ja peene tasakaalu figuuride paigutamisel. Nii liigub silm läbi narratiivi, mitte vasakult paremale, vaid ringikujuliselt, jooniselt joonisele, igasse paneeli sügavamale.
Suurimad maalikunstnikud ja kirjanikud õpetavad meile, kuidas näha. Seda silmas pidades olin otsustanud külastada mõnda Bentoniga seotud lõunaosa vaatamisväärsust ja juhtusin, et läbisin Arosansas asuva Fayetteville'i teel Neoshost Missourist. Benton sündis Neoshos 1889. aastal 1917. aastal maha põlenud suures majas. On hõlpsasti näha, kuidas väikesest korrastatud linnast, mille ümbruses oli ojad ja õrnad mäed, energiat andsid järsemad mäed ja isoleeritud külad. kaugemal lõunas Ozarksis. Neosho on kompaktne ja hästi ehitatud linn, mida ümbritsevad lauged künkad, mis on tänapäevalgi tänavate kaugemas otsas näha.
Newtoni maakonna ajaloolise seltsi poolt kesklinna lähedal eksponeeritud vanade mälestusesemete ja lühifilmide hulgas on väike uudis Neosho Timesi juunis 1905 ilmunud uudisest, kus umbes 16-aastaselt oli Benton seotud rusikavõitlusega. “Tom Bentonil ja Harry Hargrove'il oli pühapäeva õhtul väga huvitav“ sissekanne ”, ” algab esileht. „Mõlemad poisid arreteeriti ja politseikohtus esmaspäeval. Bentoni poiss tunnistas, et on agressor, ja tunnistas end kallaletungi vastu. "" Ta armastas võidelda, "meenutas üks tema kooli sõber, kui Benton naasis 1962. aastal pidulikule kojujõudmisele (koos Harry Trumaniga). Tema vana-onu oli kuulus samanimeline samanimeline senaator, tema isa Maecenas advokaat ja kongresmen, kuid Tommy (isa meeleheites, kelle kangeks ta pani) kasvatas kehva õpilase, kuid vaba vaimu. "Neoshol olid virmalised ... kus me ujumas käisime, " meenutas Benton, "õppides närimis- ja tubakasuitsetamise kunsti."
Arkansasse, War Eagle Creeki ja Sibula oja, Kuiva kahvli kohale ning mööda pisikest Vana Alabami alevikku, tõusevad Ozarksid mitte mägede, vaid järjestikku madalate servade, kõrgenduste jada, pikkade, konaruste mägede mere vahel; ükski tunnus pole ilmne, tippe pole, kuid kogu see - piklike küngaste lai nihkev vaade nagu paksude metsaga mesad - panoraam on dramaatiline. Ja see liigub eriti seetõttu, et isegi tänapäeval näib see olevat lootusetu, lohkudesse ja nõlvade taha peituvad isoleeritud kooslused, millest mõned on hunniku moodi vanade puudega.
Bentoni kui rändkunstniku ajal oli see metsa ürgjõud; kuid ka tänapäeval on Ozarksid kauge ja ilusad. “Ja külastatud on õhukesti, ” nagu ma mainin vanarahvast kõva turismitalu Leslie linnas asuvas prügikaupluses, mis oli kunagi jõukas koht, mis oli tuntud tammevaatide valmistamise poolest. Ta vastab: "Loodan, et see jääb nii."
Sellel kombinesoonil, saapadel ja pleekinud mütsil on nokkjas riigi profiil, mida esineb sageli Bentoni Ozarksi visandites, mõned neist kanti välja ajakirja America Today “Deep South” ja “Midwest” paneelidesse. Igal hommikul Ozarksi väikelinna söögikohtades - Harrison, Marshall, St. Joe, Bellefonte ja Yellville - tulevad meelde vanemad mehed Bentonesque. Selles püsivas tagametsas on Bentoni registreeritud töövormid muutumatud: peretalud, konnakasvatus, kalkunikasvatus, kapsaplaastrid.
Tehnoloogiliste muutuste kiirus - mida on illustreeritud paneelil “Elektrilised instrumendid” (ülal) - paelus Bentoni. Ta jäädvustas transformatiivse hetke, kui Ameerika oli “tehnoloogia ideesse armunud, kuid ei olnud seda veel orjastatud.” (Ameerika tänapäevased võimsusinstrumendid, 1930–31 / New Yorgi suurlinna kunstimuuseum, AXA kingitus Equitable Life'ile), 2012) "Tere tulemast Hillbilly-ville'i, " ütleb mees mulle Alpena kõrvaltänaval, Arkansases tavalise enesealandusega. „Inimesed on siin vaesed, kuid see on nende jaoks hea asi. Majandus ei mõjuta neid. Üles või alla, nad elavad täpselt samamoodi. ”
See mees mainib ka seda, et kui ta esimest korda kaugelt linna kolis, külastas ta Harrisonist üle sõitnud Ku Klux Klani suurt võlurit, julgustades teda liituma.
Küsin talt, mis oli tema vastus.
"Ma ütlesin:" Sinul ja minul pole selle juhtumiseks piisavalt ühist. " Ta võttis selle päris hästi ja läks minema. ”
Seal ei unustata vanu aegu; kuid mitte kõik vanameelsus pole tervitatav. Väärib märkimist, et tema paneelide olulistes kohtades värvisid Benton mustanahalisi, valgete seas harmooniliselt töötavaid mehi ja tema visandid on täis musta elu detaile - kaaskoperit, jutlustajat ja puuvillakasvatajat. Sel Arkansasele omasel ebaharilikul maastikul tundis Benton avastajana nende väikeste talude, nende antiiksete adrude ja äkked ning isoleeritud inimeste seas. Selline on vaevalt muudetud ja traditsiooniline eluviis ning puutumata mets, ikka on seda võimalust tunda ja isegi samu konflikte tunnetada.
Buffalo jõgi on keskne arter Ozarksi südames. Benton läks mööda jõge 1920. aastatel ja jälle oma elus hiljem, kui ta oli 70-aastane. Ta järgis seda itta kulgeval suunal Valge jõe liitumiskohani ja jätkas lõunasse.
Bentoni silmas pidades, üks vara
Septembri hommikul rentin terveks päevaks paadi ja aeru Baker Fordist Gilbertini, peatudes vaheaegadel lõhnava õhu sissehingamiseks, kärestikul vilksatavale päikesele ja madalate pinnale segavatele putukatele. Jõgi on kangemates basseinides rohekaskuldne, kuna kaks hirve, turset ja ta karvakese valivad tee üle minu ees asuva jõe, tehes aeg-ajalt pausi või lonksu. Ma näen hanemeid ja kormorani; rähni trummeldamine kajastub kaljudelt ja läikivatelt kaljuseintelt, mille põhjal näib, et mõned jõe osad kulgevad kanjoni kaudu. Selles vaikuses ja üksinduses on mul - jõe nähtava kallaku tõttu - rahustav mõte, et libistan allamäge.
Lihtne on mõista, miks Benton armastas oma aega Buffalo jõel ja miks ta reisimise kogemus Ameerika südames tuletas meelde maa armastust, mille ta oma maalil esile tõstis. Üks Arkansase keskkonnakaitsjate saavutusi on see, et Buffalo jõgi jääb segamatuks ja rabedaks.
"Huvitatud minu tolleaegsest Ameerika Ühendriikide ajaloost, " kirjutas Benton Ameerika kunstnikus, "otsisin mõnda vana jõelinna, kus võiksin leida autentsed esmaabimaterjalid." Varsti pärast seda, Natchezi lähedal reisides kuulis ta ühest kohast, Punase jõe äärsest tasapinnast, kus ta võis vaadata vana aurulaeva - ühte viimastest -, mis oli koormatud puuvillapallidega. Bentoni jutustuses oli see seiklus, leides tee oma sõbra Billiga üle Mississippi Louisiana poole ning mööda lahedaid ja tagumisi teid kitsama lisajõe ja Red Riveri maandumiseni.
"Otsustasin joonistada jõekalda laadimist, " kirjutas ta. "Nendel päevadel haruldane sündmus." See oli terve nädal aega palavuses jõe okaspuude all - toit ja vesi olid tühjad - enne Tennessee Belle ilmub oma lasti lossimisel. See on paat, mida on kujutatud paneeli keskel „Deep South“.
"Y'all jõudis liiga kaugele, " räägib üks vanem mees Lettsworthi pisikesest Louisiana põllumeestest (sojaoad ja suhkruroog), kus ta oli sündinud ega lahkunud kunagi. "Iga kord, kui siin on üleujutus, saame uue kanali või kaks."
Ta saadab mind tagasi ülesvoolu, mööda taset, mööda uut kanalit ja lukukompleksi ning mõnda talveilmelist puuvillavälja, paksude puhutud lahtiste tikkudega, madalatesse metsadesse, kuhu ma sisenen mööda kõrvalteed. Mõne miili pärast sellel purustatud rajal võtsin kruusatee Punase jõe äärde, kus ma leian maandumise - võib-olla mitte Bentoni maandumine, vaid sakid, ranna ääres olevad paadid, Hispaania sambaga riputatud okaspuud ja hülgamisõhk kombineerige, et see näeks välja Bentonesque. Ma pole leidnud asukohta, mida oleksin otsinud, kuid otsingus olen leidnud kaugust ja ilu.
Benton oli harva jahil midagi konkreetset. Nagu kõik suured rändurid, laskis ta end tundmatusse, sisuga, et viibis Ameerika Ühendriikides - eelistades maapiirkondi linnadele -, et innukalt registreerida maa elu. Selle otsingu tulemusi võib leida ajakirja America Today kümnest paneelist, mis on nüüd restaureeritud ja ümber riputatud, mis on üks meie rahvuslikke aardeid.
“Tal on mingi maagia, mille abil ta saab asjadesse hinge, ” ütleb Henry Adams mulle. Vaatleme õlimaali, Jessie portree, mille tema isa tegi kingituseks oma 18. sünnipäevaks - läikiv portree Jessiest, kellel on kitarr, mida ta kavatseb tõmmata. Mõtlesin, kuidas Bentoni geenius võimaldas tal muuta perekonnaasju ja avastas ühiskonnaajaloo tükid kunstiteosteks.
“See võttis tal kogu selle suve, ” meenutas Jessie. Roosilistele omadussõnadele „geenius” ja „võlujõud” omistades praktilise tähenduse, lisas naine: „Terve oma elu tõusis isa varakult, valgusega. Ta töötas terve päeva, kuni tuli läks. ”
