Füüsikud Higor YD Sigaki, Matjaž Perc ja Haroldo V. Ribeiro on tulnud välja uudse viisi abil, kuidas jälgida kunsti arengut renessansiajastu realismist aina abstraktsemate avangardistiilide ja viimati postmodernismini.
Selleks otsustas kolmik kaardistada ajavahemikul 1031 kuni 2016 loodud ligi 140 000 maali keerukuse ja entroopia või vajaduse korral korrapäratu kaose, vahendab Scientific American Jess Romeo. Lõplik andmekogu hõlmas enam kui 2000 kunstnikku ja 100 stiili.
Saksa ajalehe Frankfurter Allgemeine Zeitung andmetel Sibylle Anderli sõnul leidis meeskond, et 17. sajandil ja varem tehtud teosed kiitsid moodsa kunsti nähtamatut tellimustaset. Alates 1950. aastast näisid aga kunstnikud naasvat tellitud ideaalide juurde, hõlmates puhtaid jooni ja kenade võredega määral, mis ületas nende renessansi- ja romantismi eelkäijate oma. Teadlased kirjeldasid oma protsessi üksikasjalikult ajakirjas Proceedings of the National Academy of Sciences ilmunud artiklis.
Uuringu jaoks määratlesid füüsikud keerukuse pildi mustrite varieeruvusena. Väga varieeruvate mustritega maalid olid keerukamad, samas kui suhtelise ühtlikkusega maalid peeti vähem keerukateks. Võrdlevalt - meeskonna entroopia mõõtmisel lähtus töö kaosest, kõrgema häire tase oli kõrge entroopia hinnang.
Analüüsi alustamiseks laadisid teadlased veebipõhisest WikiArt-ist alla 137 364 pilti, mis kujutasid peamiselt maalinguid. Järgmisena muutsid nad need kunstiteosed maatriksiesituseks, mis hõlmas originaalteose mõõtmeid, varjundite ulatust ja erinevat värvi intensiivsust.
Christopher Packham Tech Xplorest selgitas, et füüsikud suutsid masinõppe algoritmide abil kindlaks teha külgnevate pikselivõrkude vahelise seose ja seejärel määrata igale teosele kordumatud entroopia ja keerukuse väärtused.
See protsess võimaldas meeskonnal välja töötada entroopia- ja keerukuspõhise ajajoone, mis ühtlustub enam-vähem väljakujunenud kunstiajaloo kaanoniga. Nende kahe meetme taustal tekkisid kolm peamist rühma: renessanss, uusklassitsism ja romantism; modernne kunst; ja kaasaegne / postmodernistlik kunst.
Renessansi-, neoklassitsismi- ja romantismikunst langes spektri keskele, uhkeldades suhteliselt suure keerukuse ja järkjärguga. Spektri teises otsas tõid moodsa kunsti „segunenud servad ja lahtised pintslitõmbed”, nagu Romeo märgib, kõrge korratuse, madala keerukuse. Seda nähtust illustreerib Andy Warholi popkunst “Campbell's Suppkannid”, mis on täidetud sirge servaga ja eristatavate mustritega.
Andy Warholi popkunst "Brillo kastid" on teadlaste algoritmi järgi hästi järjestatud ja keerukas (Richard Winchell Flickri kaudu CC BY-SA 2.0 all) Kaasaegne / postmodernistlik kunst seisis spektri teises otsas madala entroopia ja kõrge keerukusastmega. Nagu teadlased täheldavad, tähistavad seda stiililist klastrit, sealhulgas popkunsti ja konstruktivismi, „teravad servad ja väga kontrastsed mustrid…, mis on moodustatud eraldiseisvatest osadest, mis on isoleeritud või ühendatud omavahel mitteseotud materjalidega.” Hea näide on Jackson Pollocki tilgamaalingud, mis kaunistavad lõuend julgete, kaootiliste keeristega, millel puudub igasugune organiseeritustunne.
Kunstiteoste taandamine kaheks mõõtmeks on muidugi lihtsustatud lähenemisviis, kuid nagu Science American 's Romeo osutab, võiks see meetod, kui seda kasutatakse suuremahulistes hinnangutes, anda väärtuslikku teavet erinevate kunstiliikumiste arengu ja koostoimimise kohta.
Konkreetsetele kunstiliikumistele austades suutsid uuringu autorid esile tuua minimalismi ja värviväljade maalide entroopia puudumise. Neid stiile, mis on populaarsed alates 1960. aastatest, määratlevad teadlaste sõnul “lihtsad kujunduselemendid” ja järsud värvide üleminekud. Pointillism ja fauvism korvavad seevastu selle, mis neil kõrge keerukuse juures keerukusest puudu on, tuginedes teravate servade ilmnemise vältimiseks nii "määrdunud ja hajusatele pintslilöökidele" kui ka segatud värvidele.
Kui teadlased on seda paremini koolitanud, võiks seda algoritmi kasutada isegi varjatud kunstiteoste klassifitseerimiseks.
Dallase Texase ülikooli kunsti- ja tehnoloogiaprofessor Maximilian Schich, kes uuringuga ei tegelenud, ütleb Romeole, et ta toetab interdistsiplinaarset uurimistööd.
"Üks asi, mis on minu arvates selles dokumendis väga elegantne, on see, et nad vaatavad keerukust kohalikul tasandil, piksleid ja neid ümbritsevaid piksleid, " ütleb Schich. "Võiks öelda:" Jah, see on liiga lihtne - see ei seleta kogu maali. " Kuid see on väärtuslik teadustöö. ”
