Ed Note 11/16/2017: Smithsonian Hip-Hop and Rap Kickstarteri kampaania lõppes edukalt 368 841 dollariga, mida rahastas ligi 3000 toetajat. Algne eesmärk - 250 000 dollarit - oli täidetud kaheksa päeva varem. "Oleme näidanud, kuidas maailm on täielikult omaks võtnud hip-hopi tähtsuse Ameerika kultuuris, " ütles muuseumi direktor Lonnie Bunch.
Sellest loost
Hip-hopi ja räpi Smithsoni antoloogiaVähesed kultuurinähtused haaravad tänapäevase Ameerika elu keerukust ja pingeid paremini kui hip-hopi ja räpi tõus viimase nelja aastakümne jooksul. Kaksikute kunstivormid, mida iseloomustavad riimides, alliteratsioonides ja muudes poeetilistes vahendites koormatud kiire tuletõrje laulusõnad, on destilleerinud kogu Aafrika-Ameerika kogukondade elatud kogemused ja püüdmatud püüdlused nakkavaks, pulseerivaks muusikaks.
Sageli on kunst sama kriitiline kui ka meeldejääv. See viskab sotsiaalse ebavõrdsuse teravasse kergendusse ja seob proovide võtmise kaudu teiste kunstnike loomingu, sundides kuulajaid seda uues valguses kaaluma. Ja kuigi paljud hip-hop ja räpp on hooletusse jäetud linna-enklaavide puhul mõjunud jõu tõstmiseks, on ka muusikal tumedam külg, külg, mis on kurikuulus vägivaldse viha ja ekspluateerivate teemade poolest. Nüüd on ülemaailmne sensatsioon, hip-hop ja räpp täidetud sama palju vastuolusid ja küsimusi kui rahvas, milles need tekkisid.
Püüdes illustreerida räpi ja hip-hopi nüansse kogu nende rikkaliku ajaloo vältel ning tähistama nende pioneeride leidlikkust ja püsivat olulisust, teeb mittetulundusühing plaadifirma Smithsonian Folkways Recordings koostöös Aafrika-Ameerika ajaloo ja kultuuri rahvusmuuseumiga, on alustanud enneolematu ulatusega projekti: kaheksa plaadiga kronoloogilise kogumiku koostamine, mis koosneb kahest murrangulisest žanrist üle 120 loo.
Hip-hopi ja räpi Smithsoni antoloogia, mis ei ole triviaalne “suurimate hittide” kollektsioon, sisaldab kärpeid, mille on hoolikalt valinud kunstnike, muusikakriitikute, akadeemikute ja tööstuse esindajad. Esindatud on kõik kolm peamist rahvusvahelist muusikasilti - Warner Music Group, Universal Music Group ja Sony Music Entertainment.
Ja muusika ise on alles algus. Erinevate lugude kontekstualiseerimiseks ja neid ühendavate temaatiliste tegevussuundade lahkamiseks annavad arvukad teadlased ja laulukirjutajad originaalseid esseesid, muuseum varustab kunagi varem avaldamata fotodega ning Folkways pakub koos trükitud laulusõnadega ulatuslikke linikute märkmeid . Kokkuvõtlikult võib öelda, et ühe materjalina sujuvalt esitatud lisamaterjalide maht on 300 lehekülge. Paki esteetiline visioon jääb kellelegi teisele kui Def Jam'i endisele kunstilisele juhile Cey Adamsile.
50 muusikust, õppejõududest, suurtöösturitest, ajakirjanikest ja teistest koosnev paneel tuli kokku, et valida palaga 120 koosnevad laulud. (Michael G. Stewart ja Jati Lindsay) "Me loodame saada midagi, mis on täiuslik segu pildist, sõnadest ja muusikast, " ütleb Folkwaysi direktor Huib Schippers, "kes esindab väga täpselt seda, mis on hip-hop-kultuur."
Popkultuuri erinevate vormide segunemine on tõepoolest hip-hopi traditsiooni keskmes. Nii on ka kogukonna kaasamine ning Schippers ja tema Folkwaysi kolleegid on just alustanud Kickstarteri kampaaniat, et koguda 250 000 dollarit või rohkem, et katta tootmiskulud. „Suurepäraseid kultuurilisi liikumisi dokumenteerivasse projekti on alati tore kaasa rääkida, “ ütleb Schippers.
Juhul, kui sellest ei piisa ahvatlemiseks, pakub Folkways ka annetajatele mahlakat tehingut: kõigile, kes maksavad rohkem kui 100 dollarit, antakse täpsemat juurdepääsu antoloogiale tootmiskuludega - palju odavam, kui nad selle eest kommertslikult maksaksid. Pakutakse ka muid ahvatlevaid autasusid, sealhulgas ringkäik muuseumis koos Questlove of The Rootsiga.
Rajatised vajavad kogu abi, mida nad saavad koondada. Schippers ütleb mulle, et “kogu tootmiskulu on ligi miljon dollarit” - etikett peab tasaarvestamiseks müüma tuhandeid valmis antoloogiaid. Schippersi jaoks on see ettevõtmine alati olnud armastuse töö. "See on väga suur projekt väga väikese plaadifirma jaoks, " ütleb ta, "kuid see on seda väärt. Meil on hea meel selle üle NMAAHC-ga koostööd teha. Siiani pole meil kahetsust ja oleme täis enesekindlust, et Kickstarter töötab. ”
Aafrika-Ameerika ajaloomuuseumi muusika- ja etenduskunstide kuraator Dwan Reece jagab Schippersi kirge projekti vastu. See muusika "on tõesti osa kultuurilisest arengust, " ütleb ta. „Õpime minevikust, võtame minevikust ja leiutame uue vaatenurga - uue muusika loomise viisi, uue viisi muusikast rääkimiseks ja enese väljendamiseks. See on tõesti osa jätkuvast traditsioonist ja teatud mõttes Aafrika-Ameerika kogemuse jätk. ”
Autor: Smithsonian Digital StudioReece ei kahtle, et hip-hop ja räpp väärivad Smithsoniani suguse institutsiooni tähelepanu. "Uurime ajalugu ja kultuuri erinevatest vaatenurkadest, " ütleb ta. "Mõnikord mõtlevad inimesed:" Miks on hip-hop Smithsonianil? " Või "Miks on hip-hop muuseumis?" Sellepärast, et seda on väärt säilitada, ja see räägib meile nii palju endast ja sellest, kus me täna oleme. "
Alates rock 'n' rollist jazzini on vana kaardivägi alati uurinud populaarset muusikat läbi aegade. Hip-hop ja räpp pole erandiks ning The Smithsonian Hip-Hop and Rap anthology esseed ja linermärkused seisavad nende vastuoluliste aspektide ees pea peal. Kogumiku muusika eksponeerib nii žanrite positiivsust kui ka negatiivsust, väidab Schippers, viidates vägivaldsele, misogynistlikule lüürikale ning ka selliste liikumiste nagu Black Lives Matter võimendumise ja toetamise sõnumitele. "Enamikul ajaloo asjadest ja enamikul meie muuseumide asjadest on need kaks külge, " ütleb ta.
Ükskõik, millised on isiklikud mõtted hip-hopi ja räppmuusika kohta, ei saa olla vaielda, et kaks omavahel seotud kunstivormi on kujundanud Aafrika-Ameerika kultuuri ja ameerika kultuuri laiemalt, üsna märkimisväärselt. Schippers ja Reece usuvad, et Hip-Hopi ja räpi Smithsoni antoloogia on projekt, millest igaüks pääseb, sest hip-hop ja räpp annavad teavet meie riigi igapäevaste kogemuste kohta, sõltumata sellest, kas tunneme seda või mitte.
Sellele Kickstarteri kampaaniale annetades ütleb Reece, et „aitate kaasa lugude, oluliste lugude, mida muuseum ja Folkways jutustavad, jutustamisele - uurite, kuidas muusika tegelikult kultuuri defineerib ja kuidas see määratleb, kes me oleme. Saate selle loo toetamisel ja profiili tõstmisel sellest kogukonnast osa. ”
