Teisel päeval Hirshhorni muuseumist ja skulptuuride aiast mööda kõndides kuulsin, et keegi pomises: "Oh, see on nüüd moodne kunst" viisil, mis paneks mõtlema, et ta räägib mingist madalast salongist või võib-olla vanglast.
Vaid mõne sammu kaugusel võin murul näha Juan Muñozi vestluspala - hunnikut elusuuruses pronkskujusid, mille põhjad on ümarad nagu need ulakad mulgustamiskottidega klounid, kes tulevad kohe pärast seda, kui olete need maha löönud. Esmapilgul oli see naljakas ja nii tekkis ka selle kõrval asuv roostes terasest skulptuur, Tony Craggi allkomisjon, bürokraatlike kummitemplite hiiglaslik riiul. Nad nägid välja nagu arutu koor, kes haakub koos, et anda oma arvamusele autoriteet, mis neil üksikisikutena puudus.
See oli moodne kunst, olgu, ja see polnudki nii hull. See pani mind naeratama. Otsustasin, et kui inimesed ei püüa seda nii kõvasti mõista, saavad nad sellega paremini hakkama.
Seestpoolt leides leidsin Nam June Paiku videolipu - 70 teleekraanist koosneva panga, mille pildid moodustavad hiiglasliku Ameerika lipu. Arvutipõhised laserketta kujutised muutuvad umbes iga poole sekundi tagant, et luua Ameerika stseenide maniakaalne, kuid imeline kaleidoskoop - Miss Liberties'i pöörlemine, uudistefotod, presidendipoolsed näod, mis morfoneerivad uskumatult ühest teise, ja palju rohkem kraami kui mina võiks jälgida. Mida see tähendab? 35 aastat New Yorgis elanud Korea päritolu Ameerika Ühendriikide videokunstnik Paik soovis oma vastuvõetud riigile lihtsalt vaikse tuju anda.
Kohtusin Sidney Lawrence'iga, kes tegeleb Hirshhorni avalike suhetega, ja ta rääkis mulle, et Hirshhorn, sealhulgas platsil asuv Full Circle kohvik ja muud läheduses asuvad Smithsoniani hooned (Sackleri ja Freer galeriid, Aafrika Kunstide Riiklik Muuseum ja Ripley keskuses asuv rahvusvaheline galerii) on selle suve neljapäevaõhtutel avatud hilisõhtul tänu kunstiõhtu programmile Mall. Rahvuslik kunstide naiste muuseum, Corcorani galerii ja Phillipsi kollektsioon on samuti avatud neljapäeva hilisõhtuti ning on lootust, et idee levib järgmistel aastatel ka teistesse Washingtoni kunstimuuseumidesse. Ka muuseumi poed on avatud ja kui te pole veel Hirshhorni poodi näinud, on teil puudu suurepärane ebaharilike kunstiraamatute, postkaartide, erksavärviliste mõistatuste, mängude, ehete ja doodade allikas. Kunstiöö raames toimuvad galeriivestlused ja filmid Hirshhornis; latinofotograafide näitus rahvusvahelises keskuses; kineetilised skulptuurid ja muusika Aafrika kunstis; Aasia tants ja kolm suurepärast India kunsti näitust Sackler and Freer; ja muidugi võimalus näha kõiki püsikollektsioone ilma tavaliste rahvahulkadeta.
Tsivilisatsioon tööl
"Minu enda teooria, " ütles Lawrence, "on see, et kella 5.30ks on paljud pererühmad valmis seda päevaks nimetama. Lapsed muutuvad kohmakaks; nad tahavad süüa hot dogi, hüpata hotelli basseini ja chillida. Kuid vanemate lastega pered ja kohtumispaaridega ning kontoritöötajad leiavad sageli, et õhtu on parim aeg Mallisse tulla. " Ma ei suutnud rohkem kokku leppida. Päeval saavad mind jalutuskärud. Tundub, et need kasvavad nagu autod igal aastal suuremaks, nii et mõnel mudelil on kogu pere pagas, aga ka kaks, kolm või neli last. Loodan, et näen igal päeval juhitud versioone.
Kuid ma katkestan Lawrence'i. "Enamikul möödunud suve neljapäeviti oli meil sõna otseses mõttes sadu inimesi. Üks inimene karjus:" Vannituba. " Jah, vannituba, see on tõsi. Kuid enamus neist jäid ja vaatasid. " Õhtu on loodud selleks, et vaikselt mõtiskleda ükskõik millise kunsti üle, olgu see siis moodne või mitte. Ja oma ümmarguse kujuga on Hirshhorn ideaalne selliseks kõndimiseks mõeldud meditatsiooniks. See on pigem hüpnootiline: mõtlete läbi, liikudes alati õrnalt kõveras, märkides, et lähete lähemale muutustele, mis tähistavad kunstniku arengut - kuni äkki näevad teosed tuttavad välja ja mõistate, et olete uuesti ringi liikunud.
Muidugi on see maailmatasemel kaasaegse kunsti kollektsioon, kuid mööda Hirshhorni galeriisid ringi liikudes avaldas mulle muljet ruumide endi jõud. Kunstnik, keda tean, märkis: "Sa võid sinna sisse panna peaaegu ükskõik mida ja see näeks välja kohutav." Kunagi nägin noori tagumises pesapallimütsis, kes seadis Hirshhorni põrandal mõned mündid müstilise mustriga ja kükitas neid vahtima, nagu oleksid nad näituse osa. Ta sai paar kaasavõtjat, kes peatusid temaga jälitamas, kuid siis hakkas ta itsitama ja andis end ära.
"Saame oma teostele mitmesuguseid reaktsioone, " täheldas Lawrence, kes on lugupeetud kunstnik, kelle loomingut on tema pentsiku huumori ja mitmekihilise tähenduse poolest võrreldud Red Grooms'i ja Julian Schnabeli loominguga. "Vahel kuulete selliseid kommentaare nagu:" See värk on rämps. " Sa eeldad seda. Olen rääkinud ka keerukate inimestega, kes lihtsalt ei suuda seista moodsa kunstiga. Selles osas keelduvad mõned inimesed minemast subtiitritega filme. Kuid kui mõelda kaasaegsele kunstile kui baromeetrile, on uus kogemus, see võib olla tõesti suurepärane. Ja paljusid siinseid töid on lihtsalt lõbus vaadata. "
Küsisin Suzanne Penderilt, kes aitab koolitada Hirshhorni 79 vabatahtlikku dotsenti, kas nad peavad tegelema turistide nõudmistega, eriti nende riukalikega, kes tahavad teada, mida kõik tähendab.
"Oh jah, " vastas naine. "Need dotsendid on erilised." Kõigil uutel Hirshhorni dotsentidel on olnud kõrgkooli tasemel kunstiajaloo kursused ja nad treenivad üheksa kuud koos muuseumi töötajate ja vanemdotsentidega. Siis peavad nad andma proovituuri kogenud dotsentidele ja neid kritiseeritakse nõuetekohaselt. Paljud dotsendid räägivad võõrkeeli, see on Washingtoni polüglotti selge eelis.
"Me meelitame ligi ebaharilikku tüüpi inimesi, " märkis Pender. "Me ei ütle neile lihtsalt, mida iga töö kohta öelda, ega anna neile skripte meelde jätta. Lubame neil oma teadmistele, huvidele ja tugevustele tuginedes välja töötada oma ringreisid. Nad parandavad ja muudavad tuure mööda minnes ja kollektsiooni muutudes ". Kui dotsent ei suuda mõnele küsimusele vastata, peaks ta minema uurima ja pärast seda inimesele kirjutama. "Meil pole Hirshhornis akustilisi juhendeid. Arvame, et dotsendid on paremad. Nad soodustavad suhtlemist. Tegelikult võite näha, kuidas inimene midagi õpib vastusena mõnele küsimusele; võite näha, kuidas tuli süttib. See on üsna põnev."
Sama hästi on dotsentide põhjalik väljaõpe, sest nagu Pender täheldas, võib publik olla üsna tehniline. "Ma näen teiste muuseumide töötajaid, mõnda kunstnikku, keda ma tunnen, Corcorani õpilasi, maalijaid, fotograafe, igasuguseid inimesi."
Pender on ise kunstnik, maalikunstnik, kes teeb ka kolmemõõtmelisi töid. Kokkuvõttes on umbes 15 Hirshhorni töötajat tõsised kunstnikud.
Sel suvel näidatakse Hirshhornis valitud kunstiteostega seotud filme. Näiteks arutatakse eelmisel aastal Sackleris eksponeerinud Masami Teraoka jahmatava "AIDS-sarja" akvarelli seoses Külma palavikuga - Fridrik Fridrikssoni uue filmiga Jaapani külastaja kohta Islandil. Mõlemad teosed käsitlevad tänapäevase meeletu maailma mõju kultuuritraditsioonidele.
Muuseas, Hirshhorn näitab sel suvel oma püsikollektsioonist rohkem teoseid kui kunagi varem. Välja pannakse umbes 100 viimase viie aasta jooksul omandatud teoseid, mõned esmakordselt. Samuti on avatud väike näitus prantsuse kunstniku Raymond Duchamp-Villoni kohta. Noorena külastas ta 1889. ja 1900. aasta Pariisi universaalnäitustel Masinate halli. Tema skulptuur „Hobune“ on masinapõhiste kujutiste ja hobuste anatoomia intrigeeriv sulam. (Hirshhorni veebisait on täis teavet nende väljapanekute ja muuseumi kõigi aspektide kohta. Te ei oma arvutit? Pole probleemi - nüüd pakuvad paljud riigi avalikud raamatukogud veebis juurdepääsu.)
Küsisin Lee Aksilt, Hirshhorni skulptuurikonservaatorilt ja kunstnikult, kes teeb abstraktseid teoseid pronksi valatud teemal, mis juhtub kogu välistingimustes toimuva kunstiga, kui ilm on halb. "Oleme kogu kevade ja suve hõivatud, valmistame talveks ette, " ütles ta. "Puhastame igat välitükki erinevatel viisidel, sõltuvalt sellest, millest need on valmistatud, ja panime neile kaitsekatted, vahatamise, õlikihi. Võimalik, et peame pinda puudutama, uurima keevisõmblusi, kinnitusi vahetama või mida iganes."
Aia- ja plaza-aladel on väljaspool Hirshhorni rohkem kui 70 skulptuuri. "Puhastame neid spetsiaalsete puhastusvahendite ja kõrgsurvepesuri abil, " selgitas Aks.
"Mõnikord puhume pinna mustuse eemaldamiseks purustatud kreeka pähklikoorega metallist skulptuure. Need põrkavad pinnalt maha lihvimata, nagu seda teeb liiv. Ja need on biolagunevad. Muidugi peate asja ajades kandma kiivrit ja näomaski. "
Nendel skulptuuridel on raske elu. Nende linaõli kate halveneb, muutub hapraks ja helvestub päikese käes. Kaablid libisevad tuules. "Mõned neist on nii puutetundlikud, et paljud inimesed ei suuda puudutamisele vastu panna, " sõnas Aks. "Tuhanded puudutused võivad põhjustada pronksi patina kaotuse, kuna inimeste nahas olevad õlid on happelised ja need võivad söövitada tegelikult metallpinnale. Lapsed hakkavad tükkide peal ronima või ei tea midagi paremat, vanemad panevad need sinna üles pilti teha. Nende arvates on aed mänguväljak. Kuid isegi tennisejalatsitel on kivikesed tallas ja kraapivad kõike. See on peaaegu nagu vandalism. "
Aks peab kaitsma pronksist, graniidist, värvitud terasest, roostevabast terasest, malmist ja kergest (vähese süsinikusisaldusega) terasest teoseid suurusega alates mini kuni monumentaalini. Suur, must Calderi stabiilne on üks raskemaid säilivusi, kuid tormise ilmaga seisavad teised silmitsi eriliste probleemidega, eriti Kenneth Snelsoni 60 jala kõrgune nõelatorn, kõik torud ja kaablid. Kui need tuuled puhkevad, tuleb kogu skulptuur remondiks küljele panna.
"Ja see võtab palju tööjõudu, " ohkas Aks. "Kuid me proovime kõik enne talve valmis saada. Siis peame vaid lume maha harjama, eriti kivitükkidelt, et need ei tekitaks väikesi pragusid." Järgmine kord, kui jalutaval suveõhtul Mallist mööda jalutate, mõelge nendele skulptuuridele. Nad peavad seal ootama igasuguste ilmadega. Lihtsalt, et saaksite neid vaadata.
