Washingtoni DC Renwicki galerii suurejooneliseks taasavamiseks otsustas kunstnik John Grade teha midagi suurejoonelist.
Sellest loost
[×] SULETUD
 | Ime~ Lawrence Weschler (autor) Lisateave selle toote kohta
| ||||||
RIKAS: Ime
Ta tahtis galeriisse tuua 40-jalase puu. Tal oli just puu meeles - 150-aastane hemlock asus Cascade'i mägedes (kunstniku Seattle'i kodust idas). Umbes samas vanuses nagu Renwick ise ja suurus, mis sobiks põrandaga paralleelselt riputatud galeriiruumi, oli grandioosne hemlock ideaalne selle saidi jaoks mõeldud projekti jaoks, mida Grade silmas pidas.
Kuid loodusearmastajana, kelle teosed mängivad loodusliku degradeerumise ideid ja inimese keskkonnamõju, ei kavatsenud Grade hammast maha ajada. Kunstnikuna, kes hindab käsitööna valminud detaile, polnud ta huvitatud ka puu mõõtmete kopeerimiseks digitaalsete tööriistade kasutamisest. Tal oli palju elegantsem - kui palju keerukam - plaan.
Ta palkas oma meeskonnaga koostööd tegema arboriste; kes köitis puu üles ja pani veeämbrite vedamiseks kokku rihmaratta süsteemi, et saaks teha puu käsitsi valmistatud krohvikihi - tagades samas, et suurepärane puu oli kogu protsessi vältel hoolikalt kaitstud.
“Oleksin võinud olla väga asjalik ja minna tunniga selle puu sisse ja skaneerida, ” ütleb Grade. "Kuid tegelikult puus püsti olemine ja asja sisulisema tajumise saamine oli olulisem nii mulle kui ka seda valavatele inimestele."
Kui casting oli tehtud, tõi ta kellukese koore tagasi oma ateljeesse suurte segmentidena. Ja siis läksid asjad veelgi keerukamaks.
Kunstnik John Grade on loodusesõber, kelle teosed mängivad loodusliku lagunemise ideid ja inimese mõju keskkonnale. (Maria klass) Kasutades umbes poolt miljonit taastatud vana kasvu seedri segmenti - iga jääki mõõdeti, trimmerdati ja lihviti eraldi - asus klass koos tema meeskonnaga tükki korraga liimima. Sel moel suutis ta paljude kuude jooksul ja sadade vabatahtlike abiga taastada originaalse puu iga detaili käsitsi, luues puust kootud originaalse puu doppelgangeri.
Teos pealkirjaga Keskhark on osa avamisnäitusest "Wonder", mis avatakse 13. novembril, kui Smithsoniani Ameerika kunstimuuseumi Renwicki galerii uksed lõpuks pärast kaheaastast ulatuslikku renoveerimist uuesti avatakse. Saade toob kokku üheksa kunstnikku, sealhulgas Grade, kelle ülesandeks on õhutada aukartust, muutes ruumi oma kohaspetsiifiliste installatsioonide abil.
Klassi jaoks oli oluline see, et tegemist oli rühmatööga. Kuigi klass juhendas protsessi, avas ta selle "kõigile, kes tahtsid projektiga kaasa lüüa", ateljeehoones, kus 50 jalga aknaid asub Seattle'i väga hõivatud piirkonnas, ateljees.
"Idee oli see, et inimesed kõndiksid mööda, " ütleb klass, "meid kutsutaks meiega ühinema."
Vabatahtlikke alustati lihtsate puitlõigetega, vormides neid ühe klassi abistajaga otse nende küljest, aidates neid juhendada. Kogenud vabatahtlikud võiksid lahendada keerulisemaid sektsioone: neid, kus koor voldib end sisse või kus puu puutüvesse on ühendatud jäse.
"See premeerib omamoodi inimesi, kes soovivad protsessiga jätkata, " ütleb ta.
“Oleksin võinud olla väga asjalik ja minna tunniga selle puu sisse ja skaneerida, ” ütleb Grade. 
Kasutades umbes poolt miljonit taastatud vana kasvu seedri segmenti - iga jääki mõõdeti, trimmerdati ja lihviti eraldi - asus klass koos tema meeskonnaga tükki korraga liimima. 
Mitme kuu jooksul ja sadade vabatahtlike abiga suutis Grade originaalse puu iga detaili käsitsi uuesti luua. 
Algne puu doppelganger on kootud puidust. 
Middle Fork on umbes sama vana kui Renwick ise ja suurus, mis sobiks põrandaga paralleelselt riputades lihtsalt galeriiruumi. Kuid nii muljetavaldav kui Vaikse ookeani loodeosa 40-jalase koopia võib olla, täiendab Lähis-kahvlit ka teine puu, mis on samuti ekraanil. Lisaks Cascade'i mägedest pärit suurele puule valmistas ta väiksema puu, mis pärineb hoopis teisest piirkonnast: sügaval Alaska arktikas, Brooksi levila põhjaosas.
"Leidsin puu nii põhjast kui võimalik, umbes 100 miili põhja pool Põhjapolaarjooni, kus puud ei peaks tegelikult kasvama, " räägib ta.
Selle asemel, et rännata suure arboristide ja abiliste seltskonnaga, nagu ta esimese puu puhul tegi, lennutati Grade ja tema naine Maria õhku Arktikasse ja langesid parvega, kus oli 10 päevaks piisavalt toitu. Paar suundus allakäigule, otsides täiuslikku vatipuud. Ligikaudu sama vanus kui Renwicki, loeb see kuue jalaga puu peaaegu suure puu jäsemena. Klassi eesmärk oli, et väiksem isend kehastaks ekstreemsust või „läbimurret”, mis viitab kuidas asjad kliimaga muutuvad.
"See ei peaks olema raskekäeline, vaid mängib mõttega leida puu, kust me seda oodata ei oota, " sõnab ta.
Mõlema puuvalangi loomine võttis umbes aasta ja iga valatükk on puude kasvu umbes aasta paksune.
"See pilt on mul meeles, et me võiksime skulptuuri teha ja kui see oleks lihtsalt pisut paindlikum, võiksite selle tegelikult puu kohale panna, " ütleb Grade.
Galeriis kohandas Grade puude jäsemed ruumi mõõtmete järgi, nii et vaatajal oleks skulptuuri hõljuvate oksadega ümbritsev põnev kogemus. Selle tugevalt kombatav ja „reaalne”, mitte virtuaalne, selle raskusjõudu trotsiv haru annab aukartuse „Ime”.
"Nende puude tegemine oli selles vaimus nii palju - tähendas seda, et digitaalsest lihtsusest hoiduti ja tehti seda kõike käsitsi, " ütleb Grade. "Kuid ka sadade inimeste kaasamine, et nad saaksid passiivsete vaatajate asemel otse kaasa lüüa."
Elust täpse koopia valimise sõnasõnalisus on ebaharilik Grade'i jaoks, kes tavaliselt töötab abstraktsete kujunditega. Ebatavaline on ka teose järelelu pärast selle desinstalleerimist Renwicki 8. mail 2016. Klassi sõnul näidatakse suuremat puud veel paaris kohas ja siis “istutatakse” algse puu kõrvale.
"Esialgu on see algkujul selline ilus vari, kuid siis aastatega sammaldub ja laguneb ning lõpuks lihtsalt laguneb, " sõnab ta.
See erineb Grade'i teistest töödest, mille kunstnik on elementidega kõigepealt kokku puutunud. Näiteks La Chasse, projekt, mis oli umbes kaks korda suurem kui see, mille ta istutas Põhja-Prantsusmaale, mille peale metssiga sattus ja ründas peaaegu iga päev. Või Fold, suur puidust ja vaigukonstruktsioon, mis on Idahoos matitud termiitide hulka alates 2008. aastast, mille ta kavatseb lõpuks välja kaevata ja eksponeerida.
"See on omamoodi ümberpööramine - näete seda enne, kui see loodusele välja läheb, " ütleb Grade.
John Grade on üks üheksast kaasaegsest kunstnikust, keda on eksponeeritud näitusel „Wonder“, mida saab vaadata 13. novembrist 2015 kuni 10. juulini 2016 Washingtoni Smithsoniani Ameerika kunstimuuseumi Renwicki galeriis. Grade'i installatsioon suletakse 8. mail 2016.
