Jazziajalugu pole rangelt mustvalge, väidab Bobby Sanabria. See sisaldab ka pruuni varjundit miljonite hispaanlaste näol kogu Kariibi merelt ja Lõuna-Ameerikast.
See, miks need muusikud oma tähtaega ei saa, tekitab auhinnatud muusiku ja helilooja pettumust. Niisiis, Puerto Rico sisserändajate poeg Sanabria kasutab selle vale parandamiseks nii tahvli jõudu kui ka trumme; lisaks esinemisele õpetab ta ladina džässi kursusi New School University ja Manhattani Muusikakoolis oma kodumaal New Yorgis. Intervjueerisime teda Bronxis kodus telefoni teel veidi pärast seda, kui ta naasis Itaaliast pärit esinemiste sarjast.
Mis on ladina jazz?
Ladina jazz on lihtsalt jazz, harmoonia, arranžeerimine ja improvisatsioonilised võtted, mis on sulandatud ladina rütmidega. Ladina jazzi peamised voolud on Afro-Kuuba ja Brasiilia.
Afro-Kuuba põhineb claves - rütmilisel struktuuril, mille me pärandasime Lääne-Aafrikast. See levis Kuubasse ja sealt ülejäänud Kariibi merele, kaasa arvatud New Orleans. Hea näide teie kuulamiseks oleks Bo Diddley signatuurlaul "Bo Diddley." ... Need viis lihtsat lööki on rütmiline jõud. Clave tagab muusika rütmilise terviklikkuse ja edasiliikumise. See on nagu mantra, nagu püha asi.
Brasiilia muusikas ei kasutata timbreid, kongasid ja bongosid, mis on osa afro-kuuba jazzist. Brasiilia muusikast pärit löökpillid on erinevad; mõned näited on suured tom-tomid, mida nimetatakse surdo, ja üheharulised tamburiinid, mida nimetatakse pandeiros. Nad kasutavad ka agogosid, mis on topeltkellad, mida kasutatakse samba ja muude rütmide jaoks.
Nendevaheline ühine niit on Lääne-Aafrika. Brasiilia Aafrika juured ulatuvad Angolasse, Benini ja Nigeeria osadesse, samas kui Kuuba on rohkem Yoruba, Bantu ja Efiku rahvad.
Milliseid kohti ja inimesi hõlmab mõiste ladina jazz?
Paljud erinevad muusikud Ladina-Ameerika paljudest piirkondadest ühendavad oma folkloori jazziks. Kuulake Argentiina bandononi [akordioni tüüpi] suurt meistrit Astor Piazolla; ta moderniseeris tango täielikult, kasutades džässi tehnikaid.
Minu rühmal Ascensión oli väga suur tähtsus erinevate žanrite kasutamisel, näiteks Columbiast pärit cumbia, Puerto Rico pärit bomba y plena, kust mu vanemad pärit olid, ja joropo Venezuelast.
Kas oli mõni laul, mis aitas ladina jazzil üle minna?
WC Handy "St. Louis Blues" on Kuubaga seotud lähteoluga. Näiteid on palju teisigi.
Sellised elemendid on olnud olemas juba džässi algusest peale, mis tekitab küsimuse, miks ei võiks Latino saavutusi džässis märgata, kuna nad olid seal alguses.
Miks see nii on?
Sest sellised inimesed nagu Ken Burns ja teised džässiklubi inimesed näevad selle riigi jazzi mustvalgena. Tema ja teised tänapäeva džässiajaloolased jäävad kahe silma vahele. Näiteks enam kui 20 James Reese Europe'i Harlem Hell Fightersi rügemendi muusikust olid Puerto Rico.
See on peen rassismi küsimus. Arvatakse, et latiinod pole piisavalt keerukad, et midagi omaette luua.
Mis eristab ladina jazzi jazzist?
See on kindlasti põnevam ... kuna teil on rohkem, mida kasutada. See on uskumatu rütmilise sõnavara kasutamine, millele meil on juurdepääs, olgu see siis pärit Kuubast, kas Peruu või Venezuela päritolu.
Mida peaks ladina jazzi põhiline salvestuskogu sisaldama?
"Original Mambo Kings: sissejuhatus Afro-Cubopisse 1948-1954." See on kogumikplaat, kus esinevad Machito orkester ja Dizzy Gillespie orkester Manteca sviidi esituses.
Machito ja tema afrokuubalaste "Keenia". See on oluline, kuna sellel on külalissolistid nagu näiteks Cannonball Adderley alt-saksil ja Joe Newman, trompetist Count Basie orkestrist.
"Tito Puente ja tema kontsertorkester" on tema parimal tasemel
"Edison Machado e Samba Novo" - õõtsuv Brasiilia jazz
Jerry Gonzalez ja Fort Apache'i bänd, "Rumba Para Monk" - suurepärane väike-afro-kuuba džäss
Ja üks teist muidugi!
"Big Band Urban Folktales." See on suurepärane, sest see paneb selle kõik kokku.
