Kunst pole võitmatu. Vaatamata muuseumide ja konservaatorite parimatele pingutustele saab kollektsiooni kuuluvaid tükke süüa putukatega, valesti paigutada, rüüstata sissetungijate armeede poolt või näiteks põletada vastavalt vihase peaministri abikaasa soovidele. Nendel ja muudel põhjustel on meistriteoseid, millest me teame või millel on pilte, mida enam pole. Just see teebki digitootmisettevõtte Factum Arte hiljutise projekti nii põnevaks.
Nagu kirjutab Emily Sharpe ajalehes Art Art, Sky Skysi eetris olevas seitsmeosalises seerias, mis kannab nime “Kadunud maalide müsteerium”, kasutavad Factumi kunstnikud ja tehnikud digitaalset kohtuekspertiisi, et taastada seitse 20. sajandi jooksul kadunud meistriteost.
Teoste hulka kuulub Vincent van Goghi teos “Kuus päevalille”, mis hävitati kollektsionääri kodus 1945. aastal USA õhurünnaku ajal Jaapanis Osaka lähedal; 1990. aastal Isabella Stewart Gardneri muuseumist varastatud Johannes Vermeeri kontsert; ja üks Monet vesiroosidest, mis hävis tulekahjus New Yorgi moodsa kunsti muuseumis 1958. aastal.
Iga tükk võttis uuesti uurimiseks oma uurimise. Näiteks värvilise van Goghi ehitamiseks lubati meeskonnal skaneerida olemasolev päevalillemaal, et mõista pintslitõmbeid ja kiirust, millega kunstnik meistriteoseid lõi. “Meil oli väga halb värvifoto ja mõni muu võrdlusmaterjal, kuid suutsime kindlaks teha pintslitõmmete asukoha ja moonutada Rahvusgalerii maalil olevad üksikud löögid kadunud maali sobitamiseks, ” rääkis Adam Lowe, asutaja ja direktor of Factum räägib Dalya Alberge'ist väljaandes The Guardian . "Usaldasime teadmisi van Goghi paleti ja värvide kohta, mida ta toona värvi rekonstrueerimisel kasutas."
Vermeerija omakorda tugines skaneeringutele kvaliteetsetest kunstiraamatutest, mida suurendati ja trükiti lõuendile. Kolm Factumi kunstnikku maalisid koopiad üle, et teoseid võimalikult täpselt uuesti luua. Seejärel sulanduti need kolm versiooni digitaalse tehnoloogia abil, et luua parim ühinemine.
Muude tööde hulka, mida meeskond käsitles, on Gustav Klimti „Meditsiin”, valitsuse tellitud allegooriline maal, mis oli mõeldud Viini ülikooli kaunistamiseks. Pärast oma debüüdi skandaali esilekutsumist võttis Klimt tagasi maali, mille hiljem omandas juudi kollektsionäär, kelle kollektsioon arjatati 1938. aastal. Töö lõppes Viini põhjaosas asuvas lossis, kus see natside ajal hävitati. väed süütasid hoone 1945. aastal tule, et vältida selle sattumist vaenlase kätte.
Veel üks valik on sensuaalne 1928. aasta Tamara de Lempicka maal "Myrto", mis kujutab kaht alasti naist ja mida arvatakse rüüstatud natside sõdurite sissetungi tagajärjel 1940. aastal Prantsusmaale. Tükki pole sõjast alates nähtud ja restaureerimisprotsess oli eriti keeruline, kuna selle kohta on säilinud võrdlusmaterjale vähe. "Factumi selle maali taasloomise suunas asjaolu, et ainult üks madala kvaliteediga mustvalge pilt on olemas ja keeruline veelgi, kuna perioodil on Lempicka maalidest nii vähe muuseumides - enamik on erakogudes, " ütles Factum selgitab oma blogis.
Natside mandunud kunstnike näitusel eksponeeritud Franz Marci „Siniste hobuste torn” oli veel üks sõjas kaotatud maal, mille kallal meeskond töötas. Ehkki seda pole veel pinnale jõudnud, on kuraatoritel põhjust arvata, et see teos püsib tänapäeval "mitmete tähelepanekute teatiste" tõttu, nagu Martin Aanne ajalehes Art News selgitas viimati avaldatud Saksa ekspressionistliku maali jätkuvate otsingute kohta aastal.
Viimane Factumi käsitletud teos on Graham Sutherlandi kurikuulus 1954. aasta Winston Churchilli portree. Peaminister ja tema abikaasa Clementine uskusid, et maal tegi Churchilli “poole mõistuse osaliseks”. Selle asemel, et lasta sellel igavesti elada mõnitamisena, paljastas arhiivilint, et Clementine'i erasekretär põletas teose ise vastavalt "leedi C" soovidele (a hetk, kui võite meenutada, et olete viidatud teemal "kroon"). Churchilli portree taasloomiseks kasutas Factum väheseid maalist säilinud fotosid ning Londoni Rahvusgaleriis hoitud ettevalmistavaid visandeid. Nad külastasid isegi Churchilli endist rätsepat Savile Row'l, et vaadata selle materjali näidiseid, millest portreeülikond tehti.
Suurbritannia Sky Arts'i direktor Philip Edgar-Jones ütleb Sharpe'ile, et tema arvates tekitab sari puhkekunsti ümber suuri filosoofilisi küsimusi: "Kas me - ja kas me peaksime - reprodutseerima suurt kunstiteost?" Küsib ta.
Lowe on oma vastuses vähem filosoofiline. Tema jaoks pole selline teos võltsimine ega võltsimine, mis on kunstimaailmas tohutu probleem. Tema sõnul püütakse hoopis edendada nende teoste paremat mõistmist, mis enamasti olid maailmast ebaõiglaselt võetud.
Igal juhul on tore, kui need teosed mingil kujul tagasi saavad, ükskõik mida Winston Churchill või natsid neist arvasid.
