1905. aastal läheb lugu korda, 11-aastane Frank Epperson unustas väljastpoolt mahla soodavett koos keppiga, mis külmus oma kohale. Kaheksateist aastat hiljem hakkas ta oma juhusliku leiutise puuviljamaitselisi versioone müüma kui Eppsicles - hiljem muudeti see Popsiclesiks.
Tõenäoliselt ei läinud kaua aega pärast seda, kui tehti esimene popsiklapikepp. Valgest kasepuidust lamedad piklikud hööveldajad pakuvad ideaalseid materjale miniatuursete palkmajade jaoks või omatehtud nukkude käepidemete jaoks. Kavalad 20. sajandi hobid leidsid need koos teiste leitud materjalidega ka nn trampkunstiteoste loomiseks.
Seejärel on Los Angelese kunstniku David Hrobowski, kes oli hiljuti oma esimese näituse MorYorki galeriis Highland Parki LA naabruses, läbimõeldud mööbliesemed, mis olid valmistatud täielikult Popsicle-pulgadest ja Elmeri liimist.
Viimaste aastakümnete teadlikkusega, et meie planeedil on prügi ülekülluse probleem, on ringlussevõetud või taaskasutatud prügikast valmistatud esemed tagasi moes. DIY-ajakirjad, näiteks ReadyMade, saavad teile näidata, kuidas muuta tühjendused lühtriks või veinikarbid kappideks .
Ehkki Hrobowski ei kasuta tegelikult ringlussevõetud pulgakesi - peaks ta iga mööbli jaoks sööma tuhandeid Popsikleid -, peab ta tööd lihtsate, igapäevaste toidupakendimaterjalide võimaluste näiteks.
Nagu Popsicle'i leiutaja ise, pärineb Hrobowski inspiratsioon tema lapsepõlvest. Kui ta oli üheksa-aastane ja pidi mitu päeva koolist koju haigeks jääma, tõi ta mõtlik naaber talle mõned popsikupulgad ja liimi, et ta saaks midagi teha. Ta ehitas lambi ja varju, mis olid piisavalt muljetavaldavad, et teda kajastati kohalikes uudistes. Ta tegi veel pool tosinat, müües neid tüki eest 15 dollarit. Siis unustas ta need ära.
Nelikümmend aastat hiljem, 2007. aastal, vedas üks sõber Hrobowskit käsitöökauplusse, et minna õhtusöögile. Esimene asi, mida ta nägi, oli suur pakend popsicle-pulgakesi. "See käivitas kohe mälestused, " ütleb ta oma noorpõlve loomingust. Ta rääkis oma varasema lambivalmistamise kuulsuse, kuid tema sõber oli hõivatud omaenda ülesandega ja ta vallandas ta. "Ma olin solvunud, " ütleb ta. "Kui mu sõber oleks reageerinud nii, nagu ma teda tahtsin, oleksin selle tõenäoliselt lihtsalt uuesti unustanud."
Selle asemel ostis ta hunniku pulgakesi ja natuke Elmeri liimi ning asus uue lambi valmistama. See tuli hästi välja, nii et ta tegi uue. Siis konsoollaud. Siis peegelraam. "Ma olin üllatunud, " ütleb ta. "Ma ei tea, kust see kraam pärit on."
Los Angelese Melrose avenüü juures asuv sõber pani komplekti aknaekraanile. Siis tellis taaskasutatud kunsti meister Clare Graham Hrobowski isikunäituse jaoks oma mittetulundusühingu galeriisse MorYork. Esimene vaba aeg, mis tal oli, oli tulevikus kolm aastat - märts 2010.
Pikk viivitus osutus õnnistuseks - mõnel tükil kulub sadu töötunde ja ta saab korraga kokku liimida vaid mõned pulgad, enne kui peab pausi tegema, et neil kuivada. Ta nimetab tükke Riffsticksiks ja kujundab vastavalt käigule, töötades sageli mitme tükiga korraga. "Mulle meeldib korduvus, " ütleb ta. "See on väga rahustav."
Ta täiendas oma sissetulekuid mansetinööpidele spetsialiseerunud antiigimüüjana osalise tööajaga ja veider tööga, et saaksite oma kunstiteostele rohkem aega kulutada. Lõpuks oli tal näitamiseks rohkem kui kaks tosinat tükki, sealhulgas klaasiga kaetud kohvilaud ja funktsionaalne tool, mis suudab täiskasvanu kaalu toetada. Mitu tükki müüdud ja ta kavatseb veelgi rohkem teha.
Ärge arvake, et maksate tänapäeval ühe tema tüki eest kuskil 15 dollarit. Hinnad algavad laualampist 600 dollarist ja keerukamad tükid - näiteks laud, mille valmistamiseks kulus tal poolteist aastat - maksavad üle 20 000 dollari.
