Filtrite ja Photoshopi eelsel ajastul näitasid fotograafia käsiraamatud idealiseeritud pilte, mis seadsid standardid, mille järgi me fotode üle ikkagi hindame - ja pakkusid näpunäiteid, kuidas vältida selliseid lünkasid nagu punasilmsus. Need klassikalised tropid - glamuuripilt, täiuslik maastik - mõjutavad seda, kuidas me maailma näeme, sealhulgas ka seda, mis on normaalne või hälbeline, märgib Clément Chéroux, San Francisco moodsa kunsti muuseumi näituse kuraator, kes uurib, mis juhtub, kui kunstnikud teadlikult eirab reeglid. Oma 2013. aasta pilditüdruku loomiseks kontaktlehelt ( Darkroomi käsiraamatud) valis Sara Cwynar ebatäiusliku pildi näiteks 1970. aastate juhendis avaldatud portreevõtu - subjekt ei vaadanud objektiivi - ja tutvustas rohkem „vigu” lehe sirvimine lameskanneril. "Ma tahtsin lahti tõmmata midagi tõeliselt tuttavat ja mõelda, kuidas see tegelikult ehitati, " selgitab Cwynar. "Minu jaoks on fotograafia kõige huvitavam asi see, kui see ei tööta nii, nagu ta peaks."
Telli Smithsoniani ajakiri nüüd kõigest 12 dollariga
See artikkel on valik Smithsoniani ajakirja juuli / augusti numbrist
Osta
