Smithsoniani rahvusliku portreegalerii kollektsioonides valminud Christian Schussele'i 1862. aasta maalil "Men Progress" on 19 ajastu silmapaistvat leiutajat, kes on kokku kogutud enne Benjamin Franklini - ameeriklaste leidlikkuse isa - suurt portree. Tundub, et härrad tegelevad tõsise vestlusega laua ümber, kus Samuel Morse demonstreerib oma telegraafimasinat. Kuid üks mees vaatab otse vaataja poole - Samuel Colt, tema relv on valmis tema kõrval oleval laual.
Colt oli leiutaja 1836. aasta revolvrimehhanismist, mis võimaldas enne uuesti laadimist mitu korda tulistada. Tema kaasamine sellesse 19. sajandi ameeriklaste leidlikkuse panteoni ütleb palju tema olulisuse kohta - tõstetud selliste valgustite staatusesse nagu Charles Goodyear, kes tõi välja vulkaniseeritud kummi, Cyrus McCormick, kes leiutas mehaanilise niidumasina, ja Elias Howe, kes lõi õmblusmasina.
Paljuski aitas Samuel Colti otsene pilk edumeelsena ja portreede tegemine üldiselt alates 1840. aastatest kiirendada relvade omamist Ameerika Ühendriikide kaudu. Oma visuaalse ahvatleva ja piltliku jutuvestmise, kunsti ja kuulsuste abil muutis portreekujundus relvade omamise soovitavaks ajal, mil valitsuse kapital, patendikaitse, tehnoloogiline täiustamine ja masstootmine muutis need odavamaks. *
Christian Schussele'i edumehed, 1862 (NPG) Juba enne Ameerika revolutsiooni oli USA valitsus otsinud usaldusväärset kodumaist tootjat, kes tarniks relvi oma armeele ja vabatahtlikele miilitsatele. Brittidega võideldes kaebas kindral George Washington regulaarselt usaldusväärsete relvade puudumise üle. Kindral Winfield Scott avastas suurt meelt, et temalt oodati põlisameeriklaste kaasamist läänepiirile suuresti ilma tulejõuta. Nat Turneri 1831. aasta mässu ajal teatasid ajalehed, et kohalikul politseil oli oma kaitsmiseks "puudus korrektsetest relvadest" ning kodusõja ajal kirjeldasid peaaegu kõik ohvitserid nii liidu kui ka konföderatsiooni poolel oma relvade puudust ja kehva kvaliteeti. .
Stseen 2012. aasta Steven Spielbergi filmis Lincoln kujutab imeliselt selle tehnoloogia ebapiisavust, kui kongressi liige üritab orjavastast lobisti William Bilbot tulistada, kuid kuni kongresmen laeb end uuesti, on Bilbonil piisavalt aega põgenemiseks.
Pärast kodusõda aitasid portreepildid seda üleminekut ilmestada, illustreerides karme poisse ja tüdrukuid, kes kandsid relvi enesekindlalt ja vankumatult.
Sõjaliste piltide kõrvalejätmine, kus relvade kaasamine on nii vajalik kui ka vältimatu; Püssidega Ameerika kodanike portreed jagunevad kolme sümboolse "tüübi" vahel: relv kui vapruse sümbol; relv kui maa kaitse sümbol; ja relv kui ornament või teatripreparaat. Fotode reprodutseerimise ja kinematograafia edusammud, eriti 20. sajandi vahetusel, nägid lõpuks püstolit, mida kasutati kunstiseadmena, mis ühendas kujuteldava meelelahutusmaailma reaalse maailma vaataja omaga.
Kunstiajaloolase Alan Braddocki 2006. aasta artiklis "Vaatajast tulistamine" esitatud mõiste "relvavisioon" viitab sellele, et portreekunstnikud alahindasid ja süvendasid terava relva kaudset vägivalda kui viisi, kuidas käsitleda üldsuse kasvavat tähelepanu tähelepanu ja vaatemäng.
Püss kui vapruse sümbol avaldub 19. sajandi keskel põlisameeriklaste ja afroameeriklaste portreedel, mis on ette nähtud peamiselt neile, kes seisavad vastu vangistamisele, orjusele või ümberpaigutamisele. Nendel piltidel on püss ülimalt sümboolne ja paigutatud figuurist kaugemale; varude otsas maapinnal ja suunatud taeva poole, kus on vähe vallandamise ohtu.
George Catlin, 1838, Osceola (NPG) 
Okee-Makee-Quid, Chipeewa pealik Põhja-Ameerika India hõimude ajaloost, 1838 (SAAM) 
George Washingtoni rahu medal (Kim Sajet) 1837. aastal maalis kunstnik Charles Bird King Chippewa pealiku Okee-Makee-Quidi täispika portree, hoides tema keha kohal vertikaalselt tseremoniaalset torutoru. Aasta hiljem on George Catlini Osceola portreepildil kujutatud Seminole'i sõdalast, kes seisis koos püssiga, mida ta kasutas hõimumaade kaitsmisel USA India agendi Wiley Thompsoni tapmiseks. Vangistamise katsel vaherahu läbirääkimiste teemal suri Osceola lõpuks vangistuses, kuid mitte enne seda, kui Catlin külastas teda vanglas, et luua tema vapruse auks portree, mis näitas, et indiaanlased hoidsid oma rahutoru asemel paralleelselt püssi. tema kehale “kui perekonnavaimu ja hõimujuhti”.
Aastatel 1836–1844 määras Thomas McKenney ja James Halli avaldatud kolmeköiteline portreeportaal Põhja-Ameerika indiaanlaste hõimude ajaloost põliselanike pealike eksponeerimise malli, mis keskendus ennekõike nende erksale riietusele ning helmeste ja sulgedega. kaunistused, mis tundusid Euro-Ameerika publikule nii eksootilised. Paljudele katsealustele näidatakse pidulike torupüstikute kandmist ja rahumedalite kandmist, mida valitsus diplomaatilises vahetuses kasutas läänepoolset laienemispoliitikat järgides. Graveeritud 1793. aasta hõbemedalile, millel on kujutatud George Washington, on relvade vahetamine ammuste vastu ilmekalt välja toodud, kui kindral hoiab ühes käes vintpüssi enda kõrval ja teise käega ühineb põliselanikega rahutoru suitsutamisel., seistes äsja asustatud talu põldudel.
John Stuart Curry, autoportree, 1939 (NPG) 
Harriet Tubman, esitanud John G. Darby, c. 1868 (NPG) Aafrika-ameeriklaste varased portreed on muudetud samamoodi patsifistlikeks. John Darby 1868. aastal tehtud Harriet Tubmani puugravüür näitab Tubmanit, kes oli riietatud liidu armee skaudiks ja käes suurt püssi, mille käed olid uudishimulikult asetatud püstoli tünni kohale. Sarnane käekõrval püstitatud tünnisõnum ilmub taas kümme aastat hiljem kauboi Nat Love portree juurde; justkui osutamaks, et kui relv peaks tulistama, kahjustab see teda kõigepealt. Sarnaselt asetati 1872. aasta Red Cloudi närimistubaka reklaamis ka figuuri käsi püstolitüve kohale.
Samal ajal kasutatakse relvi maa kaitsmise idee illustreerimiseks, jahikirjandus hakkab kirjeldama intiimsemaid suhteid "relvastatusega". Armastavad relvade kirjeldused kui "hästi õlitatud", "klanitud" ja "läikivad". ning nende omanike "häll", "hellitus" ja "kallistamine" vohab. Sandor Kleini 1937. aasta ameerika talukäsikäes vaatab suhkrurooistmel istunud talumees otse vaataja poole ja haarab püssist tünni poole maha. Püss on vaatajale kõige lähemal ning poleeritud puidust käepide ja terasest tünn kajastavad sensuaalselt selle omaniku siniseid käsi ja palja torsot.
Vaadates otse vaatajat, kus tumeneva taeva all on taustal taluhooned, annab põllumees märku, et ta on valmis kaitsma oma maad ja vara, sealhulgas musta põllutöötaja keskel maas nisu.
John Steuart Curry 1939. aasta autoportreedes vaatab kunstnik samamoodi otse vaataja poole, kuid relv on pigem kaaslasega haaratud. Taustal on näidatud koristatud nisu ja talu nõrk kontuur. Nagu Kleini maalil, on ka enesekindlus, kui lapsehoidja hoiab oma relva lähedal.
Calamity Jane, autor George W. Potter, c. 1896 (NPG) 
Geronimo, esitanud A. Frank Randall, c. 1887 (NPG) Saagikoristuse ja põllumajanduse seostamine relvastatud riigikaitsega sai piltlikuks motiiviks, mis oli eriti levinud II maailmasõja ajal. Curry 1942. aastal valminud maalil " Talu on lahinguväli" vedas talupidaja marssi koos vintpüssi suunavate sõduritega. Nii põllumees kui ka sõdur kannavad maa ja rahva kaitseks relvi. Sarnaselt seisab sõdur Charles Pollocki loodud seinamaalingus pommitatud lennukite sõjaaja kaose, tule ja suitsu, inseneride töövahendite ja nisupõllul seisva põllumehe vahel.
Pärast Teist maailmasõda levisid paljaste rinnaga meeste kangelaskujutised koos fotograafia ja Hollywoodi reklaamifoto tõusuga, mis propageerisid selliseid Lääne filmitähti nagu Robert Ryan, Ty Hardin, Clint Walker, Steve McQueen ja Paul Newman. Kauboi näitlejatel näidatakse, et nad hoiavad relvi palja naha kõrval oma keha pikendusena. 1951. aasta filmi " Hiiglane" eriti kõneka reklaamina hoiab avatud särgiga James Dean - kes mängis rikkaks löövat Texase rantšo kätt Jett Rinki - püssi üle õla, kui ta vaatas näitlejanna Elizabeth Taylori enne põlvili. tema.
Loomulikult ei olnud paljast rinnaga toomine töötavale kauboile kohutavalt praktiline ja ka mees, kelleks olid relvade kandmine, näiteks teksariide, särkide, nahast vestide ja põskkoobaste külge nahksidetud rihmad ja kabuurid, et kaitsta jalgu laskmise püssirohu eest - nagu kaitsja isik, nagu on näidanud John Wayne.
Kolmas relvaportree tüüp - ornament või teatriportaal - vastab fotograafia ja kuulsuse tõusule 19. sajandi lõpus tänu kasvavale avalike suhete tööstusele, kes levitas kuulsate ja peatselt kuulsate tähtede portreesid populaarne kollane ajakirjandus, peenraha romaanid ja ajakirjad.
Üks selle žanri varaseimaid on rändkarika fotograafi AF Randalli Apache'i sõdalane Geronimo, kes kohtus kuulsa võitlejaga hõivamise aastal ja poseeris põlvili võltsmaastikul, näidates tema püssi. Randall oli üks paljudest kunstnikest, kes panid endale nime, jäädvustades filmile mehe, keda kirjeldati salakavalalt kui "tänapäeval kõige õelamaid India elusaid". Sarnaselt dokumenteeris HR Lock 1895. aasta paiku oma ateljees Martha Cannary, muidu tuntud kui Calamity Jane, käes tema püssi maalitud tausta ees. 25-aastaselt oli tütarlapsendaja omandanud riikliku profiili, kui teda tõsteti Deadwood Dicki tegelase kaasosaliseks esimesena mitmest peenraha romaanist.
Betty Hutton, autor Boris Chaliapin, 1950 (NPG, proua Boris Chaliapini kingitus © Chris Murphy) Hüpe pärisinimestelt näitlejatele, kes kaubamärgiks püstolid teatriefekti saavutas, oli fototehnoloogia täiustamisel nii kiire kui ka laialdane. Alates 1855. aastast kuni 1900. aastate lõpuni said kaasaskantavad kabinetikaardid tohutult populaarseks kollektsiooni. Portreefotograafid läksid kuulsuste lavastamiseks pikkuse täpsustamiseks, et saavutada dramaatiline efekt faux interjööris. Näitleja rolli dramatiseerimisel läänelikus või harvemini ajaloolises lahingustseenis leevendati võimalikku vägivalda. Relva panemine naiste ja vähemuste kätte muutis nende kasutamise sotsiaalselt vastuvõetavamaks, kui Lillian Russelli 1889. aasta portree ja Betty Huttoni 1950. aastal nii tabavalt illustreerivad.
Kui kodanikuõigustega seotud edusammud avasid ka naistele ja vähemuste esindajatele uksi, et neist saaks läänekangelased, sõjakangelased, detektiivid, spioonid, gangsterid ja valvsad, siis viis see ka portreekujundusstiilini, mis simuleeris publiku laskmist. Kunstiajaloolase Alan Braddocki määratletud "relvavisiooni" kujul osutab relv fiktiivsest maailmast reaalseks ja "tulistab vaataja". Kaudne surmaoht saab visuaalse vaatemängu; surrogaat reaalse elu hetk. Me vaatame otse relva poole ja see vaatab meile tagasi.
Ronald Reagan, Personality Plakatid, Inc., 1967 (NPG, Margaret CS Christmani kingitus) 1900. aastateks aitas kaamera võime sõna otseses mõttes hetkeliselt külmuda "kunsti ja relvade selgelt moodsa koosmõju juurde". Jahi retoorika „laadimine”, „eesmärk” ja „pildistamine” vastuvõtmine võtab fotograafi hetkeks pildile. Näiteks Kodaki 1909. aasta reklaam soovitab tarbijal tünni allapoole vaatamine asendada objektiiviga. Samal ajal, nagu demonstreerib 1942. aasta Paul Muni portreefilmis Commandos Strike at Dawn, tähendas relva nägemine ka seda, et otsene vastasseis fiktiivses maailmas nõudis vaatajalt teatavat reaalset tegevust. Sel juhul kodu rinde kaitsmiseks teise maailmasõja alguses.
Näitlejana lõi Ronald Reagan mainet, et ta on kurjategijate suhtes "hea tüüp", tänu püssinägemisele, mis hiljem teenis teda presidendiks saamisel hästi. Kahel järjestikusel 1968. aasta ajakirja TIME kaanel, mille kujundas Roy Lichtenstein, on senaator Robert Kennedy ja välja lastud relv. Neid polnud kunagi ette nähtud paarina, kuid üks oli Kennedy tapmise ajal ajalehekioskites. Lichtensteini kunst lõi teatud tüüpi relvavisiooni, mis näitas, et Ameerika avalikkus oli mõrvas osalenud ja vajas relvakontrolli käsitlevate õigusaktide kehtestamist.
Püstol Ameerikas, autor Roy Lichtenstein, 1968 (NPG, ajakirja Time kingitus © Roy Lichtensteini kinnisvara) 
Clint Eastwood, autor Philippe Halsman, 1971 (NPG, George R. Rinharti kingitus © Philippe Halsmani arhiiv) Lõpuks, võib-olla on üks kuulsamaid relvavisiooni näiteid Clint Eastwoodi kui Harry Callahani portree 1971. aasta filmis Dirty Harry. Eastwoodi tegelasest sai linnavastane hetero, mis ületas seadusi vägivaldsete kuritegude ohvrite kätte maksmiseks. "Minge edasi, tehke minu päev, " oli ikooniline refrään, kui Eastwood osutas oma relva otse publikule. Filmi reklaam läheb veel sammu võrra kaugemale, asetades vaataja Eastwoodi jalge ette, kui ta hakkab silma meie suunas.
Kuna tänapäeva Ameerika võitleb relvaaktide küsimustega, tasub meeles pidada, et tulirelvade romantiseerimisel on oma osa olnud portreede ajalool. Alates 1862. aastal koos oma revolvriga poseeriva Samuel Colti portreedest kuni relvavisiooni ilmumiseni kaasaegses kinos, meelelahutuse, põnevuse ja reaalsuse ühendamise soov on edendanud ideed, et vaprus, isikliku vara kaitse ja individualism on lahutamatult seotud relvastatuna.
Nagu Danny Gloveri tegelane Malachi Johnson, on 1985. aasta popkorni läänes Silverado, kes aitab väikelinnast ülekohtu lahti saada ja kurja šerifiga näole: "Nüüd ei taha ma teid tappa ega taha surra, "Ameeriklased on juba ammu romantiseerinud fiktiivse maailma, kus" hea tüübi "vägivalla ähvardusest piisab halva olukorra lõpetamiseks. Kahjuks teame tänapäeva reaalsuses, et see pole alati tõsi.
* Toimetajate märkus, 29. märts 2018 : Selle artikli eelmises versioonis viidati Michael A. Bellesîles'i tööle, milles väideti, et relvade omamine varases Ameerikas oli haruldane. Bellesîles'i uurimismetoodikat on diskrediteeritud ja viide tema tööle on eemaldatud.
