Traditsiooniline kultuur tungib meie ellu. See hõlmab selliseid asju nagu see, mida sööme hommikusöögiks, kuidas tervitame oma perekonda ja kui lähedal või kaugel me teistest inimestest oleme, kui neid avalikes kohtades kohtame. UNESCO on kirjeldanud traditsioonilist kultuuri või immateriaalset kultuuripärandit kui tavasid, esitusi, väljendeid, teadmisi, oskusi, aga ka nendega seotud vahendeid, esemeid, esemeid ja kultuuriruume, mida üksikisikud, rühmad ja kogukonnad tunnustavad osana oma kultuuripärandist .
Seotud sisu
- Square Dancing on ainulaadselt ameerikalik
- Astuge üles kuni 50. aastasel Folklife-festivalil asuvasse suuremasse tsirkuse telki
Isegi infoajastul mängib see elav kultuuripärand meie tehtud valikutes tohutut rolli. Näiteks kust pärineb teie nimi, kes selle valis ja miks? Milliseid rituaale teeb teie pere päevast päeva, aastast aastasse? Folkloristina olen suurema osa oma elust veetnud Kuubas Aafrika inspireeritud usundite rituaalsete väljendite uurimisel ja kirjutanud raamatu sellest, kuidas rituaalid inimesi muudavad. Rituaalide ja traditsioonide väärtus ulatub kultuuriantropoloogide ja folkloristide tööst kaugemale. Lavakunstnikud, kodukokk ja isegi mänguväljakut laulvad lapsed koguvad ja arhiveerivad ning jagavad olulisi rituaalseid kultuurilisi väljendeid.
Sel suvel tähistab Smithsonian Folklife festival oma 50. aastapäeva, uurides tsirkusekunsti ja rände mõju põlvkondadele. Festivalil on pikka aega olnud roll sügavale uurimisel USA ja kogu maailma kultuurielu mitmekesises mitmekesisuses, et seda otsida, salvestada, arhiveerida ja publikule siinsamas Washingtonis, DC-s National Mall-i vaadata.
Viiskümmend aastat sellesse telgisündmuste suvisesse suveüritusse, kus tutvustatakse toidutööstuse, käsitöö, kunstilise kunsti, muusika, tantsu, teatri, jutuvestmise ja isegi jah, karuputke kutsumise kultuurilisi traditsioone, miks me oleme selle vastu endiselt kirglikud? Miks on ikkagi oluline, kui nii suurt osa tänapäevasest elust määratlevad innovatsioon, kiirus ja kasum? Nendele küsimustele vastamiseks ja miljonite inimeste austamiseks, kes on festivalil osalenud, produtseerinud ja osalenud alates 1967. aastast, soovisin kasutada võimalust ja kajastada selle olulist rolli meie ühiskonnas.
Ameerika lõunaosa, 1996 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) 
Villa töötlemine, 1968 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) 
Vabaduse vatitek mesilane, Alabama, 1968 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
Traditsiooniliste kunstide meister, Riiklik Kunstikapital, 1994 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
Cefyn Burgess tutvustas Walesi tekstiile, 2009 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
AIDSi mälestuskangas, projekt NAMES, 2012 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) Traditsioonilise kultuuri käsitöö tuletab meile meelde, et igapäevased inimesed teevad oma elu jooksul sageli erakordset kunsti. Kultuur ei kuulu ainult professionaalsetele kunstnikele ja see ei ela ainult galeriides ja muuseumides. Pigem elab kunstiline eneseväljendus meie kõigi sees ja ümber.
Võtame näite tikkimisest. Ameerika Ühendriikides on tekk suureks liikumiseks tekid ja nende peredesse jagamine. Nüüd on teppimisega seotud kümned tuhanded inimesed. Novembris 2013 nimetati Kentuckis asuv Paducah UNESCO loomelinnakuks seal tekkivate paplite leviku tõttu. Silmapaistvad vutimehed, näiteks Carolyn Mazloomi ja Mozell Benson, on saanud auhinna Kunstide Riikliku Muinsuskaitse Föderatsiooni sihtkapitalina.
Akrobaatika India messil, 1985 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) 
Hat Boi rahvaooper Vietnamist, Mekongi jõe programm, 2007 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
Esinejad Keeniast, 2014 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) 
Fiesta de la Virgen del Carmen, Peruu, 2015 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
Peruu, 2015 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) Traditsioonilised kultuurilised väljendid ühendavad inimesi. Kas muusika tegemine või selle kuulamine, inimtornide ehitamine või peretoidu valmistamine, ekspressiivne kultuur ühendab inimesi ühises tegevuses, kus nad saavad oma elu kogeda ja mõtiskleda. Kunstnikud ja need, kes meist on oma tööga seotud, on juba ammu teadnud, et kunstilise väljenduse jagamine loob tugeva seose inimeste vahel - ühenduse, milleks mõned ühiskonnateadlased nimetavad, ühendustunde . "Kommunitasu toimub tänu inimeste valmisolekule - võib-olla ka vajadusele - vabaneda oma murest staatuse järele ... ja näha oma kaaslasi sellisena, nagu nad on, " kirjutab antropoloog Edith Turner. “Communitas on grupi rõõm, mida ta kaaslastega jagab.” Kohalikud muusikatraditsioonid alates garaažibändidest kuni eripärasemate kohalike žanriteni - rahvatantsijad, festivalikunstid, suusõnad, jutuvestmine, ehituskunst ja kohalikud toidupraktikad - viivad inimesed kokku ja on kõik hoitakse erksana, kuna neid antakse ühelt inimeselt teisele.
Tegelikult on mõned kunstide edendajad uurinud koos elava esinemise sisemisi mõjusid ja leidnud, et sotsiaalne side on peamine tulemus. See uurimus toetab seda, mida kunstnikud, folkloristid ja etnomusikoloogid on juba ammu teadnud: kunstilise esitluse tunnistamine ühendab inimesi, eriti kui see tähistab või toetab mõnda kultuuripärandi aspekti. Need väljendid seovad tavaliselt keelt, kultuurilisi tavasid, sümboolseid kohti ja ajaloosündmusi. Nende kultuuriväärtuste mänguks toomine võimaldab inimestel tähistada, kinnitada ja muuta oma identiteeditunnet.
Idiazabeli juust, baski: innovatsioon kultuuri järgi, 2016 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) Traditsioonilised kunstivormid võivad mõnele kogukonnale pakkuda mitte ainult majanduslikku kasu, vaid see kindlustab ka praktikutele tohutu füüsilise heaolu tunde. Baskimaal on põlvkondade vältel lambapiimast valmistatud kuulsat traditsioonilist delikatessi Idiazabali juustu. Pärast seda, kui Ühinenud Rahvaste Organisatsioon võttis vastu oma aastatuhande arengueesmärgid, on inimesed kogu maailmas aktiivselt uurinud, kuidas saaks kultuuripärand toetada kogukondade kogukonna elatist. Paljud riigid on loonud päritolunimetused, et anda traditsioonilisele toidu- ja veinitootmisele turubränd identiteet. Hispaania riik kodifitseeris Idiazabali juustu kvaliteedi ja geograafilise päritolu reguleerimise protsessi ja koostisosad - strateegia selle kohaliku toote valideerimiseks suuremal turul.
Samuti on FIEna tegutsev naisühendus korraldanud Indias Gujarati naisi, et dokumenteerida ja jagada kohalikke tikandeid ja tekstiilikunsti, et pakkuda naistele täiendavaid sissetulekuallikaid; naised olid nende traditsioonide tähistamisega nii hõivatud, et nad arendasid ka muuseumi, et tuua esile kogukonna parimaid palasid.
Linnaliit on uurinud, kuidas kohalik kultuuriline elujõud kogukonna arendamise jõupingutustesse siseneb. See töö otsis „tõendeid kunstide ja kultuuri kui kogukondade igapäevaelu mõõtme loomise, levitamise, valideerimise ja toetamise kohta“, et tagada kogukonnapõhiste kultuuriliste väljendusvormide arvessevõtmine kogukondade ümbermõtestamiseks ja taaselustamiseks kogu Ameerika Ühendriikides.
California traditsiooniliste kunstide liit tegi 2011. aastal koostööd California ülikooliga, Davis, et uurida kogukonnakunstides osalemise ja tervise seoseid. Nende avastustest selgub, et traditsiooniliste kunstivormidega tegelemine parandab füüsilist ja vaimset tervist ning pakub mitmesuguseid sotsiaalseid eeliseid.
Esimene Jumala Kiriku ja Kristuse evangeeliumi koor Gruusiast, 1969 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
Gospelkoor muusikalisel laval, 1972 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) 
Evangeelium, 1974 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) 
Fairfield Four, a capella gospelmuusika, National Heritage Fellows, 1994 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
Püha Augustinuse gospelkoor, 1997 (Folklife ja kultuuripärandi keskus) Isegi tänapäeval on tavaline kuulda kodudes, kirikutes ja poliitilistel sündmustel lauldud vaimulikke. Need palvega täidetud hümnid ja kirglikud vokaalsed esitused kõlavad nii sügavalt, ühendades inimesi tumeda minevikuga, millel on pikaajalised tõrjutuse mustrid ja püüdlus orjusest vabanemiseks. Aafrika-Ameerika vaimulikud lubasid orjastatud inimestel ja nende järeltulijatel anda oma sõna nii rõhumise kannatustele kui ka igatsusele ja paremate aegade lootusele. Need laulud rändasid koos orjusest välja liikumisega koos Jim Crow ja kodanikuõiguste ajastul võrdsema ja õiglasema Ameerika ühiskonna loomiseks läbi. Traditsiooniline kultuur on selle zeitgeisti hõivamiseks ainulaadselt võimas tööriist, see väljendab inimeste püüdlusi, annab kodanikuväljenduse ja kõneleb helgemast tulevikust.
Kunstnikud, kes on otsinud igasuguseid uusi loomingulisi vorme, on sajandeid otsinud inspiratsiooni traditsioonilistest väljenditest. Professionaalsed kunstnikud ühendavad mõnikord selle elemente otse ja improviseerivad mõnikord traditsiooniliste kultuurivormide alusel. Nn „kõrged kunstnikud“ on laenatud ja puhastatud lõpututest ressurssidest, mis neile on kättesaadavad traditsioonilisest kultuurist.
Veneetsia kaupmehes kasutas William Shakespeare kolme puusärgi rahvaluule motiivi ja jaanipäeva öösel unistas ta haldjate Oberoni ja Mabi keerukatest legendidest .
Ungaris dokumenteeris tunnustatud helilooja Béla Bartók etnomusikoloogina väsimatult oma kodumaa muusikalisi traditsioone; ja Hungry maaelu ainulaadsed helid kanti üle tema enda loomingusse.
Päris põnevas Palafrugellis, Costa Brava ääres, Barcelona lähedal, astub silmapaistev katalaani kirjanik Josep Pla oma meisterlikus raamatus „ Hall märkmik” kohvikute vestlusteks. Kirjandusliku traditsiooni jaoks on traditsiooniliste verbaalsete kunstide jaoks nii tähtis, et nii William Butler Yeats kui ka Italo Calvino veetsid aastakümneid rahvajuttude kogude dokumenteerimist, toimetamist ja avaldamist. Samamoodi voolab Kuuba kaasaegne kujutav kunst sealsete Aafrika inspireeritud religioonidelt laenatud piltidega.
Aafrika diasporaa, keetmine kitsega, 1975 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
"Tony Macaroni" Hanna, kotiköök, Bahama Ühendus, 1994 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) 
Kuda Herath, Aasia Vaikse ookeani ameeriklaste toidutraditsioonid, Sri Lanka, 2010 (Folklife'i ja kultuuripärandi keskus) Traditsioonilise kultuuri keskmes on vaba väljendus. Kogukonnad hoiavad neid tavasid elus, et tuletada endale meelde nende päritolu, ajalugu ja edasist tegevust. Inimesed kasutavad nende ümber toimuva kommenteerimiseks traditsioonilisi kultuurivorme.
Sõnavabadus - hoida poliitilisi arvamusi ja neid avalikult edastada - ammu enne selle ilmumist USA põhiseaduse esimeses muudatuses pärineb Rooma Vabariigist. Paljud kodanikuvabadused soovivad laiendada sõnavabadust - otsida ja jagada teavet ja ideid, olenemata keskkonnast - ning 1948. aasta inimõiguste ülddeklaratsioon tagab kõigile sõnavabaduse ning tagab väärikuse ja arengu jaoks vajalikud kultuurilised õigused. üksikisiku.
Õigusteadlased, nagu Richard Moon, keskenduvad väljenduse sotsiaalsele olemusele, kuidas see loob suhteid inimeste vahel, kes omakorda soodustavad uusi teadmisi ja uusi suundi väikeste ja väikeste kogukondade jaoks. Kultuuriline ja kunstiline väljendusviis on peamine viis mõista meie ühise inimkonna kõige olulisemaid aspekte ja nendega suhelda.
Kas esinete Smithsonian Folklife festivalil või osalete seal; olenemata sellest, kas loote imelist sööki inimestele, keda armastate, või õppite vanaisa käest lindude helistamise, hoiate elus kultuuritraditsioone ja edastate olulisi ideid ja väärtusi selle kohta, kes te olete ja kuhu suundute. Kui lasta sellel teabevahetusel surra ilma tunnustuseta, mille ta on Folklife festivalil viimase viie aastakümne jooksul saanud, oleks meie kui inimeste identiteedi rikkumine. Selle toetamine on lihtne, kuid võimas vabadus.
